Классика

Классика — не стиль и не жанр. Классические сочинения объединяет способ их рождения и жизни: созданные композитором, они обычно существуют в виде музыкального текста, к которому столетиями обращаются исполнители. Профессиональная музыка Европы началась в Средние века с одноголосного напевного чтения духовных текстов. С развитием органума — ранней полифонической техники, формируются принципы многоголосия. Эпоха Возрождения (XIV-XVI вв.) — это расцвет сложнейшей, строгой полифонии, в то время как барокко (с начала XVII до середины XVIII в.) — время новых жанров, таких как опера, сюита, соната, концерт, а вместе с тем подведение итогов и опыта прошлого в творчестве великих Баха и Генделя. Классицизм (конец XVIII - начало XIX вв.) — эпоха элегантной сдержанности, время лучистого Моцарта и мятежного Бетховена. Романтики (середина и конец XIX века) обогатили музыку сокровенным, субъективным чувством, а в музыке Вагнера и Малера гармонический язык стал столь сложным, что пришёл к распаду тональности в ХХ веке, что воплотилось в идеях Новой венской школы. Ещё позже в музыку пришли технологии, дав миру электронный звук. Русская музыка вступила в мировую культуру в XIX веке с операми Глинки «Жизнь за царя» и «Руслан и Людмила». XIX век стал для русской оперы временем размышлений — иногда трагических — об истории России: этот мотив мы видим в «Борисе Годунове» и «Хованщине» Мусоргского, «Князе Игоре» Бородина, «Царской невесте» Римского-Корсакова. В работах Чайковского и Рахманинова, в то же время, полной зрелости достигают русская симфоническая и камерная традиции. ХХ век ознаменован творчеством Стравинского и Рахманинова — великих русских авторов, уехавших в эмиграцию, и советских мастеров — Прокофьева и Шостаковича. Легендарной стала и советская исполнительская школа, подарившая истории пианиста Святослава Рихтера, скрипача Давида Ойстраха, дирижеров Евгения Светланова и Евгения Мравинского.