Симфоническое творчество Николая Андреевича Римского-Корсакова (1844 - 1908) в сравнении с оперным не столь масштабно и многообразно. Однако и в эту область он внёс яркий и своеобразный вклад.

Читать далее...

Московская филармония
Концертный зал им. П. И. Чайковского

Академический симфонический оркестр
Московской филармонии
Дирижер — Юрий Симонов
Александр Ключко (фортепиано)



0-10-37 Мендельсон — «Сон в летнюю ночь», концертная увертюра
0-30-02 Лист — Концерт № 2 для фортепиано с оркестром
0-52-16 Бис. Чайковский — Танец феи Драже из балета "Щелкунчик"
0-55-06 антракт
1-20-14 Брамс — Симфония № 1
2-14-07 комментарий Юрия Симонова
2-16-22 Бисы.
Мендельсон — Симфония №5 III. Andante
Брамс — Симфония №3. III часть. Poco allegretto
Брамс — Венгерские танцы

Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение

К 190-летию со дня рождения Александра Порфирьевича Бородина (ч.1)

Половецкие пляски из оперы "Князь Игорь"




Мелодия, похожая на причудливый узор персидского ковра, разлетелась по всему миру в рингтонах, каверсах и ремейках.
Эту красоту сочинил знаменитый ученый-химик, а по совместительству выдающийся композитор Александр Бородин.


Внебрачный сын князя (грузинского, а может, и татарского), он прославил фамилию совершенно чужого человека и поменял четыре сословия: от рождения — крепостной крестьянин, в 10 лет — вольноотпущенный, в 16 — купец третьей гильдии, в 43 — поместный дворянин. Мама для него — тётушка, папа Гедианов — барин, Бородин (крепостной слуга Гедианова) — по документам папа, а сводные братья — просто знакомые.

Дальше в жизни было не менее запутано: блестящий химик с дипломом военного врача, настоящий генерал, не знавший, что такое война, и нежный муж с гостевым браком на два города. За границей Александр Бородин — абсолютный европеец с прекрасными манерами, знает несколько языков, носит бабочку и фрак. А дома — простой русский мужик: отдыхает в деревне, купается в речке, ходит в крестьянской рубахе и портках. Высокий и статный, похожий на восточного принца, он выглядит «на все 100» в любом наряде. Поклонницы сходят с ума, а он совершает открытия в химии, читает лекции, занимается журналом, положением осуждённых в тюрьмах, женским образованием. Помогает всем, кто нуждается, и двери в его дом не закрываются ни днём, ни ночью. А где же музыка? Ищите в конце списка.

Читать далее...

Половецкие пляски из оперы "Князь Игорь"




Мелодия, похожая на причудливый узор персидского ковра, разлетелась по всему миру в рингтонах, каверсах и ремейках.
Эту красоту сочинил знаменитый ученый-химик, а по совместительству выдающийся композитор Александр Бородин.


Внебрачный сын князя (грузинского, а может, и татарского), он прославил фамилию совершенно чужого человека и поменял четыре сословия: от рождения — крепостной крестьянин, в 10 лет — вольноотпущенный, в 16 — купец третьей гильдии, в 43 — поместный дворянин. Мама для него — тётушка, папа Гедианов — барин, Бородин (крепостной слуга Гедианова) — по документам папа, а сводные братья — просто знакомые.

Дальше в жизни было не менее запутано: блестящий химик с дипломом военного врача, настоящий генерал, не знавший, что такое война, и нежный муж с гостевым браком на два города. За границей Александр Бородин — абсолютный европеец с прекрасными манерами, знает несколько языков, носит бабочку и фрак. А дома — простой русский мужик: отдыхает в деревне, купается в речке, ходит в крестьянской рубахе и портках. Высокий и статный, похожий на восточного принца, он выглядит «на все 100» в любом наряде. Поклонницы сходят с ума, а он совершает открытия в химии, читает лекции, занимается журналом, положением осуждённых в тюрьмах, женским образованием. Помогает всем, кто нуждается, и двери в его дом не закрываются ни днём, ни ночью. А где же музыка? Ищите в конце списка.

Читать далее...

МОСКОВСКАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ
БОЛЬШОЙ ЗАЛ
Запись от 20 ноября 2022
Государственный симфонический оркестр
"НОВАЯ РОССИЯ"
художественный руководитель оркестра и главный дирижёр
Юрий БАШМЕТ
дирижёр Иван НИКИФОРЧИН



И. Штраус
Увертюра к оперетте "Летучая мышь"

Ш. Гуно
Ария Маргариты из оперы "Фауст"
| Солистка – Ирина ПОЛИВАНОВА
Читать далее...

Дмитрий Китаенко
Академический симфонический оркестр Московской государственной филармонии
Большой зал Московской консерватории, 1978 год



А. Глазунов - Большой концертный вальс №1 ре мажор, соч. 47 - 00:00:20
П. Чайковский - Вальс из балета "Лебединое озеро" - 00:09:30
П. Чайковский - Адажио из балета "Щелкунчик" - 00:17:20
Дж. Россини - Увертюра к опере "Сорока-воровка" - 00:23:05
Дж. Россини - Увертюра к опере "Шёлковая лестница" - 00:33:44
Ф. Зуппе - Увертюра к оперетте "Поэт и крестьянин" - 00:40:55
И. Штраус - Увертюра к оперетте "Летучая мышь" - 00:50:50

Академический симфонический оркестр
Московской филармонии
Дирижёр – Юрий Симонов

Чайковский – Вступление к опере «Евгений Онегин»
Бородин – Увертюра к опере «Князь Игорь»
Мусоргский – «Рассвет на Москве-реке» – вступление к опере «Хованщина»
Глинка – Увертюра к опере «Жизнь за царя»
Рахманинов – Вступление к опере «Алеко»
Римский-Корсаков – Увертюра к опере «Царская невеста»
Чайковский – Интродукция к опере «Пиковая дама»
Глинка – Увертюра к опере «Руслан и Людмила»

СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР МОСКОВСКОЙ КОНСЕРВАТОРИИ художественный руководитель оркестра Вячеслав Валеев Дирижёр народный артист СССР Владимир ФЕДОСЕЕВ 00:52 🎼 П. Чайковский "Ромео и Джульетта" увертюра-фантазия по У. Шекспиру, TH 42 22:10 🎼 П. Чайковский "Вариации на тему Рококо" для виолончели с оркестром Ля мажор, соч. 33 | солист Василий СТЕПАНОВ 42:55 🎼 П. Чайковский Концерт № 1 для фортепиано с оркестром си-бемоль минор, соч. 23 | солист Алексей МЕЛЬНИКОВ запись от 2 марта 2022 г.

Здесь мы попытались попрощаться с Италией-
Итальянские впечатления. Тарантелла

Июль - это имя
и имя Джульетта, имеющее латинский корень, связано с жаркой Италией, то сам Бог велел вернуться в эту страну.

🎼 🎼 🎼 🎼 🎼 🎼 🎼 🎼 🎼

Вечные вопросы жизни и смерти, любви и ненависти, бесконечное стремление людей к правде, добру, красоте будут волновать композиторов и художников, читателей и зрителей, пока будет жив человек.


Вот почему уже несколько веков пьеса «Ромео и Джульетта» великого английского драматурга У. Шекспира не сходит с театральных подмостков..
В XIX в. пьеса «Ромео и Джульетта» играли по многих городах России.
Появилось и несколько музыкальных версий этой трагедии — произведений, написанных российскими композиторами в самых разных жанрах.

И вновь мы в Италии...Верона.

Две равно уважаемых семьи
В Вероне, где встречают нас событья,
Ведут междоусобные бои
И не хотят унять кровопролитья.
Друг друга любят дети главарей,
Но им судьба подстраивает козни,
И гибель их у гробовых дверей
Кладёт конец непримиримой розни.
Перевод Бориса Пастернака, 1942 г.

Петр Ильич Чайковский (1840-1893)

Сочинить музыку по мотивам «Ромео и Джульетты» композитору посоветовал Милий Алексеевич Балакирев — русский композитор, пианист и дирижер. Чайковский охотно взялся за работу, потому что это было его любимое произведение английского драматурга. Во время работы над увертюрой Чайковский вел активную переписку с Балакиревым, который давал молодому коллеге много советов. Первую версию сочинения исполнили в марте 1870 года, но Балакирев не был удовлетворен.После критических замечаний, композитор переписал вступление, многое переоркестровал и добавил партию арфы.

