Books by Eser Kortanoğlu
Bilgin Kültür Sanat, Ankara, 2018
Being and Temple. An Architectonic Essay on the Conceptual Construction of the Ancient Greek Temple, 2018
The Phrygians, especially in the highlands of Phrygia, carved splendid monuments and chamber tomb... more The Phrygians, especially in the highlands of Phrygia, carved splendid monuments and chamber tombs. The tradition of carving rock-cut tombs in the area continued through Hellenistic, Roman Imperial and Late Antiquity periods. Especially in the Roman Imperial Period, in the highlands of Phrygia, many rock-cut tombs were carved and early engraved ones were renewed.
In this research, the aim is to identify the types of tombs by defining the rock-cut tombs, documentation studies upon them within the mentioned periods in the area. With ascertaination and classification of the tombs comparison to the similar examples especially in Anatolia, the position within the burial traditions and interactions to the similar ones, were studied.
Another fact aimed to stated in this research is that if the rock-cut tombs carry the influence of Phrygians rock monuments and chamber tombs .
Papers by Eser Kortanoğlu
Sophron. Güler Çelgin'e Armağan Yazılar. Arkeoloji ve Sanat Yayınları. İstanbul, 293-309., 2023
Anadolu Araştırmaları, 2022
History Studies, International Journal of History 2021, 13/2, 627-642
BAR International Series 2432, 293-327, 2012
Cedrus VIII, 117-134, 2020
History Studies, International Journal of History 2021, 13/2, 627-642, 2021
Anadolu Araştırmaları/Jahrbuch für Kleinasiatische Forschung 24, 2021
Anadolu Araştırmaları/Jahrbuch für Kleinasiatische Forschung 23, 261-288, 2020
Pearson Journal of Social Sciences & Humanities, 6/10, 95-118, 2021
Circular form is a form-term that can be used as a metaphor for the "model-copy-model" cycle in t... more Circular form is a form-term that can be used as a metaphor for the "model-copy-model" cycle in terms of cultural-architectonic interaction process and interaction direction. The conceptual production of this model-copy cycle is the main argument of the article. The Bassae Apollo temple is a replica of the Archaic phase of the Apollon temple of Delphoi in prominent parameters for the mass, such as the architectural layout, plan typology, proportion system, short and long outer column numbers and proportions system. In terms of architectural interaction, there is no special case in terms of model-copy relationship up to this point. Architectural continuity and interaction concepts are natural elements of architectural history. However, a very special architectural phenomenon has emerged in the architectural relationship between the Delphoi-Bassae cultural spaces. After the Archaic phase of the Delphoi temple was destroyed, the second phase of the temple was built in the 4th century BC. During this construction, the Classical Period Bassae Apollo temple, which was built by Ictinos based on the Archaic phase of the Delphoi temple, this time became a "model" for the Late Classical phase of the Delphoi temple. Both architectonic spaces have become both models and copies with different sequences and chronologies. The model-copy-model-copy cyclic relationship has been built between the constructions of the two spaces. In the ancient Greek religious architecture, such a phenomenon has not been encountered once again in relation to two different structures.
Cedrus VIII, 117-134, 2020
VI. Yıldız Uluslararası Sosyal Bilimler Kongresi 12-13.12.2019. Tam Metin Bildiri Kitabı. İstanbul, Yıldız Teknik Üniversitesi, 281-290., 2019
Aujourd’hui La Turquie, 2009
Atalante is one of the most important figures belongs to the "Age of the Heroes" of Ancient Greek... more Atalante is one of the most important figures belongs to the "Age of the Heroes" of Ancient Greek mythos, as a hunter, a female heroine, who devotes herself to the goddess Artemis. Atalante, known as Kalydon wild boar hunting and the only female heroin of the Argonauts expedition, formed one of the most important parameters of the Ancient Greek mythos tradition, has carried with it irreconcilable contradictions about her name and her life since that day. Atalante stands as a single persona today and has different mythos in her personality and myths of life. In particular, the identity of hunters and athletes and the mythos that reveal these characteristics are also the basis of her iconography. Kalydon wild boar hunting stables are one of the most important iconographic schemes of Ancient Greek art. After the hunting, results of the tragic events around the death of Meleagros, Atalante get a deep sadness. The iconographic schemes related to the mourning are particularly opposed to the sarcophage reliefs on second century AD.
Uploads
Books by Eser Kortanoğlu
In this research, the aim is to identify the types of tombs by defining the rock-cut tombs, documentation studies upon them within the mentioned periods in the area. With ascertaination and classification of the tombs comparison to the similar examples especially in Anatolia, the position within the burial traditions and interactions to the similar ones, were studied.
Another fact aimed to stated in this research is that if the rock-cut tombs carry the influence of Phrygians rock monuments and chamber tombs .
Papers by Eser Kortanoğlu
In this research, the aim is to identify the types of tombs by defining the rock-cut tombs, documentation studies upon them within the mentioned periods in the area. With ascertaination and classification of the tombs comparison to the similar examples especially in Anatolia, the position within the burial traditions and interactions to the similar ones, were studied.
Another fact aimed to stated in this research is that if the rock-cut tombs carry the influence of Phrygians rock monuments and chamber tombs .
The sacred building called Greek Temple has been positioned on a point where it could represent "discontinuity" of time with metaphoric position of acropolis. But, what will happen if this singularity is stroke out with “dual worshipping” (sous-rature) at the moment of absolute existence?
Darkness.
Hellenistic. Singularities upon order and symbols.
Roman. Tomb types, façade architecture, symbols, descriptions. Rebirth of the goddess in her own land about a thousand year ego, and the monumentality of form. Human. Constructors, family and the habitants of the graves. Sleepers and the Christianity. Subject and object. Structures that are more than one “thing” simultaneously. Recurrences and transformation. An endless cycle of meanings within a chain of signs.
Heidegger says that "the form of the building points to existence and non-existence". Eternal connection, paradox, contrast and harmony between the two reveals the "formal essence". Maybe, when one tries to make a sense of the “essence”, it becomes into existence, and then, it makes a sense of us.
Rahşan Tamsü Polat tarafından yayına hazırlanan monografi, Stratonikeia kentinin nekropolislerinden biri olan ve MÖ 3. yy ile MS 3. yy arasına tarihlenen Akdağ Nekropolü’nü ve buluntularını konu etmektedir.
