«Публика втягивает тебя в свои объятия, открывает своё сердце и поглощает тебя целиком. Ты переполняешься её любовью, а она — твоей. Потом в гаснущем свете зала ты слышишь шум уходящих шагов. Они ещё твои. Ты уже больше не содрогаешься от восторга, но тебе хорошо. А потом улицы, мрак, сердцу становится холодно, ты одна».

«За счастье нужно расплачиваться слезами!»

«Я умираю от любви пятьсот раз за вечер.»

Совет от Эдит Пиаф тем, кто собирается на концерты «Артисты и публика не должны встречаться. После того как занавес падает, актер должен исчезнуть, как по мановению волшебной палочки.»

Когда я не умираю от любви, когда мне не от чего умирать, - вот тогда я готова издохнуть!

«От любовного пожара не застрахуешься»

«Жизнь - это лучшее орудие самоубийства»

(из книги "Эдит Пиаф" Симона Берто)

Ее голос и песни до сих пор воплощают Францию, хоть сама Пиаф ушла из этого мира более полувека назад.

Эдит Джованна Гассион родилась 19 декабря 1915. Псевдонимом Пиаф (что на парижском арго означает «воробушек») наградил Эдит Луи Лепле, первый человек поверивший в ее талант. Чарли Чаплин как-то сказал, что Эдит Пиаф делает на сцене то же, что и он — в кино. А сама Эдит? Она была одинока... Было величие на сцене, счастье петь, тысячи и миллионы восторженных глаз вокруг, и полный крах в личной жизни. У ее известности была слишком дорогая цена.
Брошенная в детстве матерью она сама бросила своего единственного ребенка на произвол судьбы. Дочка Эдит Пиаф умерла в три года.
Были чувства, сложенные ею в «Гимн любви» (Hymne de l'amour), но они были разбиты вдребезги.
Были катастрофы, была боль, которую хотелось убить морфином, алкоголем. Но боль лишь становилась сильнее.
Боль была с ней до тех пор пока однажды сердце Эдит не остановилось все... и тогда вся Франция залилась слезами от невосполнимой потери своей самой великой певицы.

И все же, если сможешь жить так как жила Пиаф, отдавая себя целиком тому, что делаешь (пусть никто так не сможет), тогда пусть под занавес вспыхивают строки:
«Non, Je ne Regrette Rien»: Нет, ни о чем я не жалею. Воистину, все то осмысленно, что прожито до конца.
---
Об Эдит Пиаф написано множество книг и существует прекрасная визуализация ее жизненного пути - Жизнь в розовом цвете (LA MOME («Малышка», - в дословном переводе) Оливье Даана. Виртуозно воплотила образ дивы актриса Марион Котийяр, а Луи Лепле сыграл мой любимый Жерар Депардье. Если не смотрели фильм, посмотрите обязательно. Это, пожалуй, один из лучших фильмов, который мне довелось увидеть.

Читать далее

Уже которую зиму меня согревает творчество Сары Маклахлан. В честь того, что холодное время года властно в свои права и уже начинает подмораживать мой мозг – расскажу об этой замечательной певице.
Сара Маклахлан прекрасно поет свои песни вживую, часто импровизирует в исполнении. Думаю, музыкой она прекрасно передает дух своей родной земли – Канады с холодными зимами и обширными землями.

Зима здесь холодная и жестокая,
Это охлаждает нас до крайности,
Мы не видим солнца неделями,
Также далеко удаляясь от дома,

the winter here's cold and bitter
it's chilled us to the bone
we haven't seen the sun for weeks
to long too far from home

Мое знакомство с творчеством Сары произошло очень просто. Лара Фабиан часто говорит о ней перед исполнением ее песни Angel, вряд ли предавая мелодии ее первоначальный смысл (она посвящается наркоманам, умершим от передозировки).
Было время, когда я сидя на занятиях в институте только и делала, что напевала глядя в окно: В руках ангела, улетай отсюда/Из этих темных комнат отеля/От бесконечности, которая пугает/В руках ангела… я надеюсь ты обретешь хоть немного покоя. (на ломанном языке оригинала, естественно).

Есть, к счастью, многие способы узнать о Саре в нашей стране. Например, посмотреть замечательный фильм «Город ангелов» с Мэг Райан и Николасом Кейджем, главной музыкальной темой которого является песня, сочиненная и спетая Сарой. Также вы наверняка слышали бархатный голос Маклахлан в сериалах «Баффи. Победительница вампиров» и «Зачарованные».