Читать далее...

Академический симфонический оркестр
Московской филармонии
Юрий Симонов, дирижёр
Алексей Мельников (фортепиано)



Рахманинов — Концерт № 1 для фортепиано с оркестром
Чайковский — «Ромео и Джульетта», увертюра-фантазия
Бетховен — Симфония № 5

Сегодня родился Рихард Вагнер (22 мая 1813 - 13 февраля 1883)— великий реформатор оперы, один из столпов немецкой музыкальной культуры. Основанный им фестиваль в Байрейте до сих пор остается одним из важнейших событий летней европейской театральной жизни. Репутация самого Вагнера не так однозначна: его музыка и при жизни делила людей на ярых поклонников и противников, а открытый антисемитизм и посмертная популярность в нацистской Германии наложили серьезный отпечаток на отношение к нему в послевоенный период.

Пять самых известных фрагментов из произведений Рихарда Вагнера

«Полет валькирий»



Наверное, каждый хотя бы раз в жизни слышал «Полет валькирий» Вагнера. Он звучит в начале третьего действия оперы «Валькирия», входящей в цикл опер «Кольцо нибелунга». Основой для этого цикла послужила средневековая эпическая поэма «Песнь о Нибелунгах».

Когда в опере звучит «Полет валькирий», девы-воительницы, сестры валькирии Брюнхильды, мчатся по грозовому небу на своих могучих конях сопроводить в Вальхаллу героев, павших на поле битвы.
Читать далее...

Невозможно не обращаться раз за разом к жизни и творчеству Петра Ильича Чайковского.
Возможно в этом сообщении вы услышите знакомые и любимые произведения или, наоборот, встретите не знакомые вам сочинения.

*****
«Я желал бы всеми силами души, чтобы музыка моя распространилась, чтобы увеличивалось число людей, любящих ее, находящих в ней утешение и подпору».

(25 апреля (7 мая) 1840 - 25 октября (6 ноября) 1893)

Петр Чайковский родился в селении в Вятской губернии. Его отец работал инженером на Камско-Воткинском заводе. Пётр родился слабеньким, с нарывом на виске, так что потребовалась операция.

Свою тягу к знаниям он показал довольно быстро. Попросился на уроки к старшему брату с сестрой уже в самом раннем возрасте. Писал стихи. В пять лет начал учиться играть на фортепиано, в девять лет уже освоил его досконально.

Каким будущий композитор был в первые годы — пытливым и внимательным, таким он и останется на всю жизнь.
читаем и слушаем!

Петербургская филармония им. Шостаковича
Санкт-Петербургский государственный симфонический оркестр «Классика»
Александр Канторов.дирижер



Моцарт
Увертюра к опере «Свадьба Фигаро»

Бетховен
Увертюра «Эгмонт»

Вебер
Увертюра к опере «Оберон»

Дворжак
Славянский танец

Брамс
Венгерский танец

Зуппе
Увертюра к оперетте «Прекрасная Галатея»

Вальдтейфель
«Испания», вальс
«Студентка», вальс
«Конькобежцы», вальс
«Сирены», вальс
«Страдания» («Долорес») , вальс

Штраус И. (сын)
«Болтливый ротик», вальс
«Гром и молнии», полька

В программе:
Чайковский. Увертюра-фантазия «Гамлет»
Моцарт. Концерт № 23 для фортепиано с оркестром
Элгар. «Энигма-вариации»

Исполнители:
Уральский юношеский симфонический оркестр
Дирижер — Антон Шабуров
Мария Белокопытова (фортепиано)
Концерт ведет Эльвира Архангельская

Классика никогда не бывает скучной. Классика, даже хорошо знакомая, таит в себе неисчерпаемые открытия. Потому что неисчерпаемы возможности ее интерпретаций.

Концерт, в программе которого заявлены три увертюры к операм и одна симфония, для вас, может быть, обернется чередой открытий.
Во-первых, вы узнаете, что слушали люди два века тому назад, когда опера была самым популярным жанром, как сегодня мюзикл. И во-вторых, обнаружите, как музыка барокко и романтизма отвечает запросам современного человека, живущего в дисгармоничное время.