Stratonikeia antik kentindeki ilk kazılar 1977 yılında Prof. Dr. Yusuf Boysal başkanlığında bir ekip tarafından başlatılmıştır. Kazı çalışmaları, kentin içinde ve kentin nekropollerinde sürdürülmüştür. Mezarların en yoğun bulunduğu ve kazıların yapıldığı yer, Stratonikeia kenti ile Lagina Hekate kutsal alanı arasındaki kutsal yolun çevresindeki alanlardır. Bu nekropollere ait mezarlar Stratonikeia kentinin kuzey şehir kapısı önünden başlayıp, farklı mevkilerde yaklaşık olarak 3 km devam etmektedir. Sonrasında ise kutsal yol kenarındaki diğer küçük yerleşmelerin nekropollerine ait mezarlar bulunmaktadır. Kentin kuzeyinde bulunan ve nekropollerin içinde kaldığı araziler, kömür dekupaj alanında yer aldığından, buradaki mezarların tamamının belli zamanlarda hızlı bir şekilde kazısı yapılmak zorunda kalınmıştır. Bu mezar kazılarından toplu mezar ve buluntuya sahip yerlerden biri de Akdağ Nekropolü’dür. Akdağ Nekropolü’nde bulunan mezarlar ve mezar buluntularını içeren çalışma, Rahşan Tamsü Polat tarafından “Stratonikeia Akdağ Nekropolü: Somut ve Soyut Kültür Üzerine Bir Araştırma” adıyla 2013 yılında Ankara Üniversitesinde Doktora tezi olarak hazırlanmış, 2017 yılında ise Stratonikeia Çalışmalarının 2. bandı olarak “Stratonikeia Akdağ Nekropolü” adı ile yayınlanmıştır. Çalışma, farklı mezar tipleri ile buluntuların tespit edildiği ve bunların toplu olarak değerlendirildiği, Stratonikeia kentinin nekropolüne dair yapılmış ilk monografidir.
Monografi Giriş, Stratonikeia, Mezar Konteksti, Nekropol: Mezarlar, Gömü Türleri ve Mezar Buluntuları, Değerlendirme, Sonuç, Katalog ve İngilizce Özet olmak üzere sekiz bölümden oluşur.
Giriş bölümünde, Stratonikeia kentinin nekropol alanının konumu ile ilgili genel ve temel bilgilere yer verilmiş, Stratonikeia başlığı altında ise, genel olarak kentin tarihi, Stratonikeia kentinde yapılan araştırmaların ve kentin nekropollerinin araştırma tarihi ile ilgili bilgiler sunulmuştur. Üçüncü bölüm olan, Mezar Kontekstinde Akdağ Nekropolü’ndeki herbir mezarın mimarisi, kültürel malzeme ve gömütleri ile birlikte ele alınarak değerlendirilmiş, mezarların kullanım evreleri, mezar ve buluntuların tipolojik gelişimi ve anolojik değerlendirmelerinin yanı sıra mezar kontekstinden yola çıkılarak belirlenmiştir. Kitabın en kapsamlı bölümlerinden biri de, dördüncü bölüm olan Nekropol: Mezarlar, Gömü Türleri ve Mezar Buluntuları’dır. Bu bölümde nekropolün topografik yapısı ile alanın düzenlenmesi, mezar tipleri ve bu mezarların mimari ve teknik özellikleri anlatılarak, bölge içinde yakın çevredeki mezar örnekleri ile olan benzerliklere yer verilmiştir. Bu başlık altında tipolojik gelişim sunan buluntular (p.t unguentariumlar, testiler, kâseler, urneler, kandiller, terrakotta figürinler, cam buluntular, sikkeler) da ayrıntılı olarak ele alınmış, nekropolde az sayıda ele geçen ve tipolojik çalışmaya imkân vermeyen buluntular da, diğer buluntular başlığı altında değerlendirilmiştir. Ayrıca bu bölümde her grup eserin mezar içindeki yerine dair önemli değerlendirmeler ve yorumlara yer verilmiş, mezarlar ve buluntular arasındaki ilişkiler sorgulanmıştır. Bu bölüm ayrıca, seramik ve cam buluntuların arkeometrik çalışmaları ile de desteklenmiştir. Atölye ve etkileşim başlığı altında ise, buluntuların üretim yerleri ve kültürlerarası etkileşimlerine dair ipuçları, arkeometrik sonuçlar ve buluntulara dair gözlemler ile birlikte değerlendirilerek cevaplar aranmıştır. Ayrıca mezarlarda bulunan iskeletler ve hayvan kemiklerine dair Paleoantropolojik çalışmalar da bu bölümde ele alınmıştır. Değerlendirme bölümünde ise, mezarlar ve gömü gelenekleri, mezar ve ölü hediyelerinin mezar sahipleri ile ilişkisi, ölü kültü ve nekropolde görülen ritüeller, kent ve çevresindeki kültlerin mezarlardaki yansımaları ve mezardan ele geçen epigrafik buluntunun nekropole katkısı ile mezarların tarihlemesine dair detaylı bilgiler verilmiştir. Sonuç bölümünde ise, yapılan çalışmada ulaşılan veriler ele alınmıştır. Yedinci bölüm olan katalog bölümünde, mezar buluntularının tipolojik ayrımlarına göre başlıklar altında ele alınarak buluntuların ayrıntılı katalog bilgilerine yer verilmiştir. Katalog bölümü, çizim ve levhalar ile desteklenmiştir. Çalışmanın son bölümü ise, İngilizce özetten oluşmaktadır. Ayrıca yayın harita, plan ve resimlerin yanı sıra, çizim ve levhalar ile detaylandırılmıştır.
Bu monografi sayesinde, Stratonikeia kentinde belirli bir dönemde yaşayan insanların ölü gömme gelenekleri, mezar mimarileri, mezar buluntuları ile birlikte ele alınarak çok nitelikli ve bilimsel bir şekilde değerlendirilmiştir. Çalışma iki parametredeki üstün başarısı ile öne çıkmaktadır. İlki, çalışmanın hem mezar mimarisi ve mezar tipolojisi incelemesi, hem her tür küçük buluntu kontekstini içermesi hem de aynı zamanda sosyo-kültürel bir inceleme olmasıdır. Bunlardan birini bile evrensel bilimsel ölçekte yapabilmek sıkı bir niteliksel mesele iken hepsinin hakkını vermek takdire şayandır. İkinci olarak da, bir kısmı doğal olarak bir katalog çalışması olan monografinin kapalı devre analitik yapısından sıyrılarak “insana” dokunabilmesidir ki kanımca “arkeoloji” bilimini de bu nedenle üretmeliyiz. İnsan ve insani bilimler salt istatistiki bir değer değildir ve insanın “insani” yönüyle sosyal bilimlere de, arkeoloji disiplinine de geri dönmesi gerekmektedir.
R. Eser Kortanoğlu
TEBE Haberler dergisinin önceki sayısında Sayın Özdizbay’ın Perge üzerine değerli çalışmasını tanıtmıştım. Side Antik Kentinin hafiri Sayın Alanyalı’nın “Perge Tiyatrosu’nun Kentauromakhia ve Gigantomakhia Frizleri”ni konu alan monografisi de, Özdizbay’ınki gibi “Perge Okulu”nun özel ve saygın bir yeni bilimsel ürünü olarak bu sayıdaki tanıtımımı oluşturmaktadır.
