Teoria musical para dummies

con dummies es má s fácil Teoría musical para Conquista el jazz, blues, rock, pop y la música clásica Descubre los componentes básicos de la música Consigue entender, leer y componer música Descárgate los archivos de audio en nuestra web Michael Pilhofer Especialista en música Holly Day Periodista musical l a c i s u m a í r Teo TM Michael Pilhofer y Holly Day Edición publicada mediante acuerdo con Wiley Publishing, Inc. ...For Dummies, el señor Dummy y los logos de Wiley Publishing, Inc. son marcas registradas utilizadas con licencia exclusiva de Wiley Publishing, Inc. Título original: Music Theory for Dummies © Michael Pilhofer y Holly Day, 2010 © de la traducción de la 2ª edición en el Grupo Planeta, Pilar Recuero, 2016 Traducción de la 1ª edición en el Grupo Planeta: Eduardo Brieva para Grupo Editorial Norma de América Latina Traducción de la 1ª edición en el Grupo Planeta: Eduardo Brieva, 2010 © Centro Libros PAPF, SLU, 2017 Grupo Planeta Avda. Diagonal, 662-664 08034 – Barcelona No se permite la reproducción total o parcial de este libro, ni su incorporación a un sistema informático, ni su transmisión en cualquier forma o por cualquier medio, sea éste electrónico, mecánico, por fotocopia, por grabación u otros métodos, sin el permiso previo y por escrito del editor. La infracción de los derechos mencionados puede ser constitutiva de delito contra la propiedad intelectual (Art. 270 y siguientes del Código Penal). Diríjase a CEDRO (Centro Español de Derechos Reprográficos) si necesita fotocopiar o escanear algún fragmento de esta obra. Puede contactar con CEDRO a través de la web www.conlicencia. com o por teléfono en el 91 702 19 70 / 93 272 04 47. ISBN: 978-84-329-0396-0 Depósito legal: B. 14.975-2017 Primera edición actualizada y revisada: junio de 2016 Primera edición en este formato: julio de 2017 Preimpresión: victor igual sl Impresión: Black Print Impreso en España - Printed in Spain www.dummies.es www.planetadelibros.com 0 PRE Sumario Introducción .............................................................1 Acerca de este libro ................................................................................... 1 ¿A quién se dirige este libro? .................................................................... 2 El principiante absoluto .................................................................. 2 El estudiante de música que lo dejó .............................................. 2 El músico experimentado ................................................................ 3 Iconos usados en este libro ...................................................................... 3 Más allá del libro ........................................................................................ 4 Adónde ir a partir de ahora ...................................................................... 4 Parte I: El ritmo: cómo mantener el tiempo ..................5 Capítulo 1: En definitiva, ¿qué es la teoría musical? ......................... 7 ¿Cómo me ayudará la teoría con mi música? ......................................... 8 Nacimiento de la música y de la teoría musical ..................................... 9 Aspectos fundamentales de la teoría musical ...................................... 10 Comprender las bases: notas, silencios y ritmos ....................... 10 Manipular y combinar notas ......................................................... 10 Estudio de la forma musical y las composiciones ............................... 12 Capítulo 2: Vamos a contar notas ........................................................ 13 Presentación del tiempo ......................................................................... 14 Las notas y sus valores ........................................................................... 14 Esquema general ............................................................................ 15 ¿Cuál es la forma de las notas? ..................................................... 16 Encontrar y mantener el tiempo .................................................. 18 Las redondas............................................................................................. 18 Las blancas ................................................................................................ 20 Las negras ................................................................................................. 21 Las corcheas y más allá ........................................................................... 22 Notas con punto y notas ligadas ........................................................... 24 Notas con punto ............................................................................. 24 Notas ligadas ................................................................................... 25 De todo un poco ....................................................................................... 25 Capítulo 3: Los silencios ........................................................................ 29 El silencio de redonda ............................................................................. 30 16 18:26 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 15 XV 9/5/16 18:26 xvI Teoría musical para Dummies __________________________________________ El silencio de blanca ................................................................................31 El silencio de negra ..................................................................................32 El silencio de corchea y más allá ...........................................................33 Silencios con punto .................................................................................35 De todo un poco .......................................................................................36 Capítulo 4: El compás ............................................................................39 Presentación del pentagrama .................................................................39 Las claves de Sol y de Fa ...............................................................40 Los signos de compás ....................................................................40 El compás ........................................................................................41 Signos de compás simple ........................................................................42 Cómo contar el compás simple ....................................................43 Ejercicios para contar el tiempo en compás simple ..................46 Signos de compás compuesto ................................................................47 Cómo contar el compás compuesto ............................................48 Ejercicios para contar el tiempo en compás compuesto ..........50 Signos de compás asimétrico .................................................................51 Capítulo 5: Convertir el ritmo en algo natural....................................55 Los patrones de acentos y la síncopa ...................................................55 Regla general de acentuación .......................................................56 La síncopa: un salto en el tiempo .................................................56 Notas sueltas.............................................................................................59 Ritmos irregulares: tresillos y dosillos ..................................................60 El tresillo .........................................................................................60 El dosillo ..........................................................................................62 Parte II: Crear música nota a nota ............................63 Capítulo 6: El pentagrama musical .....................................................65 Las claves ..................................................................................................66 La clave de Sol ................................................................................66 La clave de Fa ..................................................................................67 El pentagrama general y el Do central .........................................68 Las claves de contralto y de tenor ...............................................68 Intervalos, tonos, semitonos y accidentes............................................69 Las notas en el piano y la guitarra .........................................................74 Las notas en el piano......................................................................74 Las notas en la guitarra .................................................................74 Ayudas para recordar las notas .............................................................76 La clave de Sol ................................................................................76 La clave de Fa ..................................................................................77 XVI 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 16 9/5/16 18:26 ____________________________________________________________ Sumario xvII Capítulo 7: Tonos, semitonos, sostenidos y bemoles .......................79 Los semitonos ...........................................................................................79 Los tonos ...................................................................................................83 Capítulo 8: Los intervalos ......................................................................85 Intervalos melódicos y armónicos .........................................................85 La cantidad: contar líneas y espacios ..........................................86 La calidad: mayor, menor, justo, disminuido y aumentado......89 Unísonos, octavas, cuartas y quintas ....................................................90 Unísonos perfectos.........................................................................91 Unísonos aumentados....................................................................91 Octavas ............................................................................................91 Cuartas .............................................................................................93 Quintas .............................................................................................95 Construcción de intervalos .....................................................................96 Determinar la cantidad ..................................................................96 Determinar la calidad .....................................................................97 Segundas, terceras, sextas y séptimas ................................................100 Segundas ........................................................................................100 Terceras .........................................................................................104 Sextas y séptimas .........................................................................106 Intervalos mayores y justos de la escala de Do mayor .....................107 Intervalos compuestos ..........................................................................109 Crear un intervalo compuesto ...................................................109 Devolver un intervalo compuesto a su estado sencillo...........110 Capítulo 9: La armadura de tonalidad y el círculo de quintas .....113 El círculo de Pitágoras ...........................................................................114 El círculo de quintas ..............................................................................115 Falsos Docentes Solo Repiten La Misma Sílaba ........................115 Si Miras Las Respuestas, Solo Dos Fáciles ................................117 ¿Cómo reconocer la armadura de tonalidades mayores?.................118 ¿Cómo reconocer la armadura de tonalidades menores y de relativas menores? .....................................................................119 La armadura de tonalidad .....................................................................120 Do mayor y La menor ...................................................................121 Sol mayor y Mi menor ..................................................................122 Re mayor y Si menor ....................................................................122 La mayor y Fa sostenido menor .................................................123 Mi mayor y Do sostenido menor ................................................124 Si mayor/Do bemol y Sol sostenido menor/ La bemol menor ........................................................................125 Fa sostenido mayor/Sol bemol mayor y Re sostenido menor/Mi bemol menor .......................................................... 