Томский академический симфонический оркестр под управлением маэстро Игоря Берендеева (Москва) исполнит эту нестареющую классику с изумительными комментариями ведущей.

Читать далее...

В центре программы — симфоническая сюита «Шехеразада» Римского-Корсакова. О произведениях концерта в начале каждого отделения расскажет музыковед Наталия Энтелис. Академический симфонический оркестр филармонии под управлением Вячеслава Валеева. 0:04:44 — рассказывает музыковед Наталия Энтелис 0:26:15 — Глинка. Восточные танцы из оперы «Руслан и Людмила» 0:34:35 — Бородин. Симфоническая картина «В средней Азии» 0:44:34 — Равель. Увертюра «Шехеразада» 1:01:00— антракт 1:20:40— рассказывает музыковед Наталия Энтелис 1:41:34— Римский-Корсаков. Симфоническая сюита по «1001 ночи» «Шехеразада»

Художник: Игорь Дубовой.

Я - РУССКАЯ!




Н.А.Римский-Корсаков
«Увертюра на русскую тему»




*****
Читать далее...

Я - РУССКАЯ!



Н.А.Римский-Корсаков
«Увертюра на русскую тему»




*****
Читать далее...

Автору этой оперы Бетховен однажды сказал: «Ни в коем случае не пытайтесь писать что-нибудь еще, кроме оперы-буффа. Любой другой стиль будет насилием над Вашей природой».

Исполнилось 230 лет со дня рождения Джоаккино Россини (1792-1868) и 210 лет со дня премьеры его оперы «Шёлковая лестница». Сочинение на итальянское либретто Джузеппе Мариа Фоппа по мотивам французского водевиля автор «Севильского цирюльника» создал, когда ему было всего двадцать лет. Он еще только учился творить и не боялся экспериментов. Россини всегда славился работоспособностью. Он легко сочинял одну оперу за другой, а «Шёлковую лестницу» писал одновременно с оперой «Кир в Вавилоне». Живое, искромётное произведение- комический фарс в одном действии- композитор сочинял специально к Пасхе для венецианского театра Сан-Моизе.

Действие разворачивается в Париже. Законный муж главной главной героини по имени Джулия попадает к супруге по шелковой лестнице, которую она сбрасывает ему из окна — их замужество остаётся для окружающих тайной. Опекун, не ведая о браке, пытается выдать её за другого. В сюжете есть и любовная интрига, и недоразумения и конфузии, которые постоянно множатся с тем, чтобы в конце счастливо разрешиться.

Впервые опера была представлена зрителям 9 мая 1812 года. Премьера ознаменовалась скандалом– желая быть оригинальным, Россини использовал в качестве музыкальных инструментов фонарики, которые освещали сцену. Оркестранты должны были постукивать по ним смычками. Публика восприняла это как оскорбление.

Со временем она всё же полюбила оперу, хотя сегодня «Шёлковая лестница» ставится достаточно редко. Наибольшую популярность получила яркая увертюра — её часто исполняют как самостоятельное произведение.

Увертюра к опере "Шелковая лестница"
два изумительных варианта исполнения
Ансамбль солистов "Премьера"



Читать далее...

Автору этой оперы Бетховен однажды сказал: «Ни в коем случае не пытайтесь писать что-нибудь еще, кроме оперы-буффа. Любой другой стиль будет насилием над Вашей природой».

Исполнилось 230 лет со дня рождения Джоаккино Россини (1792-1868) и 210 лет со дня премьеры его оперы «Шёлковая лестница». Сочинение на итальянское либретто Джузеппе Мариа Фоппа по мотивам французского водевиля автор «Севильского цирюльника» создал, когда ему было всего двадцать лет. Он еще только учился творить и не боялся экспериментов. Россини всегда славился работоспособностью. Он легко сочинял одну оперу за другой, а «Шёлковую лестницу» писал одновременно с оперой «Кир в Вавилоне». Живое, искромётное произведение- комический фарс в одном действии- композитор сочинял специально к Пасхе для венецианского театра Сан-Моизе.

Действие разворачивается в Париже. Законный муж главной главной героини по имени Джулия попадает к супруге по шелковой лестнице, которую она сбрасывает ему из окна — их замужество остаётся для окружающих тайной. Опекун, не ведая о браке, пытается выдать её за другого. В сюжете есть и любовная интрига, и недоразумения и конфузии, которые постоянно множатся с тем, чтобы в конце счастливо разрешиться.