İçindekiler, J. Borchhardt tarafından yazılmış önsöz, Yazarın eserini adadığı metin –Yazarın annesinin kişiliğinde birleştirdiği Anadolu kadını ve Anadolu anatanrıçasına yazdığı duygusal satırları- ve önsözü, kısaltmalar listesi ve kaynakça kısımlarının ardından monografi, ilk bölümün öncesinde “Giriş” ile başlamaktadır. Kitabın içeriği 8 ana bölüm altında 20 alt bölüm ve 10 alt başlık halinde oluşturulmuştur. Sonrasında ise kısa bir Türkçe özet ve s/b fotoğraflarla oluşturulmuş levhalar düzenlenmiştir.
İlk ana bölüm “Pamphylien” 5 alt bölüm ve 6 alt başlık ile ele alınmıştır. “Lage”, “Die Stadt Perge”, “Geschichte”, “Forschungsgeschichte” alt bölümlerinde Perge şehri ile ilgili genel durum, Perge tarihi ve araştırmalar tarihçesi gibi konuların ışığında Antik Dönem Pamphylia’sının genel görünümü ortaya konulmaktadır. “Die Ruinen der Stadt” alt bölümü ise “Denkmäler innerhalb der Stadtmauern”, “Denkmäler außerhalb der Stadtmauern”, “Wanassa Preiias – Diana Pergaea und ihr Tempel”, “Nekropolen”, “Stadion”, “Theater” alt başlıkları şeklinde oluşturulmuştur. Burada Perge surunun iç ve dış taraflarındaki yapılar, Artemis tapınağı ile ilgili düşünceler ve bununla alakalı analojiler, Nekropolis, Stadion ve Tiyatro ilgili detaylı açıklamalar ortaya konulmuştur.
İkinci ana bölüm Perge tiyatrosu friz bloklarının kataloğu ile düzenlenmiştir. Kentauromakhia 57, Gigantomakhia 64 ve tam olarak hangi frize ait oldukları saptanamayan parçalar da 170 katalog maddesi ile ortaya konulmaktadırlar.
Üçüncü ana bölüm, ikinci ana bölümdeki ayrımın İkonografik analizleri ile oluşturulmuş hali olup, ikinci bölümle birlikte aslında bu detaylı monografinin merkez çekirdeğini oluşturmaktadır.
Dördüncü ana bölüm olan “Der Fries im römischen Theater der Kaiserzeit” 6 alt bölüm halinde incelenmiştir. İmparatorluk Dönemi’ndeki Roma Tiyatrolarında bezenmiş olan frizler coğrafi bölgelere göre detaylı olarak ortaya konulmuştur. Bu bağlamda Roma, İtalya, Batı Eyaletleri, Doğu Eyaletleri ve Anadolu’daki tiyatro ve frizleri ayrı ayrı açıklanmıştır. Perge Tiyatrosu da konunun coğrafi bölgelere göre analizleri ile karşılaştırılarak açıklanmıştır. Bu sayede bölüm üçüncü ve yedinci ana bölümler ile birlikte değerlendirilebilme niteliği de kazanmış olup, tüm yönleriyle bir makro analizin ortaya konabilmesini de sağlamaktadır.
Beşinci ana bölüm “Stil – und Werkstattfragen” ve altıncı ana bölüm “Datierung”da, üslup kritiği ve tarihlendirme sorunları/kriterleri üzerine detaylı değerlendirmeler yapılmıştır.
Yedinci ana bölüm olan “Hermeneutik” 3 temel alt bölüm üzerinden programlanmıştır. Bunlardan ilki “Kentauromakhia”dır. Mitolojik konu “Die Kentauromachie bei den Griechen” ve “Die Kentauromachie bei den Römern” şeklinde iki alt başlık halinde, Yunan ve Roma dönemlerindeki temel betimlenme özellikleri üzerinden incelenmiştir. Diğer alt bölüm olan “Gigantomakhia”da aynı şekilde ayrımlanarak açıklanmıştır. Son alt bölüm olan “Gedanken zum Bildprogramm der Friese des Theaters von Perge und Zusammenfassung”da, yukarıda yapılan ayrımlar noktasında Perge Tiyatrosu’nun friz özellikleri detaylı olarak ortaya konulmuştur. Yedinci bölüm, hem iki önemli, temel, çok betimlenmiş mitolojik konunun her iki farklı dönem içerisindeki niteliğini ve farklılıklarını belirtmesi hem de Perge Tiyatrosu’nun bu ayrımların neresinde olduğunu göstermesi bakımından kanımca çok önemlidir.
Sekizinci ve son ana bölümü “sonuç” oluşturur.
Gelecekte de “Perge” ve “Anadolu Arkeolojisi” üzerine bu seviyede üretilebilmiş saygın bilimsel çalışmaları görebilmeyi umut ediyorum.
R. Eser Kortanoğlu
İçindekiler, Perge Kazısı Başkanı Prof. Dr. Haluk Abbasoğlu tarafından kaleme alınmış bir sunuş, önsöz ve giriş kısmının ardından kitap, ilk bölüm ile başlamaktadır. Kitabın içeriği 4 ana bölüm altında 10 alt bölüm halinde düzenlenmiştir. Alt bölümler ise 23 alt başlık üzerinden oluşturulmuştur.
Sahip olduğu anıtsal mimarisi ve diğer kültürel/sanatsal önemli öğeleriyle Anadolu’nun çok özel bir Antik kenti olan Perge’nin kentleşme sürecini ele alan ve yorumlayan eserin ilk ana bölümü “Pamphylia-Perge Tarihi ve Roma İmparatorluk Dönemi’ne Kadar Kentsel Gelişim”dir.
İkinci ana bölüm “Roma İmparatorluk Dönemi (M.S. 1.-2. YY.) Yapıları” 3 Alt Bölüme ayrılmıştır. Tarihlenebilen Yapılar, Tarihlemesi Kesin Olmayan Yapılar, Lokalizasyonu Kesin Olmayan Yapılar. 6 Alt Başlık üzerinden aktarılan “Tarihlenebilen Yapılar”; Kuzey Gymnasion/Cornutus Palaistrası, Demetrios-Apollonios Takı, Güney Hamam, Yuvarlak Kuleli Oval Avlu (Hellenistik Güney Kent Kapısı), Süs Kapısı ve Hadrianus Dönemi Takı ve Akropolis Güney Eteğindeki Nymphaeum ile Macellum/Agora’dır. “Tarihlemesi Kesin Olmayan Yapılar” 4 Alt Başlık içermektedir; Tiyatro, Stadion, Kuzey-Güney Doğrultulu Sütunlu Cadde ve Doğu-Batı Doğrultulu Sütunlu Cadde. “Lokalizasyonu Kesin Olmayan Yapılar” ise 2 Alt Başlık ile anlatılmıştır; Bouleuterion ve Sebaste Agora. Bu noktada çalışmanın, tarihlendirilmesi kesin olmayan yapılara getirdiği ve nedenleri çok nitelikli bir şekilde ortaya konulan tarihlendirmelerle dikkat çektiğini de mutlaka belirtmek gerekir.
