Svoboda | Graniru | BBC Russia | Golosameriki | Facebook

Для установки нажмите кнопочку Установить расширение. И это всё.

Исходный код расширения WIKI 2 регулярно проверяется специалистами Mozilla Foundation, Google и Apple. Вы также можете это сделать в любой момент.

4,5
Келли Слэйтон
Мои поздравления с отличным проектом... что за великолепная идея!
Александр Григорьевский
Я использую WIKI 2 каждый день
и почти забыл как выглядит оригинальная Википедия.
Статистика
На русском, статей
Улучшено за 24 ч.
Добавлено за 24 ч.
Что мы делаем. Каждая страница проходит через несколько сотен совершенствующих техник. Совершенно та же Википедия. Только лучше.
.
Лео
Ньютон
Яркие
Мягкие

Викторианский культ смерти

Из Википедии — свободной энциклопедии

Викторианский культ смерти или культ траура — психо-социальный феномен викторианской эпохи, выражавшийся в повышенном внимании к теме смерти и моде на мрачную траурную атрибутику. Викторианский культ смерти нашёл отражение в моде, искусстве, литературе, а также в архитектурном планировании того времени.

Истоки и складывание

Натюрморт в жанре ванитас. Филипп де Шампань, ок. 1671 года. Сорванный цветок и песочные часы символизируют бренность человеческой жизни и торжество смерти

Интерес к смерти как таковой свойственен большинству человеческих культур и эпох, и в каждой находит своё уникальное выражение. Тематика смерти в христианской её интерпретации на протяжении многих веков оставалась ярко выраженной в европейской культуре, о чём свидетельствует, например, оформившаяся в Позднем Средневековье иконография смерти; а потому многое из того, что было характерно для викторианского траурного культа, оформилось в более ранние эпохи и было затем заимствовано из них.

В Европе повышенный интерес к смерти наблюдался в конце Средневековья, во время и после великой эпидемии чумы, когда зародился специфический жанр под названием «пляска смерти», затем в XVI—XVII веках, найдя воплощение в жанре ванитас (натюрморт, смысловым центром композиции которого выступает человеческий череп).

Траурный медальон с изображением надгробия-урны. Англия, 1775—1800 годы. Золотая основа, акварельный фон, композиция из волос умершего, жемчуг и опаловое стекло

Жизнеутверждающая философия галантного XVIII века, таким образом, резко контрастирует по своим ценностным ориентациям с предшествующими эпохами: тематика смерти отходит на дальний план, уступая место культуре праздника, молодости и беспечности. Однако специфические предметы траурного культа можно встретить и в XVIII веке. Так, венгерский писатель Иштван Рат-Вег в своей книге «История человеческой глупости» отмечает следующее:

Трудно представить, что человеческий череп когда-то был предметом моды. Ненормальная мода родилась в Париже в 1751 году. Знатные дамы устанавливали череп на туалетный столик, украшали его разноцветными лентами, устанавливали в него горящую свечу и временами погружались в благоговейное созерцание. Даже у королевы был череп; по мнению многих, он принадлежал когда-то Нинон де Ланкло. Королева обращалась к черепу так: «Ма belle mignone»

Пять дочерей Виктории и Альберта: Виктория, Алиса, Елена, Луиза и Беатриса в траурных платьях рядом с бюстом их отца. 1862 год

Однако вторая половина XIX века в Англии характеризуется куда более выраженной увлечённостью тематикой смерти, чем предшествующие десятилетия. Культ траура становится массовым явлением в среде высшего и среднего класса и приобретает чётко установленный этикетом регламент.

Основоположницей «моды на траур» стала сама королева Виктория. Известно, что она крайне тяжело перенесла смерть горячо любимого супруга, принца Альберта, скончавшегося в 1861 году в возрасте сорока двух лет, вероятно, от брюшного тифа. Пережившая его на сорок лет Виктория продолжала носить траур по нему до самой смерти. После смерти мужа она редко появлялась на публике и вела относительно уединённый образ жизни, почти не бывая в Лондоне[1]. Из-за этого в народе её прозвали «виндзорская вдова»[2].

Известно, что обстановка комнаты принца сохранялась точно такой же, как и при его жизни: слуги каждый день следили за порядком в помещении и готовили вещи для умершего, так словно он в любой момент мог зайти. Кроме того, в спальне королевы стоял бюст принца Альберта, а над ним висел его большой портрет[3].

Викторианские похороны

Похороны в викторианской Англии были значимым социальным ритуалом, а также показателем статуса и материального положения семьи покойного. Похороны обычно осуществляли на четвёртый день, чтобы исключить возможность погребения заживо (распространенная фобия викторианской эпохи), а также чтобы успеть собрать всех родственников. Впрочем, труп мог оставаться в доме в ожидании погребения и более долгий срок — например, если малообеспеченные родственники не успевали собрать деньги на похороны или отпроситься с работы. В доме в это время полагалось: задёрнуть шторы и остановить часы, занавесить зеркала и перевернуть фотографии, чтобы дух покойного не вселился в них, изготовить траурные украшения для дома и аксессуары (платки, венки и т.д).