Сара Маклаклан – представительница англоязычной части Канады, женщина-музыкант, автор и исполнитель (меццо-сопрано) собственных песен. У Сары необычный сильный голос, она одна из тех женщин, которые выходят на сцену с гитарой через плечо и исполняют свои собственные песни.
К 2006 году число ее альбомов, распроданных по всему миру, равнялось 35 миллионам копий.
Сара появилась на свет 28 января 1968 года. Она уроженка канадского Галифакса (столицы провинции Новая Шотландия, расположенной в восточной части Канады). Петь Сара начала в 4 года. Позже брала уроки вокала, а также игры на фортепьяно и гитаре. В школьные годы стала участницей рок-группы Октябрьская игра, что отмечено в школьном журнале: “ее призвание – быть рок-звездой”. Родители Сары настаивали на том, чтобы их дочь получила образование. Но в институте Искусства и Дизайна Сара продержалась всего лишь год. 2-го октября 1987 года девушка подписала контракт с канадским лейбом Nettwerk. В 1988 выпустила свой первый альбом. К заслугам певицы, помимо множества выпущенных пластинок, живых выступлений и полученных за них музыкальных премий можно отнести основание фестиваля Лилит Фэйр. Данное мероприятие проводилось в 1997, 1998 и 1999 годах для освещения исключительно женских музыкальных достижений. Деньги, собранные от проведения концертов направлялись на благотворительные цели. В 2010 году мероприятие обещает возобновиться.
Сара работала в тандеме с такими музыкантами, как Анни Ленокс, Pink, Наталья Имбрулия, Брайн Адамс, группой Delarium (песня Silence) и др.

Она известна своими лирическими балладами. Самые известные ее песни “Angel”, “Building a Mysrtery”, “Adia”, “Possession”, “Fallen”, “Ice”, “I will remember you”, “World on Fire”.
Самый известный альбом - “Surfacing”. Очень советую также ее рождественский альбом.
Музыкальный стиль, очевидно популярная музыка, но ни разу не мэйнстрим… скорее ближе к кантри с вкраплениями джаза. В нем есть многое сродственное таким исполнительницам как Vienna Teng, Kerry Noble, Norah Jones и Тори Амос. При этом музыка Сары самобытна и исполнена личных переживаний.

Личная жизнь
В Канаде не очень любят обсуждать личную жизнь артистов и музыкантов, отдавая предпочтение дискуссиям о политических скандалах. Тем не менее, вот несколько любопытных заметок о Саре:
- В 1994 году фанат Сары предъявил ей иск, в котором утверждалось, что песня “Possession” была сворована из его писем. После первого судебного слушания его нашли мертвым. Причиной смерти был суицид.
- Сара – вегетарианка, она употребляет в пищу яйца, молочные продукты и рыбу. Она – борец за права животных.
- Ходят слухи о лесбийских наклонностях певицы. Причины две – первая это уже упомянутый выше – Lilith Fair, носящий несколько феминистический характер. Вторая – текст песни Adia, которая по убеждению некоторых посвящена ничему иному, как любви между двумя женщинами. (Кстати, песня хорошая… и я б не сказала, что она уж прям о любви)).
- В 1997 году Сара вышла замуж за своего барабанщика Эшвина Суда. Свадьба состоялась 2 января на острове Ямайка.
- В 2001 году мать Сары умерла от рака.
- В 2002 году у Сары и Эшвина родилась дочь. Чуть позже у певицы и музыканта появилась вторая дочка, а спустя еще несколько супруги развелись.

Ресурсы
Официальный сайт: http://www.sarahmclachlan.com/
http://diary.ru/~mclachlan – это русский ресурс о Саре. Сообщество на дайри. Я там опубликовала больше десятка собственных переводов ее песен: http://www.diary.ru/~mclachlan/p31362302.htm гыгы. Ее альбомы и видеозаписи концертов в таком обилии доступны на открытых торрентах, что не стану утруждать себя выкладкой ссылок на скачивание.

Пысы: ВСЕХ С РОЖДЕСТВОМ ХРИСТОВЫМ!