Üçüncü ana bölüm “Perge’nin İmarında Rol Oynamış Euergetesler (Aileler ve Kişiler)” şeklinde isimlendirilmiştir. 4 Alt Bölüm içermektedir. Bunlar “Iulii Cornuti Ailesi”, “Demetrios ve Apollonios Kardeşler”, “Plancii Vari Ailesi” ve “Aile Bağlantıları Kesin Belirlenemeyen Kişiler” şeklindedir. Aile Bağlantıları Kesin Belirlenemeyen Kişiler ise Lysimakhos oğlu Apollonios, Gnaeus Postumius Cornutus, Claudius Piso, Tiberius Claudius Vibianus ve Tertullus’dur. Bu noktada Perge tarihinin sosyal yaşamı ve kendi ekonomi/politik dinamiklerinin Antik kültür içindeki öznelliği üzerine keskin gözlemler yapıldığının da söylenmesi gerekir.
“Romanizasyon” hadisesinin Perge üzerindeki varoluşunun niteliklerini ortaya koyan dördüncü ana bölüm “Perge’de M.S. 1.-2. Yüzyıllarda Saptanabilen Kentsel Gelişim ve Bunu Etkileyen Faktörler”, 3 Alt Bölümden oluşur; “M.S. 1. yy.’da Kentsel Gelişim”, “M.S. 2. yy.’da Kentsel Gelişim”, “Kentsel Gelişimi Etkileyen Faktörler”.
Sonuç kısmından sonra kitaba Konuyla İlgili Seçilmiş Yazıtlar kataloğu, Kısaltmalar ve Kaynakça listesi ve Resimler (fotoğraf, plan, çizim vs.) eklenmiştir.
Bu değerli çalışma bir çok temel disiplinin füzyonu ile oluşturulmuştur. Bu seviyede bir füzyonu ortaya koyabilmenin ancak o kadim eserlerdeki ustalığı gerektirdiği aşikardır. Çünkü araştırmada tarih ile mimari, coğrafya ile yapı analizi, epigrafi ile sosyal yaşam, kent kültürü ile gelenekler, kişisel içgüdüler ile kazıbilim, şehircilik ile mitoloji çok anlaşılır bir yazı dili ile sonsuzluğa karılmıştır. Çok iyi bilindiği düşünülen bir Antik kentte, okuyucuyu yeniden heyecanlı bir bilimsel ekskursiyona çıkarabilmek ve bunu Doktora seviyesinde bilgi ve terminoloji ile yapmak özel bir yazı dili gerektirir.
Ayrıca kitap, Perge Okulunun da son yetkin ürünlerinden biridir. Sunuş yazısında Prof. Dr. Haluk Abbasoğlu’nun da belirttiği üzere, onlarca Doktora tezi ve Yüksek Lisans tezi çıkaran Perge Okulunun ve İstanbul Üniversitesi’nin evrensel Arkeoloji Bilimine katkıları da, söz konusu çalışma ile bir kez daha güçlü bir şekilde somutlaşmıştır. Gördüğüm en üstün Doktora tezlerinden biri ve onun kitaba dönüşümü…
R. Eser Kortanoğlu
Picard yayınevinin “Les manuels d’art et d’archéologie antiques” serisinden çıkan “L’Architecture Grecque: 3- Habitat, urbanisme et fortifications”, Marie-Christine Hellmann’ın Eski Yunan Mimarlığı konusunda yazmakta olduğu 4 kitaplık serinin üçüncüsüdür. Daha tamamlanmadan klasik bir başvuru kaynağı olmuş bu önemli serinin ilk 2 kitabı Türk Eskiçağ Bilimleri Enstitüsü Bültenlerinde tanıtılmıştı. Üçüncü kitap ise “yerleşim”, “şehircilik” ve “savunma sistemleri” üzerine odaklanmıştır.
İçindekiler, kısaltmalar listesi ve giriş kısmının ardından kitap, ilk bölümün öncesinde 17 renkli fotoğraf, 4 alt başlık halinde açıklanmış araştırmalar tarihçesi ile başlamaktadır. Kitabın içeriği 3 ana bölüm altında 8 alt bölüm halinde düzenlenmiştir. Alt bölümler ise 25 alt başlık üzerinden anlatılmıştır.
İlk ana bölüm “L’habitat” yerleşim ve çeşitlerini 3 alt bölümde anlatır. 1. Alt bölüm olan “L’habitat urbain”de, şehir yerleşimi üzerine detaylı açıklamalar verilmektedir. Bu bölüm Geometrik Dönem’den Erken Roma Dönemi’ne değin Yunan şehirlerinin yerleşim sistem ve modelleri, Ev mimarisi, Saraylar, Ticaret ve yerleşim ilişkisi geniş bir perspektif ve çok sayıda örnekle anlatılmıştır. 2. Alt bölüm “L’habitat rural” kırsal yerleşim üzerinedir. Bu alt bölümde şehir yerleşimi ve kırsal yerleşim üzerine farklar, epigrafik kanıtlar ve çiftlik kalıntıları yardımıyla ortaya konulmuştur. 3. Alt bölüm “Matériaux, techniques et hydraulique”de ise malzemenin cinsi, kullanılan inşa teknikleri ve gelişimleri ile genel olarak suyun getirilmesi aktarılmış ve özellikle suyun evde kullanımı üzerinde durulmuştur.
İkinci ana bölüm “L’urbanisme et la topographie urbaine”de, şehircilik ve şehrin ögeleri anlatılmış ve bölüm 2 alt bölüme ayrılmıştır. 4. Alt bölüm “L’organisation de la ville”de şehircilik, kolonizasyon ve yeni kurulan şehirler, Hippodamos planı ve şehir planları üzerindeki etkisi, Hellenistik Dönem şehirciliği, yollar, suyun özellikle şehir içerisindeki kullanımı üzerine bilgiler verilmiştir. 5. Alt bölüm “L’agora”da ise ilk agoralar, ilk agoralardaki yapılar, Atina agorası ve agoraların evrimi, İon agoraları, Hellenistik Dönem agoraları, agoralardaki mimari unsurlar ve tapınaklar, Antik Yunan coğrafyasında Roma Dönemi agora ve forumları üzerine detaylı aktarımlar oluşturulmuştur.
Üçüncü ana bölüm “L’architecture militaire”, 3 alt bölümde şehir savunması ve askeri yapılar üzerine odaklanır. 6. Alt bölüm “Les fortifications urbaines”de ilk şehir duvarları ve savunma fonksiyonları, Arkaik duvarlar, Klasik Dönemde şehir duvarları, kullanılan tip ve teknikler, topoğrafyanın savunma üzerindeki etkisi, Hellenistik kuleler ve şehir kapıları üzerine detaylı bilgiler verilmektedir. 7. Alt bölüm olan “Les fortifications extra urbaines”de daha ziyade şehir dışındaki savunma ile ilgili model, yapı, kule, yol ve köprüler anlatılmaktadır. 8. Alt bölüm olan “Les ports de guerre” ise şehrin donanması ile ilgili liman ve gemi yapımı ile ilgili yapılar üzerinedir.
Son kısımda ise kitaba bibliyografya ve kısaltmalar listesi, yapılara ve tarihsel olaylara dair kronoloji tablosu, 2 harita ve 4’e ayrılmış index (Antik yazarlar ve yazıtlar, kişi isimleri, yerler, sözlük) eklenmiştir.
