Фрагонар, Жан-Оноре

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Фрагонар.
Жан-Оноре Фрагонар
фр. Jean-Honoré Fragonard
Автопортрет. 1780-е. Бумага, итальянский карандаш, размывка серым. 126 × 101 см Лувр, Париж
Автопортрет. 1780-е.
Бумага, итальянский карандаш, размывка серым. 126 × 101 см
Лувр, Париж
Дата рождения 5 апреля 1732(1732-04-05)
Место рождения Грас
Дата смерти 22 августа 1806(1806-08-22) (74 года)
Место смерти Париж
Страна Франция Королевство Франция
Франция Первая Французская империя
Род деятельности художник, художник-гравёр, рисовальщик, иллюстратор, архитектурный чертёжник, деятель изобразительного искусства
Жанр
Стиль рококо
Учёба
Наставники:
Супруга Мари-Анн Жерар (с 1768)
Награды 1-я Римская премия по живописи (1752)
Звания ассоциированный член Королевской академии живописи и скульптуры (1765)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Жан-Оноре́ Фрагона́р (фр. Jean-Honoré Fragonard; 5 апреля 1732, Грас, Королевство Франция — 22 апреля 1806, Париж, Первая Французская империя) — французский живописец, рисовальщик и гравёр, один из главных, наиболее многосторонних и плодовитых художников позднего рококо и начала неоклассицизма второй половины XVIII века. Художник пасторального пейзажа, бытового жанра, портрета и так называемых «галантных сцен». Ассоциированный член Королевской академии живописи и скульптуры[1].

Биография

[править | править код]

Жан-Оноре Фрагонар родился в Грасе, юго-восточная Франция, в семье перчаточника Франсуа Фрагонара и Франсуазы Пети. Будущий художник покинул родной город вместе с семьёй в возрасте шести лет и оказался в Париже, где прошла большая часть его творческой жизни[2]. Его двоюродный брат — известный медик-анатом Оноре Фрагонар.

Нотариус, у которого он стал клерком в тринадцать лет, заметил его художественные способности. Проработав некоторое время помощником Жана-Батиста Симеона Шардена, в четырнадцать лет он поступил учеником в мастерскую выдающегося мастера французского рококо Франсуа Буше. Вскоре Буше вручил ему престижный приз: Большую Римскую премию Королевской академии живописи и скульптуры, который он выиграл в 1752 году за представленную картину «Иеровоам, приносящий жертву идолам». Карьера в жанре исторической живописи тогда казалась ему очевидной. Таким образом, он поступил на три года в Королевскую школу для защищённых студентов, которой руководил художник Шарля-Андре ван Лоо[3].

Памятник Ж.-О. Фрагонару. Грас, Франция

В 1756 году Фрагонар уехал во Французскую академию в Риме в компании своего друга Юбера Робера и архитектора Виктора Луи. Он жил в Риме до апреля 1761 года. В своих ранних итальянских произведениях испытал влияние венецианца Джамбаттисты Тьеполо и барочного стиля Пьетро да Кортоны. В этот период его главным покровителем был художник и археолог-любитель аббат Ришар де Сен-Нон, вместе с которым и с Юбером Робером он покинул Вечный город, посетил Флоренцию, Болонью и Венецию, совершил поездку на юг Италии, а затем отправился во Францию[4].

Плодом этой поездки стало издание сборника гравюр «Путешествие в Неаполь и Сицилию» (Voyage de Naples et de Sicile), в котором большинство рисунков награвировано Фрагонаром. По возвращении в Париж художник получил мастерскую во дворце Лувра, где жил, и отвечал за оформление Галереи Аполлона[5].

В 1765 году Жан-Оноре Фрагонар выставил в парижском Парижском Салоне картину «Корез и Каллироя» (ныне находится в Лувре), за которую Королевская академия живописи и скульптуры приняла его в свои члены. Картина была заказана Мануфактурой гобеленов в Париже в качестве картона для серии шпалер «Любовь богов»[6]. Но, отчаявшись достичь положения первого художника в классическом жанре аллегорических картин, Фрагонар оставил его ради эротических сцен бытового жанра, имевших наибольший успех при дворе Людовика XV. Вскоре он стал модным художником, мастером пасторальных пейзажей и женских портретов, а затем так называемых «кабинетных картин» малого формата.

В 1773 году, после летней поездки во Фландрию, граф Пьер Жак Онезим Бержере де Гранкур предложил художнику стать его гидом в поездке по Италии, а затем по странам Центральной Европы, которая должна была начаться в октябре. Фрагонар проектировал семейный замок графа. Поездка завершилась в сентябре 1774 года после посещений Вены, Праги, Дрездена, Франкфурта и, наконец, Страсбурга. Произведения художника вошли в моду и продавались по высокой цене, благодаря чему он заработал хорошие средства. Но вспыхнувшая революция разорила его, а классицизм, новый стиль во французском искусстве, основанный Жаком Луи Давидом, лишил его прежней популярности.