Профсоюзы и общества взаимопомощи для рабочих предоставляли выплаты не только в случае болезни или увольнения, но и смерти работника или кого-то из его семьи на сумму до 12 фунтов[4]. Похороны ребёнка стоили дешевле, чем похороны взрослого, и их брались организовать специальные погребальные клубы, где бедняки могли застраховать жизнь своего ребёнка. В случае смерти ребёнка погребальные клубы выплачивали родителям 3—5 фунтов, когда самые скромные похороны обходились в 1 фунт. Известны случаи намеренного умерщвления или неоказания помощи больному ребёнку ради получения этих денег; также жизнь ребёнка можно было застраховать сразу в нескольких погребальных клубах[5].

В 1870 году за 3 фунта 5 шиллингов гробовщики предоставляли следующий пакет услуг: карету, запряжённую лошадью, гроб без украшений, но с обивкой из ткани; покров для гроба; перчатки, шарфы и повязки для плакальщиков. В эту же сумму входили услуги кучера, носильщиков и немого плакальщика (его задачей было молча скорбеть над гробом). На большую сумму можно было заказать роскошную траурную процессию с катафалком и несколькими траурными каретами, запряженными чёрными лошадьми, дорогой гроб с украшениями, несколько плакальщиков и плакальщиц.

Похороны за 5 фунтов включали в себя: катафалк и траурную карету с одной лошадью; гроб из вяза, украшенный и покрытый чёрным материалом, бархат для одежды наёмных участников церемонии, облачение для кучера. Похороны за 50 и более фунтов включали в себя всё то же самое, только лучшего качества и в большем объёме: катафалк и несколько карет, запряжённые четырьмя лошадьми; прочный и богато украшенный гроб с батистовыми простынями и подушками внутри; полное траурное облачение для всех наёмных участников церемонии количеством больше десятка человек.

Похоронное шествие должно было привлекать к себе внимание, исходя из этого продумывался маршрут от дома покойного к кладбищу.

Воскресенье как праздничный день считалось неподходящим временем для похорон, поэтому обеспеченные слои населения старались закончить все церемонии до этого дня. Бедняки и рабочие, напротив, хоронили своих покойников чаще всего в воскресенье, так как это был единственный свободный от работы день. Богачи могли позволить себе погребение в семейных склепах или могилах с роскошными и долговечными надгробиями, в то время как бедняков зачастую хоронили в общих могилах, рассчитанных на четверых.

После отпевания в церкви и непосредственно похорон следовали поминки в доме покойного. На поминках присутствовали в том числе и дальние родственники, которым рассылались специальные пригласительные карточки в чёрной рамке.

Продолжительность траура

Траур в викторианскую эпоху отличался своей регламентированностью и продолжительностью. В зависимости от обстоятельств, он мог продолжаться от нескольких недель до нескольких лет, при этом решение соблюдать траурные нормы в течение более длительного, чем было предписано, периода воспринималось с уважением и пониманием, в то время как сокращение необходимого срока осуждалось обществом. Пример подавала сама королева Виктория, носившая траур по мужу до конца своей жизни.

Королева Виктория в богато украшенном, но всё же траурном наряде по случаю свадьбы её внука Георга в 1893 году[6]

Рекомендуемая продолжительность траура зависела от степени родства с покойным, наиболее длительный траур полагался в случае смерти супруга или супруги, чуть менее долгий — в случае смерти родителя или ребёнка, ещё более короткий для прочих близких родственников — братьев, сестёр, бабушек и дедушек, наконец наименее продолжительный для дядей, тётей и кузенов. При этом считалось подобающим, но не обязательным, носить сравнительно непродолжительный траур по прочим близким людям, не связанным родством, например, по друзьям.

Траур разделялся на четыре периода:

  • первый или полный — самый строгий период; длился от четверти до половины от общей продолжительности траура. Допускалась одежда и необходимые аксессуары только чёрного цвета, у женщин предпочтительными были платья простого кроя из бомбазина с отделкой из крепа, вдовам полагалось носить чёрную вуаль.
  • второй — кроме крепа и бомбазина допускались другие ткани, кроме блестящего шёлка, который считался наименее пригодным для траура. Также в этот период дозволялось носить специальные траурные украшения из разнообразных материалов.
  • обычный — дозволялось носить чёрные и чёрно-белые одежды из любых тканей.
  • полутраур — в одежде добавлялись другие цвета, кроме чёрного и белого: серый, лиловый и пурпурный.

Во время полного, второго и обычного траура прекращалась светская жизнь, ограничивалось посещение любых увеселительных мероприятий или праздников, а в качестве гостей принимали только самых близких друзей. При этом при посещении дома, жильцы которого находятся в трауре, полагалось одеваться соответственно, чтобы не оскорбить память усопшего. Для мужчин требования были менее строгими, чем для женщин — они по-прежнему могли заниматься работой и политической жизнью, а требования к одежде ограничивались обычными костюмами тёмных цветов и чёрной лентой на шляпе или выше локтя.

