Французский живописец и график Поль-Эмиль Бека родился в Париже 2 февраля 1885 года. Учился в парижской Школе изобразительных искусств у живописцев Габриеля Феррье и Франсуа Фламена. В 1913 году он впервые участвовал в Салоне французских художников, а в 1920 получил за свои живописные работы Grand Prix de Rome - стипендию французской Академии, позволяющую совершенствовать мастерство в Италии. Работы Бека отличали уверенное академическое рисование, точность в передаче деталей и некоторая "салонность". В 1920-1930 годах он создал ряд портретов известных французских писателей, издателей и библиофилов - Леона-Поля Фарга, Пьера Луиса, Люка Дюртена, Жюля Ромена, Сильвии Бич и др.
Первые опыты в книжной графике, к которой Бека обратился в начале 1920-х годов - "Жорж Дюамель" Люка Дюртена ("Monnier", 1920) и "Одиночества" Эдуарда Эстанье ("Georges Cres", 1922) - привлекли внимание парижских издателей, и Бека стал время от времени получать заказы на иллюстрации. Тем не менее, в эти годы художник занимался в основном живописью, и полотна художника получали весьма лестные отзывы.

К началу 1930-х годов художник стал признанным мастером живописи и графики. Особый интерес вызывали его гравюры, выполненные в технике "сухой иглы". С 1933 года начинается карьера Бека как специалиста по галантным текстам. В предвоенное десятилетие возрос интерес публики к малотиражным коллекционным изданиям, и работа над иллюстрациями к таким книгам принесла Бека европейскую известность. Художник обращался в основном к произведениям классической литературы, но в рисунках трактовал тексты по-своему, отбирая для иллюстрирования самые фривольные моменты. В годы Второй мировой войны Бека продолжал работать над иллюстрациями к коллекционным изданиям. В это время созданы самые известные циклы его рисунков: 24 цветных иллюстрации к "Манон Леско" аббата Прево ("Le Vasseur", 1941), 24 цветных иллюстрации к "Науке любви" Овидия ("La Tradition", 1942) и 13 монохромных гравюр к его же "Любовным элегиям" ("Athina", 1943), 23 цветные иллюстрации к новому изданию "Песен Билитис" Пьера Луиса ("Piazza", 1943).
За долгую творческую жизнь Бека создал графические серии к более чем 100 книгам, среди которых десятки произведений фривольной литературы. Он не оставлял работу до последних дней. Художник умер 1 января 1960 года в Париже, не дожив одного месяца до своего 75-летия. Однако галантные эротические иллюстрации Бека, исполненные с виртуозным мастерством, обеспечили ему прижизненную и посмертную славу.

Иллюстрация к сонетам Поля Верлена "Pensionnaires"

Иллюстрация к роману Ш. де Лакло "Опасные связи"


Иллюстрация к "l'Avé Maria", поэме Alexis'а Piron


Иллюстрация к "Ma Vie de Garçon"


Иллюстрация к поэме Аретино "Les Ragionamenti" (1534)








Иллюстрация к "La Vie des dames galantes"






Иллюстрация к сонетам Поля Верлена "Pensionnaires"


другие работіы

источник

http://www.mistermigell.ru/post506620267/

Поклонникам живописи во всем мире хорошо известна семья итальянских художников конца XVI- начала XVII веков братьев Карраччи, основателей болонской "Академии вступивших на правильный путь" и одних из создателей стиля барокко. Имена Лодовико, Аннибале и Агостино Карраччи прославлены созданием прекрасных произведений, таких как "Обращение Савла" (1587-1588), "Преображение" (1595-1596) и "Мученичество св. Урсулы" (1592) Лодовико Караччи, "Последнее причастие св. Иеронима" (1591-1593) Агостино Караччи, алтарный образ "Вознесение Богоматери" для церкви Санта Мария дель Пополо в Риме (1601) работы Аннибале Каррачи, великолепные фрески палаццо Фарнезе кисти Аннибале и Агостино Карраччи, и многих других замечательных творений.

Большинство из них было создано на различные религиозные сюжеты, однако безусловная набожность отнюдь не помешала одному из братьев, Агостино, стать автором многочисленных эротических гравюр более чем откровенного содержания. Эти рисунки иллюстрировали новое издание знаменитых эротических сонетов Пьетро Аретино "I Modi" (также известные как "Любовные позиции", или "Шестнадцать наслаждений").
Пьетро Аретино, то есть уроженец Ареццо, родился в 1492 и умер в 1556. Он был незаконорожденным сыном плотника, и в его жизни было все: бродяжничество с 14 лет, обучение на переплетчика (выгнали), на художника (выгнали, он посмел изобразить Марию с лютней), обучение в университете (тоже выгнали за вольнодумство).
В творчестве Аретино тоже было всякое. Он мог писать похабные сонеты и сонеты в духе Петрарки, судя по всему, то и другое совершенно искренне, высмеивать папский двор и писать трогательные религиозные трактаты, он продолжил "Неистового Роланда" Ариосто, писал пьесы. Он нашел полное взаимопонимание с художниками и скульпторами, неплохо разбирался в искусстве, при случае, даже вел переговоры с клиентами Тициана, а также стал одним из первых журналистов и первым человеком, который жил - и роскошно жил - на гонорары.
Свою карьеру Аретино начинал в доме одного из римских банкиров, но очень быстро стал самостоятельным. Если его пытались задеть, он отвечал на обиду острой эпиграммой, сатирой, подчас безжалостной. Аретино стали бояться, так как он имел привычку вытаскивать на свет то, что многие знали, но вслух не говорили. Аретино не боялся высмеивать даже папский двор и делал это очень, очень эффективно. Правда, иногда приходилось спасаться бегством от убийц, но это ничуть не устрашало Пьетро. Он намеревался найти место под солнцем и не стеснялся в средствах.
Когда Аретино вступил на литературное поприще, господствовали три литературных течения: классицизм, петраркизм и боккаччизм. Петраркизм давил и обесцвечивал лирику, боккаччизм - прозу, классицизм - все понемногу.
Литература приобрела школьный характер, была непонятна и недоступна народу, и, хотя деятельность Пульчи, Боярдо, Ариосто, Макиавелли, новеллистов, авторов комедий разрушила преобладание латинской поэзии, дух школы остался на всем. Заслуга Аретино и здесь в том, что он поднял бунт против школы во имя жизни, во имя приближения к народу. Никто до него не решался так прямо ставить эти вопросы, всякий подчинялся, боясь скандала среди литературной братии. Аретино не боялся скандала ни в какой области. Он дерзнул - и победил.
В своей лирической поэзии он сознательно удаляется от шаблонов петраркизма и ищет сюжетов для сонета el capitolo в окружающих его явлениях. В своей прозе он не хочет следовать примеру Боккаччо, и, быть может, самое характерное в его прозе с этой точки зрения то, что он не написал ни одной новеллы.
Он не хотел идти по следам даже родственного гения, а предпочитал брать свои темы из жизни, кипящей кругом него, - сложной, напряженной, распутной жизни Чинквеченто - и обрабатывать их в такой форме, которая давала больше всего простора его собственной манере: в форме письма, в форме диалога.
Что же касается причин изгнания из Рима и нападок на порнографические сонеты, то Дживелегов пишет следующее:
"Аретино поспешил в Рим, надеясь устроиться там окончательно. Папа помнил его заслуги, хранил признательность к нему и очень ценил его перо. Перспективы открывались блестящие. И Аретино слишком положился на свое влияние. Он вмешался в придворную партийную борьбу и навлек на себя ненависть могущественного приближенного папы датария Джиберти. Это повело к катастрофе, хотя и не сразу. В первый раз папа разгневался на поэта за непристойные сонеты, написанные им к непристойным рисункам Джулио Романо". Аретино был вынужден покинуть Рим из-за скандала, связанного с публикацией сонетов Аретино к рисунком Джулио Романо, которые принято называть порнографическими. Но, строго говоря, в такой оценке был некоторый перебор. В античном искусстве, от которого все эти деятели Ренессанса были в восторге, подобных изображений было множество, да и сонеты Аретино не сильно отличались от многих пассажей Бокаччо или Рабле. Джулио Романо вовремя покинул Рим, так что гнев папы обратился на гравера - Маркантонио Раймонди. Раймонди был брошен в тюрьму, за него многие заступались, но Аретино уверял, что именно его заступничество стало решающим.

Гравюры Раймонди

Он снова отправился к Джованни Медичи, но папа его скоро простил, вызвал к себе и даже помирил с Джиберти. Аретино, понадеявшись на привязанность к себе папы, не хотел быть осторожнее. Пасквино (творческий псевдоним Аретино) не унимался. Он опять заговорил сонетами Аретино, и в одном из них досталось Джиберти. Тогда тот подослал к нему убийцу. Покушение удалось не вполне. Аретино спасся, тяжко раненный. Виновника назвать было нетрудно. Рим указывал на него пальцами. Аретино требовал у Климента наказания бандита и его подстрекателя, но папа на это не решился. Затаив месть, Аретино покинул Рим и в конце 1525 года снова очутился в лагере Большого Дьявола. На этот раз он пробыл тут целый год в тесной дружбе с "Бонапартом XVI века", вплоть до его смерти.
Джованни умер на руках Аретино от раны, полученной в стычке с ландскнехтами Фрундсберга у Говерноло, в ноябре 1526 года. Пробовал Аретино устроиться у своего почитателя Федериго Гонзага в Мантуе, но Климент, которого он нещадно преследовал своими сатирическими сонетами и "предсказаниями", недвусмысленно грозил послать к нему второго убийцу, а маркиз боялся осложнений с Римом. Заручившись обещаниями поддержки от маркиза, Аретино перебрался в Венецию и там устроился. Как оказалось, навсегда.
В красноречивом послании к хирургу Баттисто Цатти Аретино писал: "После того, как я добился от папы Климента свободы для Болонца Маркантония, который находился в тюрьме за то, что награвировал на досках "16 любовных позиций", у меня возникло желание увидеть изображения, причину того, что по жалобе Гиберти замечательный художник должен быть отдан на муки… И поскольку древние и новые поэты и скульпторы смели писать и ваять, порой для развлечения дарования, непристойные вещи, как в палаццо Киджи, об этом свидетельствует мраморный сатир, пытающийся изнасиловать мальчишку, не написать ли мне вдобавок еще сонеты, которые будут помещены снизу {фигур}. Их похабность я смиренно хочу посвятить притворщикам, отделив себя от дурного суждения и грязного обычая, который запрещает очам то, что им наиболее нравится. Что дурного в том, чтобы видеть, как мужчина ложится на женщину? Значит, животные свободнее нас? Мне кажется, что {эта} вещь дана природой для сохранения ее самой, должен ли я носить ее на шее, как подвеску, или на берете, как медальон, ибо это та вена, из которой проистекают реки народов и та амброзия, которую пьет мир в торжественные дни. Она создала вас, первого хирурга из ныне живущих. Создала меня, который лучше хлеба. Произвела… тицианов, микеланджелов; за ними — пап, императоров и королей, прекрасных девушек, наипрекраснейших дам с их "святая святых": поэтому им следовало учредить выходные дни и посвятить ночные бдения и празднества, а не замыкать с толикой хлеба и питья. Рассмотрев все это, я запечатлею натурально в стихах позы сражающихся".
И запечатлел. Например:

М: Поскорей предадимся страсти, душа моя,
Ибо именно страсть предначертана нам Судьбою:
Я влеком твоим лоном, ты — удом, готовым к бою,
А без них за весь мир и медяшки не дал бы я.
Если б можно было сливаться за гранью небытия,
Заласкали друг дружку до смерти мы с тобою,
Посмеялись бы вдоволь над ерундою —
Той, что Еве с Адамом в раю внушила змея.
Ж: Ах, конечно, кабы они не съели,
Эти робкие воры, запретный плод,
Никого бы стыд не терзал в постели.
Но оставим пренья! Ворвись в мой грот:
Пусть взорвется сердце, чтоб в нем зардели
Те хмельные гроздья, что страсть несет.
М: Ах, душа моя! В этом славном деле
Я готов использовать кроме пушки,
Также мощные ядра моей игрушки.
(за перевод не ручаюсь, не сам переводил, итальянский не изучал)

Книга имела потрясающий успех, и хотя все началось с рисунков Джулио Романо, книгу стали называть "Книгой Аретино". Она продавалась мгновенно, что в Италии, что во Франции, что в других странах. Но вот Аретино предпочел вкушать славу в Венеции. Дело было не только в роскоши этого города, но и в правосудии и духе свободы. На Аретино из-за его памфлетов нередко покушались, а в Венеции убицам было неуютно.
Не случайно Аретино писал: "Там я обогащу свою нищету её свободой. Там по крайней мере ни фаворитам, ни фавориткам не дано власти убивать бедных людей. Только там правосудие держит весы в равновесии. Там страх перед чьей-нибудь немилостью не вынуждает нас поклоняться вчерашнему паршивцу"... "Это — святой город и рай земной… Что до меня, то я хотел бы, чтобы после моей смерти Господь превратил меня в гондолу или в навес к ней, a если это слишком, то хоть в весло, в уключину или даже ковш, которым вычерпывается вода из гондолы". Ещё он говорил: "Я ничего не взял, ни у Петрарки, ни у Бокаччо не по невежеству,
ибо я знаю, кем они были, но не хотел бы терять время, терпение и впасть в безумие, если бы пытался превратиться в них" - из письма к Фаусто.
Очень быстро короли, папы и прочие сеньоры поняли, чем проще платить Аретино, чем пытаться его убить. В Венеции не забалуешь. Аретино называли мерзавцем, вымогателем, человеком без совести и вруном. Даже такой исследователь, как Лосев, повторил обвинения врагов Аретино, но в том-то и дело, что Аретино не врал. Вскоре покушения на Аретино, как на "секретаря мира", стали считаться просто неприличными. С Аретино нужно было договариваться.
Реванш враги взяли после смерти Пьетро. Все его труды были занесены в Индекс запрещенных книг.
Тем не менее переиздания продолжались. В конце XVI века вот эти гравюры Агостино Карраччи увидели свет. Начиная с уже знакомой "Ахилл и Брисеида" и далее по списку.

источник

http://www.mistermigell.ru/post506570506/

"Королева бурлеска" Дита фон Тиз исполнила пикантный стриптиз на показе коллекции Alexis Mabille Haute Couture в рамках Парижской недели моды.

Дита фон Тиз устроила во вторник эффектное представление во время выступления на показе коллекции Alexis Mabille Haute Couture осень/зима 2024-2025 в рамках Парижской недели моды. 51-летняя гламурная танцовщица, завоевавшая неофициальный титул королевы бурлеска, продемонстрировала безупречное телосложение. Звезда полностью обнажилась, сняв украшенные блестящими стразами бюстгальтер телесного цвета и предельно узкие стринги.

Legion-Media

В типичном для нее пикантом выступлении американская танцовщица встала из гигантского бокала для мартини, оплетенного серебристой сеткой, и танцевала в нем. Дита фон Тиз ослепила зрителей комплектом ювелирных украшений с переливающимися бриллиантами, включая вычурное колье, два массивных браслета и сексуальные подвязки на бедра.

Дита излучала смелую уверенность, демонстрируя подтянутую фигуру, а зрители в восторге наблюдали за ее отточенными движениями. Артистка выкладывала в блоге ролик с записью своих репетиций, в ходе которых она танцевала в том же бокале, но была одета в красную водолазку и узкие укороченные брюки черного цвета. Танцовщица также опубликовала фрагменты коронного танца со стриптизом, восхищая подписчиков:

GettyImages

“Как она выглядит такой молодой?”, “Она пьет кровь единорогов и русалок?”, “В мире, полном Кардашьян, будьте как Дита!”, “Я видела ее в бутике Chanel в Париже несколько лет назад. Боже, эта женщина никогда не постареет, она чудо”, “Видел ее шоу в Вегасе. Она просто невероятна”, “Этот 10-секундный клип интереснее, чем все показы Dior и Chanel вместе взятые”, “Она выглядит всё так же, после всех этих лет”.

Недавно Дита фон Тиз приняла участие в подкасте Bunnie XO "Dumb Blonde" и рассказала о совершенно бесплатном лайфхаке, которым она пользуется каждую ночь, чтобы избавиться от мелких морщин. “Я знаю, что все уже устали это слушать, но я бы хотела, чтобы кто-нибудь рассказал мне, когда я была молодой, как полезно спать на спине, когда я была молодой”, - поделилась 51-летняя танцовщица.

Legion-Media

Королева бурлеска научилась спать на спине всего четыре года назад и призналась, что такая новинка в распорядке суток “сотворила чудеса” с ее кожей. “Я знаю, откуда взялась одна из моих морщин — когда я спала лицом на подушке”, — сказала Дита. Танцовщица поделилась подробностями “правильного” сна на спине: “Я закрываю глаза, включаю медитацию и сплю, положив ладони вверх, чтобы отвести плечи назад. Иногда я меняю ночью позу. Но я чутко сплю, поэтому могу сразу исправить положение”.

Дита также в обязательном порядке использует солнцезащитный крем каждый раз, когда выходит на улицу. Она уверена, что мелкая сеточка морщин неизбежно появляется, если не беречь кожу от воздействия солнечных лучей.

Дита фон Тиз в обычной жизни

источник

http://www.mistermigell.ru/post506070854/

"Мадемуазель, я пришел, чтобы высказать вам свои самые искренние соболезнования", — так начиналось знакомство молодого маркиза с его будущей женой и королевой сердца Людовика XIV. Нелепая дуэль, заставившая жениха Франсуазы де Рошешуар в итоге покинуть Францию, свела вместе молодого маркиза де Монтеспана и небогатую девицу из семьи древнего рода.

Луи-Анри де Пардайан де Гондрен, маркиз де Монтеспан родился в 1640 году в семье Роже-Гектора де Пардайяна де Гондрена, маркиза д'Антена. В возрасте 23 лет он женился на Франсуазе-Атенаис де Рошешуар де Мортемар, известной в истории как мадам де Монтеспан.

Луи-Анри и Франсуаза-Атенаис де Монтеспан.

В браке у них родилось двое детей: девочка Мари-Кристин и мальчик Луи. К несчастью, девочка умерла, не достигнув совершеннолетия, а Луи де Монтеспан вырос и впоследствии стал носить титул герцога д'Антена, одного из самых блестящих придворных при дворе Людовика XIV.

Юный Луи, будущий герцог д'Антен.

Луи-Анри не посчастливилось родиться в богатой дворянской семье, и поэтому казалось, что у него никогда не бывало достаточно денег. Это верно, так как однажды дело дошло до того, что молодой маркиз тайком заложил бриллиантовые серьги жены. Конечно, это не добавило доверия между супругами, хотя первые годы были относительно счастливыми, и они любили друг друга.

Но маркиз все чаще уезжал из своего замка, чтобы заняться многочисленными финансовыми и юридическими делами. В то же время это означало, что его жена довольно часто оставалась одна...

Франсуаза-Атенаис маркиза де Монтеспан.

Основные проблемы Луи-Анри начались, когда Людовик XIV выбрал в свои фаворитки жену маркиза. В таких обстоятельствах мужу новой избранницы короля обычно полагалось отвернуться и смотреть в другую сторону, если он так поступал, то его могли наградить титулами, землями или деньгами. Но Луи-Анри был совсем не рад узнать, насколько сильна связь его жены с королем. Сначала он добавил к своей карете рога, которые были общепризнанным символом человека, которому их наставили.

Замок Сент-Эликс.

Затем он совершил немыслимое и публично бросил вызов Людовику XIV, когда двор находился в Сен-Жермен-ан-Ле. Это было больше, чем Людовик XIV мог стерпеть, и в результате Луи-Анри арестовали и отправили в тюрьму Фор-л'Эвек, а затем маркизу поступило указание вернуться в свои частные владения с замком Сент-Эликс, где он должен будет оставаться в изгнании. Обычно этого было достаточно, чтобы наставить на путь истинный обычного придворного, но, как можно догадаться, Луи-Анри напугать было непросто. Несмотря на свой статус изгнанника, он продолжал тайно ездить в Париж каждый год, начиная с 1670 по 1686 год, ища встречи с женой даже в королевском дворце.

Луи-Анри маркиз де Монтеспан

В то же время он начал значительные изменения и переделки в своем замке Сент-Эликс, что занимало у него львиную долю времени. Луи-Анри так и не удалось вернуться ко двору, возможно, он бы там только страдал.

Вопрос о том, когда именно он умер, кажется спорным. В некоторых источниках говорится о 1691 годе, а в других — о 1701-м.

источник

http://www.mistermigell.ru/post506005230/

В середине XVIII века греческий порт Салоники совсем не походил на современный курортный город. Набитая маленькими суденышками гавань, узкие, грязные, мощеные круглым камнем улицы, пропахшие жареной рыбой и чесноком.

Грузчики, лавочники и рыбаки ютились в лепившихся друг к другу жалких лачугах, запивали оливки дешевым красным вином, ходили в тряпье и ни на что особенно не надеялись. Вот только женщины здесь были необычайно хороши, а Динору Хионис, падчерицу владельца рыбачьей лодки, знали как самую красивую девушку на всю округу.

На нее заглядывался даже отчим, и это выводило из себя крикливую, толстую, неопрятную мать Диноры — в конце концов ревнивица возненавидела дочку и выставила ее ночевать под открытое небо, во двор.

В сумерках в общей комнате семейство раскладывало около очага постели, а бедная Динора довольствовалась тоненькой подстилкой, набитой соломой подушкой да яркими южными звездами над головой. Однажды ночью во двор пробрались двое соседских парней: один набросил на голову спящей девушке плащ и, навалившись всем телом, прижал ее к земле, второй попытался стащить с нее юбку. Динора вывернулась и истошным воплем разбудила всю округу — через несколько дней она навсегда оставила отчий дом.

