Обзор записей Джако Пасториуса, изданных посмертно.
Ценность посмертных релизов великого музыканта заключается прежде всего в их уникальности и практической невозможности какой-либо корректировки материала. Можно изменить качество записи, но повлиять на качество исполнения нельзя. Сознавая это, автор статьи трепетно и подробно рассматривает каждый диск. Посему, сохраняя суть, пришлось слегка “урезать” эпитеты :).
Степень величия художника может быть измерена данью, возданной после его смерти. Такие легендарные музыканты как Луи Армстронг, Чарли Паркер, Джон Колтрейн, Майлз Дэвис и Джими Хендрикс приобретают все новых и новых почитателей, а их CD - антологии постоянно обновляются. Наследие Фрэнка Заппы и Чарльза Мингуса также остаётся с нами благодаря многочисленным аудио- и видеозаписям. В честь Телониуса Монка назван институт и ежегодный музыкальный фестиваль, проводящийся в его честь. Билл Эванс, Вес Монтгомери, Джанго Рейнхард, Дюк Эллингтон до сих пор не сходят со страниц музыкальных журналов.
С момента трагической смерти Джако Пасториуса (87 год) прошло тринадцать лет. За это время появилось огромное количество материалов, диапазон которых простирался от плохо записанных джем-сейшнов до достоверных фактов о его жизни в Нью-Йорке, которые передают истинную сущность его гения. Кто-то принялся спекулировать на известности Джако, в то время как другие, движимые любовью и восхищением, старались сохранить самые светлые воспоминания о нём.
Портрет Джако
Превосходным образцом последнего является “The Portrait of Jaco — The Early Years”, антология деятельности Пасториуса в Южной Флориде до Weather Report, выхода которой многие ждали с нетерпением. Взятая из частного архива его друга - басиста Боба Боббинга, эта коллекция редких фактов и фотографий даёт возможность узнать что-то новое даже самому продвинутому “джакофилу”.
Вопреки принятому мнению, Джако не возник из ниоткуда в 1976 году, когда вышел его потрясающий дебютный альбом на Epic Records. Он пришел к собственному неповторимому музыкальному имиджу путем упорного труда, и путь этот отнюдь не был ровным. Развитие его техники происходило постепенно, с конца 60-х до начала 70-х. Начав с уровня неформального, неоформившегося подростка, он в результате предстал перед публикой как профессионал высочайшего уровня, чья манера игры на электрическом безладовом басу завораживала: Джако Пасториус, ошеломлявший публику как в дни славы Weather Report, так и после. Боббинг описал все стадии этого удивительного творческого пути в “Portrait of Jaco”. “У меня был качественный двухдорожечный магнитофон SONY, являвшийся редкостью для тех времен, - говорит он, - Джако прямо-таки ходил вокруг него кругами, и иногда одалживал на пару дней. Я также записывал его выступления, и, слушая кассеты, пытался вникнуть, как он играет”. Эти записи, такие ценные для поклонников Джако Пасториуса, пролежали в шкафу у Боббинга лет двадцать, пока он не принял решение обнародовать их. “Это часть моей собственной истории”, - вспоминает Боб. “Они хранят в себе ностальгию и воспоминания и настолько важны для меня, что иногда кажется, что никто не сможет наслаждаться этими записями в такой мере, как я сам”.
Одобренный семьей Пасториус, “Portrait of Jaco” проливает свет на ритм-энд-блюзовые истоки творчества Джако, и дает полный отчет его развития с 1968 по 1975 год. Боббинг сотрудничал с гитаристом Пэтом Мэтени с целью выпустить запись на его собственном лэйбле “Holiday Park”. Антология включает в себя буклет с эксклюзивными фотографиями Джако: начиная с подростковых лет до времен его славы с Weather Report, Joni Mitchell и Word Of Mouth. Выбор композиций же был в первую очередь основан на их исторической значимости.
Одним из таких произведений является первая домашняя запись “The Chicken”. Используя тот самый магнитофон, 16-летний Джако записал все инструменты сам – бас, гитару, барабаны и саксофон. Также можно услышать, как он играет на гитаре с плоской намоткой струн в группе под названием Woodchuck (1969-’70), которую Боббинг эмоционально характеризует как “ритм-энд-блюзовое трио белой швали”. Группа была образована Бобом Хэрцогом (ударные, вокал) и Билли Бёрком (Hammond B-3).
