Dekora (Food_and_Style) все записи автора

Кадры с мастер-класса Diane Cu  - фуд-стилиста и профессионального фотографа.

А еще, Дайан, вместе с мужем Тоддом, ведет популярный блог White on Rice Couple

Dekora (Food_and_Style) все записи автора

Кто-то рассказывает о своей жизни в книгах...
а Jennifer Causey из Бруклина – в фотографиях.
Точнее в фотографиях своих завтраков. 

  Сайт http://jennifercausey.com/

Блог http://simplybreakfast.blogspot.com/

Dekora (Food_and_Style) все записи автора

 Рассматривая фуд-фото, все мы, наверняка, замечали интересные фактурные фоны,
на которых, собственно, и расставлены объекты фотографирования.
Чаще всего это деревянные поверхности, окрашенные и состаренные...
Ах, где же столько красивых и интересных поверхностей взять ?!
Это же сколько столов, буфетов, комодов нужно иметь...)))
Но, оказывается, все гораздо проще !
Для создания деревянных фонов-подложек фуд-фотографы
используют специальные доски. Которые также изготавливают самостоятельно ! 

Вот один из примеров.
Бирюзовый деревянный фон - это, не что иное, как доска для фуд-фото.  

Dekora (Food_and_Style) все записи автора

Lori Lange , хозяйка кулинарного блога http://www.recipegirl.com/ 

поделилась с читателями своими секретами.

 Лори демонстрирует предметы, которые она использует для создания фотографий.      

Это, собственно, ее рабочее место. 

Окно - как источник естественного освещения, стол,

задний фон белого цвета и фактурная подложка -доска.     

А что еще должно быть в хозяйстве начинающего фуд-стилиста и фотографа ? 

Dekora (Food_and_Style) все записи автора

 Автор niksya  

Источник http://niksya.livejournal.com/

Далее текст и фото автора

  Это один из любимых моих десертов - Шоколадный кремовый кекс.

Dekora (Food_and_Style) все записи автора

Автор: popuasik. Длее текст автора  

Источник http://klepki.com/p/kak-eto-delayut-professionaly-food-photography 

Лучше один раз увидеть, как это делают профессионалы.

В окно моей кухни практически перестало светить солнце с наступлением осенне-зимнего периода. Небо затянуто тучами, дождь, сыро, мрачно, грустно. А грустно больше от того, что света для фуд фотографии стало недостаточно. А городить установки с самодельными осветителями, отражателями, рассеивателями не позволяют габариты этой самой кухни. Вот и решила себя развлечь поиском видео уроков по фуд фотографии, с помощью которых можно было бы выяснить, какой минимум необходим для достойной микро фото-студии, чтобы поместиться в нано фото-кухне. Из всего “многообразия” видео уроков смогла выудить несколько занятных и в чем-то возможно полезных. Чем и спешу поделиться.

Classic Still Life photography with Natural Light

Как сделать классический натюрморт при натуральном освещении.

Dekora (Food_and_Style) все записи автора

Автор a_krol_cookbook (a_krol_cookbook) 

Оригинал здесь http://a-krol-cookbook.livejournal.com/53099.html 

В последнее время меня часто спрашивают, какой свет я использую для своих фотографий, как применяю отражатели и как вообще я фотографирую еду. В какой-то момент я даже начала задумываться о том, чтобы написать об этом всём, но меня смущало то, что я вовсе не профессионал, вместо специальных отражателей – у меня и попросту нет – я пользуюсь листами фольги, штатив у меня тоже довольно простенький, и кому-то мои методы вполне могут показаться смешными…
Но, когда мне пришло очередное сообщение с вопросом о схемах освещения - от ermine_1984, я подумала: а почему бы и нет, собственно. Ведь все мы здесь чему-то учимся, подсматриваем что-то друг у друга, обмениваемся опытом. А настоящие профессионалы, даже если им что-то и покажется нелепым, никогда не станут смеяться, а, скорее, посоветуют, подскажут что-то дельное.