Так закончилась незамысловатая история простой девчонки из захудалых Салоник и началась легенда: судно торговцев, набитое различным товаром, отчалило от берега и взяло курс на Крым, а в темном малоприметном углу палубы пристроила свой узелок Динора. В Крыму проживал ее дядя: он промышлял торговлей, имел неплохой дом и мог приютить дочь покойного брата. Ночью корабль попал в шторм.

Ветер рвал паруса, вращал его по волнам, в борту образовалась пробоина, и Динора, мертвой хваткой вцепившаяся в какую-то доску, очутилась в бурлящей воде.

...Хан Гирей, хозяин Бахчисарая и повелитель Крыма, отослав слуг, сидел в полутемных покоях погруженный в мрачные думы. Крыму грозила власть иноверцев: Гирей был почти уверен, что скоро Бахчисарай окажется во власти солдат Екатерины II. Хан имел много золота, резвых коней и прекрасных женщин, но осознавал всю бренность земных богатств: он не сумеет защитить ни себя, ни свой народ, придет время — и его самого, быть может, как военный трофей отвезут в далекий и холодный Санкт-Петербург...

Девушка, которую привез во дворец его старинный друг, наша Сеид-Магомед, отвлекла хана от мрачных мыслей.

Люди паши пришли на помощь тонувшей в море молодой гречанке — высокой, стройной, с изумрудными глазами. В гареме девушку назвали Дилярой. Хан Гирей не был похож на своих диких и воинственных прародителей — в его душе жил поэт, и ему хотелось не обладания, а любви.

Он позволил ей не надевать чадры и молиться своему богу, был с ней нежен и ласков: ему хотелось, чтобы гречанка полюбила его ради пего самого...

А перепуганная бедняжка не знала, чего ждать от этого мрачного чернобородого владыки, как себя с ним вести и о чем говорить.

Легенда рассказывает, что Гирей вошел в ее покои, вернувшись из военного похода: хан водил своих всадников на Польшу. (Пройдет немного времени, и всероссийская самодержица заставит Крым дорого заплатить за этот набег.) Увидев хана, Диляра бросилась к нему и припала к его ногам — Гирей стал ее единственной защитой в чужом, непонятном и страшном мире.

Гарем жил по своим законам: здесь кипели жгучие интриги — соперницы вели отчаянную борьбу за благосклонность государя, а подмогой им были ханские визири — ведь та, что была в чести у повелителя, могла влиять на политику ханства. Диляра раздражала слишком многих...

А Хан был счастлив и думал, что это будет продолжаться вечно: такой нежной и страстной любви ему не дарила ни одна женщина. Но однажды вечером Диляра пропала. Наутро ее нашли в дворцовом бассейне: в кулачке несчастной была зажата бирюзовая бусина. По ней и найдут убийцу — Диляру столкнула в воду черкешенка Зарема, бывшая любимица Гирея, не простившая гречанке любви повелителя.

Зарему пытали, однако она не выдала тех, кто помог ей погубить соперницу. Казнь Зарема встретила с холодным безразличием — она знала, на что шла, и ничего не боялась...

Над могилой Диляры Гирей велел установить небольшую плиту из светлого камня; в центре выбили око, из которого тонкой струйкой стекала вода. Легенда гласит: когда памятник был закончен, хан помолился возле него и удалился в свои покои, а на следующий день его нашли мертвым. Правда немногим отличается от вымысла — Диляра погибла в 1763 году, хан Гирей пережил ее на шесть лет. Он потерял любимую, а его наследникам было суждено утратить и государство — вскоре после смерти Гирея не стало ни Крымского ханства, ни знаменитых крымских владык...

Варвара Холупец

источник

http://www.mistermigell.ru/post505982638/

Сейчас в моду между молодыми людьми пришёл секс без обязательств ekbxxx, или так сказать свободные отношения. Вопрос состоит в том, проигрывают ли от этого женщины? Это на вряд ли.

Здесь может ошибаться и мужчина, и женщина, если обоим партнёрам заранее всё не обсудить и не обговорить. Оба человека должны понимать, что они несут ответственность за внезапное, непреднамеренное зачатие. Казанова после этого может бесследно скрыться, а женщина остаться одна с ребёнком. У обоих должны быть мотивы и согласие на совместный секс без чего-то большего.

Желание мужчины к женщине может возникнуть один раз и больше не появляться, это уже животный инстинкт, тут о продолжении общения не может идти и речи. Но если происходит постоянная половая близость, можно уверенно сказать — есть какая-то влюблённость, но не любовь. Такое возможно с обеих сторон.

Большинство женщин обвиняют мужчин, что те их бросили, оставили одних, но надо задать им вопрос, не только им, но и самому себе: "Разве это не твой осознанный выбор, я же тебя не заставлял этим заниматься?" И тут она приходит в ступор и не понимает, что сказать, скажем проигрывает, но это не её проигрыш, а скорее глупость. Конечно эти отношения иногда перерастают в серьёзные и тут происходит любовь. Если человек тебе симпатичен и интересен ты всё больше начинаешь задумываться о нём, хочешь больше провести с ним времени. Эти мысли начинают приходить сразу, особенно если есть с чем сравнивать. Человеку всегда всего недостаточно, хочется больше и чаще. Надо помнить о гормонах которые включаются в этот момент и вырубают логическое мышление, надевают розовые очки.

Ошибка надеяться на то, что у вашего партнёра возникают такие же чувства как и у вас. Люди наделяют своими чувствами и мыслями другого человека.. Девушки с детства ждут принцев на белых конях, которые будет оберегать их и защищать. Больший удар им наносят расставания, измены и ссоры. Необходимо учитывать физиологическое строение женщин. Она - будущая мать, носитель семени и при каждом половом акте она несёт информацию о новой жизни, которая должна начаться. Если этого не происходит, девушка отдаётся полностью мужчине, т.к. он его новая жизнь.

http://www.mistermigell.ru/post505680772/

Искусство всегда отзывалось "на злобу дня", затрагивая практически все сферы человеческого бытия. Не обходило оно вниманием и весьма специфическую тематику обнаженного тела и межполовых отношений. Многие художники, создавая такие картины, сделали себе имя, хотя часто получалось так, что за свою специфичность они сами, как и их творения подвергались серьезной критике. Мало того, порой их творения просто уничтожали. Достаточно вспомнить судьбу храмов Кхаджурахо в Индии.

Тем не менее, обнаженную натуру на фоне раскрепощения отношений между мужчинами и женщинами рисовали во все времена и на всех континентах.

Сатир и нимфа. Артур Фишер 1900г.

Правда, образцы подобного искусства периода античности до современных времен дошли фрагментарно, а вот те, что создавались в последние, примерно, лет 300, известны достаточно хорошо. За примерами далеко ходить не надо.

Вот австрийский художник-иллюстратор Франц фон Байрос (1866-1924). Несмотря на то, что он был маркизом, на жизнь зарабатывать ему приходилось иллюстрациями. Причем темой их было не столько обнажение человеческих тел, к чему в Европе уже привыкли, сколько тайные фантазии на тему чувственного удовлетворения. Здесь и заигрывания, и приподнятые женские юбки, и запущенные, куда не следовало, руки, и всевозможные "игрушки".

Одно из творений Ф. Байроса

Понятно, что властям подобная творческая тематика была не по нраву, и на этот счет выражалось крайнее неудовольствие, однако маркиз-художник свое творчество ставил выше требований цензуры и продолжал рисовать. Правда, чтобы отвести критику немного в сторону от себя, собственные развратные творения издавал под псевдонимом. Только вот это ему не сильно помогло. Так в 1911 году его просто-напросто "попросили" из Германии.

Еще один представитель искусства данной тематики тоже родом из Австрии. Эгон Шиле (1890-1918) прожил всего 28 лет, но при жизни прославился, не только как талантливый художник, но еще и как эр*томан-извращенец. Правда, специалисты говорят, что в его картинах раздетые тела отождествляются с оголенными нервами и причинами, толкающими людей к опустошающим связям.

К таким же художникам, не чуждых эр*тических сюжетов, можно отнести австралийского творца Линдси Нормана (1879-1969). Это был человек многогранный. Он не только рисовал картины, но и ваял скульптуры, писал художественные произведения и даже боксировал. Что примечательно, Норман отошел от христианства, став приверженцем языческих идеалов. Понятно, что любви в церковной среде это ему не прибавило. Не обращая на это внимания, художник изображал на своих полотнах пышущих желанием красавиц с их козлоногими обольстителями.

Пожалуй, наибольший скандал вызвала его картина "Pollice Verso", на которой изображены обнаженные девушки, демонстрирующие кулаки с оттопыренным вниз большим пальцем. Данный жест хорошо известен по античному Риму. Им зрители гладиаторских поединков, жаждавшие крови, показывали победителю, что проигравшего не стоит жалеть. Церковники были в неистовстве, однако светские власти Австралии смотрели на данную работу по-другому. В начале ХХ века картину приобрела Национальная галерея Мельбурна.

Спустя некоторое время данная картина стала иллюстрацией очередного переиздания "Антихриста" Фридриха Ницше.

Правда, даже такое "заступничество" автору не слишком помогало. В 1940-х годах в США были уничтожены десятки работ Нормана за, якобы, пропаганду порнографии. И это при том, что очень скоро в самих же Соединенных Штатах начнут выпускать журналы "Плейбой" и еще более жесткий "Хастлер".

К данной теме обращались и русские художники. К примеру, Константин Сомов (1869-1939), известный театральными декорациями и отличными масляными полотнами. А вот статус скандалиста ему присвоили после появления гравюр эротического плана "Книга Маркизы". В связи со специфичностью тематики работ официально они издавались исключительно в европейских странах. В России же – только в подпольных типографиях.

Публикация гравюр происходила постепенно. Сначала появилась серия из 8 иллюстраций, так называемая "Малая Маркиза". Ее издали в Германии в 1907 году. Спустя более десятилетия, в 1918-м, в типографии Петербурга подпольно выпустили "Среднюю Маркизу", в которой было уже 24 иллюстрации. И только потом мир увидел "Большую Маркизу" из 31 иллюстрации. Примечательно, что для усиления скандальности издания автор на титульном листе указал название венецианской типографии Chez Cazzo et Coglioni, что на самом деле было грубым наименованием половых органов на итальянском языке.

Стоит отметить, что на Западе "Книга Маркизы" пользовалась огромной популярностью. Чтобы утолить спрос, ее пришлось трижды переиздавать. Все гравюры третьего издания сопровождались подписями, которые Сомов лично находил в произведениях Франсуа Вольтера, Джакомо Казановы, Пьера Шодерло де Лакло.

Еще один русский художник Николай Калмаков (1873-1955), родившийся в Италии, пытался сохранить баланс между Европой и Россией. Однако прославило его не это, а эпатажные темы созданных им картин. В них живописец совмещал технику арт-нуво и фольклора, обязательно добавляя к ней эр*тику. Пошлыми и развратными его полотна все же признать нельзя. Скорее их можно причислить к игривым, даже в некоторой степени провокационным, подталкивающим не стесняться своего тела, а познавать его.

Как это часто бывает, при жизни художник был не особо известен. Последние годы он жил в Париже, проведя их в бедности. Нереализованные полотна попали в долговые лавки, откуда их выкупили коллекционеры. В данном случае Калмаков повторил судьбу Ван Гога, который получил признание лишь после смерти.

Восток в своем искусстве не отставал от Европы. Мастер японской гравюры Кацусика Хокусай (1760-1849) в своем творчестве тоже не уступал. Художник изображал на гравюрах эпоху самураев, жизнь гейш, которые совмещались с сексуальными рефлексиями общества. Однако, как и всякого восточного мастера, у Кацусика в работах много иносказательности.

Еще один японец Китагава Утамаро (1753-1806) также демонстрировал на гравюрах жизнь гейш. Только особенность его работ заключалась в том, что, по его мнению, обладание женщиной для мужчины сродни реализации инстинкта охотника.

Мужская же тяга к удовольствиям – это способность обладать тем, что не каждый может себе позволить.

источник

http://www.mistermigell.ru/post505596337/

Новобрачная стояла на коленях и молилась, а её молодой муж горько рыдал. 9 февраля 1747 года в Версале праздновали свадьбу: наследник престола взял в жёны принцессу Марию Жозефу. И, хотя хорошенькая пятнадцатилетняя девушка изо всех сил старалась угодить дофину, она была ему поперёк горла… Эта молодая пара была отнюдь не единственной в истории, которая пережила неудачную первую ночь.

Кунигунда и Генрих

- Вы не притронетесь ко мне, - твердо сказала девушка, - ведь я дала клятву. Я буду для вас самой любящей и верной подругой, но не женой. Относитесь ко мне, словно к сестре.

Баварский герцог не мог поверить своим ушам. Он только что венчался с дочерью своего политического союзника и был уверен: этот брак сделает их ещё ближе! И вот теперь, после церемонии в соборе, Кунигунда ясно дала понять – они будут занимать разные покои! Прелестная восемнадцатилетняя девушка была настроена самым решительным образом, а Генрих безмерно устал. Поэтому он решил отложить разбирательства на более позднее время.

Эта самая Кунигунда родилась в 980 году. Она всегда была набожной девушкой, и подумывала уйти в монастырь. Однако отец договорился об её замужестве… Ситуация сложилась некрасивая – баварский герцог потратился на пышное торжество, он был уверен, что обзаведётся наследниками, и тут такой сюрприз! Оказывается, накануне свадьбы, Кунигунда принесла обет целомудрия. И сделала это по всем правилам – в церкви, в присутствии священников. Таким образом, нельзя было просто взять и забыть об этом!

Первая ночь герцога и герцогини прошла оригинально: Кунигунда молилась, а Генрих забылся сном в соседней комнате. На следующий день они учтиво раскланялись.

Кунигунда и её супруг на средневековой миниатюре

В 1002 году Генрих стал королем, а еще двенадцать лет спустя – императором Священной Римской империи. Детей с Кунигундой у них так и не было (ведь обет был принесен навечно), но молодая женщина безукоризненно выполняла свои обязанности хозяйки дома и императрицы. В отсутствии мужа вершила суд, взимала налоги и принимала иностранных посланников.

Правда, был в жизни этой пары ещё один любопытный момент: однажды Генриху нашептали, что Кунигунда – лжёт! Обет был нужен ей для отвода глаз, и она, на самом деле, привечает кавалера. Император метал громы и молнии, а Кунигунда была смертельно обижена. Наконец, она пообещала: она докажет, что все сказанное о ней – неправда.

- Пусть пройдет босой по раскаленным лемехам! – крикнул муж.

И Кунигунда согласилась. В назначенный час она сняла обувь и спокойно прошлась по алым раскаленным лемехам (по другой версии – мечам). И не поранилась! Тогда Генрих прилюдно попросил прощения у жены. Уже после своей смерти, в 1200 году, императрица была причислена к лику святых.

Мария Жозефа и Людовик Фердинанд

Та пара, с которой я начала свою статью, тоже столкнулась с неприятностями после свадьбы. Дело было в том, что наследник престола категорически отказывался жениться. Он устроил подлинный бунт, и даже грозился наложить на себя руки! Отец, король Франции Людовик XV, напрасно призывал сына одуматься…

Проблема заключалась в том, что Людовик Фердинанд уже был женат. За два года до описываемых событий его супругой стала испанская инфанта. Дофин обожал эту девушку! Случилась редкая история для династического брака: молодожёны по-настоящему полюбили друг друга. Королевскому сыну казалось, будто в возлюбленной супруге сочетаются все самые лучшие качества. А как грациозно она танцевала! Как очаровательно смеялась – словно колокольчики звенели… И вот эта чудесная и юная красавица угасла вместе с ребёнком, которого произвела на свет.

Людовик Фердинанд

Заплаканный, красный, он наотрез отказывался даже думать о другой невесте. Но король настоял: династии требуется продолжение! Он не просто мужчина, оплакивающий потерю... Дофину придется наступить на горло собственной песне и завести детей. А для этого нужна девушка!

Мария Жозефа была дочерью польского короля, и ей недавно исполнилось пятнадцать лет. Но все признавали – она не по годам умна, очень терпелива и бесконечно добра. Эти качества должны были помочь принцессе преодолеть холодность и отстранённость мужа. Их поженили, король подарил невестке гору драгоценных украшений и от души благословил новобрачных. А когда тех оставили одних… Бедняга дофин дал волю чувствам. Он рыдал, повторял имя умершей первой жены, и твердил, что никогда не забудет о ней. Любая другая девушка была бы расстроена или подавлена. Но Мария Жозефа взяла себя в руки.

- Она, конечно, была замечательной. – просто и по-доброму сказала новобрачная. – Вы не возражаете, господин мой муж, если я немного помолюсь о душе вашей любимой?

Онемевший дофин сумел только кивнуть. И наблюдал, как до самого утра Мария Жозефа стоит на коленях и молится о своей предшественнице. Это так тронуло его, что он стал иначе смотреть на свою вторую супругу.

этот портрет иногда называют портретом Марии Жозефы, а иногда - изображением ее сестры

Должна вам сказать, что брак получился – в отличии от первой ночи – весьма удачным! Дофин и Мария Жозефа подарили жизнь множеству детей, из которых трое (!!!) стали королями Франции (это были Людовик XVI, Людовик XVIII и Карл X). Пара жила душа в душу, поддерживала друг друга, трогательно заботилась… Когда дофин заболел, и Марии Жозефе порекомендовали не приближаться к нему, чтобы не заразиться, она наотрез отказалась и сама выхаживала супруга. Когда же Людовик Фердинанд скончался в сентябре 1765 года, это стало страшным ударом для дофины. Она так сильно любила мужа, что пережила его всего на два года.

Каролина и Георг

Новоявленный муж храпел на коврике возле камина. Молодая жена дрожала от ярости и унижения. Это было уже слишком! Наследник английского престола демонстрировал такое пренебрежение к Каролине, что она едва сдерживалась, чтобы не закатить скандал.

- Она – неряха. – объяснял Георг, если его спрашивали, почему он не наведывается к жене.

Говоря, по правде, Брауншвейгская принцесса Каролина не блистала красотой и умом и, действительно, иногда плоховато пахла. Георг был воспитан совсем иначе. Да, он имел тягу к обжорству, но при этом его считали большим ценителем красоты и изящества. Вокруг принца, словно бабочки, всегда кружили самые роскошные женщины. Он привык к их улыбкам, грации, их свежести и ароматом тонких духов. А в жены ему навязали эту неопрятную Каролину.

- Харрис, мне что-то нехорошо, - пробормотал принц Георг, когда ему впервые представили девушку. – Дай-ка мне бренди.

Каролина на полотне Т.Лоуренса

Преодолеть отвращение к невесте у него так и не получилось. Первая ночь была фантастически неудачной для этой пары – принц пришел в покои Каролины, едва держась на ногах. А потом просто рухнул и уснул. Позже говорили, что за все время он лишь трижды навещал её – пока не убедился, что принцесса понесла. С той поры Георг не переступал порога опочивальни своей супруги. В положенный срок на свет появилась девочка, Шарлотта Уэльская, которая и должна была со временем унаследовать трон (и этого не случилось, потому что Шарлотта умерла при рождении ребенка).

С Каролиной принц Георг практически не жил под одной крышей, а затем молодая женщина и вовсе уехала путешествовать по Европе, где прославилась множеством скандальных эпизодов. Когда Георг стал королем Англии, он запретил своей жене присутствовать на коронации, и не было даже речи, чтобы короновать Каролину. Этот союз начался с неудачи и ею же завершился.

Марфа Апраксина и Фёдор III

Любил царь свою жену, Агафью. Ох любил! Красавица была, весьма неглупа, а как обожала его самого! Но судьбе было угодно, чтобы жена Фёдора III закрыла глаза навеки на третий день после рождения сына. Мальчик тоже не выжил. И молодой русский правитель оказался в той же ситуации, что французский дофин Людовик Фердинанд.

Его глаза ни на кого не смотрели. Он был убит горем. Но ему настоятельно рекомендовали жениться, и даже красавицу нашли, похожую на Агафью – семнадцатилетнюю Марфу Апраксину!

Все знали, что Фёдор слаб здоровьем. Государь был человеком очень образованным, затеял множество преобразований (и сколько бы всего мог сделать, если бы успел!), но хворь подтачивала его силы. А тут ещё горе по любимой жене… Венчаться с новой супругой, в феврале 1682 года, он шёл уже серьёзно больным.

кадр из сериала "Раскол"

Марфа видела, что жених еле держится на ногах. Бледен был, на лбу постоянно выступала испарина, которую Фёдор отирал тонким вышитым платком. "Дар Агафьи", - догадалась невеста.

За свадебным столом они не задержались, царю надо было прилечь. А когда их проводили в покои, то единственное, что попросил Фёдор – чтобы Марфа почитала ему вслух. Так и провели время, пока не уснули. Ещё одна неудачная первая ночь!

Царица Марфа была супругой государя всего семьдесят один день. Когда настала пора оплакать Фёдора, у неё даже не было слёз – настолько она была сбита с толку переменами в своей судьбе. Свадьба, брак, вдовство – всё так быстро!

Вдовицей она была тридцать три года, и все это время не снимала траура. Была учтива, добра, не плела интриг, за что её уважал и любил государь Пётр I. В отличие от многих женщин своего времени, Марфа не пыталась добиться для себя власти или влияния. Она несла свой крест безропотно и достойно.