В 1793 году Фрагонар уехал из Парижа в Грас. Во время революции он останавливался в Грасе у своего двоюродного брата Александра Мобертена. Тогда же Фрагонар стал членом Коммуны искусств. Впоследствии он по рекомендации Жака-Луи Давида был назначен Национальным собранием одним из хранителей музея Лувра.

В 1805 году все художники, в том числе Фрагонар, были изгнаны из Лувра императорским указом после реорганизации здания в Музей Наполеона. Исчезновение аристократических заказчиков — разорённых или сосланных — привело к тому, что Фрагонар потерял источники дохода. Он переехал к своему другу Вери в Пале-Рояль. В следующем году он умер, по-видимому, охваченный церебральной конгестией в своём новом доме, расположенном в галереях Пале-Рояля, к почти полному безразличию своих современников, поскольку сентиментальный стиль рококо, в котором он работал, был забыт ещё раньше. Отпевание состоялось в церкви Сен-Рош. Фрагонар был похоронен на старом кладбище Монмартра, но могила исчезла примерно в середине XIX века, а к стене места, где находилось захоронение, была прикреплена мраморная доска-кенотаф.

Творчество

[править | править код]

Жан-Оноре Фрагонар «появляется во французском искусстве в те годы, когда оно становится ареной сложных перекрёстных влияний. Наделённый кроме редкостного таланта ещё и врождённой восприимчивостью, гибкостью, импульсивным темпераментом, он испытал на себе эти влияния, и его путь определили судьбы всего французского искусства той эпохи… Он не сделал академической карьеры и не стал придворным живописцем… Один за другим он пересекает на своём пути периоды господства разных стилей или разных веяний. В его живописи соединяются блистательная лёгкость рококо, сентиментальная идилличность семейных сцен, бурная патетика высокого исторического стиля, и едва ли не в каждой из этих сфер он создаёт прекрасные произведения»[7].

В Риме на творчество Фрагонара значительное влияние оказали итальянские мастера XVII—XVIII веков: Федерико Бароччи, Франческо Солимена, и в особенности Джованни Баттиста Тьеполо. Однако вскоре он прекратил писать исторические и аллегорические картины и, последовав вкусам эпохи, стал писать пасторали и «галантные сцены» в духе Антуана Ватто и Франсуа Буше, сцены интимной жизни пикантного, иногда беззастенчиво-эротического содержания, декоративные панно, портреты, миниатюры в технике акварели, рисовал пастелью и гравировал по собственным рисункам в технике офорта.

«С годами, продолжая работать в этом жанре, художник сумел выработать собственный, слегка сентиментальный, но более реалистичный, чем у Буше стиль. В отличие от своего выдающегося предшественника, Фрагонар не стал мастером какого-либо одного жанра или сюжета, он писал и портреты, пейзажи. По заказу графини Дю Барри создал серию картин „Успехи любви“. Постепенно, под воздействием идей Просвещения, Фрагонар эволюционировал от пасторалей к бытовому жанру с настроениями сентиментализма и заметным влиянием малых голландцев. Но на закате XVIII столетия он снова вернулся к откровенной эротике рококо, правда усилив этот стиль тонким наблюдением натуры и виртуозной манерой живописной импровизации, почти импрессионистической. „За один час“, — гордо писал художник на только что сделанной картине. В некоторых произведениях, как и Ватто, легко и изящно, по-французски, этот художник достигает высшей точки живописи, артистичной и свободной. Популярность Фрагонара была столь велика, что парижане звали его запросто: Фраго»[8]

К числу известных картин Фрагонара относятся: «Урок музыки», «Пастораль» (амуры указывают отдыхающим под деревом любовникам на циферблат), «Купальщицы», «Спящая нимфа», «Амур, снимающий сорочку с красавицы» (La chemise enlevée), «Молодой гитарист»; «Молодая читательница» в вашингтонской галерее искусства; «Вдохновение» и «Задвижка» в Лувре; «Семейство фермера» и «Поцелуй украдкой» в санкт-петербургском Эрмитаже; «В отсутствие отца и матери», «Прятки», «Генрих IV и Габриэль» и «Учёные собаки» — в разных частных коллекциях. Замечательные рисунки Фрагонара гравировал его большой друг Ришар де Сен-Нон.

Семья

[править | править код]

В 1769 году художник женился на Мари-Анн Жерар (1745—1823), которая также была художницей; у них родилось двое детей: дочь Розали (1769—1788) и сын Александр-Эварист (1780—1850), вслед за отцом ставший живописцем, а также литографом. Внук Жана-Оноре — Теофил Фрагонар (1806—1876), живописец, рисовальщик и гравёр. Правнук (?) — Антонин Фрагонар (?—1887), скульптор. Художниками были и другие члены семьи[9].