126 XVII 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 17 9/5/16 18:26 xvIII Teoría musical para Dummies __________________________________________ Re bemol mayor/ Do sostenido mayor y Si bemol menor/ La sostenido menor ................................................................. 126 La bemol mayor y Fa menor....................................................... 127 Mi bemol mayor y Do menor...................................................... 128 Si bemol mayor y Sol menor ...................................................... 128 Fa mayor y Re menor .................................................................. 129 Capítulo 10: Las escalas mayores y menores .................................131 Patrón de las escalas mayores ............................................................ 132 Las escalas mayores en el piano y la guitarra ................................... 133 Audición de las escalas mayores ........................................................ 135 Patrón de las escalas menores ............................................................ 136 Las escalas menores naturales en el piano y la guitarra ........ 137 Las escalas menores armónicas en el piano y la guitarra ...... 139 Las escalas menores melódicas en el piano y la guitarra ...... 141 Audición de las escalas menores ........................................................ 143 Capítulo 11: Construcción de acordes ..............................................145 Tríadas .................................................................................................... 146 Raíces, terceras y quintas .......................................................... 146 Construcción de tríadas mayores ............................................. 148 Construcción de tríadas menores ............................................. 150 Construcción de tríadas aumentadas ....................................... 152 Construcción de tríadas disminuidas ....................................... 154 Acordes de séptima .............................................................................. 156 Construcción de acordes de séptima mayor ........................... 157 Séptimas menores ....................................................................... 158 Séptimas de dominante .............................................................. 158 Acordes de séptima menor con quinta disminuida ................ 159 Séptimas disminuidas ................................................................. 160 Séptimas menor-mayor ............................................................... 161 Echar un vistazo al conjunto de tríadas y séptimas ......................... 163 La ................................................................................................... 163 La bemol ....................................................................................... 163 Si .................................................................................................... 164 Si bemol ........................................................................................ 165 Do................................................................................................... 165 Do bemol ...................................................................................... 165 Do sostenido ................................................................................ 166 Re ................................................................................................... 167 Re bemol ....................................................................................... 167 Mi ................................................................................................... 168 Mi bemol ....................................................................................... 169 Fa ................................................................................................... 169 Fa sostenido ................................................................................. 170 Sol .................................................................................................. 170 Sol bemol ...................................................................................... 170 XVIII 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 18 9/5/16 18:26 ____________________________________________________________ Sumario xIx Inversión y posición de las voces ....................................................... 172 Posiciones abierta y cerrada de las voces ............................... 172 Acordes invertidos ...................................................................... 173 Acordes extendidos .............................................................................. 176 Acordes de novena ...................................................................... 177 Acordes de novena menor ......................................................... 178 Acordes de novena mayor.......................................................... 178 Acordes de novena con quinta aumentada ............................. 179 Acordes de novena con quinta disminuida.............................. 179 Acordes de séptima con novena bemol ................................... 180 Acordes de novena aumentada ................................................. 180 Acordes de undécima ................................................................. 