Вообще, несмотря на то, что многие говорят, что по food-фотографии очень трудно найти какую-то дельную информацию, я бы сказала, что это не совсем так. И тут я имею ввиду вовсе не книги зарубежных издательств, которые, к сожалению, часто труднодоступны для многих из нас, а, например, статьи таких же блоггеров, как и мы. Они не открывают каких-то истин, но, тем не менее, после их прочтения начинаешь задумываться о том, что раньше даже не приходило в голову, а многие вещи становятся на свои места:) Но есть один минус – большинство из них на английском языке)) И, на самом деле, это стало ещё одной причиной, почему я решила написать о своих food photo tips.

Скорее всего, пост будет не один, по крайней мере, сейчас у меня уже запланировано две темы, а в дальнейшем, возможно, решу написать о чём-то ещё. Ну да ладно, не буду пока замахиваться))

Для начала хочу сказать пару слов о технике. Я снимаю на Canon 450D, для съемок еды, как правило, пользуюсь объективом 50 mm (f 1.8). Скоро появится ещё и 100 mm macro (f 2.8), но, с ним, скорее всего, мне придётся повозиться – пока привыкну)) Штатив у меня, как я уже говорила, очень простой, покупался ещё когда у меня была мыльница, за какие-то копейки:)
Для съёмки еды я, как правило, использую две основные схемы освещения: контровый свет или боковой свет. Да, тут нужно уточнить, что я снимаю только при естественном освещении, во-первых, у меня просто нет ни возможности ни желания тратить много денег на системы искусственного освещения, а во-вторых, мне кажется, что с естественным освещением работать намного проще. Хотя, это дело вкуса и привычки и, конечно же, с естественным освещением тоже есть свои заморочки))

Итак, контровый свет.
Для меня, поначалу, эта схема была самой сложной. Все прекрасно знают, что будет, если снимать против света: задний план может получиться засвеченным, а на переднем плане возникают ужасные тени, например вот такие:

Dekora (Food_and_Style) все записи автора

Автор a_krol_cookbook (a_krol_cookbook) 

Оригинал здесь http://fotofoodstyling.livejournal.com/2543.html 

Прежде всего, хочу ещё раз сказать, что я и мои коллеги снимаем только при естественном освещении (за очень редким исключением). Во-первых, у многих из нас просто нет ни возможности, ни желания тратить много денег на системы искусственного освещения, а во-вторых, результат от работы с естественным освещением нравится нам гораздо больше! Естественные цвета и блики света, доступность и потрясающие возможности, особенно, если научиться всем этим грамотно управлять.
Использование естественного освещения означает, что при съёмке используется только натуральный солнечный свет (он есть, даже если на улице пасмурно), а всякие светильники, лампы, люстры и прочие осветительные приборы – выключены. Разумеется, сейчас у многих проблемы с этим самым солнечным светом, светлеет поздно, темнеет очень рано и многим, особенно, если вы работаете, так же, как и я, для съёмок остаются только выходные, и то, в основном, это промежуток с утра и до 3х-4х часов. Но даже этот скудный и неяркий свет вполне можно использовать с пользой для дела:) Более того, я, например, предпочитаю для съёмок именно пасмурную погоду, т.к. наличие облаков даёт замечательный мягкий, рассеянный свет, что, как правило, хорошо сказывается на качестве фотографий.
Тут я хочу сказать, что ни в коей мере не причисляю себя к профессионалам, вовсе нет, более того, я сама только недавно начала увлекаться food-фотографией. И то, о чём я хочу рассказать вам в этом уроке – всего лишь основы управления светом, которые, возможно, со временем позволят вам достичь чего-то большего в фотографии.

Итак, как же можно управлять светом?

Естественное освещение, несмотря на кажущуюся простоту, позволяет использовать множество схем освещения.
Сегодня я бы хотела рассказать о боковом освещении, т.к. именно такое освещение используется в примерах, которые мы выбрали для нашего урока с яблоками. Такую схему хорошо использовать, когда вы фотографируете, скажем, овощи или фрукты и хотите блики на их боках, а также, когда вы фотографируете что-то жидкое (в контровом свете жидкости не всегда выглядят удачно)

Представим, что перед нами стол, на котором находится фотографируемый объект, а справа от стола – окно.
Вот как будет выглядеть наш объект, если сфотографировать его в этом положении.

Dekora (Food_and_Style) все записи автора

Автор SARSMIS (sarsmis)  

Оригинал здесь http://fotofoodstyling.livejournal.com/2255.html 

Небольшой обзор на тему отражателей.