Память

[править | править код]

В эпоху академического классицизма, в течение полувека или более, Фрагонар был настолько непопулярен, что Вильгельм Любке в 1873 году в книге по истории искусств опускает само упоминание его имени[10]. Последующая переоценка подтвердила положение Фрагонара среди выдающихся мастеров французской живописи. Картины Фрагонара, наряду с картинами Франсуа Буше подводят итог целой эпохе[11].

В честь Жана-Оноре Фрагонара названы фабрика и музей духов «Fragonard». Фабрики расположены в Грасе и в Эзе. Музей Фрагонара создан в Париже[12].

Галерея

[править | править код]
  • Молодая женщина, сидящая на полу. Бумага, сангина. Британский музей, Лондон
    Молодая женщина, сидящая на полу. Бумага, сангина. Британский музей, Лондон
  • Аллея кипарисов на вилле д'Эсте. Между 1760 и 1765. Бумага, сангина, тушь, сепия, перо, кисть. Национальная галерея искусства, Вашингтон
    Аллея кипарисов на вилле д'Эсте. Между 1760 и 1765. Бумага, сангина, тушь, сепия, перо, кисть. Национальная галерея искусства, Вашингтон
  • Стоящая женщина. Между 1775 и 1785. Бумага, сангина. Рейксмюсеум, Амстердам
    Стоящая женщина. Между 1775 и 1785. Бумага, сангина. Рейксмюсеум, Амстердам
  • Чтение. Между 1765 и 1775. Бумага, тушь, кисть. Национальная галерея искусства, Вашингтон
    Чтение. Между 1765 и 1775. Бумага, тушь, кисть. Национальная галерея искусства, Вашингтон
  • Ангорский кот. Между 1783 и 1785. Холст, масло. Музей Вальрафа-Рихарца, Кёльн
    Ангорский кот. Между 1783 и 1785. Холст, масло. Музей Вальрафа-Рихарца, Кёльн
  • Игра в жмурки. Между 1775 и 1780. Холст, масло. Музей искусств Тимкена, Сан-Диего, США
    Игра в жмурки. Между 1775 и 1780. Холст, масло. Музей искусств Тимкена, Сан-Диего, США
  • Счастливые возможности качелей. 1767-1768. Холст, масло. Собрание Уоллеса, Лондон
    Счастливые возможности качелей. 1767-1768. Холст, масло. Собрание Уоллеса, Лондон
  • Прогресс любви: Свидание. Между 1771 и 1773. Холст, масло. Коллекция Фрика, Нью-Йорк
    Прогресс любви: Свидание. Между 1771 и 1773. Холст, масло. Коллекция Фрика, Нью-Йорк
  • Музыкальное соревнование. Между 1754 и 1755. Холст, масло. Собрание Уоллеса, Лондон
    Музыкальное соревнование. Между 1754 и 1755. Холст, масло. Собрание Уоллеса, Лондон
  • Портрет Дени Дидро. Ок. 1769. Холст, масло. Лувр, Париж
    Портрет Дени Дидро. Ок. 1769. Холст, масло. Лувр, Париж
  • Любовное письмо. Ок. 1770. Холст, масло. Метрополитен-музей, Нью-Йорк
    Любовное письмо. Ок. 1770. Холст, масло. Метрополитен-музей, Нью-Йорк
  • Девочка, играющая со щенком (La Gimblette). Ок. 1770. Холст, масло. Старая Пинакотека, Мюнхен
    Девочка, играющая со щенком (La Gimblette). Ок. 1770. Холст, масло. Старая Пинакотека, Мюнхен
  • Задвижка. Между 1777 и 1779. Холст, масло. Лувр, Париж
    Задвижка. Между 1777 и 1779. Холст, масло. Лувр, Париж
  • Поцелуй украдкой. Ок. 1780. Холст, масло. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
    Поцелуй украдкой. Ок. 1780. Холст, масло. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
  • Девушка с сурком. Бумага, акварель, итальянский карандаш, сангина. Альбертина, Вена
    Девушка с сурком. Бумага, акварель, итальянский карандаш, сангина. Альбертина, Вена
  • Портрет аббата Ришара де Сен-Нона «a l’Espagnole». Ок. 1769. Холст, масло. Национальный музей искусства Каталонии, Барселона
    Портрет аббата Ришара де Сен-Нона «a l’Espagnole». Ок. 1769. Холст, масло. Национальный музей искусства Каталонии, Барселона
  • Девушка с кошкой. Холст, масло. Музей Лангматт, Баден, Швейцария
    Девушка с кошкой. Холст, масло. Музей Лангматт, Баден, Швейцария
  • Молодая читающая девушка. Ок. 1769. Холст, масло. Национальная галерея искусства, Вашингтон
    Молодая читающая девушка. Ок. 1769. Холст, масло. Национальная галерея искусства, Вашингтон