Ильдико и Атилла

- Есть ли на свете кто-то прекраснее, чем она? – довольно хмыкал Атилла.

Вождь гуннов в 453 году праздновал очередную свадьбу. Он взял в жёны девушку сказочной красоты, и звали её Ильдико. Легенда по-разному трактует, кем она была. Кто-то утверждал, что она была царского рода, и попала в плен к Атилле после того, как истребили всю её семью. Другая версия – что она была обычной девушкой, захваченной после разграбления гуннами очередного городка…

Так или иначе, но именно Ильдико стала последней женой знаменитого Атиллы. И как раз с ней он отправился почивать.

кадр из фильма "Атилла"

"Незадолго до своей смерти, - рассказывает историк Приск, - он взял в жены очень красивую девушку… вслед за бесчисленным количеством других жен, как это было принято в их племени… Он лежал, отяжелевший от напитков, и это, в конце концов, привело к его смерти. Это было излияние крови… а девушка с заплаканными глазами, стояла возле него".

Некоторые посчитали, что Ильдико была причастна к гибели вождя, что так она отомстила за смерть своих родных и соплеменников. Другие категорически отвергали эту версию, и считали, что всё случилось только по вине Атиллы, который слишком много времени проводил за столом!

Дальнейшая судьба Ильдико тоже вызывает вопросы: по одной из версий, её предали смерти. По другой – она сбежала, едва забрезжил рассвет. Но, в любом случае, гибель после первой свадебной ночи, это явно самая большая неудача…

Были в истории и другие любопытные моменты: король Франции, Филипп II, отверг свою жену наутро после свадьбы. И до сих пор причина этого поведения остается невыясненной! Одна из дочерей Вильгельма Завоевателя так хотела, чтобы её брак не состоялся, что… скончалась за сутки до встречи с будущим мужем.

История всегда интереснее и ярче любой выдумки...

источник

http://www.mistermigell.ru/post505578773/

Интимная жизнь Мессалины порождала многочисленные осуждающие байки среди римлян, однако их настоящее беспокойство и страх вызывало ее стремление к власти.

Произведения искусства, такие как скульптура Эжена Брюне 1884 года, часто подчеркивают дурную славу Мессалины как чувственной женщины с необузданным сексуальным аппетитом

Императрица Мессалина, была третьей супругой императора Клавдия, и прославилась как одна из самых беспощадных правительниц Римской империи. В современных представлениях она олицетворяет изображение женщины с необузданным сексуальным влечением, получившей прозвище "императрица-нимфоманка". Ее имя стало синонимом безудержного и беспринципного поведения. В знаменитом произведении Михаила Булгакова "Мастер и Маргарита" Мессалина появляется в роли одной из гостей шабаша, а Шарлотта Бронте в романе "Джейн Эйр" сравнивает безумную супругу героя с Мессалиной и мифическим немецким вампиром. Мессалина оставила после себя репутацию самой скандальной женщины в Риме, пренебрегавшей общепринятыми нормами и правилами.

Благородный союз

В 38 году нашей эры Валерия Мессалина стала женой Тиберия Клавдия Нерона Германика, будучи не старше восемнадцати лет. Клавдий, тогда 47-летний мужчина, дважды разведенный и отец двоих детей, был ее дальним родственником по линии сестры Октавиана Августа.

Брак с Мессалиной был для Клавдия большой честью, учитывая ее высокое положение в обществе, которое значительно превосходило статус его предыдущих жен. К тому же поддержка со стороны новоиспеченного императора Калигулы укрепляла его позиции в плане наследования трона.

Римская камея, 1-3 века н.э. Клавдий и его молодая жена Мессалина

Мессалина, в свою очередь, рассматривала брак как нечто второстепенное. Ее супруг, несмотря на свое благородное происхождение, был изгоем в своей собственной семье: его мать называла его уродом, дед Август запрещал появляться на публике вместе с другими членами семьи, а дядя Тиберий исключил его из числа государственных служащих. Клавдий, как никто другой, ощутил на себе неприязнь общества к людям с физическими недостатками. Его родственники пользовались привилегиями и заключали выгодные браки, в то время как он сам не пользовался особым уважением, и его благородная родословная мало что давала Мессалине.

Голландский художник Лоуренс Альма-Тадема воссоздает момент, когда Клавдия находят за занавесом и провозглашают императором после смерти Калигулы

Вскоре после свадьбы у пары родились двое детей, и Клавдий совершенно неожиданно взошел на престол. После убийства Калигулы в 41 году Клавдий спрятался в военном лагере и в течение двух дней вел переговоры с Сенатом о своем признании новым правителем.

Муж Мессалины, до этого не подававший больших надежд, внезапно оправдал их, оказавшись на троне. Мессалина, которой едва исполнилось двадцать лет, с энтузиазмом вступила в роль императрицы. Вскоре после восхождения Клавдия на трон, она вошла в историю как первая женщина, родившая императору наследника.

Интересный факт

Мессалина со своим сыном Британиком в виде римской статуи около 50 года нашей эры

Династия Юлиев заслужила глубокое почтение среди жителей Рима, которые воспринимали её как наследников знаменитого Юлия Цезаря (император Август, будучи его дальним родственником и усыновленным сыном, продолжал эту линию). Родословная играла решающую роль в союзе Клавдия и Мессалины. Несмотря на существенную разницу в возрасте, которая составляла три десятилетия, и явную несовместимость характеров, эти факторы были проигнорированы ввиду благородства их происхождения. Их союз укрепил одну из наиболее непрерывных связей с императорским кланом Юлиев-Клавдиев, ведь Мессалина была прямой потомком Октавии, сестры Августа. Также к этой ветви принадлежали Тиберий, Калигула и Клавдий, которые происходили от Ливии, третьей супруги Августа, и также входили в род Клавдиев.

Репутация Мессалины

Доступные сегодня сведения о взаимоотношениях императора Клавдия и его супруги Мессалины берут своё начало из трудов историков I–II веков нашей эры – Тацита и Светония. Эти авторы занялись описанием их жизни спустя годы после смерти Мессалины, в эпоху, когда происходило критическое переосмысление деяний первых римских императоров. В своём труде "Жизнь двенадцати цезарей" Светоний уделил этой паре лишь скупые и невыразительные строки. В то время как Тацит уделил больше внимания их истории.

Страница "Анналов Тацита" из иллюстрированной рукописи 16 века

Ранние годы Мессалины в роли жены Клавдия и императрицы не получили подробного освещения в их трудах, что затрудняет понимание, когда именно начала формироваться её печальная слава – с самого начала их правления или же позже. Римляне нередко приписывали женщинам корыстолюбие как врождённое качество, в отличие от мужчин, которые становились корыстными в процессе жизни. По римскому законодательству женщины рассматривались как лица, не имеющие полной дееспособности, что ограничивало их права, в том числе и право владения имуществом.

Возможно, что взгляды на Мессалину менялись со временем, однако в 47 году, спустя шесть лет после вступления Клавдия в должность императора, Тацит окрестил её "чудовищем". В его записях Мессалина предстаёт как ловкий манипулятор над своим супругом, используя его для борьбы с личными врагами – такими как Валерий Азиатикус и Поппея Сабина. Азиатикус, владелец заветных Садов Лукулла, стал жертвой клеветы Мессалины, которая распространила слухи о его связи с Поппеей (которая в свою очередь привлекла внимание Мессалины, заведя любовника, на которого та положила глаз). Клавдий приказал арестовать обоих и приговорил Азиатикуса к смерти. Поппея была заключена в тюрьму, где, согласно Тациту, совершила самоубийство под давлением агентов, посланных Мессалиной.

С высоты птичьего полета можно увидеть сады Лукулла и дворец целиком. Повсюду нимфеи и павильоны позволяли посетителям расслабиться и получать удовольствие. Сегодня здесь находятся площадь Испании и церковь Тринита-деи-Монти.

Тацит отмечает, что Мессалина активно использовала судебную систему и государственные ресурсы для достижения своих эгоистичных целей. Она мстила оппонентам, отвергавшим её любовные предложения, или просто тем, кто не вызывал у неё симпатии. Императрица изгоняла родственников, расправлялась с соперницами. Она обманывала супруга, устрашала его знамениями, чтобы он подчинялся её воле. Таким образом, Мессалина превращала личные обиды в политические репрессии.

Похоть Мессалины была популярным сюжетом для художников 19 века. На этой картине 1886 года испанский художник Хоакин Соролья изображает ее задрапированной перед гладиатором

Брак и измены

Судьба Мессалины была предрешена её собственными поступками. Древнеримские летописцы с наслаждением и юмором описывали её падение и последующую казнь. Тацит также упоминает о последних днях её жизни в своих трудах. Другие писатели также вели рассказы о Мессалине, включая поэта Ювенала, который в своих стихотворениях, созданных в конце I или начале II века, сурово осуждал её поступки. Через столетие историк Кассий Дион продолжил образ Мессалины как злодейки, окрестив её "самой развратной и ненасытной из женщин".

Сюжет разворачивается в 48 году нашей эры, когда Мессалина начинает интрижку с сенатором Гаем Силием. В различных источниках роль Силия варьируется: в текстах Ювенала и Диона он является жертвой её влияния, в то время как Тацит видит в нем активного соучастника. Мессалина одаривает его подарками, начиная от ценных вещей и заканчивая домами. Их связь длится до тех пор, пока не становится известна общественности. Силий расстается со своей супругой, а Мессалина, занимающая позицию императорской жены, оказывается в сложной ситуации.

Некоторые историки полагают, что Мессалина и Гай Силий стремились свергнуть Клавдия и захватить власть в свои руки

Вскоре любовники совершают поступок, который и по сей день вызывает удивление и сомнения у историков. Они сыграли свадьбу, во время отсутствия Клавдия в Остии. Мессалина надевает яркую свадебную вуаль и открыто отправляется в дом Силия, где они обмениваются обетами. После этого следует торжество, в ходе которого, согласно Тациту, Мессалина распускает свои волосы.

До сих пор ученые не пришли к единому мнению относительно достоверности этих событий. Была ли это настоящая свадьба или всего лишь театральная постановка? Есть мнение, что это была попытка свержения Клавдия. Но окончательная правда останется неизвестной, так как ни один из участников событий не дожил до утра.

Классические авторы утверждали, что Мессалина устраивала дикие оргии в императорском дворце на Палатинском холме, якобы приглашая туда своих любовников, когда ее муж, император Клавдий, был в отъезде. Здесь показан Палатинский холм, видимый с Римского форума.

Сведения о свадьбе быстро достигли Клавдия в Остии. Его советники отправили к нему его наложниц, чтобы они сообщили о том, что Мессалина публично отреклась от него и вышла замуж за другого. Согласно Тациту, император впадает в панику, опасаясь заговора против своей власти. Он тут же отдает приказ об аресте заговорщиков. Мессалину доставляют в Сады Лукулла, а Силий предстает перед императором в военном лагере. За государственную измену Силий и его сторонники были казнены...

Смерть императрицы

Клавдий колеблется, принимая решение о судьбе Мессалины. Они прожили в браке десять лет, она мать его детей и женщина, которую он любит. Остыв, он решает выслушать её на следующий день. Однако окружение императора опасается, что она сможет избежать справедливого наказания и действует самостоятельно. Они обманом приказывают центурионам и трибуну убить Мессалину, выдавая это за волю Клавдия.

КОНЕЦ МЕССАЛИНЫ На картине маслом Виктора Франсуа Элуа Биеннури 1850 года Мессалина сжимает в руке кинжал, но не может покончить с собой, а стражник готовится убить императрицу

Тацит повествует, что, оказавшись в ловушке в садах, Мессалина не сдается и пытается найти выход, но тщетно. Солдаты предоставляют ей шанс свести счеты с жизнью, но она не использует его. Тацит иронизирует над её неспособностью покончить с собой, и один из трибунов пронзает её мечом.

На весть о смерти супруги Клавдий, по словам Тацита, реагирует безразлично: "Он просит вина и продолжает участвовать в традиционном банкете. Даже в последующие дни он не показывает ни ненависти, ни радости, ни гнева, ни печали, ни каких-либо человеческих чувств". Римское государство проклинает память о Мессалине, удаляя её имя отовсюду и уничтожая картины и памятники. Но такие действия лишь усилили интерес к её персоне. Сексуальные увлечения и романтические приключения Мессалины стали основой многочисленных слухов и анекдотов, которые в историческом контексте перекрыли все её деяния и политические интриги.

Интересный факт

Древние римляне, ведущие достойный образ жизни, могли быть посмертно превознесены до статуса божеств. В противовес этому, лица, совершившие злодеяния, могли быть подвергнуты damnatio memoriae – практике, направленной на полное стирание имени из исторических сводов. При таком решении властей имя осужденного исключалось из официальных и личных записей, его собственность изымалась, а изображения портились. Примером могут служить Калигула и Нерон – два императора, которых постигла эта участь. Римские дамы также могли столкнуться с таким осуждением; зачастую они наказывались наряду с супругами. Однако были исключения, например, Мессалина и Юлия Старшая, дочь Августа, столкнувшиеся с личным проклятием. Эта традиция сохранялась и в последующие времена. Так, в начале II века император Каракалла применил ее к своему убитому брату Гете. Изображения Геты, включая те, где он еще ребенок, подверглись уничтожению, а упоминание его имени было объявлено преступлением.

Слухи и пересуды

Слухи и пересуды начали распространяться давно. Плиний Старший, который в юности служил офицером в Германии во времена императора Клавдия, создал энциклопедический труд о природе, в котором осмысливал вопросы сексуальности у млекопитающих. Он отмечал, что только люди не имеют определённого времени для размножения и всегда ищут сексуальных удовольствий. В качестве примера он приводит историю об императрице Мессалине, которая вступила в состязание с проституткой, чтобы выяснить, кто из них способен провести ночь с большим числом мужчин. Мессалина одержала победу после двадцати пяти встреч.

Императрицу Мессалину изображали в различных формах искусства, литературе и кино, часто подчеркивая ее скандальную репутацию

Через поколение этот рассказ приобрёл ещё более откровенные черты в пересказе Ювенала, известного своими мизантропическими взглядами, в его "Сатирах". Он описывал Мессалину как "императорскую блудницу" и рассказывал, что она каждую ночь притворялась блондинкой, цвет волос которой ассоциировался с варварами, и отправлялась в недорогой публичный дом, где пребывала до рассвета, уходя оттуда "изнурённой, но не удовлетворённой".

Фантастически вуайеристское видение Федерико Фаруффини ‘Оргий Мессалины’ 1868 года

К 220 году нашей эры, когда Кассий Дион создавал свою "Римскую историю", легенда о Мессалине переместилась в стены императорского дворца. Там она, по его словам, собирала мужчин, предлагая им сексуальные услуги от себя и других аристократок, принуждая некоторых из них к проституции. Дион также повествует о судьбе танцора Мнестера, который стал объектом внимания Мессалины. После отказов Мессалина жалуется своему мужу, что Мнестер не подчиняется ей, и Клавдий, не подозревая обмана, велит танцору выполнять все желания своей жены. Эта ситуация напоминает сценарий из древнегреческой и римской комедии с обманутым мужем и неверной, распутной женой. История показывает, что падение Мессалины было настолько эпическим, что люди поверили бы любому рассказу о ней.

Мессалина в работе французского художника Гюстава Мюро. 1874 г.

Такие рассказы подрывали репутацию Мессалины и обнажали механизмы римского женоненавистничества, актуальные и в наше время. В исторических источниках, таких как произведения Тацита, Светония и Диона, Мессалина предстаёт развратной, но в то же время хитрой, расчётливой и беспощадной. Она вплеталась в интриги с союзниками внутри своего дома и в сенате, строила планы, добивалась власти, мучила врагов с помощью судов и союзов, управляла сетью информаторов и шпионов, контролируя своего мужа и через это управляя империей. Эти деяния вызывают тревогу, но также вынуждают уважать Мессалину как личность.

Мессалина погибла в садах Лукулла, которые располагались недалеко от вершины римской испанской лестницы 18 века и церкви Тринита-деи-Монти

Тем не менее, в народном воображении эти черты уступают место её распущенности. Писатели от Плиния и Ювенала до Бронте и Чака Паланика использовали образ Мессалины, чтобы подчеркнуть её развратность. Она предстаёт не как политический деятель, а как женщина, охваченная похотью, действующая в тени спальни. Сексуальные скандалы изгоняют её из публичной сферы мужской власти и политики и возвращают в домашнюю, частную сферу жены и матери. Её сложный образ упрощается, превращаясь в стереотипную злодейку, одержимую сексом.

Но настоящие скандалы Мессалины заключались в том, что она переступила границы поведения, предписанные её статусом императрицы, и слишком явно вмешивалась в жестокие политические баталии империи, достигнув пика в стремлении к власти, которое было странным, но открытым. Считать её только "Императорской блудницей" и "самой развратной женщиной Рима" было бы несправедливо. Мессалина представляет собой гораздо более сложную и интересную личность, чем просто её известная репутация.

Кадр из итальянского фильма "Мессалина" 1960 года

источник

http://www.mistermigell.ru/post505500410/

Имя этой женщины прочно вошло в историю благодаря Данте Алигьери. Он разговаривал с ней всего 2 раза, но этого ему хватило на всю жизнь. Данте воспел Беатриче в своих произведениях – "Новая жизнь" и "Божественная комедия", в которых представил ее "гением чистой красоты". Но какой же она была на самом деле?

Неизвестная муза гения

Точных сведений об этой девушке сохранилось совсем немного. Историки установили, что Беатриче родилась в 1266 году в семье уважаемого гражданина Флоренции, банкира Фолько ди Портинари. Это была богатая, почтенная, известная семья. К ней принадлежала троюродная сестра Беатриче, Маргарита Портинари, мачеха другого известного итальянского поэта Джованни Боккаччо.

История культуры сохранила имя еще одного представителя этого рода – Томмазо Портинари, банкира и мецената, который заказал картины на религиозные темы – "Поклонение пастухов" и "Страшный суд".

Фолько Портинари жил по соседству с семьей Алигьери. У него было 6 дочерей и сын, который дружил с Данте. Знатность и богатство Портинари доказывают его частые и щедрые пожертвования больнице Санта-Мария-Нуова. Портинари включил дочь в свое завещание (1287 г.), в котором она упоминается как замужняя женщина.

Данте Габриэль Россетти "Беатриче, встретив Данте на свадебном пиру, отказывается приветствовать его"

Некоторые исследователи полагают, что в этом году девушка вступила в брак, по другим сведениям, – в 1280 году, в возрасте Джульетты – то есть в 14 лет. Избранником Беатриче стал коллега Фолько Портинари – состоятельный и уважаемый банкир Симоне де Барди.

Муза Данте скончалась в 1290 году, в 23 или 24 года, – скорее всего, от родовых осложнений, вызванных слабым здоровьем. Смерть девушки подкосила Данте, и он сам чуть не умер – от горя, отчаяния и безысходной тоски. Поэта спасло увлечение литературой и философией, в которых он нашел утешение и силы жить дальше.

Данте Габриэль Россетти "Данте в первую годовщину смерти Беатриче"

Платоническая любовь вместо брака

Чем юная Беатриче так пленила Данте, что он сделал ее своей единственной музой? И почему он не женился на ней? Историки не знают, как она выглядела на самом деле, так что сведения о ее внешности приходится черпать в произведениях поэта.

В своей знаменитой автобиографии "Новая жизнь" он называет Беатриче "госпожой своей души" и "юным ангелом" и так описывает ее: (тогда ему было 9 лет, Беатриче – 8):

она была одета "в благороднейший алый цвет, скромный и пристойный". Ниже он уточняет, что "вид ее и осанка исполнены достойного хвалы благородства".

Чезаре Саккаджи "Начинается новая жизнь" (Данте и Беатриче в саду), фрагмент

Эти обобщенные, возвышенные эпитеты не объясняют феноменальное увлечение поэта. Причину платонического экстаза Данте следует искать в его психологическом состоянии. Судя по всему, впечатлительного юношу переполняли эмоции, и Беатриче посчастливилось стать объектом его платонических излияний.

Девушка привлекла поэта своей недоступностью. Она происходила из богатой семьи, а Данте хоть и принадлежал к старинному роду (его предки участвовали в основании Флоренции и в крестовом походе 12 века), но все же его финансовое состояние оставляло желать лучшего.

Юноша понимал, что не может жениться на девушке, и поэтому направил весь пыл в стихи. Если Беатриче действительно вышла замуж в 14 лет, то Данте ничего не оставалось, как выплескивать свою любовь в поэзии.

Мария Евфросина Спартали "Портрет Биатриче" (фрагмент) / Художественный музей Делавэра, США

Феномен Беатриче Портинари в мировой культуре

В истории литературы прочно утвердилось мнение, что платонический роман Данте развивался в духе своего времени. Мода на куртуазную любовь к прекрасной даме набирала обороты в 13-14 веках.

И Данте, как один из образованнейших представителей флорентийской интеллигенции, не мог не поддаться ее обаянию, тем более, что социальная дистанция между ним и Беатриче способствовала бурному развитию платонического романа.

Но почему их отношения стали феноменом в мировой культуре, пережили свое время и затмили другие подобные истории (Петрарки и Лауры, Бокаччо и Фьямметте)? В отличие от своих коллег, Данте сумел вознести идеализированную возлюбленную на такие одухотворенные высоты, до которых не смог дотянуться ни один из последующих поэтов эпохи Возрождения.