Неукротимая энергия Пасториуса была вложена в работу с соул-группой Tommy Strand & the Upper Hand (1970-’71), состоявшей из девяти человек, и выступавшей в пляжных клубах Майами. Что важно, именно в этом коллективе Джако получил возможность играть свои первые соло, некоторые из которых записаны на кассетах Боббинга. В группе C.C. Riders (1971-’72), насчитывавшей 14 человек, включая духовую секцию, он смог стать полноправным участником коллектива со своим индивидуальным стилем. Большинство из его фирменных приемов – флажолеты, аккорды, внутрифразовые глиссандо и игра в стиле 16\16 – сформировались именно в процессе работы с C.C. Riders; Боб Боббинг считает этот коллектив своеобразной стартовой площадкой для гения Джако.
В самом деле, Пасториус хранил копии кассет C.C. Riders в то время, как работал с Weather Report, и даже проигрывал их своим коллегам Джо Завинулу, Уэйну Шортеру, Питеру Эрскину, а то и всей группе и тем, кто находился рядом. Он держал их у себя долгие годы, и проигрывал по телефону старым друзьям, пока находился на лечении в психиатрическом отделении больницы Нью-Йорк Беллевю. По словам барабанщика C.C. Riders Эллина Робинсона, “Джако мог позвонить посреди ночи, я брал трубку и слышал: “Робинсон! Ты отвратительно играешь!” Затем он ставил одну из кассет C.C. Riders. С одной стороны, мне было приятно его расположение, но все же казалось, что он отчаянно пытается вернуть староые времена. Как только он начинал чувствовать себя не в своей тарелке, тут же звонил мне, чтобы поговорить о прошлом, как все было здорово, и как жаль, что никто сейчас не играет так, как мы”.
Самая раритетная запись в коллекции Боббинга – первая композиция, сочиненная Пасториусом в период работы с C.C. Riders - “Amelia”, не издававшаяся ранее. Музыкальный директор Чарли Брент, бывший во многих смыслах учителем Джако и показавший ему, как организовать большой коллектив, вспоминает день, когда он принес “Амелию” в группу: “Первая вещь, которую он сочинил и аранжировал для большого состава, – и она была великолепна. Я не мог поверить в то, что он сочинил ее за три дня – этот худенький парнишка, который ничего не умел, кроме игры на басу, воплотил эту динамичную, живую, исполненную глубокого значения музыку! Невероятно! Но его колоссальный талант развивался у нас на глазах, и, конечно, уже тогда он был на голову выше нас всех”.
Большой удачей для Боббинга было приобретение демо дебютной сольной записи Пасториуса для фирмы Epic. Демо-записи были сделаны осенью 1974 г. на Критериа Студиоз в Майами с барабанщиком Бобби Экономоу, пианистом Алексом Дарки и перкуссионистом Доном Элиасом. Кроме великолепной игры Джако, эти записи еще содержат не издававшуюся ранее композицию “Balloon Song.”.
Еще одна пленка представляет Пасториуса вместе с барабанщиком Бобби Коламби, гитаристом Майком Стерном, пианистом Ларри Уиллисом и Доном Элайасом незадолго до записи его сольного проекта для Epic. Это запись с концерта в Гэйнсвилле, штат Флорида была сделана в ходе его трехмесячного сотрудничества с Blood, Sweat and Tears.
Относительно тех ранних лет творчества Джако Боббинг замечает следующее: “Это был весьма позитивный период. Райские деньки, когда он был полон сил и счастлив, делал музыку и радовался жизни.
Естественно, этот позитивный настрой явственно отразился в музыке”.
Curtain Call
Еще один замечательный и хорошо записанный материал – “Curtain Call”, выпущенный компанией Another Hit/FM Records of Oakland, штат Калифорния, датирован октябрем 1986 года. Это концерт в клубе под названием “Док”, на котором Джако выступил в отличной форме через месяц после того, как выписался из Беллевю. Вместе с Джоном Дэвисом и Брайаном Мелвином он сыграл очень четкие с одной стороны, но эмоциональные с другой, версии “Speak Like a Child” Хэрби Хэнкока, “Invitation” Бронислава Капера, “Blackbird” Леннона-Маккартни, а также несколько своих классических композиций, в том числе “Continuum”, “John and Mary” и легендарную “Portrait of Tracy”. По слухам, после того, как Джако наткнулся на композицию Чарли Паркера под названием “Донна Ли”, ему долгое время не хватало чего-то для того, чтобы сыграть ее так, как хотелось. Но в тот вечер ему это удалось. Вдохновенный джэм заканчивается на эмоциональной ноте потрясающим исполнением гимна “Teen Town”.