181 Acordes de decimotercera ......................................................... 182 Capítulo 12: Progresiones de acordes...............................................185 Las tríadas diatónicas ........................................................................... 185 Acordes diatónicos, acordes cromáticos y modos de la escala menor ................................................................... 186 Progresión de tríadas mayores en una tonalidad....................................................................... 187 Progresión de tríadas menores en una tonalidad ................... 189 Séptimas ................................................................................................. 190 Lead sheets, fake books y tablaturas ................................................... 192 Unión de todos los elementos: progresión de acordes .................... 193 Comentario sobre la modulación ........................................................ 198 Capítulo 13: La cadencia .....................................................................199 Cadencias auténticas ............................................................................ 201 La cadencia auténtica perfecta .................................................. 201 La cadencia auténtica imperfecta ............................................. 202 Cadencias plagales ................................................................................ 203 Cadencias rotas o interrumpidas ........................................................ 204 Semicadencias ....................................................................................... 205 Parte III: Tempo y dinámica como medio de expresión...................................................... 207 Capítulo 14: El tempo y la dinámica ................................................. 209 Captar el tempo de la música .............................................................. 209 El metrónomo: no solo para los hipnotizadores ..................... 211 Notación del tempo ..................................................................... 212 Los cambios de tempo: reducir o aumentar la velocidad ...... 213 La dinámica: fuerte y suave ................................................................. 214 Términos que modifican la dinámica ....................................... 215 XIX 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 19 9/5/16 18:26 xx Teoría musical para Dummies __________________________________________ Otras marcas de tempo y dinámica .......................................... 216 La dinámica de los pedales del piano ....................................... 216 Marcas de dinámica para otros instrumentos ......................... 218 Capítulo 15: Sonido y color de los instrumentos ........................... 221 El color del sonido ................................................................................ 222 El ataque ....................................................................................... 222 El timbre ....................................................................................... 223 El decaimiento ............................................................................. 223 Formación de la banda: un poco de acústica .......................................................................... 224 Los armónicos ....................................................................................... 225 Parte Iv: Formas musicales como medio de expresión. 227 Capítulo 16: Los elementos de la forma ........................................... 229 El ritmo ................................................................................................... 230 La melodía .............................................................................................. 231 La armonía ............................................................................................. 234 La frase musical ..................................................................................... 235 Los períodos musicales ........................................................................ 236 Partes y formas musicales ................................................................... 237 Forma unitaria (A) ....................................................................... 238 Forma binaria (AB) ...................................................................... 238 Forma de canción (ABA) ............................................................ 239 Forma en arco (ABCBA) ............................................................. 239 Capítulo 17: Las formas clásicas....................................................... 241 La sonata ................................................................................................ 242 Exposición .................................................................................... 242 Desarrollo ..................................................................................... 244 Recapitulación ............................................................................. 246 El rondó .................................................................................................. 247 La fuga .................................................................................................... 248 La sinfonía .............................................................................................. 249 Otras formas clásicas ........................................................................... 251 El concierto .................................................................................. 251 El duetto ........................................................................................ 251 El estudio ...................................................................................... 251 La fantasía .................................................................................... 251 Capítulo 18: Las formas populares .................................................... 