Не знаю, что планировалось, но получилось как обычно фиг знает что и сбоку бантик… Краткая биографическая справка + небольшое сочинение на эмоциях + масса цитат… И это все о нем)).

«И все же от всего созданного им остается ощущение счастья».
Хосе Луис Борхес об Уайльде.

Жизнь Уайльда (1854-1900) – это, прежде всего жизнь гениального человека, художника, во многом опередившего свое время. Это и головокружительный фатальный успех и не менее судьбоносное падение.
Молодость блистательного поэта, денди, эпатировавшего внешне предельно сдержанное английское общество, испробовавшего все виды удовольствий. Приговор «за безнравственность», несколько лет в тюремных застенках, отнятая возможность творить и смерть, слишком ранняя (всего в 46 лет), в разлуке с семьей, с любимым сыном – Сирилом. Где-то во Франции, на съемной квартире, обои которой его страшно раздражали. Говорят, последней фразой этого «гения парадоксов» стало обращение к той самой ненавистной стенной отделке: «Кто-то должен уйти. Либо – вы, либо – я». И он ушел. Оставив после себя вечность – в своих книгах.
Этот дневник начинается с его цитат. Оскар Уайльд для меня - гений, гений - каких мало. То есть рядом с ним в моем сознании с ним мало кого можно сопоставить. Есть некоторые его сказки, читая которые племяннице по пятому-шестому разу, я с трудом сдерживаю слезы. Это восхитительно… Потрясающе красиво… То как и о чем Уайльд пишет.
Жил Уайльд не менее гениально, чем творил… Думается, его яркая биография – определенный урок, для тех, кто захочет этот урок получить. И гениальная пощечина человечеству. Если бы всех сажали «за безнравственность» не хватило бы тюрем… Да что там, вся наша планета стала бы одной большой тюрьмой.

Знакомлюсь потихоньку с разными сторонами творчества Уайльда, не переставая ими восхищаться (кто еще не заметил). Привожу цитаты из последнего прочитанного «Тюремная исповедь» (De profundis(с лат. Из глубины). Эээ… Восторгалась точности: не фразы – стрелы, летящие в сердце. Плакала, заглядывая в прекрасные сады чужой души.

Итак, «Тюремная исповедь» - открытое письмо О. Уайльду своему оксфордскому приятелю (в больших голубых кавычках), посредственному литератору - Лорду Альфреду Дугласу, который не только стал причиной проблем Уайльда с законом, но и не поддержал его в трудную минуту((. Поучительная книга о том, как важно быть разборчивым в связях. Всем, кто, так или иначе, заблуждался в людях и испытывал горькое разочарование определенно стоит почитать.

То, что меня поразило и то, что мне близко в этой книге, это и отчаянный индивидуализм (очень по-британски), и рассуждения о Новом завете, и целый ряд интересных, порой парадоксальных сентенций… «Только то истинно, что прожито до конца»; «Все – что происходит с другими, происходит – с тобой»; «Воображение позволяет нам видеть людей и в реальном, и в идеальном плане».
Самое близкое лично мне, это суждение об унынии… Как известно существует такая вещь, как страсть к мученичеству. Когда страдаешь, есть бесконечное искушение – надеть на себя маску вселенской скорби и ходить в ней, наводя тоску на окружающих. Тем не менее, большинство людей, которые действительно переживали сильные страдания, жизнерадостны. Это чувство Уайльд описывает пронзительно. После судебного процесса ему хотелось лишь страдать, но, - пишет Уайльд, - когда в тюрьму к нему стали приходить друзья, то постепенно все стало меняться. Светлое лучше заметно на темном фоне. Перед теми, кто его поддерживал, когда большинство отвернулось он не мог показаться несчастным, он искренне радовался… Возможно так, как не радовался в лучшие свои годы. Уныние уступило место смирению.
Наконец, мысль о том, что если бы ему Уайльду, пришлось бы прожить жизнь заново, он бы окружил себя только двумя типами людей – художниками и теми, кто страдал. Потому что только они способны на понимание: настоящие художники, в силу своего живого воображения… люди, по-настоящему страдавшие в силу того, что они не будут равнодушно проходить мимо чужого горя и «нет порока страшнее, чем душевная пустота». С чем-то я бы еще может и поспорила, а с последним - абсолютно ППКС)).