Yazarın Eski Yunan mimarlığına ve şehirciliğine dair hazırladığı son kitap olan “Architecture civile, édifices d’éducation et de spectacle (?)”da mimariyle ilgilenen her kesim, özellikle de koleksiyonerler tarafından heyecanla beklenmektedir. Bu bağlamda tamamlandıktan sonra hem daha geniş kitlelere ulaşabilmesi hem de bilimsel üretime katkısı açısından 4 kitap mutlaka İngilizceye de çevrilmelidir.
R. Eser Kortanoğlu
Thames&Hudson yayınevinin “The Complete...” serisinden çıkan kitap, Yunan dini mimarisinin en önemli öğesi olan tapınaklar üzerine çıkan son yayınlardan biridir. Kitap, bölgesel ve şehirsel ayrımın yanı sıra çok sayıda fotoğraf ve tapınak planı da içerir.
İlk sayfalarda, “İçindekiler” kısmını 2 harita ve 2 kronolojik tablo içeren “Giriş” izlemektedir. Kitap, 5 ana bölüm altında 23 alt bölüm halinde düzenlenmiştir. İlk ana bölüm “Homes of the Gods”da , erken örnekler, etkileşim, koloniler ve sonrasında Roma’nın yükselişi konuları kısaca özetlenmiştir. İlk ana bölüm 6 alt bölüme ayrılmıştır. 1. Alt bölüm olan “The First Temples”, 2. Alt bölüm “Temples and Community”, 3. Alt bölüm “Tyrants, Rivalry and War”, 4. Alt bölüm “The Spread of Greek Culture”, 5. Alt bölüm “The Coming of Rome” ve 6. Alt bölüm “Decline and Rediscovery” şeklindedir.
II. Ana bölüm “Building for the Gods” 4 alt bölüme ayrılmıştır. Bölümde tapınağın inşa edileceği alanın seçilmesi, tasarım, ithaf, finansman konuları genel bir şekilde aktarılmıştır. İlk alt bölüm “Selecting the Location”, 2. alt bölüm “Design and Construction”, 3. alt bölüm “Adorning the Temple”, 4. alt bölüm “Finance and Repair” olarak düzenlenmiştir.
III. Ana bölüm “The Living Temple” 3 alt bölüme ayrılmıştır. Bölümde tapınaklarda yapılan aktiviteler ve ritüeller aktarılmıştır. İlk alt bölüm “The God in the Temple”, 2. alt bölüm “A Focus for Ritual”, 3. alt bölüm “Other Temple Activities” şeklindedir.
IV. Ana bölüm “Encounters with the Gods” 3 alt bölüm içerir. İlk alt bölüm “A Place of Worship”, 2. alt bölüm “Priests and Festivals”, 3. alt bölüm “The Context of the Temple”dır.
V. Ana Bölüm “Temples of the Gods” 7 alt bölüm halindedir. Bölüm kitabın en uzun ve kapsamlı bölümüdür. Kitabın burada içerdiği en önemli husus, Antik Bölgelere ve o bölgelerde yer alan şehirlere göre bir ayrım yapılmış olmasıdır. Alt bölümlerde bölgelerde ve içerdiği şehirlerde çeşitli seviyelerde korunagelmiş tapınaklar hakkında genel ve bazı detay bilgiler aktarılmıştır. Bölümde toplam 134 şehir ve civarlarındaki tapınaklar üzerine bilgiler verilmiştir. İlk alt bölüm “Italy and Sicily”, 2. alt bölüm “Athens, Attike, and the Saronic Gulf”, 3. alt bölüm “The Peloponnese”, 4. alt bölüm “Central and Northern Greece”, 5. alt bölüm “The Aegean Islands and the Black Sea”, 6. alt bölüm “Asia Minor”, 7. alt bölüm “Syria and North Africa” olarak düzenlenmiştir.
Kitap son söz ile sona erer. Kitabın sonuna kısaltmalar listesi, her bölüme ait bibliyografya ve sonrasında karışık index (yer, isim, yazar, teknik) eklenmiştir.
Kitap her şehir ve tapınak hakkında çok detaylı bilimsel ve mimari veriler, analojiler, tartışmalı hususlar içermemektedir. Bu yönüyle biraz detaylı, renkli bir popüler yayın olduğundan söz edilebilir. Ancak Antik Bölgelere ve bölgelerde yer alan şehirlere göre bir toparlama gerçekleştirmiş olması araştırmacılara ve ilgililere konunun geneline makro bakış imkanı sağlamaktadır. Ayrıca içerdiği çok sayıda fotoğraf ve plan da bu hususu oldukça güçlendirmektedir. Kitap, bütün Yunan tapınaklarını aktarmayı hedeflemiş tek ciltlik bir yayın kapsamında incelediği 134 kent/kent civarı/kutsal alan ile amacını yerine getirebilmektedir.
R. Eser Kortanoğlu
Paris kökenli Picard yayınevinin “Les Manuels d’Art et d’Archéologie antiques” serisinden çıkan son kitaplarından olan “L’Architecture Grecque: 2- Architecture religieuse et Funéraire”, Marie-Christine Hellmann’ın Eski Yunan Mimarlığı konusunda kaleme aldığı/alacağı 4 kitabın ikincisidir. Geçtiğimiz yıllarda serinin ilk kitabı da, yine Türk Eskiçağ Bilimleri Enstitüsü Bülteninde tanıtılmıştı (18, 2004). İkinci kitap ise adından da anlaşılacağı üzere Eski Yunan dinsel ve mezar mimarisi üzerinedir.
İçindekiler, kısaltmalar listesi ve giriş kısmının ardından kitap, ilk bölümün öncesinde 8 levha içerisinde 17 renkli resimle başlamaktadır. Kitabın içeriği, 2 ana bölüm altında 9 alt bölüm halinde düzenlenmiştir. İlk ana bölüm “L’architecture religieuse”, dinsel mimariyi anlatır ve 7 alt bölüme ayrılmıştır. 1. Alt bölüm olan “Les temples grecs, redécouverte et définitions” da, Yunanistan ve İtalya’da kalıntıları görülen eski yapılarla ilgili çalışmalar, yazılar ve yapılmış geziler, çalışmalarla ilgilenen çeşitli topluluklar, kalıntılarla ilgili bir fikir oluşturma ve gruplandırma çabaları, yapılan restitüsyon ve restorasyon çalışmaları için giriş mahiyetinde bilgiler verilmektedir. 2. Alt bölüm olan “La naissance des temples grecs” de, Eski Yunan tapınağının ortaya çıkışı, “megaron teorisi” ve ilgili tartışmalar, ahşap mimari, taş mimariye geçiş, tapınak planları ve oluşumları anlatılmaktadır. 3. Alt bölüm olan “L’évolution des temples grecs” de, Arkaik dönem tapınakları, süsleme ögeleri, peripteros planı, özellikle Atina akropolü bağlamında Klasik dönem dor düzeni, Hellenistik dönem tapınak mimarisi ve getirmiş olduğu farklılıklar ile Hazine binaları ile ilgili geniş bir anlatım gerçekleştirilmiştir.
