Охара Косон (также Охара Хосон , Охара Сёсон ) ( Канадзава 1877 — Токио 1945) — японский художник и художник -гравер , живший в конце XIX — начале XX веков и стоявший у истоков художественных движений синсаку-ханга и син-ханга. 

Охара Косон был известен как мастер дизайна качо-э(птицы и цветы). На протяжении всей своей плодотворной карьеры, в которой он создал около 500 гравюр, он выступал под тремя разными именами: Охара Хосон (小原豊邨), Охара Сёсон (小原祥邨) и Охара Косон

Читать далее...

Гюстав Доре

Французский график, живописец и скульптор, один из самых плодовитых и популярных мастеров книжной иллюстрации XIX века.

Родился 6 января 1832 года в Страсбурге. С раннего детства поражал окружающих мастерством рисунка.

С 1847 года жил в Париже и зарабатывал на жизнь рисованием, публикуя литографии в юмористических журналах. Был самоучкой, испытал влияние Ж. Ж. Гранвиля, изучал живопись в Лувре и гравюру в Национальной библиотеке.

Широкую известность Доре принесли иллюстрации к роману «Гаргантюа и Пантагрюэль» Ф. Рабле (1854). В 1855 году с его рисунками были напечатаны «Озорные рассказы» О. де Бальзака.

Иллюстрировал многие произведения мировой литературы: «Божественную комедию» Данте (1861, 1868), «Дон Кихот» М. де Сервантеса (1862–1863), «Сказки» Ш. Перро (1862), «Потерянный рай» Дж. Мильтона (1865–1866) и другие.

Читать далее...

Это цитата сообщения Лулу_Прада Оригинальное сообщение

Следы исчезнут поколений, но жив талант, бессмертен гений!..

О.А. КИПРЕНСКИЙ. Портрет А.С. Пушкина. 1827
Холст, масло. 63 × 54 © ГТГ

Пушкин с юности осознавал необычность своей внешности и своенравие характера. Известно стихотворение «Mon Portrait» («Мой портрет»), написанное еще в Лицее в 15 лет на французском языке:

«В проказах - настоящий бес,
Лицом похож на обезьяну,
Во всем повеса из повес –
Вот Пушкин, отрицать не стану!»
(перевод с фр.)

Будто небрежно, «полушутя-полусерьезно» он не раз еще оставит в своих сочинениях и письмах подобные «признания». Может быть, именно вследствие такого самокритично-ироничного отношения к своей внешности позже, даже будучи уже знаменитым, он неохотно соглашался на создание своих портретов, особенно в скульптуре.
Как известно, фотографий Пушкина не существует - поэт по времени не успел, и о внешности Александра Сергеевича мы можем судить лишь по дошедшим до нас прижизненным портретам. Не удивительно, что посетители Третьяковки подолгу останавливаются у этого хрестоматийного изображения поэта, вглядываются в его черты. А ведь появлению этого знаменитого портрета и гравюры с него мы обязаны другу Пушкина - Антону Дельвигу. Не он их, конечно, создавал, но именно барон выступил их заказчиком.
В 1827 году по личной просьбе Дельвига художник Орест Кипренский пишет портрет поэта, только-только вернувшегося из Михайловской ссылки. Причем пишет удивительно быстро - всего за два месяца. На заднем фоне мы видим бронзовую статуэтку музы поэзии Эрато с лирой. Изначально фигурки не было, ее тоже попросил добавить Дельвиг - чтобы подчеркнуть связь героя с лирическим творчеством. Кипренский намеренно "отвернул" лицо Эрато от зрителя, чтобы ничто не перетягивало внимание от "солнца русской поэзии". Портрет всем понравился, критики писали, что Кипренский поразил всех "сходством и приятностью кисти". Доволен был и сам Пушкин, который посвятил Кипренскому стихотворение, где есть такие строки:

Себя как в зеркале я вижу,
Но это зеркало мне льстит.
Читать далее...