LIVE IN NEW YORK CITY: PUNK JAZZ, TRIO, PROMISE LAND, TRIO, RACA
Известный поклонник Пасториуса Нейл Уэйсс, который открыл свой лэйбл “Big World Records” в середине 80-х, опираясь на собственный запас концертных записей, выпустил пятый диск из серии “Live in New York City”. Альбом, озаглавленный “Raca” по названию композиции Милтона Насчименто, демонстрирует Пасториуса в одном из самых ярких концертных выступлений в ноябре 1985 г. в ныне не действующем клубе “Seventh Avenue South” вместе с Майком Стерном, саксофонистом Стивом Слэглом и барабанщиком Адамом Нуссбаумом. После великолепного вступительного соло в “Blackbird” группа плавно переходит к торжественному исполнению “Continuum”, за которой следуют две композиции Стерна: агрессивная фанк-рокерская “Mood Swings” и баллада “After You” – обе с выпущенного в 1986 на фирме Atlantic диска “Upside Downside”. После вещи Слэгла “Sly Shuffle” музыканты исполняют задушевную версию “Raca” и прославленную “Teen Town”. В качестве приятного дополнения здесь можно услышать, как Джако играет на пианино в двух ранее не издававшихся композициях: очень личной “Three Women” и энергичной “Good Morning Anya”. В этой части записи, сделанной до выступления, также попало несколько фраз, которые Пасториус произносит, предваряя каждую композицию.
К слову, определенный процент от доходов с выпуска пяти релизов Джако на Big World Уэйсс передал семье Пасториус, плюс немало было потрачено на оплату авторских прав музыкантов, участвовавших в записи всех пяти частей:
Volume One, под названием “Punk Jazz”, состоит из трэков, записанных трио, с гитаристом Хирамом Баллоком и барабанщиком Кенвудом Деннардом, а версия “Word Of Mouth”, состоящая из восьми частей, была сыграна при участии тромбониста Джерри Гонсалеса и саксофониста Алекса Фостера.
Volume Two, “Trio”, посвящена именно составу Пасториус – Баллок – Деннард, и включает в себя оригинальные обработки “Ode to Billie Joe” Бобби Джентри, “I Shot The Sheriff” Боба Марли, “Dear Prudence” и.т.д.
Volume Three, “Promise Land”, начинается с “разминочного” джэма Джако – Джерри Гонсалес, играющих “Okonkole y Trompa”. Все то же трио Пасториус – Деннард – Баллок, усиленное тромбоном Гонсалеса, заслуживает всяческих похвал, практически не отступая от оригинального варианта в “Continuum”.Затем к ним присоединяются духовые на фанковой “New York City Groove”, а затем все плавно переходит к “Teen Town”. Также очень интересны трогательный дуэт с пианистом и вокалистом Майклом Гербером в композиции “Alfie” и восемнадцатисполовинойминутная версия красивой баллады Тэдда Дэмерона”If You Could See Me Now.” Джако здесь исполняет грубоватую вокальную партию в “Why I Sing the Blues,” а пение Делмара Брауна вносит оттенок госпелз в драматической “Promise Land”. Диск заканчивается очень искренней сольной интерпретацией баллады Джона Колтрейна “Naima” (неправильно обозначенной как “Niema”).
Volume Four, “Trio 2”, представляет Джако Пасториуса с Баллоком и тремя разными барабанщиками — Деннардом, Виктором Льюисом и Стивом Ферроном. Этот более смелый диск включает в себя великолепные трактовки “Dolphin Dance” Хэрби Хэнкока, “Mercy, Mercy, Mercy” Джо Завинула,”Freedom Jazz Dance” Эдди Харриса, и “Equinox” Колтрейна. Он заканчивается на пламенной роковой ноте попурри из “Them Changes” Бадди Майлса, “Purple Haze” Джими Хендрикса, и “Simple Song” Слая Стоуна.
Нейл Уэйсс посетил немало выступлений Джако в период 85-86 года, в таких местах Нью-Йорка, как Seventh Avenue South, the Lone Star Cafe, the Blue Note, the Bottom Line, и записывал фактически все, что мог слышать, на Sony Pro Walkman. Эти записи, делавшиееся вполне открыто, без утайки, и были опубликованы им после смерти Джако Пасториуса.
Natural и Holiday For Pans
К сожалению, в посмертной дискографии Пасториуса не обошлось без двух весьма неприятных моментов. Уже упомянутый диск “Natural”, выпущенный на японском лэйбле DIW – один из них. Записанный в Нью-Йорке 21 и 23 июня 1985 года, он представляет из себя “сырой” студийный джэм с весьма посредственными музыкантами. Организованный гитаристом Франциско Мондрагоном Рио, он сыгран при участииЯко Грау (свирель) и барабанщика Хьюга Петерсона в виде трех несфокусированных, вялых и нетворческих кусков. Присутствие Джако минимально: он вставляет несколько клише по ходу дела, но с самого начала слышно, что он не вкладывает ни технику, ни душу в это скучное мероприятие, которое придумано только ради самолюбия гитариста Рио. (Кстати: Композиция, которую приписывают Джако, под названием “Leap Frog”, на самом деле написана последователем Пасториуса из Флориды по имени Рэй Петерсон).