Траурная мода

Траурное платье, 1884 год

Основными цветами траура были чёрный и белый; последний был уместен по окончании первого и второго периодов траура. Несмотря на довольно строгие ограничения, прописанные этикетом и викторианской моралью, траурные одежды также подвергались тенденциям моды и были частью модной индустрии. В «золотой век» траурного культа (1860-е — 1890-е) процветали всевозможные магазины, специализирующиеся на траурных аксессуарах, и бюро ритуальных услуг. В то время как обеспеченные слои населения имели специальную одежду для разных периодов траура, причём в нескольких комплектах и с соответствующим набором аксессуаров, люди победнее были вынуждены красить в чёрный уже имеющуюся у них одежду; такие услуги предоставляли красильщики. Известными магазинами траурной одежды были «Чёрный магазин» Питера Робинсона и магазин Джея, оба расположенные на Риджент-стрит.

Трауру должны были соответствовать мельчайшие детали одеяния и все без исключения аксессуары — перчатки, головной убор, парасоль и так далее. Известна даже викторианская металлическая слуховая трубка, обшитая чёрной тканью по случаю траура, чтобы блеск металла не привлекал внимание[7].

Траурная брошь с волосами покойного

Особое значение придавалось украшениям. В период строгого траура они были полностью запрещены, а для остальных периодов существовали специальные траурные украшения, изготавливавшиеся в соответствие с традицией. Траурные украшения не должны были быть яркими или блестящими, наиболее предпочтительными цветами, так же как и для всего образа, были чёрный и белый. Белый цвет, символизирующий невинность, был уместен в случае смерти ребёнка или незамужней девушки. Наиболее популярными материалами для изготовления траурных украшений были: гагат и его дешёвый заменитель — чёрное стекло, жемчуг, чёрная и белая эмаль, гранат глубокого винного цвета, а также волосы покойных и миниатюрные портреты. Золото и алмазы, как блестящие материалы, считались неподходящими для траура, однако изредка использовались. Заменой бриллиантов могла быть сталь, имитирующая огранку[8].

Траурный капор, Ирландия, ок. 1850 года. LACMA

Популярность гагата в 1850-е — 1870-е была настолько велика, что за счёт гагатового промысла фактически существовал город Уитби в графстве Норт-Йоркшир. В период с 1870 по 1872 год обработкой гагата занимались полторы тысячи мужчин и мальчишек, такой активный промысел вскоре истощил запасы твёрдого гагата и мастерам пришлось использовать местную разновидность мягкого гагата, изделия из которого были хуже по качеству и трескались после покупки, а также импортировать гагат из Франции и Испании. Гагат был удобен не только благодаря своему цвету, но и относительной лёгкости, что позволяло создавать из него крупные украшения, которые при этом не обременяли женщину. В результате цена на изделия из гагата поднялась настолько, что они перестали быть доступны менее обеспеченным слоям общества, в связи с чем появились имитации гагата и его заменители — чёрное стекло (т. н. «французский чёрный янтарь»), окрашенный рог и др.

Помимо цвета траурные украшения должны были содержать какую-то деталь, намекающую на их предназначение: инициалы или портрет покойного, его волосы, скорбную надпись, изображение надгробия или иные символы — например, кисть руки (символ верности), голубки и сердечко (символы любви) в чёрном цвете означали верность и любовь к умершему.

См. также

Примечания

  1. St Aubyn, Giles. Queen Victoria: A Portrait. — London: Sinclair-Stevenson, 1991, p. 343.
  2. Strachey, Lytton. Queen Victoria. — London: Chatto and Windus, p. 306.
  3. Кристофер Хибберт. Королева Виктория.
  4. Лейза Пикард. Религиозные течения и похоронные ритуалы в викторианском Лондоне Архивная копия от 2 января 2017 на Wayback Machine
  5. Дело о клубах детоубийц. Дата обращения: 1 января 2017. Архивировано 22 октября 2016 года.
  6. Позднее это фото использовалось также в качестве официального при праздновании бриллиантового юбилея правления королевы в 1897 году.
  7. [https://web.archive.org/web/20170211080755/http://www.sciencemuseum.org.uk/broughttolife/objects/display?id=92089 Архивная копия от 11 февраля 2017 на Wayback Machine Слуховая трубка на сайте лондонского Музея науки]
  8. [https://web.archive.org/web/20170211083646/http://collections.vam.ac.uk/item/O140323/brooch-unknown/ Архивная копия от 11 февраля 2017 на Wayback Machine Брошь из стали на сайте Музея Виктории и Альберта]

Ссылки

Victorian Mourning Etiquette
House of Mourning — Victorian Mourning & Funeral Customs in the 1890s
MOURNING — VICTORIAN ERA
History of Victorian Mourning Jewelry

Эта страница в последний раз была отредактирована 21 декабря 2022 в 14:21.
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Основа этой страницы находится в Википедии. Текст доступен по лицензии CC BY-SA 3.0 Unported License. Нетекстовые медиаданные доступны под собственными лицензиями. Wikipedia® — зарегистрированный товарный знак организации Wikimedia Foundation, Inc. WIKI 2 является независимой компанией и не аффилирована с Фондом Викимедиа (Wikimedia Foundation).