Уильям Дайс "Портрет Биатриче" (фрагмент) / Художественная галерея Абердина, Великобритания

Поэт сделал Беатриче своим проводником в Рай в "Божественной комедии", в которой она предстала как идеальная прекрасная дама как с физической, так и с психологической точки зрения. В ней он сосредоточил все лучшее, что может быть в земном человеке, – мудрость, любовь, величие духа в соединении с эталонной внешней красотой. Даже Шекспир не сумел превзойти Данте в преклонении перед дамой сердца.

Неудивительно, что образ Беатриче был необычайно популярен в творчестве художников-прерафаэлитов; она стала героиней стихотворений известных поэтов – Константина Бальмонта, Николая Гумилева, Ольги Берггольц, Бертольда Брехта и других. Современным же читателям остается только догадываться – достойна ли реальная Беатриче вневременной славы, которой наградил ее Данте?

источник

http://www.mistermigell.ru/post505358582/

11 сентября 1937 года в Форте-дей-Марми, Италия, более чем в 1000 км от своего будущего дома в королевском дворце Брюсселя, на свет появилась Паола Руффо ди Калабрия.

Она была одним из самых привилегированных детей своего времени. Будучи дочерью итальянских королевских особ, Паола уже с рождения обладала определенным богатством и славой. Ее отцом был принц Фулько Руффо ди Калабрия, знаменитый пилот Первой мировой войны. А ее матерью была графиня Луиза Газелли.

Как и многие другие молодые обеспеченные особы, Паола получила высшее образование. Ее отправили в школу в Риме, где она углубилась в классику и овладела греческим и латынью. Помимо этих древних языков, Паола изучала историю искусств и современную литературу.

Однако ни фантастическое образование, ни происхождение не смогло подготовить Паолу ко всему, с чем ей предстояло столкнуться в ближайшие годы. Паола неожиданно станет королевой Бельгии. На этом посту ей предстоит произвести на свет наследников, основать фонд и пережить один из самых крупных и унизительных публичных скандалов в истории трона.

У Паолы было восхитительное детство

Еще до того, как Паола стала королевской супругой, она была маленькой девочкой, которая жила очень идиллической жизнью. Ее родной город Форте-дей-Марми, Италия, был приятным местом благодаря климату и богатой кухне.

В этой восхитительной обстановке юная принцесса процветала. Она изучала языки и литературу.

Она изучала французский, английский и даже немного голландский. Эти лингвистические способности позволили Паоле с юных лет много путешествовать.

Она стала одной из самых гламурных женщин Европы

Когда королева Паола была молодой девушкой, она обладала всеми признаками светской львицы. Она была богатой, общительной, образованной и очень модной. Ее считали великой красавицей. Поэтому, пожалуй, было неизбежно, что Паола стала предметом всеобщего внимания.

Естественно, популярность Паолы только возросла, когда стало ясно, что она состоит в романтических отношениях с тогдашним принцем Альбертом Бельгийским.

Они начали встречаться в конце 1950-х годов после того, как пересеклись в Риме.

Вскоре все взгляды были устремлены на привлекательную молодую пару, но особенно на Паолу. Благодаря своей удивительной красоте и культовому чувству стиля итальянская принцесса то и дело привлекала внимание светских газет.

Она была по-настоящему знаменита в Европе в 60-х и 70-х годах, потому что была безумно красива, не уступая самой Грейс Келли, и за ней повсюду следовали папарацци.

Паола и Альберт связали себя узами брака, несмотря на напряженную обстановку в правительстве

Будучи четвертой дочерью и вторым сыном, Паола и Альберт не претендовали на трон. Поэтому им не составило особого труда убедить свои семьи поддержать брак. Оба были голубых кровей, богаты и, что самое главное, католики.

Если получить согласие родителей на свадьбу было несложно, то этого нельзя было сказать о бельгийском правительстве. Проблемы возникли сразу же, как только пара начала планировать свое бракосочетание. Бельгийская королевская семья хотела, чтобы пара сочеталась браком в Ватикане, на церемонии, которую проводил не кто иной, как Папа Римский. Но, к сожалению, бельгийское правительство не могло поддержать этот план, так как местные политики считали, что королевская свадьба пары должна состояться в Бельгии. Прежде чем разразился полномасштабный кризис, удалось договориться, и Паола и Альберт согласились пожениться дважды. В июле 1959 года пара провела гражданскую церемонию, а затем католическую.

Начало совместной жизни

Жизнь королевы Паолы и короля Альберта должна была быть полна радости и романтики. Однако, их отношения были омрачены нестабильной политической ситуацией в Бельгии.

Придворная жизнь была очень мрачной и торжественной.

К тому же Паола с трудом приспосабливалась к долгим бельгийским зимам. Для 21-летней девушки, которая просто хотела наслаждаться жизнью, долгие тоскливые дни в холодном дворце были утомительны. Со временем Паола стала чувствовать себя глубоко несчастной, и это начало отражаться на браке с Альбертом. Постепенно из союз начал рушиться.

Паола была несчастна

Несмотря на то, что Паоле и Альберту было трудно ужиться вместе, пара понимала, что у них есть обязанности, которые они должны выполнять.

Всего через год после заключения брака, Паола родила сына - Филиппа. В 1962 году королевская пара расширила свою семью, родив дочь, принцессу Астрид. В 1963 году у них родился второй сын, принц Лоран.

Несмотря на рождение детей, Альберт и Паола не смогли наладить отношения.

В 1960-х годах Альберт начал путешествовать без жены. Вскоре тогдашний принц стал часто появляться в обществе некой баронессы Сибиллы де Селис Лонгшам, которая, как говорят, тоже была недовольна своим браком. Они нашли утешение друг в друге и сблизились из-за своих неудачных браков.

Их отношения длились не менее 15 лет.

Паола хотела развестись с Альбертом

Ситуация усугубилась, когда в 1968 году у Альберта и Сибиллы родилась дочь, принцесса Дельфина. Несмотря на королевские титулы Дельфины, она изначально не была признана своим отцом. Сибилла и Альберт не признавались, что это их совместный ребенок.

Паола тяжело переживала это событие, которое заставило ее чувствовать себя еще более несчастной, чем прежде. Вскоре поговаривали, что принцесса хочет королевского развода. Однако, королевская семья стала ее запугивать. Старший брат Альберта, король Бодуэн, якобы сказал Паоле, что любое официальное расставание будет означать потерю ее детей.

Паола согласилась не расторгать брак.

Паола замкнулась в своем собственном мире

В последующие годы Паола поселилась в другом крыле дворца, чтобы быть подальше от супруга.

Ее общественный имидж пострадал. Хотя большинство бельгийцев знали, что у Паолы и Альберта были проблемы в браке, они не знали о тайной дочери принца. Поэтому со стороны казалось, что принцесса просто вечно угрюмая и общественность считала, что она сама виновата в том, что брак несчастливый.

Она научилась справляться с проблемами

В конце концов королева Паола поняла, что единственный человек, которого она делает несчастным - это она сама. Вместо того чтобы просто замкнуться в собственной печали, Паола нашла себе другое занятие. Возможно, из желания воссоздать счастливые дни своего детства в Италии, королева начала вкладывать свои усилия в благоустройство окружающего ее мира. У нее появилась страсть к садоводству.

Однако, пока она проводила годы, страдая, дети Паолы остались без материнской любви. Оглядываясь назад, Паола говорит, что это одно из самых больших ее сожалений. Она как-то сказала: "Жаль, что мы не можем повторить все сначала, потому что теперь я понимаю, как важно дарить ласку".

Официально она стала королевой в 1993 году

В 1993 году случилась трагедия: умер старший брат короля Альберта, король Бодуэн. Альберт занял трон, а королевой стала Паола. Ее восхождение на трон означало серьезное изменение обязанностей. Она больше не могла оставаться запертой в комнате, размышляя обо всем, что было сделано не так. Теперь ей придется уделять время более масштабным проектам и помогать королю в исполнении его обязанностей главы государства.

Примирение

По мере того как королева Паола входила в новый этап своей жизни, ее отношения с мужем начали налаживаться. Действительно, по мере того как они все больше и больше работали вместе, королевская чета почувствовала, что их прежняя искра вновь разгорается. Однажды король Альберт обратился к Паоле с признанием в любви. Вспоминая этот момент много лет спустя, королева призналась: "Это было очень приятно".

Наконец она счастлива

После долгих лет душевных терзаний королева Паола наконец-то счастлива. Совсем не похожая на ту женщину, которая когда-то отстранилась от всех, кого любила, современная Паола посвящает свое время детям и внукам. Как заявили представители бельгийской монархии, "семья играет ключевую роль в жизни королевы Паолы". Как и любая бабушка, королева Паола любит проводить время в компании своих внуков.

После отречения от престола в 2013 году Альберт и Паола стали проводить больше времени друг с другом. На праздновании 70-летия королевы в 2007 году она сказала журналистам: "У нас были проблемы... но сейчас мы понимаем, что были созданы друг для друга. Сейчас мы очень счастливы".

источник

http://www.mistermigell.ru/post505336974/

Едва сдерживая слезы, Эльза молча встала из-за стола. Терпеть это унижение от своего жениха она больше не могла. На секунду задержав взгляд на нем, Эльза дала ему пощечину и выбежала на улицу.

Жених не бросился ее догонять.

Она бежала домой, слезы текли ручьем, а душу разрывали ненависть, обида, разочарование - в этот вечер два самых близких человека предали ее.

Мир в одночасье рухнул....

Почти невеста

Эльза Каган родилась в 1896 году в Москве в еврейской семье. Отец ее был юристом, мать занималась домом, воспитанием Эльзы и ее старшей сестры Лили. Девочки получили хорошее домашнее образование, знали несколько языков, участвовали в музыкальных вечерах, которые устраивали родители.

Эльза и Лиля Каган.

Эльза обожала не только музыку, но и литературу. Повзрослев, она стала посещать литературные вечера, один из которых и стал для нее судьбоносным.

В 1913 году, когда Эльзе было еще 16 лет, она пришла на литературный вечер, где свои стихи читал начинающий поэт Владимир Маяковский. Эльзе он сразу понравился, но она была неуверенная в себе, считала себя не красивой, пухленькой, оттого и не решалась подойти к поэту и познакомиться поближе.

Но тот подошел сам, они вместе пили чай, говорили о литературе и в конце вечера 19-летний Владимир Маяковский предложил проводить Эльзу до дома.

Так и начались их отношения. Родители Эльзы были не в восторге от Маяковского. Он казался им грубоватым и наглым, к тому же ненадежным - стабильного заработка у избранника Эльзы не было.

Сестра Эльзы - Лиля - к роману младшей сестры отнеслась сначала с удивлением: мол, как как? У неуверенной в себе и пухленькой Эльзы появился парень?! Впрочем, ей было все равно. Ее интересовали в первую очередь свои отношения - к тому моменту Лиля уже была замужем за Осипом Брик, а Маяковского вообще ни разу не видела.

Владимир Маяковский.

Эльза была сильно влюблена в Маяковского, спустя годы она напишет об этом:

"...У меня не было никакой другой мысли, кроме как о Владимире, я выходила на улицу в надежде увидеться с ним, я жила только нашими встречами. И только он дал мне познать всю полноту любви. Физической – тоже..."

Время шло, и парочка собиралась пожениться, но родители Эльзы, как мы уже упомянули, были против этого. Они считали Маяковского недостойным кандидатом для их дочери.

Тогда Эльза решила попросить помощи у Лили и ее мужа Осипа:

- Поговорите с папой, умоляю! Мы жить друг без друга не можем. Володя очень хороший, у него талант! Я вас познакомлю - вот увидите!

Брики согласились:

- Ну приводи его к нам.

И Эльза привела.

Сестра-соперница

В тот день в квартире Бриков были и другие гости. Но Владимир Маяковский сразу же решил обратить на себя внимание, громко прочитав пару своих стихотворений.

Впрочем, стихи для него в тот вечер были не важны. Как только Маяковский увидел Лилю Брик, он был сражен и не мог оторвать от нее глаз. На Эльзу не обращал никакого внимания, и она весь вечер чувствовала себя брошенной.

Лиля сразу заметила, что понравилась Маяковскому, и начала дразнить его, заигрывать, совершенно не беспокоясь ни о чувствах Эльзы, которая безумно любила его и чуть ли не плакала от обиды, ни о собственном муже, который тоже все эти видел.

В какой-то момент Маяковский вдруг встал и начал громко читать отрывок из поэмы "Облако в штанах", над которой в тот момент работал. А потом заявил, что хочет посвятить поэму Лиле Брик, склонился перед ней на колено и поцеловал ее руку.

Едва сдерживая слезы, Эльза молча встала из-за стола. Терпеть это унижение от своего жениха она больше не могла. На секунду задержав взгляд на нем, Эльза дала ему пощечину и выбежала на улицу. Мир ее в одночасье рухнул.

Маяковский не бросился ее догонять. Он остался с Лилей.

Собственно, с того дня Маяковский и Эльза расстались. И вскоре у поэта и Лили Брик начались отношения. Причем, муж ее - Осип Брик - не был против. А спустя время они и вовсе жили втроем.

• Отношения Лили Брик и Маяковского - это, конечно, тема отдельной статьи, и даже не одной. Но сегодня речь не об этом.

Лиля Брик и Эльза Триоле.

Жизнь после Маяковского

Конечно, Эльза сильно переживала. После того вечера у нее был разговор и с Маяковским, и с сестрой. Эльза упрекала Лилю в том, что она увела у нее жениха.

- Зачем он тебе? У тебя же есть муж, - рыдала Эльза.

Но оказалось, что одного мужа Лиле Брик было мало. Вскоре она сообщила Эльзе, что у нее теперь два мужа - Осип Брик и Владимир Маяковский. Причем они живут все вместе и всех все устраивает.

Эльза была очень удивлена таким отношениям. Хотя "удивлена" - это еще мягко сказано.

"Эльзочка, не делай такие страшные глаза. Я сказала Осе [Осип Брик], что мое чувство к Володе проверено, прочно и что я ему теперь жена. И Ося согласен", - говорила Лиля сестре.

Осип Брик, Лиля Брик, Владимир Маяковский.

Спустя время Эльза смогла простить и Лилю, и Маяковского.

В 1918 году, спустя три года после расставания с Маяковским, Эльза вышла замуж за француза Андре Триоле и переехала во Францию. Правда, брак был недолгим - супруги были слишком разные.

В 43 года Эльза вышла замуж второй раз за поэта и прозаика Луи Арагона. Вот с ним они были, что называется, "на одной волне", все-таки общий интерес - литература - их сильно сблизил.

Эльза писала книги, статьи (в том числе о своей сестре и Маяковском), делала переводы и даже получила Гонкуровскую литературную премию.

Эльза Триоле.

Жила в основном за границей, но и в Россию приезжала. Эльза дожила до 73 лет.

• P.S. При рождении нашей героине дали имя Элла. Поэтому, если вам где-то встречается имя Элла Каган, то ошибки нет. Эльзой она стала позже.

источник

http://www.mistermigell.ru/post505336779/

Однажды в знатной тайской семье родилась девочка, звали её Марайя Бибид. С самого детства она видела роскошь и непреодолимое желание обеспеченных людей постичь новые впечатления и найти необычные развлечения. Девушка училась в Англии и Швейцарии. Когда Марайе было двадцать четыре, она вышла замуж за графа Луи-Жака Ролле-Андриана, который был на четырнадцать лет опытнее и старше своей супруги. Он работал дипломатом в посольстве в Таиланде, поэтому девушка снова вернулась на Родину.

Марайю затянула светская жизнь. Эта семейная пара не отказывала себе в удовольствии устроить оргию или привлечь третье лицо в их интимные игры. При этом не было никакой разницы: мужчина это или женщина, либо оба сразу.

Надо сказать, что ещё с юношеских лет девушка чувствовала зов своего тела. Похоть и свободный секс буддизм, исповедуемый в Таиланде, считал стопроцентным злом. Поэтому высвобождать сексуальную энергию учились через медитацию, массаж, тантрические практики или мастурбацию.

Именно благодаря последней Марайя могла найти свой покой и временно отстраниться от всего насущного. Она впоследствии признавалась, что не всегда была одна в этих "играх с телом". Часто исследование собственных удовольствий они проводили вместе с сестрой.

Супруги, живя в Таиланде, были открыты к общению со всеми желающими попробовать новые ощущения. Многие свингеры могли с закрытыми глазами найти их дом.

В 1959 году в свет вышла книга "Эммануэль", написанная анонимным автором. Она ураганом прошлась в притеснённых умах современников Марайи и Луи-Жака. Главной героиней стала потерявшая страсть к жизни парижанка, старающаяся возродить её через случайные связи с малознакомыми людьми, заинтересовавшими её.

Это была не просто бульварная эротика. В книге читатель видел глубокие философские мысли героини: вопросы женской полигамности, границы физического наслаждения и принципы идеализации любви.

Но анонимность автора длилась недолго. Любовники и любовницы раскрепощённой пары узнали себя и свои приключения на страницах книги. Конечно же, в авторстве призналась Марайя, взяв псевдоним Эммануэль Арсан, но её супругу всё равно пришлось оставить свой пост. Без средств к существованию они не остались, так как их труды пользовались огромной популярностью и приносили неплохой доход. Впоследствии стало понятно, что они были написаны в четыре руки. Женщина вносила свой вклад в эротическое содержание, а Луи-Жак приводил некоторые её сцены к границам порнографии. Это произведение стало классикой двадцатого века.

История их любви не менее интересна, чем книга. В юном возрасте у Марайи обнаружили склеродермию – болезнь, при которой кожа с ног практически слазила. Девушка очень боялась, что любимый её оставит, но мужчина уверил избранницу, что испытывает к ней не просто физический интерес, но и настоящее чувство. В итоге болезнь удалось заглушить на целых полвека.

Свои последние годы возлюбленные доживали в собственной вилле во Франции, недалеко от города Каллас. Там у женщины обострилась старая болезнь, и ей ампутировали обе ноги. Скончалась одна из половинок Эммануэль Арсан, прекрасная Марайя, в 2005 году. Её супруг пережил свою жену всего на три года.

Но написанное ими совместное произведение Эммануэль не теряет своей притягательности и по сей день. Оно уже не кажется таким шокирующим. Скорее, это эротическая классика. В 1974 году по книге был снят одноимённый фильм, который имел невероятный успех и транслировался в кинотеатре в Париже целых тринадцать лет.

Съёмки в этой картине измени судьбу актрисы настолько, что даже к концу своей жизни она не могла дать точного ответа: было ли участие в ней удачей или злым роком.

источник

http://www.mistermigell.ru/post505267654/

Иэн с растущим отвращением перебирал разложенные на столе фотографии. В самых невероятных позах на бездушных картинках извивалась...его дражайшая супруга! Лица ее видно не было, но ошибки быть не могло: Иэну прекрасно былы известны изгибы этого тела, а больше всего - жемчужная нить, в три ряда обвивающая шею обнаженной женщины, ведь Маргарет это украшение почти не снимала.

Маргарет

- Чего ты хочешь, Мэгги? Пони или настоящий замок принцессы? - ласково спрашивал отец у маленькой, но уже очень требовательной дочери.

- И пони, и замок! - серьезно хмуря лоб, отвечала малышка, чем вызывала у своих родителей только весёлый смех и улыбки умиления.

- Конечно, дорогая! - неизменно отвечал папенька в ответ на все ее капризы, и девочка даже не задумывалась, что может быть как-то иначе.

Этель Маргарет, появившаяся на свет в 1912 году, была единственной и горячо любимой дочерью шотландского миллионера Джорджа Уигхэма. Сам он вырос не в очень богатой семье и, разбогатев, не скупился на дорогие безделушки для своей кровинушки. У Маргарет было все и больше. Ей никогда ничего не запрещали, и она выросла в полной уверенности, что может позволить себе все, что только придет ей голову.

Впервые ужасающие последствия своего воспитания родители девочки осознали, когда той только исполнилось 15. Маргарет недавно вернулась в родную Англию из престижной частной школы в Нью-Йорке, и сразу попала в пучину скандала. Из роскошного отпуска на острове Уайт Маргарет привезла не только новую коллекцию одежды и чемодан бесполезных сувениров, но и кое-что более серьезное: неожиданно выяснилось, что девочка беременна!

Имени отца ребенка дочь миллионера не скрывала - актер Дэвид Нивен, всего на два года старше Маргарет, оказался не только обаятельным, но и очень настойчивым.

Актер Дэвид Нивен

Родители девочки были в ужасе - и от самой ситуации и того, как быстро она стала достоянием общественности. И если решение первой проблемы успешно взяла на себя частная клиника, то разгоревшуюся шумиху в газетах так легко пресечь было невозможно. И все же, с помощью связей и денег, позорная история была довольно быстро замята. На репутации Маргарет, однако, было поставлено первое пятно.

Девушку не очень волновали докучие слухи и разговоры за ее спиной - ведь это значило, что она была на шаг впереди всех своих злопыхателей. До первого официального появления в свете Маргарет успела заиметь несколько романов с мужчинами разного статуса, но с неизменно высоким уровнем дохода - с принцем Али Ханом, авиатором Гленом Кидстоном, бароном Мартином Стиллманом фон Брабусом, наследником издательского дела Максом Эйткеном, принцем Джорджем, герцогом Кентским, и другими достойными представителями сильного пола.

В 1930 году прекрасная Маргарет была представлена высшему обществу и сразу же произвела в нем фурор. На нее со всех сторон посыпались предложения руки и сердца.

Маргарет на своем первом светском приеме

Из всего богатого ассортимента женихов девушка остановила свой выбор на Чарльзе Гревилле, 7-ом графе Уорика. Девушку очень привлекала возможность получить дворянский титул, да и юноша был ей не противен. Однако вскоре мнение ее переменилось: Маргарет страстно влюбилась в другого Чарльза!