Они очень облегчат вам процесс фотографирования еды .Уже по предыдущему уроку вы должны были заметить,

что не только кнопки и цифры камеры помогли нам выйти из тени, но и применение тех самых отражателей.
 

Они бывают разных размеров, цветов, сделанные из разных материалов.

Пока достаточно познакомиться вот хотя бы с этими тремя: Золотой, серебряный и белый.

Вы можете заменять их листами бумаги, фольгой, зеркалом и другими подручными материалами, которые способны отразить свет и вывести затемненные части кадра из тени. С ними можно много экспериментировать, обязательно потренируйтесь!  Вы сможет не только осветлять определенные участки ,но и придавать вашими предметам больше фактуры, объема, блика и даже цвета.
 

Вот посмотрим примеры и сравним все метаморфозы произошедшие с нашими фруктами.

Dekora (Food_and_Style) все записи автора

Автор SARSMIS (sarsmis) 

Источник http://fotofoodstyling.livejournal.com/1130.html 

Итак попробуем посмотреть, как мы можем победить непогоду, т. е плохую освещенность.
Ну и сразу, замечу, все начальные кадры сняты в обычном формате jpeg,уж, коль пока большинству он ближе к телу.
Размер файла всегда стоит выставлять максимальным-если хотите получить красивую картинку.
Баланс белого-я выбрала режим "облачно". Как раз для соответствующего случая. Там есть много других вариантов, обязательно ознакомьтесь с ними в своих камерах! Можно выставлять и авто, есть ли уж вообще не знаете, куда чего вертеть))
Еду я снимаю всегда в режиме "M"-ручная установка экспозиции. Он даёт возможность самому выбирать значения и диафрагмы, и выдержки, что конечно идеально. Вы независимы от решений камеры, а она не всегда права))
Итак, на камере обычное ИСО=100.

Dekora (Food_and_Style) все записи автора

 Источник ilya-afanasyev.ru
 Далее фото и текст автора

Введение в предметную съемку. Общая информация. 

Вспоминаю, как я вчитывался в статьи по предметной съёмке... Как пытался вникнуть в различные схемы постановки света и материалов, какие нагородили там авторы...  ;) Попадались или слишком богатые студии - это множество разнообразных дорогостоящих студийных вспышек, несколько экранов рассевающих, инфракрасные датчики для ловли падения кусочка льда и тд ;). Или домашнии студии зарубежные - это пара выносных вспышек прикреплённых к стене и просеивающих свет на объект через молочные оргстёкла.Или наши российские домашние министудии из пары ламп настольных, с предметным столиком из водопроводных трубочек и оргстекла...Конечно можно и с лампами такими сделать красивые кадры, если постараться, но это будет забирать больше времени как фотографирования так и обработки последующей. Денег у меня не было на нормальное оборудование как в первых статьях, да и не понимал я, для чего мне эти дорогие вспышки.

Начитался статей и записал что мне необходимо приобрести:

- оргстекло молочное, размера хотя бы 600х800мм 

(хотя когда пришёл покупать, захотелось и чёрное оргстекло - оно раза в 3 дороже молочного)

- две лампы настольные, с холодным светом

- листы ватмана
 

Dekora (Food_and_Style) все записи автора

Источник ilya-afanasyev.ru
 Далее фото и текст автора 

Найдено здесь http://ergonom.livejournal.com/141985.html 

Приведу несколько схем построения освещения. Всё это только по моему опыту.

Они на самом деле простые и понимаются-развиваются на практике. Не держитесь их - придумывайте свои.

Достигайте наибольшей выразительности. Все эти примеры и правила - лишь частица целого. 

Обозначения:

Фудфотография для блоггеров. 

ИСТОЧНИК

http://belorusov.livejournal.com/18340.html 

Оригинал статьи Food Photography for Bloggers находиться здесь.
Перевод c английского lena_catta



Авторы кулинарных блогов (далее фудблоггеры) мастера на все руки. Нам приходится быть шеф-поварами и поварятами, фудстилистами, фотографами и фоторедакторами, посудомойками и писателями, ведь каждый раз в своем блоге нужно рассказывать о чем-то новеньком. Мысль о том, что бы написать пост посвященный фудфотографии возникла у меня довольно давно, так что все те, кто когда-либо спрашивал меня о моих фотоработах, этот пост для вас.