253 El blues ................................................................................................... 254 El blues de 12 compases ............................................................. 254 XX 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 20 9/5/16 18:26 ____________________________________________________________ Sumario xxI El blues de 8 compases ............................................................... 255 El blues de 16 compases ............................................................. 256 El blues de 24 compases ............................................................. 256 Blues, baladas y country de 32 compases................................ 256 El rock ..................................................................................................... 258 El pop: verso-coro ................................................................................ 258 El jazz ...................................................................................................... 259 Parte v: Los decálogos .......................................... 261 Capítulo 19: Las diez preguntas más comunes sobre teoría musical ....................................................................... 263 ¿Por qué es importante la teoría musical? ......................................... 263 Si ya puedo tocar algo de música sin saber teoría musical, ¿para qué preocuparme por aprenderla? ....................................... 264 ¿Por qué la teoría musical se relaciona tanto con el teclado del piano?............................................................................................ 264 ¿Cómo identificar la tonalidad al mirar la armadura de tonalidad? ...................................................................................... 265 ¿Impedirá el aprendizaje de la teoría mi habilidad para improvisar? ................................................................................ 265 ¿Existe una forma rápida y fácil de aprender a leer música? .......... 266 ¿Puedo transportar una pieza de música a otra tonalidad? ............ 267 ¿Necesito la teoría musical para tocar la batería? ............................ 267 ¿De dónde vienen las doce notas musicales? .................................... 267 ¿Cómo me ayuda la teoría a memorizar una pieza musical? ........... 268 Capítulo 20: Diez musicólogos que deberías conocer .................. 269 Pitágoras: 582-507 a. C. ......................................................................... 269 Boecio: 480-524 d. C. ............................................................................. 270 Gerberto de Aurillac / Silvestre II, papa: ~945-1003 .......................... 271 Guido de Arezzo: 991-1040 ................................................................... 272 Nicolà Vicentino: 1511-1576 ................................................................. 273 Christian Huygens: 1629-1695 .............................................................. 273 Arnold Schoenberg: 1874-1951 ............................................................ 274 Harry Partch: 1901-1974 ....................................................................... 275 Karlheinz Stockhausen: 1928-2007 ..................................................... 275 Robert Moog: 1934-2005 ....................................................................... 276 Capítulo 21: Diez claves para leer una partitura ............................ 279 Aspectos básicos ................................................................................... 279 Lead sheets ............................................................................................. 280 Partituras de orquesta .......................................................................... 280 Partituras miniatura .............................................................................. 280 XXI 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 21 9/5/16 18:26 xxII Teoría musical para Dummies __________________________________________ Partituras de estudio ............................................................................ 281 Partituras de piano ............................................................................... 281 Partituras abreviadas ........................................................................... 281 Partituras vocales ................................................................................. 281 Tablaturas .............................................................................................. 281 Bajo cifrado ............................................................................................ 282 Apéndice A: Cómo utilizar las pistas de audio ......... 283 Los archivos mp3 .................................................................................. 283 Las pistas ...................................................................................... 284 Apéndice B: Catálogo de acordes ........................... 291 Apéndice C: Glosario............................................. 329 Índice .................................................................. 