У ее нового избранника, американского бизнесмена Чарльза Фрэнсиса Суини, не было титула, зато был гипнотизирующий взгляд и несколько миллионов на счету.

Свадебное платье для Маргарет сшил будущий королевский портной Норман Хартнелл, и оно вышло настолько великолепным и экстравагантным, что толпы людей заблокировали целые улицы: каждому хотелось хоть мельком взглянуть на невесту.

Маргарет и Чарльз

Союз Маргарет и Чарльза, начинавшийся как буря чистейшей страсти, оказался не очень устойчивым, но вполне долговечным. Оба практически не скрывали своих интриг на стороне ни друг от друга, ни от общественности, чем порождали массу кривотолков. Маргарет часто беременела, но беременность за беременностью заканчивалась неудачно - молодая женщина обвиняла в этом врачей, некачественно сделавших ей операцию в 15 лет. В конечном итоге, в браке все же появилось на свет трое детей - к сожалению, старшая дочь не пережила и первых суток жизни.

В 1943 году Маргарет, возвращаясь из маникюрного салона, едва не погибла, упав в шахту лифта. Спасло женщину лишь то, что она смогла в последний момент зацепиться за трос подъемника. Маргарет в кровь ободрала ноги и руки и сильно ударилась головой о стену. Несчастный случай имел для женщины неприятные последствия: она потеряла обоняние и чувство вкуса, и не могла больше насладиться ни чашкой кофе, ни любимым круассаном. Но самым странным последствием падения стало безумное влечение к противоположному полу, учитывая, что Маргарет и до этого вовсе не отличалась скромностью.

Чарльз всегда с пониманием относится к потребностям жены, но сейчас даже его терпению пришел конец. В 1947 супруги развелись. Маргарет не хотела долго оставаться одна, и быстро нашла себе нового жениха - банкира Джозефа Томаса. Однако свадьбу сыграть не успели: Джозеф вовремя опомнился и увлекся другой женщиной.

Маргарет не стала горевать и быстро обзавелась новыми отношениями - с музееведом Теодором Руссо. Теодор был остроумен и дерзок, что Маргарет очень нравилось, но его резкость и высокомерие могли бы нанести ее детям травму.

- Я очень тебя люблю, но ты будешь плохим отцом для моих малышей, - объяснила она Теодору, но связи с ним не прервала.

Однажды на очередном светском рауте Маргарет познакомилась с Ианом Дугласом Кэмпбеллом, герцогом Аргайл, и тотчас же вспомнила о своей детской мечте стать настоящей герцогиней.

- Я была красива, у меня были деньги - как он мог устоять? - пожимала плечами Маргарет, когда ее спрашивали о втором муже.

Маргарет со вторым мужем, Ианом Дугласом Кэмпбеллом

Кажется, что любви в этом браке и правда не было или же она быстро улетучилась. Окончательно вытеснили малейшую симпатию жёсткий характер Иэна, его пагубные пристрастия к азартным играм и хорошему виски, а также имущественные споры. Герцог был хозяином живописного замка Инверари, красотой которого Маргарет была совершенно поражена. Ещё будучи маленькой девочкой она представляла, как будет жить в собственном дворце!

На ремонт и обустройство резиденции герцогиня потратила столько денег, что сумму почти неприлично было называть вслух. Конечно, меньше всего ей хотелось, чтобы ее трудами впоследствии наслаждались другие. Первыми наследниками Кэмпбелла были его старшие сыновья, и Маргарет потратила немало сил впустую, чтобы попробовать убедить мужа в неверности бывшей супруги. Когда же это не сработало, герцогиня, по слухам, попыталась купить у своей подруги младенца и выдать за своего, но и этот обман быстро вскрылся.

Замок Инверари

Кэмпбеллу, в конце концов, надоели интриги жены, да она сама, так что он решил избавиться от супруги наивыгоднейшим для себя способом.

Ни для кого не было секретом, что Маргарет любила мужчин, а те любили ее, так что повод для развода найти было несложно. Герцог заплатил столяру, чтобы тот взломал личный ящик жены, и, разумеется, сразу же нашел множественные доказательства ее измен. Особенное негодование вызвали у Иэна неприличные фотографии супруги в объятьях неизвестного мужчины. Головы незнакомца не было видно, но все остальное не оставляло сомнений в том, что его с Маргарет связывали самые теплые отношения.

Женское лицо тоже оставалось за кадром, но тут даже у самой герцогини не было возможности отверться: любимое ожерелье, в котором она не раз позировала для таблоидных фото, как всегда красовалось на ее шее.

Кэмпбелл подал в суд на жену, приложив все фотографии и другие улики. Он обвинял супругу в связях с 88 (!) разными мужчинами, и это, даже по меркам Маргарет, был перебор. Газеты взрывались статьями о распутстве "грязной герцогини" и делились подозрениями, кем мог бы быть загадочный "мужчина без головы". Больше всего ставок делали на министра обороны Дункана Сэнди, бывшего зятя Уинстона Черчилля. Также в длинном списке, собранным герцогом, значились два министра правительства и три члена британской королевской семьи .

Маргарет попыталась защититься, обвинив мужа в связи с собственной мачехой, но у нее не было на то прямых доказательств, так что за клевету ей пришлось заплатить суду ещё немалый штраф.

В конечном итоге, суд признал Маргарет распущенной женщиной с аморальными представлениями о браке.

Бывшая герцогиня потеряла все: и деньги, и остатки репутации. Остаток жизни ей приходилось ограничивать себя даже в малом, чего она делать никогда не умела.

Несколько раз Маргарет обращалась в суд, чтобы бы вернуть себе хоть что-то, но каждый раз проигрывала. Ее мемуары также не принесли ей ожидаемого дохода. Миссис Кэмпбелл умерла в доме престарелых в 1993 году в возрасте 80 лет. источник

http://www.mistermigell.ru/post505235174/

Порой не хватает остроты ощущений и эмоций, которые способны вывернуть тебя наизнанку. Собрали для вас самые откровенные фильмы о любви, которые показывают любовь в самых разных её проявлениях.

"Соблазн"

Кадр из фильма "Соблазн"

Анджелина Джоли и Антонио Бандерас в чувственной мелодраме с элементами триллера. Богатый кубинец ждет женщину, с которой познакомился по переписке. Она должна приплыть из Америки. Но как только он встречает женщину, то влюбляется без памяти и невероятно счастлив. Единственный нюанс – она не похожа на ту женщину на фото.

В общем, перед нами интересная история, полная страсти. Джоли здесь и ангел и демон, предстает во всей своей природной красе. Бандерас молод и красив. Приятно наблюдать за этой парой актеров.

"Любовник" (1992)

Кадр из фильма "Любовник"

Жан Жак Анно снимает кино редко. Приблизительно раз в 2-4 года. Всегда получается достойное кино, которое моментально находит своего зрителя. Потому что снимает о вечном и идеи универсальны. Правда, "Миллион лет до на шей эры 2" подкачал, но речь не о нем, да и делал явно ради коммерции.

В общем, "Любовник" - это масштабное, красивое кино в котором рассказана история о любви богатого китайца к 15-летней француженке. Красота здесь везде и во всем – музыка, кадры, актеры. Фильм грустный, но такой прекрасный. Номинация на Оскар за лучшую работу оператора.

А Джейн Марч ждало большое будущее, пока все не испортил "Цвет ночи"

"Цвет ночи"

Кадр из фильма "Цвет ночи"

А вот и фильм, который загубил карьеру Джей Марч. Красотку из "Любовника" заметили в Голливуде. Стали предлагать разные роли, но она выбрала проект с Брюсом Уиллисом (не мудрено, ведь актер на тот момент был суперуспешным).

Брюс Уиллис в роли психолога, переживающего кризис – его пациентка выбросилась из окна. Наш герой едет к своему другу в Лос Анджелес, где присутствует на сеансе групповой психотерапии. Вскоре друга убивают, а Брюс вести группу, ведь убийца может среди них.

Много откровенных сцен. Брюс шикарен. Марч великолепна. К сожалению, фильм с треском провалился, как и карьера Марч.

"Служанка"

Кадр из фильма "Служанка"

1930-е годы, Корея под властью Японии. Аферист предлагает девушке интересное дельце – нужно втереться в доверие к богатой японке Хидэко. Очаровав ее, он сможет с ней сбежать и разбогатеть. Девушка становится служанкой у Хидэко, но постепенно влюбляется в нее.

Красивое кино с неожиданными поворотами сюжета. Если вы смотрели "Олдбой", то имя Пак Чхан Ук о чем-нибудь вам точно говорит. Здесь мастер демонстрирует тонкое устройство женской души и великолепные кадры с прекрасными женщинами.

"Любовь" (2015)

Кадр из фильма "Любовь"

Гаспар Ноэ режиссер сложный для понимания – главное в его работах это квинтэссенция визуальных составляющих, порой сюжет уходит на второй план, поскольку он показывать то, как чувствует. Это интересный опыт. Его фильмы эстетичны и метафоричны, грубы и нежны одновременно.

"Любовь" - не исключение. Мелодрама, граничащая с порнографией. В наш прокат фильм не хотели пропускать.

Сюжет – молодой американец вспоминает свои отношения в студенческие годы.

"Комната в Риме"

Постер к фильму "Комната в Риме"

Две женщины встречаются в Риме и проводят незабываемую ночь за разговорами.

Великолепная музыка, прекрасные девушки, красивая картинка. Иногда, кино делают не для того чтобы искать смысл, а чтобы его было просто приятно смотреть. Здесь именно такой пример. Не ищете смысл – путь чувства говорят за вас.

А заглавную песню из фильма вы будете напевать еще минимум месяц.

"Империя чувств"

Кадр из фильма "Империя чувств"

Первый великий эротический фильм.

Фильм был сенсацией каннского фестиваля.

Сюжет раскрывает все грани страсти между двумя любовниками, которые приводят к тяжелым последствиям.

источник

http://www.mistermigell.ru/post505146235/

"Я не стою так дорого!" - заявила леди Уорсли в суде. Когда знатная дама рассказала, что ее мужу нравилось наблюдать, компенсация составила всего один шиллинг.

Леди Уорсли, худ. Джошуа Рейнолдс, 1776 г.

А все так красиво начиналось! Богатая и красивая семнадцатилетняя наследница Сеймур Дороти Флеминг вышла замуж за привлекательного молодого сэра Ричарда Уорсли, 7-ого баронетта Апполдоркомб. У молодой четы было все. Богатые, красивые, они вращались в высших аристократических кругах, путешествовали. Леди Уорсли могла позволить себе любые самые модные и красивые наряды, драгоценности, экипаж, блестящий образ жизни светской львицы.

кадр из фильма "Скандальная леди У"

Тем более было шокировано общество, когда очаровательная леди сбежала от своего супруга с молодым военным, капитаном полиции Джорджем Бассетом. Пикантность ситуации была и в том, что Бассет считался другом сэра Уорсли, часто бывал в доме и ездил с супругами на воды.

Оскорбленный муж подал в суд и потребовал, чтобы в качестве моральной компенсации Бассет выплатил ему 20 000 фунтов. Колоссальные деньги, огромное состояние.

Тогда то леди Уорсли и взяла слово. Когда открылась вся правда, ей сочувствовали все присяжные.

Оказалось, что идиллическая картинка счастливого брака богатой наследницы и баронета всего лишь иллюзия. С самого начала этот союз оказался ошибкой. Жена нужна была сэру Уорсли только как дополнение к общественному статусу, плюс его привлекало ее приданое.

А что касается личной жизни… О, леди Уорсли рассказала адвокату Бассета все. Ее мужу нравилось подглядывать. Особенно понравилась присяжным история о том, как однажды на отдыхе Уорсли сам предложил Бассету встать ему на плечи и заглянуть в окно купальни, где в это время совершала омовение леди Уорсли. Она назвала и другие фамилии. "Я не стою двадцать тысяч фунтов!"

кадры из фильма "Скандальная леди У"

Богатое приданое по всем законам оказывалось в полном распоряжении супруга, женщина не имела права сама распоряжаться своими деньгами. В случае развода она не получила бы ни копейки, к тому же, лишилась бы возможности видеть детей.

И все же, существующее положение делало леди У, как назвали ее в газетах, настолько несчастной, что она решилась на побег. Оставила все, не в силах больше терпеть позор, принуждения и оскорбления.

кадр из фильма "Скандальная леди У"

Присяжные рыдали, судья вынес свой вердикт. Сэр Ричард Уорсли не получит развода, он сам виноват в своих бедах. Джордж Бассет должен выплатить в качестве моральной компенсации всего один шиллинг. Цена за леди.

Леди Уорсли (худ. Рейнолдс) и сэр Ричард Уорсли, худ. Гейнсборо

Это был триумф! Леди Уорсли разрушила репутацию своего мужа, отомстив за все унижения. Но и ее собственная репутация была разодрана в клочья. Она не имела права воспитывать и видеть своего сына и должна была покинуть Англию. Это не был развод, а только соглашение о раздельном проживании, что означало – до смерти сэра Уорсли, Сеймур и Бассет не смогут пожениться.

Всего лишь через полтора года после суда Джордж Бассет оставил свою смелую возлюбленную. Его тяготило положение изгоя и невозможность наладить свою жизнь, он выбрал женитьбу на невинной девушке со средствами.

кадр из фильма "Скандальная леди У"

А Сеймур Уорсли осталась одна в Париже, сменяя богатых покровителей. А потом началась Великая Французская Революция и англичанке пришлось даже побывать в тюрьме, ожидая каждый день, что ее отправят на гильотину.

Но судьба была милостива к несчастной леди У. Потеряв все, она все же смогла высоко поднять голову. В 1805 году сэр Ричард Уорсли скончался, а Сеймур, как его законная вдова, получила 70 000 фунтов и сразу же обратилась в Королевский суд за разрешением не носить фамилию мужа, а вернуть девичью фамилию Флеминг.

За эти годы общество уже простило ей скандальный судебный процесс, Сеймур даже помирилась с родителями и сестрой, прозванной "образец добродетели". Через месяц после смерти сэра Уорсли, она вышла замуж за мужчину на двенадцать лет моложе. Его не волновало, что когда-то ее называли "леди за шиллинг".

источник

http://www.mistermigell.ru/post505120104/

Зависть женщин, восхищение мужчин — всего этого счастливым покупательницам бюстгальтеров D-F не занимать. Но иногда хочется еще и понимания. Ведь впечатляющих размеров грудь — это не только дар, но и проклятие…

11 вещей, которые полезно знать о женщинах с большой грудью

1. Большая грудь не означает, что это главная эрогенная зона ее хозяйки. Чувствительность от размера не зависит. Так что не забывайте, дорогие, что у женщин есть и другие точки, ждущие ласки.

2. Практика показывает, что другие женщины еще сильнее помешаны на внушительном бюсте, чем мужчины. Конечно, парням все время приходится напоминать, что глаза у вас не на кофточке, но вопросы из серии: "Настоящая? Ты что-то с ней делала или от природы так? А бегать не больно?" — чаще слышишь от дам.

3. Не думайте, мечтатели, что дама возится со своими пышными округлостями специально для того, чтобы вас соблазнить. Все дело в том, что редкий бюстгальтер пятого размера досидит до середины дня без того, чтобы бретельки под грузом ответственности не ослабли и не сползли, а косточки не врезались. Вот и приходится поправлять, прилично это или нет.

4. Да, он как чепчики для сиамских близнецов. Ха-ха. Я слышу это раз в пятисотый.

5. Лето, море, пляж… Загорать приходится либо на спине, либо выкопав две ямки в песке.

6. Не говорите "полезно спать на жестком" грудастой подруге, которая привыкла погружаться в мир Морфея, лежа на животе! Матрас — не песок, в нем ямку не выроешь.

7. У вас есть эспандер, силачи? Поднакачайте свои кисти. Эти штуки действительно тяжелые.

8. Да, подол платья или туники у нас всегда заметно длиннее сзади. Не издевайтесь над фасоном, он ни при чем: это же элементарная геометрия.

9. Конечно, мы способны на этот интимный трюк с ... грудями. Почему бы не сделать приятное любимому человеку и не внести нотку разнообразия в ночные забавы? Но все-таки это не тот способ, которым вы получите физическое удовольствие...

10. Как говорила героиня фильма "Лучше не бывает", комплимент — это нечто, приятное собеседнику. Кому же будет приятно раз за разом слышать замечания на тему "природа наделила тебя молочными железами большого объема"? А как же наши ум, доброта, чувство юмора и умение свистеть в два пальца?

11. Да, милый, я опять оставила лифчик в гостиной перед телевизором (на столе у компьютера, на тумбочке в прихожей). Потому что вы не представляете, какое это облегчение — наконец-то избавиться от него и вдохнуть полной грудью! (Упс, мы не это имели в виду).

источник

http://www.mistermigell.ru/post504956288/

Ещё до знакомства с ней у Ричарда была невеста. Беренгария не знала, что именно заставило молодого английского короля расторгнуть соглашение о браке с принцессой Аделью, но сама дрожала, словно осиновый лист, когда видела своего жениха со свитой.

Нет, не сам король Ричард, которому в будущем дадут прозвище Львиное Сердце, вызывал в ней страх, но его мать, могущественная и властная Алиенора Аквитанская, её будущая свекровь. Как же Беренгария Наваррская попала в плен? И почему она стала единственной королевой Англии, которая никогда так и не ступила на земли своей страны?

Выбор невестки

О Беренгарии Наваррской сохранилось не так уж много сведений. Супругу одного из самых известных средневековых монархов, Ричарда Львиное Сердце, описывали как темноволосую женщину с блестящим умом. Внешний облик Беренгарии, в отличие от многих других королев, современники не воспевали – вероятно, он был очень скромным.

Интересно, что сам Ричард должен был жениться на совсем другой девушке. Ещё в детстве он был обручён с принцессой Аделью, сестрой французского короля. Та считалась настоящей красавицей, однако имела далеко не безупречную репутацию.

Ходили слухи, что Адель была любовницей короля Генриха Второго, от которого якобы даже родила внебрачного ребёнка. Как думаете, могла ли мать Ричарда Алиенора Аквитанская мечтать о такой невестке? Ответ очевиден, причём именно она отговорила сына от брака с "испорченной" принцессой.

Удав и кролик

Заплатив немалую сумму за отказ жениться на Адели, Ричард расторг помолвку. Каким было первое знакомство с Беренгарией, сказать сложно – об этом история не сохранила сведений.

Принцесса Наваррская воспитывалась не столько в испанском, сколько в прованском духе, а потому, казалось, могла легко найти общий язык с будущей свекровью (Алиеноре Аквитанской довелось побывать и королевой Франции, и королевой Англии).

Однако мать Ричарда вызывала у робкой Беренгарии те же чувства, что удав у кролика. Девушка едва находила слова, стеснялась и вообще вела себя неестественно. Едва ли это нравилось Алиеноре, однако эта невестка была куда предпочтительнее Адели с "подмоченной" репутацией. Но как же Беренгария попала в плен?

Приключения Беренгарии

Ричард Львиное Сердце, одержимый идеей крестового похода к Святой Земле, не собирался останавливаться даже ради церемонии бракосочетания. В 1191 году флот короля отплыл из Мессины, за ним следовали сестра короля Джоанна и Беренгария, которые были размещены на менее быстром, но гораздо более надёжном корабле, нежели тот, где находился Ричард.

Все корабли держали курс на Святую Землю, однако 12 апреля 1191 года разыгрался нешуточный шторм. Часть судов была разбита о прибрежные скалы, но Беренгарии и Джоанне посчастливилось оказаться на корабле, который уцелел, однако был отброшен в сторону. Оказавшись у берегов Кипра, они получили приглашение местного императора Исаака Комнина посетить его дворец. Женщины отказались, поскольку должны были исполнять приказ Ричарда ни при каких обстоятельствах не покидать корабль.

В конце концов две дамы стали своего рода пленницами киприотов, хотя, конечно, пленом внимательное обхождение и гостеприимство едва ли можно было назвать. А вот подоспевшему к Кипру Ричарду такое положение вещей совсем не понравилось. Остров был захвачен, а Комнин сам оказался в плену короля. Но почему Беренгария так и не побывала в Англии, стране, королевой которой стала?

Одиночество в браке

Спустя несколько недель Ричард и Беренгария обвенчались в часовне Сент-Джордж. Она последовала за своим мужем в его военном походе. Но с самим Ричардом его супруга виделась крайне мало. Король оказался в плену, затем был освобождён, но и после этого практически не виделся с Беренгарией. Как считают некоторые историки, причиной такой холодности могло быть бесплодие женщины.

Беренгария была королевой Англии лишь формально. Сам Ричард за время их брака пробыл на родине всего несколько месяцев – что же говорить о его жене, для которой Англия так и оставалась совершенно чужой страной. Большую часть времени Беренгария проводила в одиночестве, но никогда не сетовала на судьбу. Несмотря на холодность супруга, она до конца своих дней оставалась ему верна.

Даже после смерти Ричарда Львиное Сердце, имея все права вступить во второй брак, Беренгария не стала этого делать. Оставшиеся годы своей жизни она посвятила добрым делам и благотворительности, находя радость в помощи нуждающимся и поддержке положительных начинаний.

Женщина мудрая и сильная, Беренгария заслужила уважение людей, которым довелось знать её. Даже в Англии о королеве, которую никто не видел воочию, говорили исключительно добрые слова. Сама же она так и не увидела Туманного Альбиона, правительницей которого считалась многие годы. Вот такой парадокс.