4. Alt bölüm olan “Les autels grecs” de, sunaklar, kökenleri ve gelişimleri, konumları, bothroslar, sunak tipleri (basit tip, Ionia tipi), süsleme ögeleri için bilgiler verilmektedir.
5. Alt bölüm olan “Les sanctuaires grecs, définition et typologie” ve 6. Alt bölüm olan “La délimitation et l’organisation spatiale des sanctuaires” de, kutsal alanlar, kökenleri, konumlandırılmaları, tipleri, Demeter kültü, tapınak-sunak ilişkisi, teraslama ile oluşturulmuş kutsal alanlar ve içerdiği unsurlar, kutsal alanlardaki yollar oldukça detaylı bir şekilde anlatılmıştır. 7. Alt bölüm olan “Les monuments des sanctuaires” de, kutsal alanlarda bulunan görkemli mimari anıtlar, portikler, sütunlar, eksedralar, zafer anıtları, Eleusis örneğindeki gibi gizemli alan ve yapılar, alanlardaki “su” ile ilgili sistemler, sarnıçlar, çeşmeler aktarılmıştır.
II. Ana bölüm “L’architecture funéraire” de, Eski Yunan mezar mimarisi ile tipleri anlatılmış ve bölüm 2 alt bölüme ayrılmıştır. 8. Alt bölüm “Tombes de héros, tombes de grands hommes” de, kahramanların kültleştirilmesi, heroon, heroon oluşumu, tümülüsler, dairesel planlı mezarlar, büyük mezar anıtları, tapınak tipli mezarlar, Makedonia tipi mezarlar, hipojeler ve kaya mezarları ve kaya mezarlarının cephe mimarileri üzerinde durulmuştur. 9. Alt bölüm “Les nécropoles”, kitabın en kısa alt bölümü olup, nekropoller, nekropollerin konumlandırılmaları, içerdiği düzenler ve çeşitli mezar tipleri ortaya konulmuştur.
Kitaba, metin kısmından sonra bibliyografya, yapılara dair kronoloji tablosu, 2 harita ve 4’e ayrılmış index (Antik yazarlar, kişi isimleri, yerler, sözlük) eklenmiştir. Kitap, Eski Yunan dinsel ve mezar mimarisini, başta “teknik” olmak üzere bir çok açıdan (köken, anlam, konum, gelişim, düzen, süsleme, farklılıklar, çeşitli özellikler etc.) açıklayabilme yetisini net ve kuvvetli bir şekilde, üstelik oldukça fazla çizim/resimle örneklendirerek göstermektedir. Yazarın, Eski Yunan mimarlığına dair hazırladığı diğer 2 kitap olan “Les composantes de l’urbanisme: l’habitat et les fortifications” ile “Architecture civile, édifices d’éducation et de spectacle”, mimariyle ilgilenen her kesim tarafından ilgiyle beklenmektedir.
R. Eser Kortanoğlu
“La collection des Manuels d’Art et d’Archéologie antiques” serisinin son yayınlarından olan “L’Architecture Grecque; 1- Les principes de la construction” Marie-Christine Hellmann’ın Eski Yunan Mimarlığı konusunda kaleme aldığı 4 kitabın ilkidir. Yayına hazırlanan diğer kitaplar 2- Architecture religieuse, 3- Architecture publique et privée ve 4- Architecture militaire et urbanisme’dir.
İçindekiler, kısaltmalar listesi ve önsözün ardından kitap 4 ana bölüm altında 14 alt bölüme ayrılmış durumdadır. I. Ana bölüm “Les architectes et le chantier” 6 alt bölüme ayrılmıştır. 1. Alt bölüm olan “Les sources antiques” de Yunan ve Roma yazınsal metinleri, Vitrivius’un “De Architectura”sı, taş üzerindeki yazıtlar, yapılmış inşaat kontratları, yapının inşaatı sırasında tutulmuş hesaplar, ithaf ve sunular ile Mısır papirüsleri baz alınarak ön giriş bilgileri verilmeye çalışılmıştır. 2. Alt bölüm olan “Les Architectes” de Eski Yunan mimarlarının kökenleri ve gelişimleri, mimari projeler, inşaat öncesi ve sırasında yapılmış maket ve çizimler, ölçüler ve raporlar, mimarların sorumlulukları ve sosyal statüleri ve mimarların meslek ve kariyerleri üzerine açıklamalar yapılmaktadır. 3. Alt bölüm olan “Le financement des constructions” da yapıların maliyeti, kamusal bütçeler ve şehirlerin dinsel yapılarındaki kullanımı, yapılar için halktan ödünç alınan maddi değerler, varlıklı kişilerin bağışları, bağış senetleri, geri ödeme şekilleri hakkında bilgiler verilmiştir. 4. Alt bölüm olan “Les artisans du bâtiment” da zanaatkarların kökenleri ve uzmanlaşmaları, çalışma şartları ve koşulları, taş ocakları ve bu ocakların yerleri, çıkarma teknik ve organizasyonları, taş ocaklarının boyutları, kullanılan aletler ve kaldırma şekilleri konularında açıklamalarda bulunulmuştur. 5. Alt bölüm olan “La vie d’un chantier” de şantiyedeki araç-gereçler, taş blokları biçimlendirme, kaldırma ve yerleştirme şekilleri, yivli ve düz sütunlar ve bunları kaldırma, damga ve işaretler, parçaları alan üzerinde bir araya getirme şekilleri, yapılan onarım ve bakım çalışmaları, alınan anti sismik önlemler üzerine bilgiler verilmiştir. 6. Alt bölüm olan “L’élévation d’un bâtiment” da temeller ve krepis, duvar örme teknikleri ve kullanılan malzemeler, ahşap, kil ve toprağın kullanımı, metal kalıplar, taş duvarların örülüş ve dikey yükselmelerindeki teknikler, malzemelerin yeniden kullanımı konularında açıklamalarda bulunulmuştur.
II. Ana bölüm “Les ordres” 3 alt bölüme ayrılmıştır. 7. Alt bölüm “L’ordre dorique” de Vitruvius’a göre düzen kavramı, dor düzeni ve kuralları, düzenin dayandığı kökenler, düzenin gelişimi ve bölgesel uygulamaları hakkında bilgiler sunulmuştur. 8. Alt bölüm “L’ordre ionique” de düzenin karakteri ve çeşitlilikleri, arkaik, klasik ve hellenistik çağlardaki uygulanışları, düzenin gelişimi, ion düzeninin dayandığı köken ve volütlü sütun başlıkları konularında bilgiler verilmeye çalışılmıştır. 9. Alt bölüm olan “Variétés des deux ordres, associations et subtilités...” de Korinth düzeni, düzenin kökeni, düzenin karakteri, getirdiği değişiklikler ve uygulanışı, pseudo-korinth ve kompozit sütun başlıkları ve diğer düzenlerle olan karışımları açıklanmıştır.