333 XXII 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 22 9/5/16 18:26 Capítulo 1 En definitiva, ¿qué es la teoría musical? En este capítulo c Comprender el valor de la teoría musical c Hacer una pasada rápida por la historia de la música c Conocer los aspectos fundamentales de la teoría musical U na de las ideas más importantes que hay que recordar acerca de la teoría musical es que la música fue primero. La música existió durante miles de años antes de que apareciera la teoría para explicar lo que la gente intentaba conseguir al tocar sus tambores. Así que ni te plantees que no puedes ser un buen músico solo porque nunca fuiste a una clase de teoría. De hecho, si eres un buen músico ya conoces una buena cantidad de teoría, pero quizá no sepas los términos o las fórmulas académicas que reflejan lo que haces. Los conceptos y reglas que forman la teoría musical se parecen mucho a las normas gramaticales que gobiernan el lenguaje escrito, que también apareció después de que la gente aprendiera a hablar entre sí. Así como la capacidad de transcribir el lenguaje hizo posible que la gente que estaba lejos “escuchara” las conversaciones e historias que quería contar el autor, de la misma manera la habilidad de transcribir música permite que otros músicos lean y toquen las composiciones tal y como las ha pensado el compositor. Aprender a leer música es casi lo mismo que aprender un nuevo idioma, hasta el punto de que alguien que lee con fluidez puede “escuchar” una “conversación” musical cuando lee una partitura. Así como hay mucha gente en este mundo que no sabe leer ni escribir pero puede comunicar muy bien sus ideas y sentimientos de forma verbal, también hay muchos músicos autodidactas e intuitivos que nunca aprendieron a leer o escribir música, y que consideran aburrida e inútil 7 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 7 9/5/16 18:26 8 Parte I: El ritmo: cómo mantener el tiempo___________________________________ la mera idea de aprender teoría musical. No obstante, y del mismo modo como el dominio de la lectura y la escritura implica mejoras en la educación, así la teoría musical ayuda a los músicos a aprender nuevas técnicas, a tocar música de estilos diversos y a desarrollar la confianza necesaria para ensayar cosas nuevas. ¿Cómo me ayudará la teoría con mi música? A falta de más información, tal vez pensaras que la música podía comenzar en cualquier nota, dirigirse a donde quisiera y acabar cuando al músico le apeteciera ir a tomarse un refresco. Aunque es cierto que muchos hemos asistido a conciertos en los que se toca música en ese estilo de “composición”, en gran parte esas ejecuciones son confusas, cargantemente desenfrenadas, y se perciben como algo sin sentido. Los únicos que pueden tocar bien juntos y de manera espontánea son quienes han estudiado la suficiente música para juntar acordes y notas seguidas, de modo que el resultado final tenga sentido para los oyentes. Y siendo la música en sí misma una forma de comunicación, lo importante es la conexión con el auditorio. Aprender teoría musical es inmensamente estimulante. No hay forma de describir la luz que uno siente en el cerebro cuando es capaz de construir una progresión en forma de blues de 12 compases y sacar de allí una canción realmente buena. O cuando mira una obra de música clásica y se prepara para tocarla de principio a fin por primera vez. O la primera vez que uno se sienta a tocar con amigos y ve que tiene la confianza suficiente para tomar el liderazgo. Como músico, el hecho indiscutible es que uno logra de la música lo que pone en ella. Si quieres tocar música clásica, tendrás que saber cómo leer a vista y cómo mantener el ritmo constante. Si tu plan es convertirte en guitarrista de rock, resulta especialmente importante saber qué notas tienes que tocar en una tonalidad concreta. Saber tocar música supone una enorme disciplina pero, a la larga, merece la pena el duro esfuerzo. Además, por supuesto, tocar música es divertido y saber cómo hacerlo bien resulta increíblemente divertido. A todo el mundo le gusta una estrella de rock, un músico de jazz o un Mozart. 8 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 8 9/5/16 18:26 ____________________________ Capítulo 1: En definitiva, ¿qué es la teoría musical? 9 Nacimiento de la música y de la teoría musical Hasta donde sabemos, por la época en la que el mundo antiguo empezaba a surgir —aproximadamente en el 7000 a. C.—, los instrumentos musicales habían alcanzado ya una gran complejidad de diseño, que conservarían hasta nuestros días. Algunas de las flautas de hueso que se han encontrado de aquella época todavía pueden tocarse y con ellas se han grabado fragmentos cortos para que los oigan nuestros contemporáneos. Los ornamentos funerarios y las pictografías muestran que, hacia el año 3500 a. C., los egipcios habían inventado ya el arpa, además de clarinetes de doble caña, liras y su propia versión de la flauta. Hacia el 1500 a. C., los hititas, en el norte de la Siria actual, habían modificado el diseño egipcio tradicional del arpa y la lira e inventaron la primera guitarra de dos cuerdas, con un largo mástil con trastes, clavijas de afinación en el extremo del mástil y una caja hueca de resonancia para amplificar el sonido de las cuerdas pulsadas. Hay muchas preguntas sin respuesta sobre la música antigua; una de particular importancia es la siguiente: ¿por qué tantas culturas diferentes, de forma independiente, inventaron música con tantas calidades tonales iguales? Muchos teóricos concluyen que ciertos patrones de notas les suenan bien a los oyentes, mientras que otros no lo hacen. Podría decirse entonces que la teoría musical no es más que la búsqueda del cómo y el porqué los sonidos musicales suenan bien o mal. Mucha gente considera que la antigua Grecia fue en realidad la cuna de la teoría musical. Esto se debe a que, con su excelente forma de hacer las cosas, los griegos empezaron a crear escuelas de filosofía y ciencia a partir del minucioso análisis de todos los aspectos de la música conocida por entonces. Incluso Pitágoras (el tío del triángulo) entró en escena al crear la escala de 12 tonos que aún usamos hoy (se explica en el capítulo 10); y lo hizo mediante el primer círculo de quintas (hay un ejemplo en la guía rápida, al principio del libro), que se sigue utilizando religiosamente. Aristóteles, otro filósofo y científico griego, es el autor de muchos libros de teoría musical. Introdujo una forma rudimentaria de notación musical que se utilizó en Grecia y en culturas posteriores durante casi mil años después de su muerte. De hecho, los fundamentos de la teoría musical establecidos en la antigua Grecia fueron tantos que no pareció existir la necesidad de introducir 9 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 9 9/5/16 18:26 10 Parte I: El ritmo: cómo mantener el tiempo___________________________________ cambios