источник

http://www.mistermigell.ru/post504773857/

Парадокс человеческих страстей и желаний заключается в том, что сначала мужчины ищут опытных женщин, способных научить и раскрыть все секреты. А после стараются найти самую неопытную, лучше всего девственницу, порой ставя под удар свою семью. Почему же так происходит?

Дело в том, что ухаживать за девушкой старше себя во все времена было модно. Кроме того, такая особа значительно выделяется на фоне неопытных девочек помладше, с ней уже, возможно, не только за ручку можно прогуляться.

Бывает, детей или подростков ловят за изучением тела сестры или дочки друзей и очень сильно за это ругают. Некоторые такие воспитательные меры, возымевшие сильное влияние, оставляют крупный отпечаток на психике мальчика. Взрослея, он будет также продолжать бояться показать свой интерес к девушкам и женщинам.

Более опытная дама способна разглядеть желание и страсть в глазах такого парня, а также интуитивно понимает, как его раскрепостить. После близости у молодого человека происходит внутренний взрыв, который заставляет его думать, что только с этой женщиной ему будет комфортно.

На самом деле, пройдёт некоторое количество времени, опыта в интимной близости прибавится, самоуверенности тоже. Когда-то, скорее всего, наступит осознание, что теперь ему, мужчине, нужно искать объект для обучения.

Кроме того, опыт половых связей дал ему возможность всегда быть ведомым, принимать уверенные взгляды партнёрш, удивляться приёмам, которые они освоили до этой близости. Теперь же мужчине хочется ощутить, как это, когда в твоих объятьях дрожат от желания и одновременного страха перед неизвестным. Он мечтает увидеть наивный взгляд, говорящий о том, что его владелица полностью доверяет и отдаётся своему первому и самому важному партнёру.

Спрос, как известно, рождает предложение. В интернете на сайтах знакомств множество объявлений, в которых юные особы готовы предложить свою невинность любому желающему за круглую сумму денег. Многие соглашаются на такую сделку, но чаще всего разочаровываются.

Дело в том, что часто таким образом зарабатывают очень даже опытные и умелые дамы, которые явно уже были не с одним десятком мужчин. Не все из них отличные актрисы, поэтому покупатели с лёгкостью распознают обман.

Ведомые непреодолимым желанием заполучить в свои сети девственницу, они, меняя подруг и места для встреч, могут потерять бдительность. Чаще всего женатый человек, находящийся в активном поиске на стадии дегустации, с каждой изменой отдаляется от своей семьи и сам рушит своё счастье.

Нередко бывает так, что, испытав долгожданные ощущения от интимной близости с девственницей, мужчина теряет к ней всякий интерес и начинает тосковать по своей бывшей супруге, в которой было нечто большее, чем просто взгляд щенка, верно следующего за своим хозяином.

Человек склонен к противоречию и постоянному поиску чего-то лучшего. Если жена уже имела интимный опыт до свадьбы, он может почувствовать себя ущемлённым в том, что она не сохранила себя для любимого.

Но вот ситуация, когда муж был первым и единственным партнёром своей неопытной жены, тоже, к сожалению, может спровоцировать желание мужчины поискать новых впечатлений. Дело в том, что в этом случае ему может недоставать в избраннице раскрепощённости и готовности к экспериментам.

Каждый, конечно, сам расставляет приоритеты, но, мне кажется, довольно глупо рушить отношения, семью, тратить кучу денег, времени и сил ради нескольких минут непонятных ощущений, от которых пытается убежать большая часть молодых людей, зная, что яркости эти ужимки и страхи не добавят.

источник

http://www.mistermigell.ru/post504661911/

* Света! Не смотри ты так жадно на проходящих мимо мужчин.

- Так я ж тихонько!

- Тогда хотя бы не чавкай!

* Говорит старухе дед:

Помнишь, бабка, в 20 лет

Как ты прыгала козою,

Получивши мой букет?

- Что козёл ты, спору нет.

Свой единственный букет

Помнишь 80 лет!

* Как я вас узнаю, в чём вы будете?

- В пальто, в печали и в ..авно!

* Вы такой молодец! Столько успеваете! И откуда вы только берёте на все силы?

- Из мешков!

- Каких мешков?

- Тех, что под глазами!

* Двое парней после пивной.

-Вот скажи, Леха! Никому, плин, не поставить нас на колени!

- Стопудово, Колян! Мы лежали и будем лежать!

* Мамо! Он меня кобылою назвал.

-А ты шо, доню?

- А я йому копытом в лоб и давай ржати!!

* После ночной вечеринки встречаются две подруги.

-Слушай, я слышала, что у мусульман обрезают, но так же коротко!

* Судя по цвету вашего носа, у вас есть штопор!

* Любимая подруга на день рождения мне подарила валенки, сказав:

- У тебя голова всё равно отмороженная, пусть хоть ноги в тепле будут!

На этом с вами прощаюсь. Всем добра! И помните:

В реальной жизни только тот хмур и невесел.

Кто в молодости недокуролесил!

источник

http://www.mistermigell.ru/post504587992/

Итальянский режиссер умел подбирать актрис в свое кино. Выгодно подчеркивал их достоинства. Показывал их естественными и живыми. Смотрелось все это очень эффектно. Давайте вспомним самых ярких актрис из фильмографии Тинто Брасса. Благо, там действительно есть из кого выбирать.

Анна Жимская

Уроженка солнечного Узбекистана начинала как танцовщица в цирке. В конце 90-х вместе с группой бродячих артистов подалась в Европу, обосновалась в Италии. Там она поступила в модельную школу. Освоила актерское мастерство. И уже через несколько лет блистала на европейских подиумах. Играла в спектаклях, снималась в клипах итальянских певцов.

Однажды фигуристую блондинку заметил Тинто Брасс. Мастер высоко оценил ее внешность и предложил главную роль в драме "Monamour: Любовь моя". После этого Жимская какое-то время снималась и дальше – у других режиссеров. Только все это были проходные роли в мелких проектах. Дебют у итальянского мэтра стал самым большим ее достижением в кино. Впрочем, Анна не о чем не жалеет. Живет и работает в Риме. А свободное время наслаждается жизнью на своей загородной вилле.

Анна Гальена

Свой творческий путь эта итальянская актриса начинала в театральных постановках. С середины 80-х годов снимается в кино и сериалах. Работает, в основном, в своей родной Италии. Попытки покорить Голливуд особого успеха не принесли – фильмы проваливались в прокате. Зато у себя на родине Анна является довольно успешной актрисой.

Несмотря на свой почтенный уже возраст, снимается до сих пор. Иногда участвует в жюри кинофестивалей. Например, в 2007 году заседала в жюри 29-го международного фестиваля в Москве. Наряду с итальянским, свободно владеет французским и испанским языками. За ее плечами солидная актерская школа – более сотни работ в кино и на телевидении. У Тинто Брасса снималась в драме "Черный ангел". Причем, актриса на тот момент была уже далеко не молода.

Юлия Маярчук

А эта красавица родилась на Украине. После распада СССР в поисках лучшей доли она эмигрировала в Италию. Обосновалась в Неаполе, где вначале перебивалась на разных работах. А потом поступила в Академию исполнительских искусств и получила высшее актерское образование. Учебу совмещала со съемками в короткометражках. Там-то ее и заметил Тинто Брасс, пригласив на главную роль в комедию "Нарушая запреты".

Позже Маярчук работала с такими кинозвездами как Азия Ардженто, Уиллем Дефо, Боб Хоскинс. Играла в комедиях, остросюжетных триллерах. Снималась в документальных фильмах. Сделала хорошую карьеру в кинематографе. Смогла успешно реализоваться в театре, на телевидении. Сегодня Юлия предпочитает работать с независимыми режиссерами авторского кино.

Анна Аммирати

Горячая итальянка вначале планировала стать художницей. Окончила художественный лицей в Кампании. Потом подалась в Рим – изучать психологию. А параллельно подрабатывала в кино, перебиваясь на вторых ролях. Однажды она попала на кастинг к Тинто Брассу. Мэтр искал актрису на главную роль в свою новую на тот момент комедию "Шалунья". И выбрал Анну.

С того момента карьера Аммирати резко пошла в гору – барышня продолжила активно сниматься в итальянском кино и на телевидении. Но роль взбалмошной Лолы в том самом фильме Брасса так и осталась ее самой заметной работой. По некоторым данным, актриса проживает в Лондоне, но продолжает работать в Италии.

Катарина Василисса

Прежде, чем попасть на большой экран, эта польская барышня прославилась как фотомодель. А потом на эффектную польку обратил внимание Тинто Брасс и пригласил в свою драму "Подглядывающий". С этим фильмом Катарина громко дебютировала в европейском кино. А сам фильм в определенных кругах стал культовым.

После этого Василисса стала совмещать карьеры модели и актрисы. Дважды засветилась на обложке польского "Плейбоя". А играть стала, в основном, в итальянском кино весьма специфического жанра. Каких-то серьезных успехов на этом поприще она не добилась, оставшись актрисой одной роли.

У итальянского мэтра всегда был хороший вкус на женщин. Режиссер умело подчеркивал их достоинства на экране. Дамы выглядели очень эффектно. Во второй части подборки продолжаем вспоминать самых ярких актрис из фильмов Тинто Брасса. Там действительно было на кого посмотреть.

Клаудия Колль

Свой первый актерский опыт жгучая итальянка получила в сериалах – перебивалась эпизодами. А потом ее красоту по достоинству оценил Тинто Брасс – позвал на главную роль в свою драму "Все леди делают это". Фильм стал самой известной киноработой итальянской дивы. Ее дальнейшие работы в кино и сериалах большого успеха не имели. Да и сама Клаудия со временем предпочла кинематографу театр.

В середине 90-х Колль отметилась как ведущая музыкального фестиваля в Сан-Ремо. А в нулевых годах ударилась в религию, стала прихожанкой римско-католической церкви и начала путешествовать по Италии с проповедями. Роли в кино тоже выбирала под стать своим новым убеждениям.

Дебора Каприольо

Путь в кинематографе Дебора начала еще в середине 80-х годов. Но настоящую популярность обрела с выходом драмы Тинто Брасса "Паприка". Далее попробовала себя в ужастиках, комедиях, триллерах. А потом на какое-то время и вовсе оставила кино. С головой ушла в театр и телевидение.

В конце 80-х выгодно вышла замуж за актера и режиссера Клауса Кински. И стала мачехой актрисы Настасьи Кински. При этом была младше ее на семь лет. Говорят, именно супруг и поспособствовал карьере своей возлюбленной. Впрочем, брак продлился всего два года. Во второй половине нулевых годов Дебора ударилась в политику. Но особого успеха не добилась. Снова вышла замуж – за итальянского актера и режиссера Анджело Мареска. Сегодня время от времени продолжает мелькать на экране в проходных проектах.

Франческа Дэллера

Всё свое детство будущая актриса и модель провела в Латинской Америке, куда из Италии переехала её семья. После окончания средней школы девушка решила вернуться на родину. Подалась в модельный бизнес. Чувственную красавицу тут же заметили. И не только в модельных кругах.

На Франческу обратили пристальное внимание киношники. На экране Дэллера дебютировала в 1986 году – в комедии "Универмаг". После этого к ней обратился Тинто Брасс, предложив сыграть в своем новом фильме "Любовь и страсть". Позже она продолжала сниматься в кино, сериалах. Работала с культовым итальянским режиссером Марко Феррери. Однако кинематографу все же предпочла подиум. В ее фильмографии всего десяток работ. Зато Франческа стала любимой моделью Жан-Поля Готье. Такая привилегия доступна единицам.

Серена Гранди (Фаджоли)

В 80-90-е годы имя этой роскошной итальянки гремело на всю Италию. А ведь вначале она всего лишь занималась компьютерным программированием - так захотели родители. Но Серена мечтала стать актрисой или моделью. В итоге бросила нелюбимую работу, окончила курсы актерского мастерства. И вскоре получила свою первую роль.

Актерские навыки фигуристая барышня оттачивала в комедиях да в ужастиках. Настоящая слава к ней пришла после работы с Брассом. Мэтр дал ей главную роль в мелодраме "Миранда". После этого актриса стала для итальянцев национальным символом. Часто мелькала на обложках модных журналов, делала яркие фотосессии. И продолжала активно сниматься.

Многие ее работы были весьма специфичного жанра. Но зрителям нравились. Снимается она и сегодня. А еще регулярно мелькает в различных телешоу, участвует в теледебатах. Правда, внешне Серена ужа далеко не такая красотка как в молодости. Сильно располнела. А лицо, говорят, испортила пластикой.

Стефания Сандрелли

Когда-то она считалась одной из самых красивых актрис итальянского кино. В 14 лет выиграла конкурс "Мисс Италия". Занималась балетом, освоила аккордеон. И еще подростком дебютировала в кино. Работала с такими мэтрами как Марчелло Мастроянни и Бернардо Бертолуччи. К моменту съемок в фильме Тинто Брасса "Ключ" Стефания была уже известной, состоявшейся актрисой. Просто захотела примерить на себя новый образ.

Всего в ее фильмографии более сотни работ. Несмотря на солидный возраст, актриса продолжает работать и сегодня. А еще всячески продвигает итальянское кино – участвует в международных конференциях и фестивалях, демонстрирует фильмы с собой любимой. Ее дочь Аманда Сандрелли пошла по стопам матери и тоже стала известной в Италии актрисой.

источник

http://www.mistermigell.ru/post504445897/

"Повышенный аппетит" к противоположному полу (а то и к прочим развлечениям), встречается как у мужчин, так и у женщин. Причём каждый человек ответит по-своему, где находится разумный предел такого аппетита. Но одно дело, когда речь идёт про обычных "мирян". И совсем другое, когда таки неуёмным аппетитом отличаются августейшие особы, что ставит под удар не только репутацию королевского двора, но и всего государства.

Сегодня я подготовила для вас подборку из 5 королев, слухи о любвеобильности которых преодолели не только расстояния, но и века.

1. Королева Шотландии – Мария Стюарт

В возрасте всего 6 дней от роду, ввиду непредвиденных обстоятельств, маленькая девочка унаследовала трон. В возрасте 5 лет она была отправлена во Францию, ко двору Екатерины Медичи, где была обручена с дофином Франциском, которому едва исполнилось 4 года. Свадьбу с ним же сыграли тогда, когда Мария достигла 15-летнего возраста. И такой брак позволил шотландской королеве называть себя ещё и королевой Франции.

Спустя год после обручения Франциск покинул этот свет, и по факту Мария стала единоличной правительницей сразу двух стран. Но всё ещё юная правительница предпочла вернуться на Родину, так как жизнь в континентальной стране ей очень не нравилась. Сыграло роль и вероисповедание королевы – она исповедовала католицизм, в то время когда весь французский двор относился к протестантской религии.

После возвращения на Родину поразительно привлекательная (так о ней отзывались современники) королева познакомилась с одним очень величавым, настойчивым, решительным и (во всех смыслах) опытным человеком – графом Босуэлл по имени Джеймс Хэпберн, в которого немедленно влюбилась. И граф стал первым "внебрачным" фаворитом этой августейшей особы.

Но одним только графом королева не ограничилась и также была увлечена ещё одним известным шотландцем – Дэвидом Риццио, который ей служил.

Дэвидом Риццио

Это была весьма занятная связь, и она продолжалась бы довольно долго, если бы не второй супруг королевы - ревнивый лорд Дарнли, приказавший убить любовника и доверенное лицо своей жены.

Королева со своим вторым супругом - миловидным лордом Дарнли

А потом этот супруг был сам убит. И в этом убийстве обвиняли упоминаемого выше Джеймса Хепберна, за кого и вышла замуж Мария Стюарт. Это был уже третий ее брак!

Джеймс Хепберн- третий муж королевы

Подданные не поняли такое решение королевы, что привело к крупному восстанию и последующему свержению. В итоге Мария Стюарт была смещена с престола королевой Елизаветой I и помещена в тюрьму. Из тюрьмы уже не вышла, так как была казнена под надуманным обвинением в государственной измене.

Ненависть к Марии Стюарт была столь велика, что молва и во время её жизни, и после её смерти неустанно приписывала королеве многочисленные отношения с мужчинами. Что среди этих слухов - правда, а что - ложь, ныне - невозможно разобрать. Однако именно благодаря народной молве опальная правительница вошла в историю как одна из самых развратных королев мира, за что и удостоилась чести стать первой в данном списке.

Мария Стюарт

2. Королева Каролина Матильда

Если обвинения к Марии Стюарт достаточно трудно доказать, то королева Каролина Матильда однозначно вошла в историю, как женщина очень больших аппетитов.

Всё началось достаточно стандартно – в возрасте 15 лет, в 1766 году, в качестве юной и несчастной невесты Каролина отправилась в Копенгаген, навсегда покинув родную Англию. В чужом государстве она была насильно "сведена" с королём Кристианом VII, которого ненавидела всей душой. Внешность короля Дании была соответствующей – тщедушный, хилый, вялый человек, который был всего на 2 года старше своей избранницы. Причём характер правителя был столь инфантильным, что король даже не хотел управлять страной и всячески отлынивал от государственных дел.

Каролина Матильда

Следует отметить, что и Кристиан не испытывал к Каролине никаких чувств. Дания – страна свободная. Поэтому с ранних лет правитель привык посещать разнообразные бордели и от этой пагубной привычки даже не думал отказываться, вступив в официальный брак. И это было бы ещё полбеды, если бы король не продолжил всё дальше и дальше отстраняться от государственных дел, вести себя всё страннее, что привело к вполне обоснованным обвинениям в глубоких душевных расстройствах.

Кристиан

В 1769 году ко двору прибыл Иоганн Струэнзе – немецкий врач, специализирующийся на психических расстройствах. Иоганн столь хорошо взял короля в оборот, что стал его первым доверенным лицом. Король во всём слушался советов иноземца.

Но Иоганн был совсем не тем средневековым врачом, которого вы привыкли видеть на многочисленных гравюрах. Струэнзе был моложав, подтянут и невероятно красив. И именно поэтому смог не только завоевать доверие короля, но и завоевать сердце королевы.

Вскоре Каролина и Иоганн стали любовниками. Причём этому никак не препятствовал Кристиан VII и даже составлял им компанию, что и породило множество опасных шуток при дворе о том, что "отныне государство управляется втроём".

Иоганн Струэнзе

Закончился этот странный брак весьма печально – Иоганн настолько возвеличился при дворе, что, с согласия короля и королевы, стал фактически самостоятельно править европейским государством. Естественно, нашлись люди, недовольные таким положением вещей, что привело к многочисленным восстаниям и попыткам дворцового переворота.

В итоге заговорщикам удалось найти целый ряд фактов, наглядно демонстрирующих внебрачные связи в этом любовном треугольнике. Именно поэтому Струэнзе был казнён, а королева отстранена от власти, отправлена в отдалённый регион, где и скончалась в возрасте 23 лет якобы от скарлатины. По крайней мере, именно так гласит официальная версия произошедших событий.

3. Маргарита де Валуа

Седьмая дочка королевы Екатерины Медичи и Генриха II, посредством династического брака, стала женой правителя гугенотов, ненавидевших католичек, коей являлась новая королева Валуа. Причём Екатерина Медичи прекрасно понимала, в какое королевство, в какие условия отправляет собственную дочку. Но решение мать приняла решительно и безжалостно, ведомая исключительно собственными интересами и интересами государства.

Несмотря на жесточайшие условия, красавица Валуа не только выжила во враждебной среде, но и завоевала уважение при дворе. Своего супруга – короля Генриха, королева не то, что ненавидела всей душой, но не испытывала к своему суженному каких-либо чувств. Собственно и сам Генрих платил той же монетой, поэтому супруги, по взаимной договорённости, решили ни в чём себя не ограничивать и завели себе любовников и любовниц.

С супругом

Похождения "королевы Марго" нанесли столь жестокий удар по репутации французского королевского двора, что супруг был вынужден в 1585 году выгнать свою супругу из Парижа. Но Маргарита отчаиваться не стала и совершила немыслимый поступок по меркам того времени – бросила своего мужа и отправилась в длительное путешествие по Европе, в котором меняла мужчин как перчатки.

В какой-то момент Валуа включилась в борьбу за престол, что привело к трагическому завершению затянувшегося турне - Маргарита была схвачена слугами короля, заключена в замке Юссон, где и провела 20 последних лет своей жизни.

Маргарита де Валуа

4. Мария Румынская

Мария Румынская имела негласное прозвище "королева-мужчина" из-за своего напористого, наглого и решительного характера. Что, впрочем, вовсе не исключало того факта, что августейшая особа обладала запоминающейся, утончённой красотой и имела успех у мужчин.

В 1892 году Мария Эдинбургская была выдала замуж за принца Румынии Фердинанда де Гогенцолерн-Зигмарингена, что очень и очень не понравилось свободолюбивой девушке. Ко всему прочему принц казался её невероятно старым, ибо на момент обручения новоиспечённой принцессе было всего лишь 17 лет, а возраст принца приближался к 30 годам.

Мария родила ему 6 детей. Но молва упрямо утверждала: все шестеро наследников румынского престола были не от Фердинанда.

Сам принц, ставший королём, прекрасно знал о похождениях собственной жены, но предпочитал закрывать глаза на многочисленные факты "супружеских преступлений". Причём всех детей, вне зависимости от происхождения, признавал своими и не обделял любовью.

Между тем при королевском дворе не могли не заметить, что пятый и шестой ребёнок – Мирча и Илеана, очень похожи внешностью на князя Барбу Стирбея, который числился в официальных фаворитах королевы.