(читайте цитаты-выдержки… но если не читали книгу, лучше их не читать, а найти книгу – потому что их мноооооооооооого)

Серия сообщений "Отзывы о прочитанном":
Часть 1 - Ensemble, c'est tout (Счастье... штрихами и мазками)
Часть 2 - Чудовище и...
...
Часть 4 - Страсти по Цвейгу
Часть 5 - ГАЛЬЕГО. БЕЛОЕ НА ЧЕРНОМ
Часть 6 - Оскар Уайльд: «Никто не достоин любви»
Часть 7 - Паоло Джордано. ОДИНОЧЕСТВО ПРОСТЫХ ЧИСЕЛ
Часть 8 - ПЕРЕСКАЗАННЫЙ МИФ: К.С. Льюис "Пока мы лиц не обрели..."
...
Часть 38 - Анна Ахматова. "И вот одна осталась я..."
Часть 39 - Зов Кукушки. Джоан Роулинг аки Роберт Гэлбрейт. Поттеротолчок во мне и я в...
Часть 40 - Лея Гольдберг. Сдается квартира!

О Ноа писала не раз. Этот раз - самый обстоятельный)))

В этом году на Евровидение вы могли видеть арабо-израильский дуэт: Ноа – «гражданка мира», иудейка, выступавшая перед папой Римским, примадонна израильской эстрады с 20-летним сценическим стажем, первая исполнительница партий Эсмеральды в знаменитом французском мьюзикле Нотр-Дам де Пари, исполнительница саундтрека к фильмам Жанна Д’Арк Люка Бессонна и «Жизнь прекрасна Роберто Бенини. и Мира Авад арабка-христианка, родом из Палестины. Этот пост я посвящаю первой.
Кстати о дуэте. . Ноа и Мира начали выступать вместе еще лет 8 назад и впоследствии записали замечательный танцевальный трек – кавер-версию песни легенадрных Биттлз We can work it out. Их выступление на Евро, таким образом, не было ни скандальным, ни особо интересным. Так просто банальный призыв к миру во всем мире. Как бы это не было наивно, как бы не раздражало воинственно настроенных мужчин, а женщины имеют право хотя бы мечтать о мире и петь о том, что «Должен же быть другой путь» (The must be another way).

Ноа я слушаю давно без привязки к Евровидению. То как и о чем поет эта женщина трогает меня. Ее песни, ее стихи полны простых, но важных слов, способных заронить в сердце надежду и веру. Это важно. Говорить, петь, так просто о главном. Обо всем, что на душе. Послушайте хотя бы Long Coat Winter в моем плэйлисте - пронзительнейшая баллада http://www.liveinternet.ru/users/delgita/post90452471/. Музыка вне политики. Музыка выше политики.

«СЕСТРА МИРА»
Настоящее имя Ноа - Ахиноам Нини переводится с иврита, как “сестра мира “. Она родилась в Израиле 23 июня 1969 года, но очень скоро ее родители – отец инженер-химик и мать – детский психолог, отправились в долгий путь за океан, чтобы продолжить там свое обучение. Семья обосновалась в Нью-Йоркском Бронксе. В восемь лет будущая певица начинает сочинять свои первые песни, а в 17 решает оставить Америку и Нью-Йоркскую академию художеств, ради родного Израиля, точнее, ради любви. Несколько месяцев назад, Ноа познакомилась с Ашер Бараком, своим будущим мужем. Биография Noa

http://vkontakte.ru/club7698797 - группа Вконтакте об Ахиноам Нини (с переводами песен)

Серия сообщений "Любимые исполнители":
Часть 1 - АХИНОАМ НИНИ - "СЕСТРА МИРА"
Часть 2 - Лучшие любительские кавер-версии песен Лары Фабиан
Часть 3 - Malu... Голос Испании и уходящего лета
...
Часть 12 - Lola Dargenti - Bon Anniversaire (Official Music Video)
Часть 13 - Белая гвардия. Песня рядового (День победы)
Часть 14 - "ОДИН В КАНОЕ". "НЕБО" И ДРУГИЕ ПЕСНИ

В колонках играет - natasha st-pier - encontreras

На днях мне в руки попал роман Джека Лондона «Мартин Иден»Марти-стью!. Он оказался неожиданно захватывающим: смелые образы, живой слог. Картины создаваемые Лондоном реалистичны, но яркости их, пожалуй, могут позавидовать многие писатели-фантасты. Я была настолько захвачена его произведением, что каждую свободную минуту в течение последних трех дней, уделала чтению.