Впервые опера была представлена зрителям 9 мая 1812 года. Премьера ознаменовалась скандалом– желая быть оригинальным, Россини использовал в качестве музыкальных инструментов фонарики, которые освещали сцену. Оркестранты должны были постукивать по ним смычками. Публика восприняла это как оскорбление.

Со временем она всё же полюбила оперу, хотя сегодня «Шёлковая лестница» ставится достаточно редко. Наибольшую популярность получила яркая увертюра — её часто исполняют как самостоятельное произведение.

Увертюра к опере "Шелковая лестница"
два изумительных варианта исполнения
Ансамбль солистов "Премьера"



Читать далее...

Автору этой оперы Бетховен однажды сказал: «Ни в коем случае не пытайтесь писать что-нибудь еще, кроме оперы-буффа. Любой другой стиль будет насилием над Вашей природой».

Исполнилось 230 лет со дня рождения Джоаккино Россини (1792-1868) и 210 лет со дня премьеры его оперы «Шёлковая лестница». Сочинение на итальянское либретто Джузеппе Мариа Фоппа по мотивам французского водевиля автор «Севильского цирюльника» создал, когда ему было всего двадцать лет. Он еще только учился творить и не боялся экспериментов. Россини всегда славился работоспособностью. Он легко сочинял одну оперу за другой, а «Шёлковую лестницу» писал одновременно с оперой «Кир в Вавилоне». Живое, искромётное произведение- комический фарс в одном действии- композитор сочинял специально к Пасхе для венецианского театра Сан-Моизе.

Действие разворачивается в Париже. Законный муж главной главной героини по имени Джулия попадает к супруге по шелковой лестнице, которую она сбрасывает ему из окна — их замужество остаётся для окружающих тайной. Опекун, не ведая о браке, пытается выдать её за другого. В сюжете есть и любовная интрига, и недоразумения и конфузии, которые постоянно множатся с тем, чтобы в конце счастливо разрешиться.

Впервые опера была представлена зрителям 9 мая 1812 года. Премьера ознаменовалась скандалом– желая быть оригинальным, Россини использовал в качестве музыкальных инструментов фонарики, которые освещали сцену. Оркестранты должны были постукивать по ним смычками. Публика восприняла это как оскорбление.

Со временем она всё же полюбила оперу, хотя сегодня «Шёлковая лестница» ставится достаточно редко. Наибольшую популярность получила яркая увертюра — её часто исполняют как самостоятельное произведение.

Увертюра к опере "Шелковая лестница"
два изумительных варианта исполнения
Ансамбль солистов "Премьера"



Читать далее...

Если вы устали, и силы на исходе, то подзаряжайтесь от энерджайзера производства Джоаккино Россини (1792 - 1868).

Год выпуска — 1829-й!Не музыка, а огонь!

Её знают даже дети — в мультике Диснея мышонок Джерри всё время убегает от кота Тома под этот искромётный галоп. Он из увертюры к опере «ВИЛЬГЕЛЬМ ТЕЛЛЬ».

Галоп из "Вильгельма Телля" в 16 рук пианистов и дирижеров



Сон Чжин Чо | Пианист
Евгений Кисин | Пианист
Михаил Плетнев | Дирижер , Пианист
Сэр Андраш Шифф | Дирижер , Пианист
Сергей Бабаян | Пианист
Даниил Трифонов | Пианист
Юджа Ван | Пианистка
Денис Кожухин | Пианист

Растиражирован в сотнях фильмов, компьютерных игр и рингтонов, а вот саму оперу посчастливилось увидеть немногим. Она — редкий гость на театральной сцене. На фестивале в Пезаро, на родине композитора, её ставили всего лишь дважды, а в топе популярности она находится ближе к концу второй сотни.

Что с ней не так?

Музыковеды называют «Вильгельма Телля» последним шедевром мастера.
Читать далее...

Если вы устали, и силы на исходе, то подзаряжайтесь от энерджайзера производства Джоаккино Россини (1792 - 1868).

Год выпуска — 1829-й!Не музыка, а огонь!