Похождения матери смог остановить только сын – Карл II, который изгнал Барбу Стирбея с королевского двора. Мария была в отчаянии, ибо, несмотря на возраст, искренне любила избранника своего сердца. Причём в какой-то момент времени вообще перестала таить эту давнюю связь и в переписках с подругами сильно сокрушалась о таком решении Карла II.

Мария Румынская

5. Мария-Антуанетта

Нельзя составить такой список и не упомянуть Марию-Антуанетту королеву, которую ещё при жизни обвинили во всех смертных грехах, которые можно только представить.

Мария-Антуанетта вышла замуж за Людовика XVI в возрасте 15 лет. Но "вышла замуж" только номинально, ибо долгих 7 лет дофин Франции не мог довести обряд бракосочетания до конца, так как был бесконечно увлечён пьянством, борделями и охотой. Впрочем, свою номинальную супругу будущий король Франции материально не обделял и выделил для нужд жены роскошный трёхэтажный дом рядом с Версалем.

Мария-Антуанетта

Какое-то время Мария посокрушалась над таким положением вещей. Но потом осознала все плюсы такой шальной свободы и пустилась во все тяжкие, приглашая в загородную резиденцию одного мужчину за другим.

Слухи о "домике под Версалем" разошлись так широко, что во время Великой Французской революции стали дополнительным источником ненависти к королеве.

Итог знают многие. Поначалу королеву заключили в замок, откуда её попытался вызволить один из любовников. Но когда план провалился, революционное правительство решило больше не рисковать, отчего 16 октября 1793 года Мария-Антуанетта была казнена на площади Революции в Париже посредством применения гильотины.

источник

http://www.mistermigell.ru/post504150568/

Её вывели из покоев, и жадный взор короля не оставлял сомнений. Девушка понравилась! Да ещё как! "Не было ни одного покрова, который бы остановил взгляд правителя", - позже напишут в хрониках. Марии сразу было велено собираться и следовать за её новым господином. Семья торжествовала, предвкушая богатые дары и новые титулы. А то, что Мария отдана хищнику – так для этого её и воспитывали…

Он надел корону в шестнадцать лет, в 1350-м. Однако молодой король Педро Кастильский не мог жить спокойно – многочисленные бастарды его отца тоже заявляли права на трон. Он решил ошеломить их, лишить опоры, и приказал заключить в тюрьму их мать. Несколькими месяцами позже прекрасная дама, многолетняя возлюбленная предыдущего короля, была казнена. Именно тогда про Педро впервые сказали: это жестокий государь!

Но у него, как и у всякого человека, имелись свои слабости. И управлять ими взялся хитрый царедворец Хуан де Хинестроса. Несколько раз он знакомил короля с красавицами, и они могли какое-то время влиять на Педро. И всё же это было не то! Ни одна женщина не могла так увлечь короля, чтобы он по-настоящему потерял голову. В 1352-м году настало время извлечь из рукава настоящий козырь.

У вельможи была племянница невероятной красоты, Мария де Падилья. Эта юная аристократка получила лучшее образование и воспитание, на какое могла рассчитывать знатная девушка четырнадцатого века. А ещё она играла на лютне и восхитительно пела! Оставалось только найти подходящий момент…

- Он подвержен вспышкам ярости. – Рассказывал Хуан де Хинестроса своей племяннице. – Иногда кажется, что он теряет рассудок… Но это не так. Он страшен в гневе, но отходчив. Если ты будешь послушной, он полюбит тебя. Король Педро не любит, когда ему перечат.

Возражать было невозможно. Мария рано лишилась родителей и находилась под опекой дяди. Она была в его полной власти и просто не могла протестовать. Когда король с придворными выдвинулся на юг, чтобы в очередной раз попытаться выследить одного из бастардов, он сделал остановку в замке Алькасар. Там-то и состоялась встреча. Мария вышла к королю с подносом, на котором стоял серебряный кубок – чтобы король охладился с дороги. О том, что "не было никаких покровов", написали гораздо позже. Было ли это правдой? Трудно сказать. Однако Педро влюбился в девушку с первого взгляда.

"Он взял донью Мария де Падилья. – Написал в хронике Педро Лопес де Айала. – А потом привез ее в Сан-Фагунд, чем был крайне доволен дядя, брат ее матери".

Все, кто знал Марию, уверяли, что она отличалась не только красотой, но и на редкость добрым и кротким нравом. "Утешением хищника" прозвали ее враги короля Педро. И Мария, на самом деле, была его тихой гаванью. Ей удавалось гасить в короле ярость, и даже будучи в лютом гневе Педро смирялся, если Мария улыбалась ему.

Первая встреча Педро и Марии состоялась, предположительно, в Алькасаре...

Вскоре к ней потянулась вереница дворян, которые просили о заступничестве или поддержке. Только Мария де Падилья могла в чем-то оказывать влияние на короля! Свою долю влияния получил и Хуан де Хинестроса – через него Мария узнавала о людях, за которых надо было замолвить слово. Благодарные кастильцы платили за протекцию золотом, поэтому дядя королевской дамы не единожды поздравил себя с удачным выбором.

Но любой король, даже влюбленный, должен жениться. Мать Педро подыскала ему богатую юную невесту – французскую принцессу Бланку де Бурбон.

- Мария де Падилья – мой выбор. – Решительно возразил король. – Она знатная девушка и она…ждет ребенка.

- Ты женишься на француженке. – Холодно возразила вдовствующая королева. – За ней дают огромное приданое. Своего незаконного ребенка ты можешь просто признать. И наградить мать за преданность, если она тебе так дорога.

Крики младенца раздавались во дворце, который подарили Марии де Падилья, а король в это время шёл к алтарю. Мария и тогда держалась достойно. Дядя, который был вне себя от ярости из-за женитьбы Педро, незамедлительно начал действовать. Он пустил слух, что французская принцесса расточала непозволительные любезности принцу Фадрике, который встречал ее на границе. Кроме того, принимая опись приданого Бланки де Бурбон, не досчиталась солидной части из того, что было заявлено!

- Франция обманула нас, ваше величество! Это оскорбление, которое вам нанесли преднамеренно! – Гневно восклицал Хуан. – Из трехсот тысяч флоринов мы не получили даже третьей части!

Этого было достаточно, чтобы Педро Жестокий принял решение – его новоявленная жена отправится в Медину-дель-Кампо. Прочь с его глаз! Всего на третий день после свадьбы Бланка де Бурбон была отвергнута мужем, а Педро помчался к Марии, умоляя ее о любви и прощении…

Мария не расспрашивала о Бланке, но Педро сам рассказывал о ней – что уже потребовал развода с этой девушкой, хотя в Риме его явно не поддерживают. После этого у короля случился новый приступ ярости, и Марии пришлось несколько часов уговаривать Педро успокоиться. Он затих на ее руках, и потом почти неделю не покидал пределов ее дома.

Между тем противники Педро продолжали собирать силы. Король нуждался в сильных союзниках. Поэтому, еще не дождавшись развода с Бланкой, он решил взять в жены девушку, чье семейство однозначно встало на его сторону. Венчание с Хуаной де Кастро состоялось в 1354 году, а Мария опять носила под сердцем дитя…

Отданная хищнику, она исполняла свою роль так, как от нее требовали. Король приезжал к ней время от времени, он признал рожденную Марией дочь. Третий ребенок Марии и Педро появился на свет почти одновременно с малышом Хуаны де Кастро. Но после этого король потерял интерес к своей жене и вновь обосновался в доме возлюбленной.

- Я прогоню Хуану. – Лихорадочно рассуждал Педро. – И возьму в жены тебя! И никто больше не сможет мне помешать!

Когда Мария подарила королю сына, он пришел в неописуемый восторг. Сразу же был издан указ, который признавал этого мальчика королевским преемником. Теперь Педро должен был разобраться со всем "наследием", что у него накопилось. Первым делом – избавиться от Бланки, которую перевозили из крепости в крепость. Французская принцесса не была ему нужна, поэтому тюремщики получили тайный приказ от короля. Они выполнили своё предназначение точно и в срок – Педро получил вести, что Бланка скончалась.

Узнав об этом, Мария дала волю слезам. Впервые она по-настоящему испугалась: пролилась кровь девушки, которая ни в чём не была виновата…

- Мы не будем счастливы. Никогда. – Шептала она.

Утверждают, что Мария де Падилья умерла от чумы. По другой версии – она была измучена чувством вины. Так или иначе, возлюбленная короля Кастилии угасла вскоре после Бланки де Бурбон. После этого Педро как обезумел: он рыдал и крушил мебель в своих покоях...

скульптурное изображение Педро Жестокого

- Слушайте все! – Провозгласил Педро, когда немного успокоился. – Моя единственная и любимая жена – Мария де Падилья! Я был женат на ней задолго до того, как пошел под венец с принцессой из Франции. Только Мария – настоящая королева! Все мои прочие браки ничего не значат!

После этого останки молодой женщины перевезли в королевскую часовню. Педро долго молился над ними.

Правитель Кастилии, Педро Жестокий, скончался через 8 лет после этого – бастард его отца одержал над ним победу и сел на трон под именем короля Энрике II. Сын Марии де Падилья не дожил до взрослого возраста, и нет точных указаний, как это произошло. А вот две из трёх дочерей вышли замуж за сыновей английского короля Эдуарда III. Их считали настоящими принцессами, они получили богатое приданое. Изабелла стала женой герцога Йоркского, а Констанция – герцога Ланкастерского. Так что многие английские короли, начиная от Эдуарда IV – это потомки Марии де Падилья. Той, что однажды была отдана хищнику.

источник

http://www.mistermigell.ru/post504117842/

Итальянский режиссер снимал эстетское кино особого жанра. Делал это красиво и со вкусом. А женщины в его фильмах получались очень естественными и живыми. С неидеальными фигурами, целлюлитом и следами возраста на лице. Но даже их недостатки мэтр умудрялся обращать в достоинства. Одних зрителей его экранные истории возмущали, других восхищали. Ясно одно: итальянский провокатор знал, чем эпатировать публику. В этой подборке – пять самых провокационных с моей точки зрения картин Тинто Брасса.

Салон Китти, 1975 год

Действие этой картины разворачивается в фашистской Германии. Танцовщица Китти держит салон для мужчин. В заведение частенько приходят скрасить досуг высшие чины Третьего рейха. Однако все разговоры здесь подслушиваются. Повсюду спрятаны микрофоны и записывающие устройства. А барышни доносят на каждого клиента, который позволяет себе вольнодумство.

И все идет хорошо. Схема по выявлению не согласных с генеральной линией партии работает как часы. Но тут одна из девушек влюбляется в офицера люфтваффе, который разочаровался в идеях нацизма. Дело приобретает неожиданный оборот.

Паприка, 1990 год

Девушка по имени Мима в стремлении помочь своему жениху решает поработать в заведении для мужчин. Благо, и внешность у нее подходящая, и фигурой природа не обидела. Но ничего хорошего из этой затеи не выходит. Жених неожиданно пропадает с горизонта. А разовую авантюру барышня решает сделать своей постоянной профессией.

За темперамент и горячий нрав коллеги и клиенты стали звать ее Паприкой. Скромная когда-то девчушка становится настоящим профессионалом своего дела. Но тут на ее пути встречается взбалмошный аристократ. Богатей не просто влюбляется в Паприку, а предлагает ей руку и сердце.

Все леди делают это, 1991 год

Главная героиня этого фильма замужем и в браке вполне счастлива. Но есть у нее одно женское хобби. Она все время ищет приключений на стороне. И при этом ни капли не испытывает чувство стыда перед супругом. Более того, даже не думает скрывать от него свои похождения. Тот же считает рассказы жены плодом ее буйной фантазии.

Видать, правду говорят: ничто так не укрепляет брак, как походы на сторону. Вот и супруг того же мнения. Только однажды он испытал ревность и даже ушел из дома. Но потом рассудил, что постоянство противоречит человеческой природе. Моральные принципы явно не стоят того, чтобы из-за них лишать себя маленьких земных радостей.

Нарушая запреты, 2000 год

Юная героиня этой лирической комедии мечтает освоить английский язык. Приезжает в Лондон и в поисках жилья попадает к симпатичной владелице агентства недвижимости. Хваткая леди делает ей недвусмысленное предложение, от которого в ее ситуации сложно отказаться. Жить нашей героине негде, возлюбленный должен приехать потом. И барышня соглашается. И вместо английского осваивает совсем другой язык. А дальше погружается в омут любовных приключений с головой.

Черный ангел, 2002 год

В одном из своих последних полнометражных фильмов мэтр снова обращается к теме Второй мировой войны. На дворе март 1945 года, Италия. Фашистская диктатура доживает последние дни. И вот посреди царящего в стране хаоса супруга одного высокого чиновника решает найти нацистского офицера, с которым когда-то крутила роман. Поиски приводят ее в Венецию – город любви и исполнения желаний. И там она, наконец, дает волю своим инстинктам.

Понятно, что за свою многолетнюю карьеру итальянский режиссер снял много разного кино. И почти в каждой кинокартине есть эпатаж. Какие фильмы Тинто Брасса самыми провокационными считаете вы? Напишите в комментариях.

источник

http://www.mistermigell.ru/post503978339/

В этот раз я хочу познакомить вас в полной мере с творчеством австралийского художника, живописца, графика, педагога, мастера-кукольники и артиста-кукловода Брюса Роуленда.

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия " Сидящая модель "

В связи с тем, что в творчестве данного живописца в большом количестве представлены картины эротического содержания " НЮ ", я принял очередное решение, разместить эти работы отдельно и здесь, а остальной и общедоступный на своём базовом канале, ссылку на который я обязательно предоставлю вам в конце данной обзорной статьи.

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия " Спящая модель"

Чтобы меня не обвинили в заимствование ( повторе текстового материала ), я уточняю для заинтересованных, что биографическую справку о данном авторе я представляю в статье на своём базовом канале. А здесь лишь предлагаю вам ознакомиться с работами Брюса Роуленда в жанре " НЮ " Приятного вам просмотра!

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия " Задний этюд" (Мерил)

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия " Кабинет с красной драпировкой"

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия " Сидящая модель"

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия " Лежащая одалиска "

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия " Куклы в балетной школе"

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия " За кулисами "

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия "Мастерская Сандро"

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия "Посвящение Ватто"

Картина художника Брюса Роуленда / Bruce Rowland / *1946 / Австралия Копия картины Веласкеса

Художник Брюс Роуленд / Bruce Rowland / *1946 / Австралия /

источник

http://www.mistermigell.ru/post503868453/

"Мы перестали лазить в окна к любимым женщинам, мы перестали делать большие хорошие глупости", - сокрушался Ипполит в комедии Эльдара Рязанова "Ирония судьбы…". Но в истории было немало случаев, когда величайшие мужчины современности, короли и полководцы, поэты и художники шли на неожиданные, смелые и иногда шокирующие поступки ради любви. Для любимых женщин они воздвигали дворцы, свергали империи, калечили себя и даже были готовы расстаться с жизнью.

Я построю тебе чудо света

Наверное, все еще со школьных времен помнят название одного из семи чудес света — сады Семирамиды. На самом деле, правильнее было бы назвать их Висячими садами Амитис. Вавилонский царь Навуходоносор II (605—562 до н. э.) заключил военный союз с мидийским царем Киаксаром и закрепил его, женившись на его дочери Амитис. Но молодая царица, которая выросла в зеленой и гористой Мидии, задыхалась в пыльном и шумном Вавилоне. Чтобы порадовать жену, Навуходоносор приказал в 600 году до н. э. возвести "висячие сады". Прямо посреди пустынной равнины вырос невиданный ранее оазис, который расположился на четырехъярусной пирамиде, построенной на берегу реки Ефрат. На террасах царь приказал посадить все мыслимые и диковинные виды растений и деревьев. Воду забирали из Ефрата и мощными насосами по колоннам пирамиды закачивали на верхний ярус, с которого она лилась водопадами и ручейками, орошая все уровни строения.

Усыпальница равная любви

Еще одним величественным сооружением, воздвигнутым в честь любви, стал Тадж-Махал. Правда, тогда он назывался еще Тадж Биби-как-Рауза или "местом погребения царицы сердца". Мечеть-мавзолей была построена по приказу падишаха Империи Великих Моголов Шах-Джахана в память о жене Мумтаз-Махал. Мумтаз была любимой женой и верной соратницей принца Гурама. Однажды, он увидел на рынке бедную 19-летнюю девушку и тут же решил взять ее в жены. Благодаря поддержке и советам Мумтаз принц победил в борьбе своих братьев и завоевал трон. Будучи второй женой, Мумтаз по легенде родила падишаху 13 детей, но скончалась при родах 14-го наследника. Перед смертью она попросила супруга построить ей усыпальницу, равную силе их любви. 22 года ушло на строительство белоснежной гробницы для возлюбленной Шаха.

Миллион алых роз

Знаменитая песня Аллы Пугачевой не просто история о любви, а вполне реальный факт из биографии знаменитого грузинского художника-примитивиста Нико Пиросмани. Он был самоучкой, жил в бедности и часто работал за еду. В 1905 году в Тифлис с гастролями приехала певица-шансонье, актриса парижского театра миниатюр "Бель Вю" Маргарита де Севр. Увидев Маргариту на афише Пиросмани был поражен ее красотой и написал свою знаменитую картину "Актриса Маргарита". А после того, как он услышал ее пение, художник решился на отчаянный поступок.

Он продал свою харчевню и все имущество и на вырученные деньги скупил все цветы в городе. 9 повозок с розами, сиренью, маргаритками, лилиями и другими цветами направились к дому Маргариты де Севр и выгружались прямо на мостовую. По легенде, актриса увидела море цветов, выбежала на улицу и поцеловала своего поклонника. Однако историки утверждают, что на самом деле Пиросмани и Маргарита никогда не встречались. Нико отправил ей цветы, а сам уехал кутить с друзьями. Актриса прислала ему приглашение на свой концерт, однако художник решил воспользоваться им не сразу, а когда все же пришел, Маргарита уже уехала из Грузии с богатым поклонником.

"Я все равно тебя когда-нибудь возьму — одну или вдвоем с Парижем"

Пролетарский поэт Владимир Маяковский познакомился с эмигранткой Татьяной Яковлевой на парижской вечеринке у Эльзы Триоле в 1928 году. Он вызвался проводить девушку, и уже через несколько минут бурно признавался ей в любви и требовал выйти за него замуж. У них завязался роман, но становиться женой советского гражданина Яковлева не захотела. Кроме того, она понимала, что не сможет соперничать в Москве с Лилей Брик, мысли о которой не покидали Маяковского даже в Париже. Перед отъездом из Парижа Маяковский оставил крупную сумму денег одной из оранжерей, чтобы они каждый день приносили самые красивые букеты на адрес Яковлевой. Сумма оказалось настолько внушительной, что даже после самоубийства поэта в 1930 году Татьяна Яковлева продолжала получать цветы с карточкой "от Маяковского".

Ухо Ван Гога

Всем известно, что Ван Гог отрезал себе ухо, но мало кто знает, кому он его подарил. В декабре 1888 года Ван Гог поссорился со своим товарищем Полем Гогеном, с которым они тогда жили в городе Арль на юге Франции. Он даже бродил за Гогеном по улицам с бритвой в руках, чем очень напугал художника и тот решил не возвращаться домой, а переночевать в гостинице. Позднее тем же вечером Ван Гог этой же бритвой отрезал себе ухо целиком, если верить исследовательнице Бернадетт Мерфи, а не только мочку, как принято считать. Он положил ухо в конверт и отправился в расположенный неподалеку бордель на улице на улице Бу Д’Арль. Там он встретил знакомую проститутку Рашель, и видимо, ему так полюбилась эта девушка, что Ван Гог решил ей подарить частичку себя. Буквально.

Все царство за любовь

Наверное, одной из самых известных любовных сюжетов из разряда "Золушка и принц" является история короля Великобритании Эдуарда VIII и американки по происхождению Уоллис Симпсон. На самом деле Симпсон, урожденная Уорфилд, была не такой уж простушкой, а супругой известного лондонского бизнесмена. Они познакомились в 1930 году и закрутили роман. Поначалу двор относился к этому как к прихоти принца Уэльского, хоть роман с замужней женщиной для члена королевской семьи был и недопустим. Но после смерти короля Георга V в 1936 году Эдуард взошел на престол и заявил, что твердо намерен жениться Уоллис Симпсон, которая к тому моменту начала бракоразводный процесс. В Англии разразился невиданный скандал. Наконец, британский премьер поставил ультиматум: либо престол, либо любовь.

Камикадзе из ревности

Утром 26 сентября 1976 года пилот Западно-Сибирского Управления гражданской авиации Владимир Серков произвел самовольный взлет на самолете Ан-2 с аэропорта Новосибирска и протаранил пятиэтажный жилой дом.

Семейная жизнь Серкова разваливалась, жена собиралась подать на развод, но летчик пытался ее отговорить, просил не спешить. Дело было и в том, что его должны были перевести на новый тип самолетов — Ту-134, но неженатых пилотов до таких машин не допускали. И, в конце концов, он предпринял последнюю роковую попытку остановить жену. За день до трагедии Владимир Серков бродил возле дома и мерил шагами расстояние до окон квартиры тестя, где должна была быть его жена в день тарана.

Последнее, что летчик сказал диспетчеру, было: "Ищите меня по улице Степная дом сорок три дробь один, прощайте, моя фамилия Серков". Позднее, супруга призналась, что Серков был психически неустойчив, у него даже случались эпилептические припадки. Трагедия на Степной улице унесла жизни 5 человек (включая пилота), пострадали 11 жильцов дома.