читать о Джеке и Мартине

Мои мысли о Джеке Лондоне:
[] О, я много в этом романе нашла созвучного себе и моим близким (может дело в том, что у меня в семье два «морских волка»). А меня с Мартином Иденом роднит любовь к чтиву и самосовершенствованию))) бугага.
[] он хотел писать о реальной жизни и верил в сильных людей, каковым был и сам… но тогда почему же все так печально кончилось? Вроде бы достиг всего, чего только хотел… Деньги, слава, талант.
[] Мартин Иден много раз говорит о том, что верит в себя, так может быть одной только веры в себя недостаточно? Нужно верить во что-то еще. В других людей, в высшие силы…
[] …Уж сколько раз твердили миру: самоубийство не выход, временное разочарование в жизни не повод самоубивацца, в конце концов: не мы дали себе эту жизнь, не нам ее у себя отнимать.
[] Слишком реалист. Слишком твердо стоящий на ногах. Жаль… Жаль… Жаль…
[] До чего разные у людей автобиографические произведения: у Лондона все как в жизни агнстовый агнст с элементами слэша, у Толкина какие-то хоббиты…
[] О любви Лондон пишет как о великом чувстве и в то же время говорит что «любовь – это та сила, что заставляет оленей в период течки убивать друг друга». Любовь, как обычно, самое слабое звено. Эх, бесперспективно обожествлять и идеализировать чувство мущщыны к женчщине. Особенно если ты реалист.
[] Джек Лондон – один из психотипов в соционике! Тип!

Серия сообщений "Отзывы о прочитанном":
Часть 1 - Ensemble, c'est tout (Счастье... штрихами и мазками)
Часть 2 - Чудовище и...
Часть 3 - О ДЖЕКЕ ЛОНДОНЕ И МАРТИНЕ ИДЕНЕ
Часть 4 - Страсти по Цвейгу
Часть 5 - ГАЛЬЕГО. БЕЛОЕ НА ЧЕРНОМ
...
Часть 38 - Анна Ахматова. "И вот одна осталась я..."
Часть 39 - Зов Кукушки. Джоан Роулинг аки Роберт Гэлбрейт. Поттеротолчок во мне и я в...
Часть 40 - Лея Гольдберг. Сдается квартира!

Джон Рональд Руэл Толкин (1892-1973) поразил меня тем, насколько книга его жизни, знаменитое фэнтази - Властелин Колец является отражением его настоящей биографии.
Да-да, это его собственная жизнь, погруженная в мир мифов, которые он любил с юности и сказок, которые он рассказывал своим детям, предстает перед читателем на страницах фэнтази-саги The Lord of rings величественным сражением против сил Тьмы.
Властелин колец – история главным образом о хоббитах. Вовсе не герои, а простые маленькие человечки, живущие в свое удовольствие в тихом своем краю, который однажды им приходится покинуть. Вернувшись домой из долгого и опасного путешествия, они обнаруживают, что все вокруг, а главное, у них внутри изменилось настолько, что ничем это не восполнишь. Нет прежней жизни после такого. Кто-то уплывает за море, в благословенный край. Кто-то лишь мечтает об этом, стараясь обустроить быт. Подобно своим героям, вернувшийся с войны Рон Толкин, погружается в выдуманный им мир. И это совершенно особенный способ, который он выбрал для себя, чтобы смириться с тем, что невозможно пережить. Потому что есть раны, которые не заживают…

читать биографическую справочку

Несколько мыслей о Толкине:
*Настоящий мужчина: умный, на войне служил и всю жизнь прожил с одной-единственной женщиной – высший класс!!! (извините, не удержалась). Мало сейчас таких.
* Настоящий сказочник: мог бы написать какое-нибудь грустное произведение, описать настоящую войну… Но нет, он это все как-то так переосмыслил и при этом, избежав страшных деталей и самоуничижения; написал о главном.
* О том, что на смену любая Тьма не вечна.
* Он просто-напросто мифологизировал события, происходящие с ним. Мифомания – это болезнь.
* Говорят, жена его до конца не понимала. Он ей стихи писал, но она не особо в восторге была. Еще бы… жить с человеком, пусть даже замечательным, у которого в голове мозгошмыги. Могла бы уйти… А она, знать, была очень терпелива - умница!
* Ну и в итоге, у них на могильной плите написано: Рональд и Эдит, Берен и Лучиень.
* В сказке о войне нашлось место преданию о любви.
* «А потом смотрю – бревно-то живое. Потому что у него были лапы, как у лебедя, только большие, и оно этими лапами гребло…» и живому юмору (что для меня даже важнее предыдущего пункта).
* Думаю, я - хоббит… но отчаянный, понимаете? Не понимаете? И не надо.