У большинства фудблоггеров нет ни собственных студий, ни профессионального осветительного оборудования, ни способностей к фудстилизму. Именно по этому речь пойдет о том, как сделать качественный снимок вашего блюда при помощи только того оборудования, которое у вас есть.

Фотография – это не только снимок. Большое количество приготовлений предшествует ему, равно как и большая работа ожидает вас после нажатия кнопки фотокамеры. Я не профессиональный фотограф, и постигаю все премудрости фотосъемки прямо в процессе работы, методом проб и ошибок. Единственные профессиональные знания, которыми я обладаю это те, что я получила в старших классах на факультативе по фототехнике. Та информация, которую можно найти в Интернете по фудфотографии, предназначена скорее для снимков коммерческой направленности и мало подходят для домашних фудблогов.

Сам процесс и техники съемки – вещь достаточно личная, и я уверена, что другие фудблоггеры добьются потрясающих успехов работая в своем собственном, отличном от моего стиле. Но есть вещи базовые, которыми я хочу с вами поделиться, так как они мне очень помогли и возможно будут полезны для вас.

Советы от  Стефани УОЧЕР 

Эта заметка послужит небольшим пособием для начинающих фотографировать еду,

людям, которым хочется запечатлеть интересные блюда, которые они ели и поделиться впечатлениями с друзьями.

Поверите ли, но это фото восхитительного суши было снято внутри слабо освещенного, но очень оживленного ресторана, при единственно возможном освещении – и без вспышки! Это замечательно, когда можно сделать четкую, яркую и привлекательную фотографию блюда, которое вы заказали в ресторане, его атмосферу и самое главное – впечатление. Я смотрю на это фото и мне припоминается огромная тарелка нигири, которую Квентин (Quentin) заказал в «Toshi» на главной улице, и как у него потом болел живот от того, что он съел столько суши. Это хорошие воспоминания, которые я бы хотела сохранить.
 

Фото: © www.stephanievacher.com

Чтобы сделать отличную фотографию блюда не обязательно иметь профессиональную камеру. Хороший снимок можно сделать недорогой мыльницей любой фирмы-изготовителя. Маленький штатив, который можно купить менее чем за $10, сделает ваш фотоаппарат устойчивым и избавит от размытости и колебаний камеры. Кроме него вам не потребуется другое оборудование, чтобы сделать хороший снимок.
 

В последнее время при просмотре интернет сайтов и блогов ресторанной тематики всё чаще можно наткнуться на фотографии, вызывающие непреодолимое желание побежать в ресторан и заказать себе именно вот это аппетитнейшее блюдо. И мы не всегда осознаём, что данное желание закладывают в нас профессионалы в лице фуд-фотографов и фуд-стилистов.

Как известно, наслаждаться видом красиво оформленных блюд приятно всем – сказывается заложенный в нас природой пищевой инстинкт. Вот фотографы и рады стараться, демонстрируя нам удивительную красоту разнообразных яств.

Что же ещё повлияло на распространение такого явления как фуд-фотография?

В первую очередь, стремительное развитие ресторанной индустрии и растущая конкуренция среди заведений общественного питания. Маркетологи и рекламисты днём и ночью думают над тем, как сформировать наиболее привлекательный имидж тех или иных кафе-баров-ресторанов. Тут на помощь и приходят фуд-фотографы. Они создают стильные фото как для использования в рекламных целях (размещения в журналах, каталогах, буклетах, на билбордах, сити-лайтах и т.д.), так и для придания лоска непосредственно самому заведению. Фото могут быть прекрасным элементом в дизайне интерьера, а также послужить украшением меню.

Для того, чтобы самостоятельно создать фуд-фотографию высокого качества, мало просто уметь неплохо фотографировать. Нужно ещё обладать чувством стиля и, конечно же, поварскими умениями. Чтобы блюдо выглядело эстетично, его необходимо для начала правильно приготовить, а затем создать правильную композицию, предусматривающую гармонию сочетаний цветов и форм. А так как фуд-фотограф, фуд-стилист и повар в одном лице – явление достаточно редкое, то зачастую в съёмках участвует не один, а целых два-три человека.

Какие советы можно дать начинающим фуд-фотографам?