III. Ana bölüm “Le décor” 2 Alt bölüme ayrılmıştır. 10. Alt bölüm “Principes et modes du décor sculpté” de silmeler ve süslemeler, mimari heykeltraşi, sütun heykeltraşisi ve antropomorfik öğeler, karyatidler, kabartmalar, frizler ve alınlık, simalar ve akroterler konusunda bilgiler verilmiştir. 11. Alt bölüm “Couleurs et imitation” da mimari polokrami, kullanılan renkler ve kullanım kuralları, renklerin kökenleri ve yapılış teknikleri, duvar taşlarının örülüş stilleri, büyük resimler ve tablolar, mozaikler ve Yunan mimarlığındaki barok hareket hakkında açıklamalarda bulunulmuştur.
IV. Ana bölüm “Les couvrements et les couvertures” 3 Alt bölüme ayrılmıştır. 12. Alt bölüm “Les plafonds, les arcs et les voûtes” da tavanlar, kemerler ve kubbeler, çatı mertekleri, yük kümeleri ve dağılımları konularında açıklamalarda bulunulmuştur. 13. Alt bölüm olan “Les formes des toits et les charpentes” da çatılar, türleri, düz ve yuvarlak çatı formları, ışık kullanımı, piramidal çatı ve dairesel plan üzerindeki çatı formları hususunda bilgiler verilmiştir. 14. Alt bölüm olan “Les tuiles et les terres cuites architecturales” da Protokorinth sistemi ve Kuzeybatı Yunanistan ekolü, Korinth sistemleri ve değişimleri, Laconia sistemi, Küçük Asya ve Ege’de çatılar ve karma sistem, Batı Yunanistan’daki çatı formları, teknik ve malzeme sorunları, taş çatı örgüsü konuları ile kitabın metin kısmı sona erdirilmiştir. Metin kısmından sonra bibliyografya, yapıların kronolojik listesi, 2 harita, 3’e ayrılmış index (antik yazarlar ve yazıtlar, isimler, yerler) ve sözlük eklenmiştir. Yapıt özellikle teknik konularda son derece detaylı açıklamalar ve çizimlerle desteklenmiş bulunmaktadır.
R. Eser Kortanoğlu
Editörün önsözü, önsöz ve teşekkür, Türkçe baskıya önsöz ve J. Mellaart ile yapılmış bir söyleşiden sonra kitap 11 bölüme ayrılmış ve sonrasında 1965 yılı çalışmalarının raporu Türkçe baskıya eklenmiştir. I. Bölüm Giriş olarak düzenlenmiştir. Burada kitabın neden yazıldığı aktarılmaya çalışılmıştır. Yazar, 1961-1963 yıllarında yapılan 3 dönemlik kazı çalışmalarının sonuçlarının, insanoğlunun kentleşme açısından kaydettiği başarının erken evreleri konusunda bilgilerimizi artırdığını söyler. Çünkü Çatakhöyük Ürdün’deki Eriha (Jericho) ile birlikte kentleşmenin gelişimine yönelik ilk girişimlerden biridir. Mellaart MÖ. 6000’de Çatalhöyük’ün gelişmiş bir kasaba hatta bir kent görünümünde olduğunu belirtir. Yazar burada Çatalhöyük’ü Mersin ve Hacılar ile karşılaştırır. Mersin, Anadolu platosundaki neolitik ve kalkolitik yerleşmeler ile Kuzey Suriye’dekiler arasındaki ilişkileri saptamak açısından önemlidir. Hacılar ile Çatalhöyük arasındaki benzerlikler özellikle Geç neolitik çanak çömleği ve heykelciklerde belirgindir.
“Çatalhöyük Yerleşmesi” adlı II. bölümde Çatalhöyük’ün konumu, kazı öncesi diğer araştırmacılar ve Mellaart tarafından yapılan yüzey araştırmaları anlatılmıştır. Yazar bu bölümde Anadolu platosunda neolitik yerleşme olmadığına inanıldığını ama Çatalhöyük malzemesinin bu inanışı çürüttüğünden bahseder. III. Bölüm olan “Çatakhöyük’ün Tarihlenmesi”nde Hacılar ile karşılaştırmalı bir kronoloji cetveli hazırlanmış durumdadır. Yazar Çatakhöyük’de birbirini takip eden on iki yapı katı (on iki farklı kent) tespit ettiğini belirtir. Bu bölümde konutların yapım malzemesi ve bunlara iklim koşullarının etkisi aktarılmaya çalışılmıştır.
IV. Bölüm “Çatalhöyük’ün Mimarisi” adını taşır. Bu bölümde Mellaart yaptığı kazı çalışmalarının amacının mimari kompleks veya komplekslerin düzenini saptayarak bu neolitik kentin yapısı hakkında olabildiğince çok bilgi edinmek olduğunu açıklayarak neden yatay kazı stratejisi tercih ettiğinin ipuçlarını veriyor. Bu seçimi kazı sırasında hiçbir zaman ana toprağa ulaşamamasına neden olmuştur. Bu bölüm içerisinde Çatakhöyük’deki mimari düzenler ve tabakalar çok sayıda plan ve şekille desteklenerek açıklanmaya çalışılmıştır. Devamında “Kent Planı” adlı V. Bölümde yazar, herhangi bir yapı katının yerleşim planı bile Çatalhöyük’lülerin düzenli yerleşim için planlamanın öneminin bilincinde olduklarını ispatlar diyerek kent planındaki düzene işaret eder. Ona göre Çatalhöyük’de düzen ve planlama her ayrıntıda görülebilir. Bu bölümde genel olarak evlerin boyutları, ölçü birimleri, planları, konutlardaki mekanların kullanım şekilleri, damdan ulaşılan ve yer seviyesinde girişi bulunmayan o özgün mimarilerinin nedenleri ile tapınak ve evlerin birbirlerine olan oranları belirtilmeye ve açıklanmaya çalışılmıştır. VI. Bölüm olan “Tapınaklar ve Kabartmalar”da Mellaart, kentte duvar resimleri, sıva kabartmaları, hayvan başları, stilize boğa boynuzları ile bezenmiş ve kült heykelleri ile dolu bir dizi kült odası ve tapınak olduğunu, tabaka II-X arasında kazılan 139 mekanın en az 40’ının kutsal mekanlar olduğunu ve tapınakların mimari olarak konutlardan farksız olduklarını belirtir. Tabaka X-VI A arasındaki tapınakların ana odalarında iç düzenlemeyi gösteren şematik tablo son derece açıklayıcı bir şekilde düzenlenmiştir.