sustanciales hasta que llegó el Renacimiento europeo, cerca de dos mil años después. Los vecinos y conquistadores de Grecia estaban encantados de incorporar el arte, las matemáticas, la ciencia, la filosofía, la literatura y la música griegas a sus propias culturas. Aspectos fundamentales de la teoría musical Aunque sería estupendo ser una de esas personas que se sientan con cualquier instrumento y pueden tocar una hermosa música sin ningún tipo de formación, la mayoría de nosotros necesitamos algún tipo de instrucción estructurada, bien de un profesor o de un libro. En los siguientes apartados, repasaremos la información básica necesaria para empezar a aprender a leer música, tocar escalas, entender las armaduras, construir acordes y componer según las formas. Comprender las bases: notas, silencios y ritmos Aprender a leer música es fundamental para un músico, en especial, para el que quiera compartir su música con otros músicos o descubrir lo que tocan. Al estudiar los elementos básicos, tales como los valores de tiempo de cada una de las notas escritas (están en el capítulo 2), los silencios musicales (en el capítulo 3), los compases (ve al capítulo 4) y el ritmo (lo encontrarás en el capítulo 5), irás por el buen camino para dominar la música. Todos estos elementos juntos forman la base que te permitirá leer, tocar y estudiar música. Manipular y combinar notas Leer las notas tanto de la clave de Sol como de la clave de Fa en un pentagrama, así como encontrar las notas en el piano o en la guitarra (los dos instrumentos en los que la gente aprende a tocar por sí misma con más frecuencia) es crucial para crear y estudiar música. En el capítulo 6 encontrarás toda la información. Cuando puedas leer las notas en un pentagrama, podrás determinar la armadura de una pieza musical, es decir, el grupo de símbolos que indica en qué tonalidad está escrita esa pieza. Puedes utilizar el círculo de quin- 10 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 10 9/5/16 18:26 ____________________________ Capítulo 1: En definitiva, ¿qué es la teoría musical? 11 tas para entrenarte en la lectura a vista de las armaduras contando los sostenidos o bemoles que aparecen en ella. En el capítulo 9 puedes leer más cosas sobre la armadura y el círculo de quintas (que puedes ver en la guía rápida). Cuando te hayas familiarizado con las armaduras, estarás listo para pasar a los intervalos, los acordes o la progresión de acordes, creadores de la complejidad del sonido musical: desde el sonido agradable y relajante hasta el tenso y con necesidad de resolución. En el capítulo 8 descubrirás que las escalas y acordes se construyen utilizando intervalos simples o compuestos: melódicos y armónicos. Los capítulos 11 y 12 te mostrarán todo lo que necesitas saber sobre cómo construir acordes y progresiones de acordes, así como a construir y utilizar acordes extendidos. El teclado y la notación musical Antes del Renacimiento hubo pocos cambios realmente innovadores en la tecnología musical. Existían instrumentos de cuerda, de madera, trompas e instrumentos de percusión desde hacía miles de años, pero a pesar de que habían experimentado mejoras en su diseño y técnica de ejecución, en esencia eran los mismos instrumentos usados por la gente de la antigua Mesopotamia. Pero en el siglo xiv apareció una flamante y singular interfaz musical: el teclado. líneas como fuera necesario (en el capítulo 6 se incluye toda la información sobre el pentagrama musical). Además escribieron música en varios pentagramas para que la tocaran de forma simultánea varios instrumentos. Como había tantas notas en el teclado, introdujeron dos pentagramas separados: uno para la mano izquierda y otro para la mano derecha, el primero con la clave para los sonidos bajos y el segundo con la clave para los sonidos altos. La invención del teclado introdujo el comienzo de la notación musical moderna, es decir, de la música escrita. La relación entre el teclado y la notación musical tiene que ver con la facilidad de componer en el teclado para gran orquesta. Debe tenerse en cuenta que las obras que se encargaban eran para teclado, a causa de la mencionada superioridad presente en la percepción pública del instrumento. El teclado también tenía la ventaja de que permitía construir acordes con facilidad (en el capítulo 11 hay mucha información sobre este tema). En el siglo xvii el pentagrama de cinco líneas se consideraba estándar para la mayor parte de la instrumentación musical, probablemente porque era más fácil y barato imprimir una sola clase de papel pautado para que los músicos compusieran sus obras. El sistema no ha cambiado mucho durante los últimos cuatro siglos y, probablemente, no cambiará hasta que aparezca una nueva, más atractiva y apetecible interfaz musical. Los compositores franceses del siglo xv empezaron a añadir a sus pentagramas tantas 11 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 11 9/5/16 18:26 12 Parte I: El ritmo: cómo mantener el tiempo___________________________________ Estudio de la forma musical y las composiciones La mayor parte de la música clásica y popular está escrita siguiendo unas formas específicas. Una forma es un modelo estructural utilizado para crear un cierto tipo de música. Entre los componentes básicos de cada forma se encuentran las frases y los períodos musicales (que puedes ver en el capítulo 16), y el ritmo, la melodía y la armonía tienen la función de crear el género, o estilo, de una pieza musical. Cuando te sientas a componer, tienes que elegir la forma que vas a seguir, por ejemplo, clásica o popular. Puedes elegir entre formas clásicas y populares muy distintas: sonatas, conciertos, blues de 16 compases o la forma verso-coro (en los capítulos 17 y 18 encontrarás toda la información al respecto). Sea cual sea la forma que elijas, puedes crear sonidos variados jugando con el tiempo, la dinámica y el sonido y color de los instrumentos (se habla de ello en los capítulos 14 y 15). 12 032-123166-TEORIA MUSICAL DUMMIES-REED.indd 12 9/5/16 18:26