В колонках играет - =)

Милен Фармер. Я знаю, что у творчества этой женщины вполне заслуженно существует большое количество поклонников (почитателей, фанатов или как им там приятней себя называть). И, даже не относя себя ни к тому, ни к другому, ни к третьему, я сама раз за разом, обращаясь к ее песням, и бываю ими зачарована. Как кролик взглядом удава. Ну, может быть и как-то иначе. Не суть важно.

Биографическая справочка
Милен Готье родилась 12 сентября 1961 года в Канаде. Ей пришлось покинуть любимый снежный край, когда семья переехала во Францию. Ее угнетала французская горячность, ей хотелось своей зимы, как споет она впоследствии. Молоденькой девочкой Милен мечтала о забвении, о смерти. Жизнь казалась ей нелепой шуткой. Сегодня она одна из наиболее ярких и самобытных представительниц популярной музыки. Своеобразный феномен, женщина, добившаяся мировой известности без англоязычного репертуара и без частого общения с прессой. Все знают ее, как Милен Фармер. Ее популярность началась в 1984, когда она познакомилась с молодым режиссером Лораном Бутонна и спела песню Распущенная (Libertine). Девушка, в 18 лет ушедшая из дома и исключенная из школы в выпускном классе, на ходу сочиняла слова и пела: “Я потаскушка! я – шлюшка!”, тем самым, пролагая себе дорогу в шоу-бизнес, - “Я - хрупкая, поддержите меня”, - продолжала петь Милен.
Тандем Бутонна-Фармер создал неповторимый образ – раскованный, дерзкий, эпатажный и в то же время загадочный, не вульгарный и глубокий. Образ рыжей бестии, отвергающей все пределы приличия. И еще целый мир, в котором все завораживает.
Тексты ко всем своим песням пишет сама Милен. В них она затрагивает волнующие темы – Бог и Дьявол, влюбленность и секс, одиночество и нелепость веры, жизнь и смерть. Неизменный автор музыки и автор лучших клипов Фармер – Лоран Бутонна. Ему удалось воссоздать во плоти грезы Милен. Концерты Милен Фармер, не в упрек голливудским акулам, одни из самых сложных и ярких по постановке.

Несколько мыслей о Милен Фармер:
* Творчеством Милен прониклась, когда скачивала ее дискографию для подруги.
* Несмотря на уважение ее творчества, временами оно мне кажется «мрачноватым».
* Милен Фармер часто называют французской примадонной.
* Многим мужчинам (и некоторым женщинам она кажется привлекательной).
* Не всем мужчинам нравится, что Милен часто одевается в мужскую одежду. Мне почему-то мужская одежда на женщине кажется весьма милым символом (эмансипации), не без вызова, конечно. Кстати, эту моду во Франции ввела еще писательница Жорж Санд аж в 18 веке.
* Заметила, что разным людям нравятся совершенно разные песни и альбомы Милен. Кому-то подавай ее агрессивную, кому-то загадочную, кому-то романтическую.
* Мои полу-детские воспоминания о таком явлении, как Милен Фармер относят меня к песням с альбома Innamoramento. К песням L’ame-Stram-Gram, Je Te rends ton Amour и клипам, снятым на их основе. Смотрела я их с неизменно открытым ртом))).
* Как-то нас в универе заставили писать эссе по работам Маркса. Я долго мучилась, потом что-то такое написала и параллельно скачала клип Милен Тристана. Какова же была мое изумление (смешанное с радостью), когда я увидела в клипе портрет вышеупомянутого Карла, заливаемый кровью.
* Кстати, в клипе Тристана Милен говорит по-русски и делает это довольно забавно.
* Тексты к своим песням Милен Фармер пишет сама и они, несомненно, заслуживают внимания. Очень хороший сайт, где собраны переводы песен Фармер на любой вкус и цвет http://www.mflt.net/ .