“Duvar Resimleri” adlı VII. Bölümde duvar resimlerinin tabaka X ile II arasında kesintisiz görüldüğü ve bunların niteliği aktarılmaya çalışılır. “Üç Boyutlu Heykelcikler” ise VIII. Bölümün konusunu oluşturur. Bu bölümde yazar, duvar resimleri ve kabartmaların yanı sıra Çatalhöyük insanlarının tanrılarını taş ve kilden insan veya insan benzeri heykelcikler biçiminde betimlediklerini ve üç boyutlu eserler verdiklerini anlatır. Heykelciklerin malzemeleri, oyma teknikleri, figürlerin niteliği bu bölümde açıklanmaya çalışılmıştır. Ayrıca tanrı-tanrıça heykelciklerinin listesinin (malzeme, ölçü, nerede bulunduğu) verilmesi tablonun net bir şekilde görülebilmesi açısından büyük yarar sağlamaktadır. “Ölü Gömme Adetleri ve Mezar Armağanları” adlı IX. Bölümde Mellaart, ölülerin ev ve tapınaklardaki platformların altına ve ender olarak da yapı tabanlarının diğer kısımlarının altına gömüldüklerini, yerleşme dışı gömü yapılmadığını aktarır. Ölülerin temizlenmesi, gömünün ne zaman yapıldığı, mezarların çeşitliliği ve mezar armağanları üzerine bu bölümde açıklamalar yapılmıştır. X. Bölüm olan “El Sanatları ve Ticaret”de sepetçilik ve ağaç işlemeciliği üzerine bilgiler verilmiştir. XI. Bölüm olan “Halk ve Ekonomi”de ise yazar, kentin gelişmişliğinin temelini besin üretimi ve depolamanın etkin şekilde örgütlenmesine dayandırır. Yiyeceklerin çeşitleri, tarım, bu konu üzerine yapılan bilimsel çalışmalar yine bu bölümde aktarılmaya çalışılır. Yazara göre Üst paleolitik’in avcıları ile besin üretimi arasındaki bağlantının kurulmasında Çatalhöyük’ün önemi büyüktür.
XI. Bölümün ardından yazarın Çatalhöyük’de son kez bulunduğu 1965 yılı çalışmalarının ayrıntılı raporu kitaba dahil edilmiştir. Burada 1965 yılı çalışmalarının amaçları, kimlerin kazıya katıldığı, kimlerin destek sağladıkları ve yapılan çalışmalar aktarılmıştır.
J. Mellaart, kitabının Türkçe baskısına yazdığı önsözde, kitaptaki tüm bilgilerin halen geçerliliğini koruduğunu ve yaptığı çalışmaların 1993’de yeniden başlayan çalışmalarla karıştırılmaması gerektiğini belirtir.
R. Eser Kortanoğlu
Bonn, 1999.
Asia Minor Studien’in 35. cildi olan bu çalışma Doç. Dr. İnci DELEMEN’in İstanbul Üniversitesi’nde yaptığı ve 1993 yılında kabul edilmiş olan “Anadolu’da Atlı Tanrılar: Lykia, Pisidia, Lykaonia, Isauria, Phrygia, Lydia ve Karia Bölgelerinde Taş Eserler Üzerine Bir İnceleme” adlı Doktora Tezinin yeniden gözden geçirilmiş ve yayına hazırlanmış halidir.
Tanıtılan çalışmada geç Roma çağı döneminde Anadolu’da adak stelleri, sunaklar, kaya kabartmaları ve heykelciklerde tasvir edilen “atlı tanrılar” incelenmiştir. Anadolu Atlı Tanrıları başlığı altında Kakasbos/Herakles/Maseis, Sozon, Apollon (Sozon, Perminoundeis, Lairbenos, Alsenos, Bozenos, Tarsios, Kisaloudenos, Epithetonsuz Apollon ve (Apollon) Theos Karios), Men, Hosios kai Dikaios, Poseidon, Plouton, Ares, Theoi Athanatoi, Theos Alandros, Theos Akhaios, Zeus (Trousou, Panamaros) ve Hekate olmak üzere 13 tanrı ve onların yerel varyantları ikonografya, ad ve nitelik, yapıt türleri, biçim, işçilik ve yayılım baz alınarak çalışılmıştır. Tasvirlerde bulunan yazıtlar ikonografik ayrımlar için oldukça belirleyici olmuştur. Buluntular genel olarak MS. 2. yy. ortası-4. yy. başları arasına tarihlenirler. Kesin olarak tarihlenebilenler ise MS. 2. ve 3. yüzyıllarda adanmışlardır. Tarihlemelerden sonra Anadolu’daki atlı tanrılarla diğer bölgelerdekiler arasında karşılaştırmalar yapılmış ve köken sorununa değinilmiştir. Atlı tanrıların Anadolu’daki dağılımlarını gösteren bir buluntu haritası sonuç bölümünde yerini alır. Ayrıca Anadolu atlı tanrılarının ikonografik özelliklerini gösteren ve detaylara son derece dikkat gösterilmiş olan şema ikonografik yönden anlatımın tüm özetini sunabilecek göstergelere sahiptir. Katalog bölümü 217 maddeden oluşur. 24 levhada 96 resim yer alır.
Kitapta Anadolulu atlı tanrılar ile aynı dönemde Roma İmparatorluğunun başka bölgelerinde yaygınlık gösteren atlı tanrı tipleri karşılaştırılarak bir etkileşim bulunup bulunmadığı araştırılmış ve köken sorununa değinilmiştir. Anadolu atlı tanrıları’nın incelenen bölgelerde yerel halk sanatını yansıttıkları ortadadır. Bununla beraber “Atlı tip” Roma imparatorluğunun başka bölgelerinde de yer alır. Bunların en önemlilerinden biri “Thrak” atlısıdır. Bu tipin Anadolu’daki tipleri etkilediğini belirten yazarlar bulunmaktadır. Daha sonra Tuna atlıları ile Palmyra ve Suriye’deki betimler ön plana çıkmaktadır. Ama benzeşmeler oldukça azdır. Anadolu ve çağdaşları arasında ortaya çıktıkları zaman açısından öncelikli bir durum ve atlı olmanın dışında bir etkileşimi doğrulayacak belirgin benzerlikler yoktur. Bu etkileşim fikrini çürütmektedir. Dönemin sosyal koşulları ve dinsel gereksinimleri bahsedilen bölgelerde yaratım kaynağını Yunan sanatının ortaya koyduğu “heros kabartmaları” ve yine onun etkilerini taşıyan Roma sanatının “atlı imparator” betimlerinde bulur ve ortaya Anadolu atlı tanrıları çıkar. Çalışma Anadolu’da belirgin ve sürekli varlık gösteren bir atlı tanrı bulunmadığını göstermektedir. Geç Roma çağı atlıları ise sayı olarak daha fazladır. Çalışmada 13 tanrı ve ayrıca bazılarının yerel varyantları kesin olarak ayrımsanabilmiştir. Çoğu yalnız atlı tipte değil, başka tiplerde de betimlendikleri ve dolayısıyla atın bu tanrılardan her birini temsil etmesi ile ilintili bir anlam taşıyamayacağı anlaşılmaktadır. Tanrıların atlı olmasının doğrudan onların kişiliğini açıklamadığı, farklı karakterdeki tanrılara uygulanan biçimsel bir şema olarak tekrarlandığının görüldüğü anlatılmak istenmektedir.
R. Eser KORTANOĞLU