Её знают даже дети — в мультике Диснея мышонок Джерри всё время убегает от кота Тома под этот искромётный галоп. Он из увертюры к опере «ВИЛЬГЕЛЬМ ТЕЛЛЬ».

Галоп из "Вильгельма Телля" в 16 рук пианистов и дирижеров



Сон Чжин Чо | Пианист
Евгений Кисин | Пианист
Михаил Плетнев | Дирижер , Пианист
Сэр Андраш Шифф | Дирижер , Пианист
Сергей Бабаян | Пианист
Даниил Трифонов | Пианист
Юджа Ван | Пианистка
Денис Кожухин | Пианист

Растиражирован в сотнях фильмов, компьютерных игр и рингтонов, а вот саму оперу посчастливилось увидеть немногим. Она — редкий гость на театральной сцене. На фестивале в Пезаро, на родине композитора, её ставили всего лишь дважды, а в топе популярности она находится ближе к концу второй сотни.

Что с ней не так?

Музыковеды называют «Вильгельма Телля» последним шедевром мастера.
Читать далее...

худ.Аристарх Лентулов
Небосвод (декоративная Москва)(1915)
Государственная Третьяковская галерея

1936 год. Прокофьев только что вернулся на родину после двадцати лет странствий. До сих пор он приезжал в Советскую Россию с гастролями как пианист, в Ленинграде шла его «Любовь к трем апельсинам»
Однако теперь Прокофьев перестал быть заграничным гостем и желал скорее стать для советского слушателя своим.

В «Русской увертюре» все было рассчитано на быстрый успех. Для работы Прокофьев попросил заказчика — директора Всесоюзного радио Бориса Гусмана — прислать ему сборник народных песен и включил в увертюру две подлинные фольклорные мелодии — чего раньше никогда не делал, сочиняя только оригинальные темы. Несложный язык, красочная оркестровка — карнавальная стихия музыки отчасти напоминает о массовых празднествах первых советских лет.

Премьера прошла уже в октябре 1936 года в Москве, но без особого восторга публики. Позже «Русскую увертюру» часто играли на Западе, ею дирижировал даже Артуро Тосканини. И в Союзе и за рубежом она равно казалась чужачкой, расписной матрешкой со скифским лицом. Пьеса хоть и написана «о России», но имеет «варварский», типично прокофьевский облик: музыка пляшет, вытаптывает землю, солнце в ней разгорается все ярче и в финале ослепляет всех вокруг. За этим празднеством, летая в небе, невредимо наблюдает только один человек — солнечный композитор Прокофьев.

Увертюра в исполнении Московского симфонического оркестра РТВ,дирижер Леонид Николаев



Читать далее...

худ.Аристарх Лентулов
Небосвод (декоративная Москва)(1915)
Государственная Третьяковская галерея

1936 год. Прокофьев только что вернулся на родину после двадцати лет странствий. До сих пор он приезжал в Советскую Россию с гастролями как пианист, в Ленинграде шла его «Любовь к трем апельсинам»
Однако теперь Прокофьев перестал быть заграничным гостем и желал скорее стать для советского слушателя своим.

В «Русской увертюре» все было рассчитано на быстрый успех. Для работы Прокофьев попросил заказчика — директора Всесоюзного радио Бориса Гусмана — прислать ему сборник народных песен и включил в увертюру две подлинные фольклорные мелодии — чего раньше никогда не делал, сочиняя только оригинальные темы. Несложный язык, красочная оркестровка — карнавальная стихия музыки отчасти напоминает о массовых празднествах первых советских лет.

Премьера прошла уже в октябре 1936 года в Москве, но без особого восторга публики. Позже «Русскую увертюру» часто играли на Западе, ею дирижировал даже Артуро Тосканини. И в Союзе и за рубежом она равно казалась чужачкой, расписной матрешкой со скифским лицом. Пьеса хоть и написана «о России», но имеет «варварский», типично прокофьевский облик: музыка пляшет, вытаптывает землю, солнце в ней разгорается все ярче и в финале ослепляет всех вокруг. За этим празднеством, летая в небе, невредимо наблюдает только один человек — солнечный композитор Прокофьев.

Увертюра в исполнении Московского симфонического оркестра РТВ,дирижер Леонид Николаев



Читать далее...