Но самая, наверное, скандальная из посмертных записей Джако Пасториуса называется “Holiday for Pans” - бутлег, выпущенный в 1993 г. японской фирмой Sound Hills. Запланированная в 1982 как показательное выступление стил-драм виртуоза Отелло Молино, запись была отвергнута компанией Warner Brothers по причине отсутствия коммерческого потенциала. По словам представителя Уорнер Бразерс по фамилии Шульц, “это произошло в тот период, когда мы были готовы вообще закрыть наше джазовое подразделение. Они много вложили во второй проект Джако, и “Holiday for Pans” совершенно не был похож на ожидаемый ими продукт. И, хотя Пасториус возлагал на него какие-то надежды, “Holiday for Pans” был абсолютно несвоевременным, и поэтому был принят компанией прохладно. Честно говоря, они не знали, что с этим делать; даже не поняли, насколько это была необычная запись”.
Еще один тогдашний сотрудник Warner Bros. Чарли Лоури, подтверждает мнение о том, что компания неправильно истолковала “Holiday for Pans”. “С Джако было очень нелегко работать; его отношения с компанией с самого начала были натянутыми. Его “Word of Mouth” вышел за рамки бюджета, что пришлось не по духу канцелярским деятелям. По-моему, “Holiday for Pans” очарователен; мне нравится, как Джако проявил себя на этой записи. Но компания требовала от него нового ‘Birdland’, то есть что-нибудь более коммерческое. И когда появился “Holiday for Pans”, многие качали головами и спрашивали, ‘Что это?’”
Шульц продолжает: “В этом случае было принято решение разорвать контракт с Джако, и компания решает выпустить живой альбом, “Invitation”, дабы возместить вложенные средства. “Word of Mouth” был продан в количестве 50,000 копий, что было практически благотворительностью – так что Уорнер Бразерс не были намерены рисковать, выпуская что-то столь нестандартное”.
После того, как “Holiday for Pans” был отвергнут, Джако остался обладателем мастер-кассет, несмотря на то, что они пролежали у него еще четыре года. Находясь в Беллевю, он начал изучать девять мастер-кассет с записями “Holiday for Pans”, полагая, что они могут вернуть ему популярность. После короткого сведения на студии в Манхэттене, (сделанного11 сентября 1986г., когда Пасториус находился в Беллевю), эти мастер-кассеты были оставлены в шкафу в студии, доверенные звукоинженеру Кену Джэкелу. Джако несколько раз звонил Джэкелу, и повторял: “Держи при себе эти кассеты! Никому, кроме меня, их не отдавай — ни моим бывшим женам, ни моим братьям, ни даже моей матери. Не слушай никого, кроме меня”.
После смерти Джако Пасториуса Джэкел скрывал кассеты, планируя держать их у себя, пока не получит за них максимальную цену. Он переехал в Вашингтон, и появился спустя несколько месяцев, сопровождаемый адвокатом.
Джэкел встречался с представителями Columbia Records, а также с некоторыми другими компаниями, но цена, которую он требовал, выходила за рамки их представлений о стоимости альбома. Чтобы усугубить ситуацию, Джэкел попросил прятеля наиграть басовые партии а-ля Пасториус, дабы прибавить реальности. (Этот музыкант впоследствии признался в своем участии в этой сделке). Хотя, для истинного поклонника Джако достаточно бегло прослушать этот CD, чтобы понять, что интонации и манера очень близки – но это однозначно не Пасториус.
В результате Джэкел объявился с кассеттами в Таиланде, где он начал работать на другой джингловой студии, параллельно проводя семинары для звукоинженеров. Он начал предлагать эти кассеты продюсерам в Японии, и в итоге нашел своего покупателя в лице фирмы Super Stop. Глава Super Stop создал фирму Sound Hills Records специально для выпуска этого диска. По слухам, он заплатил Кену Джэкелу $160,000 за кассеты “Holiday for Pans”. Представители Пасториуса пытались получить кассеты, но попытки не увенчались успехом. Таким образом, “Holiday for Pans” остается позорным пятном в посмертной дискографии Джако.
Jaco Tribute Albums
Между тем, трибьюты Джако продолжают выпускаться. Гитарист Скотт Хендерсон представил “Continuum” как некий мистический блюз (полностью со слайд-гитарой) в своем последнем релизе, “Tore Down House”. The Doky Brothers — басист Крис Мин и пианист Нильс Лан — сыграли знаменитую версию “Teen Town” на дебютном альбоме, выпущенном на Blue Note в 1996г.
© Bill Milkowsky, Bassplayer Online
www.bassplayer.com
Перевод и адаптация
Светланы Беляевой, [email protected]