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ Thieme / Becker. Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. — E.A. Leipzig, 1899
  2. ↑ L'Intermédiaire des chercheurs et curieux. — 1864. — 746 с.
  3. ↑ Jean Pierre Cuzin et Dimitri Salmon. Fragonard. — Regards croisés, Société des Éditions Mengès, 2007. — Р. 110
  4. ↑ Jean Honoré Fragonard [archive], sur peintre-analyse.com. [1]
  5. ↑ Marie-Anne Dupuy-Vachey. Fragonard: les plaisirs d’un siècle. Gand, Snoeck, 2007, 183 p., 28 cm (ISBN 978-9-05349-655-8, OCLC 717743377). — Р. 32
  6. ↑ Le grand prêtre Corésus se sacrifie pour sauver Callirhoé [archive] (notice du musée du Louvre) [2]
  7. ↑ Кожина Е. Ф. Искусство Франции XVIII века. — Л.: Искусство, 1971. — С. 124—126
  8. ↑ Власов В. Г. Фрагонар, Жан-Оноре // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. — Т. 3. — Словарь имён, 1997. — С. 446. — ISBN 5-88737-010-6
  9. ↑ Власов В. Г., 1997. — С. 448
  10. ↑ The Project Gutenberg eBook of Encyclopædia Britannica, Volume X Slice VII - Fox, George to France. www.gutenberg.org. Дата обращения: 11 сентября 2020. Архивировано 18 декабря 2019 года.
  11. ↑ WebMuseum: Fragonard, Jean-Honoré. www.ibiblio.org. Дата обращения: 11 сентября 2020. Архивировано 13 июля 2020 года.
  12. ↑ The House of Fragonard, a story of perfume making (англ.). Дата обращения: 30 декабря 2020. Архивировано 11 июня 2020 года.

Литература

[править | править код]
Запрос «Библиография работ о Жане-Оноре Фрагонаре» перенаправляется сюда. На эту тему нужно создать отдельную статью.
Полные биографии
Каталоги творчества
Каталоги выставок
  • Bailey C. B. The Age of Watteau, Chardin, and Fragonard : Masterpieces of French Genre Painting : [англ.] : published in conjunction with an exhibition held at the National Gallery of Canada, Ottawa, June 6-Sept. 7, 2003, the National Gallery of Art, Washington, D.C., Oct. 12, 2003-Jan. 11, 2004, and the Staatliche Museum zu Berlin, Gemäldegalerie, Feb. 8-May 9, 2004 / Colin B. Bailey, Philip Conisbee, Thomas W. Gaehtgens ; edited by Colin B. Bailey. — New Haven, London : Yale University Press in association with the National Gallery of Canada, Ottawa, 2003. — IX, 412 p. — ISBN 0-88884-767-X. — LCCN 2003-24. — OCLC 51330581.
  • Rosenberg P. Fragonard : [фр.] : [catalogue de l'exposition], Galeries nat. du Grand Palais, Paris, 24 sept. 1987-4 janv. 1988, The Metropolitan Museum of Art, New York, 2 févr.-8 mai 1988 / Par Pierre Rosenberg. — Paris : Min. de la culture et de la communication Éd. de la Réunion des musées nat., 1987. — 633 p. — ISBN 2-7118-2145-5. — OCLC 462056295.
Очерки отдельных аспектов творчества
Альбомы
  • Апчинская Н. В. Фрагонар : альбом. — М. : Изобразительное искусство, 1982. — 11, [44] с. : ил., цв. ил. — OCLC 83007194.
  • Золотов Ю. К. Фрагонар : [Фр. художник 18 в.] / Ю. К. Золотов. — Москва : Искусство, 1959. — 35 с., 18 л. ил. — Указ. в: Острой и Саксонова, 2012, с. 405, № 2085.
  • Лившиц Н. А.. Жан-Оноре Фрагонар / Н. А. Лившиц. — М. : Искусство, 1970. — 99 с. : ил. — OCLC 886434772.
  • Федотова Е. Д. Жан Оноре Фрагонар / автор текста Елена Федотова. — М. : Белый город, 2004. — 47, [1] с. — (Мастера живописи). — ISBN 5-7793-0718-0.
  • Wakefield D. Fragonard : [англ.] / David Wakefield. — London : Oresko, 1976. — 88 p. — ISBN 0-905368-01-0. — ISBN 0-905368-05-3. — LCCN 77-366083. — OCLC 1244728138.
Другие работы
Словари и энциклопедии
Справочные указатели

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Фрагонар,_Жан-Оноре&oldid=140014516