Надежда Чекасина

источник

http://www.mistermigell.ru/post503526421/

© Ватчара Клахахай / Watchara Klakhakhai; / '1
#0
%I2+2
; / род. 1961 /

В этой публикации под названием " Соблазнительный МИКС из работ в жанре " НЮ " от разных художников ", я представляю картины эро.....кого содержания сразу от нескольких авторов...

© Ватчара Клахахай / Watchara Klakhakhai; / '1
#0
%I2+2
; / род. 1961 / "Апсара. Эпизод №6"

Таиландский художник Ватчара Клахахай (Watchara Klakhakhai; '1
#0
%I2+2
; род. 1961) являлся практически придворным живописцем покойного короля Таиланда Рамы IX (он же Пхумипон Адульядет), который известен своим очень долгим правлением и пристрастием к фотографии и джазу. Именно во время правления этого короля Ватчара Клахахай победил в конкурсе живописи "Король в сердцах художников", после чего и был приближен ко двору его величеству и получил право рисовать Раму IX и членов августейшей фамилии. В конце публикации будут два изображений короля. Но в этой публикации я традиционно предоставляю вашему внимание работы в жанре " НЮ" от Клахахая.

© Ватчара Клахахай / Watchara Klakhakhai; / '1
#0
%I2+2
; / род. 1961 /

© Ватчара Клахахай / Watchara Klakhakhai; / '1
#0
%I2+2
; / род. 1961 /

© Ватчара Клахахай / Watchara Klakhakhai; / '1
#0
%I2+2
; / род. 1961 / "Тшшшш…"

Ватчара в 1986 году окончил факультет живописи, скульптуры и графических искусств университета Силпакорн в Бангкоке, и помимо портретов короля и августейших особ при его дворе, лучшими в своем творчестве художник считает изображения национальных танцовщиц, прекрасных апсар

© Ватчара Клахахай / Watchara Klakhakhai; / '1
#0
%I2+2
; / род. 1961 /

© Ватчара Клахахай / Watchara Klakhakhai; / '1
#0
%I2+2
; / род. 1961 / "Свет в тени"

© Ватчара Клахахай / Watchara Klakhakhai; / '1
#0
%I2+2
; / род. 1961 /

Помимо своих художественных достижений Пол Робертс (Paul Roberts, род. 1948 ) известен как рок-музыкант. Он вырос в семье художников из Уэльса и получил образование в колледжах искусств Ньюпорта, Кардиффа и Голдсмита. Получив раннее признание в качестве живописеца, он в начале 70-х создал рок-группу Sniff'n'The Tears. Этот музыкальный коллектив в 1979-м получил международное признание с альбомом Fickle Heart, и в связи с этим Робертс прерывает карьеру художника на целых 20 лет. Но после длительной гастрольной деятельности подлинного успеха добился лишь один хит – Driver's Seat ("Водительское сиденье") Этот хит занял заметное место в саундтреке фильма "Ночи в стиле буги" (1997 год) и во 2-м сезоне "Ходячих мертвецов" (10 эпизод, 2012 год)

© Пол Робертс / Paul Roberts, / род. 1948 / "Телохранитель"

И уже после 2000 года Робертс, периодически собирая время от времени новый состав Sniff'n' the Tears для записи очередных альбомов, продолжил свою художественную деятельность. И помимо картин в жанре "НЮ " этому автору хорошо удаются детские портреты, которые пользуются успехом не только у престарелых поклонников его музыкальных талантов.

© Пол Робертс / Paul Roberts, / род. 1948 / "Ночной голод"

© Пол Робертс / Paul Roberts, / род. 1948 / "Салонные игры"

© Пол Робертс / Paul Roberts, / род. 1948 / "Калипсо (подражание Мане
)"

© Пол Робертс / Paul Roberts, / род. 1948 / "Обнаженная убывает"

© Пол Робертс / Paul Roberts, / род. 1948 / "Бортик бассейна"

Несмотря на свое роскошное испанское имя Франсис Родригес де Оливейра (Francis Rodrigues de Oliveira; род. 1973) родился во французском городе Шербуре, который в своё время прославился своими зонтиками.

© Франсис Родригес де Оливейра / Francis Rodrigues de Oliveira;/ род. 1973 / "Кесси"

Художественное образование Родригес получил в Высшей национальной школе изящных искусств в Париже, после чего художник начал свою профессиональну деятельность и с удовольствие рисует в жанре " НЮ" В его серии "Священная Женственность" женщина представлены художником в качестве аллегории, выражения идеи, символа. "Фигуры иногда бывают целомудренными, меланхоличными или имеют более явный и напористый сексуальный и эротический заряд. Обрамление плотное, чтобы не оставлять места для повествования", – поясняет сам автор суть своих произведений и ниже я представляю вам ряд его работ из этого объемного цикла.

© Франсис Родригес де Оливейра / Francis Rodrigues de Oliveira;/ род. 1973 / "Дверь, или Священный гимен"

© Франсис Родригес де Оливейра / Francis Rodrigues de Oliveira;/ род. 1973 / "Ашера". Ханаанская и финикийская богиня плодородия, праматерь и владычица богов и людей.

© Франсис Родригес де Оливейра / Francis Rodrigues de Oliveira;/ род. 1973 / "Флора"

© Франсис Родригес де Оливейра / Francis Rodrigues de Oliveira;/ род. 1973 / "Оракул"

Витторио Полидори (Vittorio Polidori; род. 1945) в свои 15 лет пешком пришел в Рим из глухой итальянской деревеньки в провинции Лацио и с тех пор живет и творит в Вечном городе. Художник любит рисовать старинные аркады и велосипеды, но и знаменит как хороший портретист, ведь он выполнил множество портретов кардиналов – членов Римской курии, избирающей папу.

© Витторио Полидори / Vittorio Polidori; / род. 1945 / "У окна"

Некоторые из его работ можно увидеть во многих престижных музеях современного искусства в мире, среди которых в первую очередь следует упомянуть Музей современного искусства в Нью-Йорке, Музей современного искусства в Париже, Галерея современного искусства в Риме, Музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина в Москве, Moderna Museet в Стокгольме, Museo Espanol de Arte Contemporaneo, а также в авторитетных итальянских, испанских и бельгийских художественных галереях.

© Витторио Полидори / Vittorio Polidori; / род. 1945 / "Пепельница"

© Витторио Полидори / Vittorio Polidori; / род. 1945 / "На диване"

© Витторио Полидори / Vittorio Polidori; / род. 1945 / "Ностальгия"

© Витторио Полидори / Vittorio Polidori; / род. 1945 / "Елизавета"

© Витторио Полидори / Vittorio Polidori; / род. 1945 / "Чтение"

© Витторио Полидори / Vittorio Polidori; / род. 1945 / "Ню и книги"

Художник Ярослав Куковский (Jaroslaw Kukowski; род. 1972) является значимой фигурой в мире современного искусства не только в Польше, но и за рубежом. После того, как он в 1994 году впервые выставил свои работы в галерее CSW Stara Aaznia в Гданьске, его загадочные и сюрреалистические полотна стали украшать многие музеи и галереи по всему миру, вплоть до самого Лувра.

© Ярослав Куковский / Jaroslaw Kukowski; / род. 1972 / "Ангел мая"

Своеобразная техника "тромплей" (фр. trompe-l'œil — "обманчивая видимость"), которая позволяет автору не только придать невероятную реальность предметам и персонажам, но и создаёт глубину изображения на его картинах. И эта техника, которая придает объемность изображения, позволяет зрителю погрузиться в иную сюрреалистическую реальность от этого художника. В этой подборке в основном представлены картины из серий "Сны" и "Фрески".

© Ярослав Куковский / Jaroslaw Kukowski; / род. 1972 / Картина без названия. Из "Золотой серии"

© Ярослав Куковский / Jaroslaw Kukowski; / род. 1972 / Картина без названия.

© Ярослав Куковский / Jaroslaw Kukowski; / род. 1972 / Картина без названия (из серии "Сны")

© Ярослав Куковский / Jaroslaw Kukowski; / род. 1972 / Картина без названия (из серии "Сны")

© Ярослав Куковский / Jaroslaw Kukowski; / род. 1972 / "Русалочка - счастливый конец"

источник

http://www.mistermigell.ru/post503475322/

Франческа Стрино родилась в Неаполе в 1979 году. Её семья любила искусство и была частью его. Дома всегда интересовались живописью, музыкой, театральными постановками. Отец Франчески - известный художник Джанни Стрино.

В самом начале художественного пути творчество девушки немного напоминало работы её папы. Но эти картины не были копированием. У Франчески постепенно формировался свой стиль, который потом выделялся на фоне других гениев живописи.

Училась дочь известного художника в Академии изящных искусств Неаполя. В период своего обучения она старалась доказать, что способна творить самостоятельно и искала свой творческий путь. Поэтому девушка выделялась среди студентов своим трудолюбием и принципиальностью.

В Академии Франческе повезло. Она попала на курс к настоящему мастеру. Джанпьетро для Фьёре помог юной художнице найти свой стиль и поддерживал её во время обучения. Студентка прислушивалась к советам и корректировкам своего педагога. Так постепенно сформировалась база для дальнейшего творчества.

Посмотрите и другие картины, полистав галерею.

Девушка стала довольно популярной в Неаполе. Близкие и знакомые по достоинству оценили её первые работы. В 2002 году картины художницы были представлены на выставке, посвящённой 250-летию Accademia di Belle Arti di Napoli. В 23 года Франческа Стрино удостоилась хвалебных отзывов от известных мастеров живописи. Наконец-то, она смогла выйти из тени талантливого отца и поделиться своей художественной индивидуальностью.

На картинах Франчески можно увидеть образы женщин. Художница умело совместила современность и мотивы XVII века. Её портреты словно беседуют со зрителями, заставляют их задуматься на тему вечных вопросов. В них раскрываются любовь и страсть, открытость и равнодушие, надежды и их крушение. Каждый человек увидит что-то своё.

Неслучайно Франческа Стрино изображала именно женщин. В них она отображала начало всего ценного, что есть в этом мире. На многих полотнах можно увидеть мать с младенцем. В её взгляде только нежности и любви. Данное чувство знакомо каждой женщине, родившей ребёнка. Поэтому она узнаёт себя в картинах талантливой художницы.

Франческа Стрино старается вести диалог со своими поклонниками. Она не лукавит, не использует модные методы влияния на публику, сохраняет открытость. Затрагивая важные темы, у неё получается вызвать определённые эмоции у зрителей. Образы, представленные на полотнах, имеют свою индивидуальность. В них гармонично сочетаются современность и прошлое.

В творчестве Франчески Стрино есть как портреты, так и сюжетные картины. Зрители особенно подмечают, что художница в каждый новый образ добавляет что-то своё личное. Нередко в глазах героинь можно уловить дерзкий взгляд и даже вызов. Ведь женщины современного мира отличаются свободой выбора и самостоятельностью. Они не готовы терпеть унижение со стороны мужчин.

По этой причине среди картин Франчески Стрино много таких, где изображены представительницы прекрасного пола одни или с детьми. Мужчина - редкий гость на её полотнах.

Есть среди её работ и библейские мотивы. В данном случае художница акцентирует внимание на красоте внешних образов и яркости оттенков красок, чем на глубоком содержании происходящих событий сюжета.

Не обошлось без страсти и эротики. У Франчески получилось сохранить нужный баланс. Её полотна не демонстрируют пошлость в отношениях мужчины и женщины. На картинах изображены не модельные красавицы, а обычные девушки. У них нет точёной фигуры, наоборот, естественные изгибы, которые особенно заметны при определённом положении тела. Именно это и привлекает зрителей.

Есть среди почитателей творчества Франчески и те, которые периодически высказываются критично. Но отрицательные отзывы помогают любому талантливому человеку расти и развивать своё творчество. И данная художница не является исключением. Многие критики-искусствоведы подмечают также и трансформацию образов.

Франческа Стрино продолжает развиваться, совершенствовать свой стиль, вводить что-то новое. Её творчество оценили не только в родной Италии, но и в других странах. Полотна демонстрируют на многих художественных выставках и выкладывают в сети.

И если в самом начале творческого пути девушке нужно было смиряться со сравнением её работ с картинами известного отца, то сейчас она полностью освободилась от подобных высказываний. Франческа Стрино смогла доказать, что является талантливым живописцем и имеет свой индивидуальный стиль. Ей пришлось много работать, чтобы получить такой результат. В данном случае, усилия не были напрасными. В мире огромное количество почитателей художественного творчества этого необыкновенного мастера искусства.

источник

http://www.mistermigell.ru/post502944606/

Валерий Дружинин является представителем старой советской школы карикатуры, многие свои годы отдал сотрудничеству с газетой " Комсомольская правда" и поэтому большинство его работ хорошо знает вся наша страна и ближнее зарубежье. Художник является лауреатом более чем 150-ти международных и отечественных конкурсов карикатуры, а также обладает более чем 50-тью дипломами и поощрениями. В 1982 году Валерий Дружинин стал членом Союза журналистов, а в 1989 году членом Союза художников СССР ( впоследствии членом Союза художников России) и 2001 году заслуженным художником Украины.

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к яблочному СПАСУ

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к дню города МОСКВА, а ещё к Всемирному Дню ПОЦЕЛУЯ

Валентин Дружинин родился в Туркмении 23 февраля ( ДЕНЬ Защитников Отечества )) 1951 года в туркменском поселке Кызыл-Су ( Красноводская область ) А первые свои карикатуры он умудрился опубликовал всего лишь в возрасте 14 лет в ашхабадской газете "На страже общественного порядка" и республиканском юмористическом журнале "Токмак"

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА : 240 лет назад, 5 июня. во Франции, на высоту 1800 метров, поднялся первый в мире Воздушный ШАР

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА под названием "Охотник на бабочек"

В дальнейшем успел поработать художником-оформителем в кинотеатре " Комсомолец", в газете " Комсомолец Запорожья", печатался в газете "Советская армия" группы Советских войс в Германии, работал художником на местном телевидении в городе Красноводске.

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Празднику "Наденьте платье"

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Празднику РАЗБИТЫХ ФОНАРЕЙ

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к празднику любителей БИЛЛИАРДА.

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Дню АНЕКДОТИЧЕСКИХ СОБРАНИЙ

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Дню ДЕЛОВЫХ ЖЕНЩИН

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА под названием " ДЕСЕРТ "

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Международному Банному ДНЮ

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Дню "ЛЮБИТЕ СВОЁ ТЕЛО, а ещё к Международному ДНЮ КРАСОТЫ

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА под названием " Эротические фантазии"

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к дню "INTERNATIONAL S.. DAY", который зародился совершенно недавно в городе "Красных Фонарей", Амстердаме

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА под названием " Кораблекрушение "

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Дню ПРОТИВОЗАЧАТОЧНЫХ СРЕДСТВ

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Дню ВАЛЯНИЯ в СТОГЕ СЕНА..

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Дню ПРОТИВОЗАЧАТОЧНЫХ СРЕДСТВ

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Международной НОЧИ ЛЕТУЧИХ МЫШЕЙ

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Международному Дню ГРИБНИКА

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Международному Дню БОКСА

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Международному Дню ГУБНОЙ ПОМАДЫ

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к дню "INTERNATIONAL S.. DAY", который зародился совершенно недавно в городе "Красных Фонарей", Амстердаме

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочен к дню "INTERNATIONAL S.. DAY", который зародился совершенно недавно в городе "Красных Фонарей", Амстердаме

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к дню "INTERNATIONAL S.. DAY", который зародился совершенно недавно в городе "Красных Фонарей", Амстердаме

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к дню "INTERNATIONAL S.. DAY", который зародился совершенно недавно в городе "Красных Фонарей", Амстердаме

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к дню верного друга человека. К Дню ЛОШАДИ...

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Дню ВЫГУЛИВАНИЯ НАСТРОЕНИЯ,

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к МАСЛЕНИЦЫ

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к дню СВЕТЯЩИХСЯ ОКОШЕК / 21 ноября

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА под названием " Космос, как предчувствие "

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к дню БУРАНА, но не случайно попала в этот обзор!

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА на традиционную тему с неожиданным возвращением мужа из командировки.

Ваш, Петр Михайлов

Работа художника-карикатуриста ВАЛЕНТИНА ДРУЖИНИНА приурочена к Дню "Слава БОГУ, сегодня, ПОНЕДЕЛЬНИК"

источник

http://www.mistermigell.ru/post502368085/

В биографии главного древнегреческого героя Геракла можно найти не только сражения и дальние путешествия. В перерывах между подвигами было и три года (относительно) мирной жизни. Ну как мирной…

Важно отметить, что тогда Геракл только освободился после 12 лет рабства у Эврисфея (где и совершил свои знаменитые 12 подвигов). Но после этого он совершил грех - убил (скинул с башни) ни в чем не повинного Ифита (своего друга), за что был жестоко наказан богами.

Геракл у Эврисфея.

Жрица-прорицательница Пифия подсказала, как можно искупить вину. Всего лишь нужно продать в рабство себя самого, а деньги отдать семье погибшего. Геракл установил цену: 3 таланта серебром (1 талант = 67,2 кг).Так наш герой попал в рабство (которое считалось позорным для мужчины), но уже к женщине, к лидийской царице Омфале, вдове царя Лидии Тмола, которая самостоятельно правила страной после смерти мужа. Царица Омфала и стала счастливой покупательницей Геракла. Так начались удивительные приключения героя в новом амплуа.

Царица Омфала. Фрагмент работы П. П. Рубенса "Геркулес и Омфала".

Но если знать контекст эпохи, то ничего сверхъестественного не произошло: в рабство попало огромное количество людей от бедняков до аристократов (даже философ Платон однажды оказался в рабстве у пиратов).

Царица имела легкий и веселый нрав, поэтому решила, что эти три года герой будет у нее не рабом, а рабыней. Прославленный Геракл позволил снять с себя львиную шкуру и облачился в пеплос (разновидность женской одежды). Но царице этого было мало, поэтому она подвела ему брови, нарумянила щеки, надела браслеты, усадила вместе со своими служанками и велела прясть (а это занятие считалось сугубо женским). Но предупредила: за неповиновение получит царской туфлей по лицу. Прославленный герой возражать не стал. Львиная шкура и палица Геракла перешли в гардероб Омфалы. Облачившись в новые наряды, пара отправлялась гулять по окрестностям. Царица Омфала в львиной шкуре усердно изображала полубога, а Геракл притворялся изящной девушкой. Славный Геракл исполнял все прихоти царицы: украшал свою голову венками из цветов, притворялся нимфой, скакал на четвереньках, подражая ослу, а по вечерам прислуживал Омфале, натирая ее тело благовонными маслами.

Диего Лопес эль Мудо, "Геракл и Омфала".

Справедливости ради стоит заметить, что досуг Геракла при дворе Омфалы не ограничивался женскими делами: за три года рабства он спас земли Лидии от воров, убил гигантского змея, захватил город. Возможно, царица совмещала приятное с полезным и давала Гераклу задания по обеспечению безопасности.

Думаете, никто не обманулся? Как бы не так - они сумели провести самого Пана, древнегреческого бога плодородия и дикой природы. Однажды Омфала и Геракл забрели в полутемный грот, где решили уединиться. Утомившись после длительной прогулки, они решили там заночевать. Но хитрый Пан, который был влюблен в Омфалу, следовал за ними по пятам. Он пробрался в грот и хотел было возлечь с царицей, но получил увесистую пощечину от Геракла, который не оценил такого интереса к своей персоне. Конечно же, такой сюжет стал одним из излюбленных у художников разных эпох.

Изображение данного мифологического сюжета сыскало популярность еще в Древнем Риме. Царица Омфала изображена в шкуре немейского льва и с дубиной, которой Геракл поражал чудовищ, в то время как сам герой облачен в женские одежды. Позы героев неестественны, но условность пластики компенсирует взгляд, который Геракл устремляет на свою мучительницу.

Геракл и Омфала. Мозаика. III век нашей эры

Чаще всего изображали сцены шутливого издевательства Омфалы над Гераклом. Например, П.П. Рубенс показывает зрителю довольно провокационный момент: Омфала в звериной шкуре щипает прославленного героя за ухо. Славящейся физической силой, Геракл пребывает в подчинении и позволяет женщине такие пренебрежительные жесты.

П. П. Рубенс, "Геркулес и Омфала".

Фламандец Авраам Янссенс изображает тот редкий в изобразительном искусстве эпизод, когда Геракл пинками выпроваживает из постели Пана. Художник создавал свои работы, вдохновляясь итальянским искусством, а позднее – творчеством Питера Пауля Рубенса. Поэтому неудивительно, что фигуры Янссенса напоминают мускулистые тела, буквально сошедшие с работ Микеланджело и Рубенса.

А. Янссенс, "Геркулес и Омфала".

Один из самых смелый художников эпохи рококо, Франсуа Буше, создал полотно, которое может откровенностью шокировать даже современного зрителя. Буше изобразил влюбленных в начале соития, не скрывая их чувственного желания. По живописной традиции, тело Геркулеса смуглее, чем сияющая белизной плоть Омфалы. Эта сцена смущает даже озорных купидонов, один из которых отворачивается и прячет взгляд. Такая темпераментность объясняется достаточно просто — этот период творчества Буше характеризуется влиянием Рубенса.

Ф. Буше, "геркулес и Омфала".

За эти три года у Омфалы родилось от Геракла несколько детей. Самым знаменитым из них стал царь Крез. От этого союза родился и Тиррен, прародитель этрусков. Как и было обещано, Геракл был отпущен по истечению трехлетнего срока, а эту историю потом окрестили "13 подвигом Геракла".

источник

http://www.mistermigell.ru/post502039394/