Alessandro Piccolomini

The "querelle des femmes" is a search area that engages scholars on various literary epochs. For the Renaissance, Alessandro Piccolomini, born in Siena, can be considered a prime example of men writing about women and for women. La Raffaella is a dialogue that expresses this type of commitment by the writer. The leitmotiv is analyzed, that is the amorous question, and an attempt will be made to demonstrate the strong influence of Cortegiano di Castiglione through the parameters of the "fin d'amore", the "buon giudicio", the figure of the ideal lover, and of other previous dialogues, such as those of the Aretino, comparing mainly the figures of the "ruffiane", placing the phylogeny of Piccolomini in the foreground.

Si mettono a confronto il volgarizzamento della «Poetica» di Lodovico Castelvetro (Vienna, 1570) e i «Petri Victorii Commentarii in primum librum Arsitotelis De Arte Poetarum», un'opera di riferimento per chi traduceva o commentava il trattato aristotelico nella seconda metà del Cinquecento. Alla «Poetica vulgarizzata e sposta» del filologo modenese, inoltre, si affianca  «Il libro della Poetica tradotto di greco da Alessandro Piccolomini» (Siena, 1572), la prima traduzione eseguita dal senese, il quale di solito ricorreva ai compendi o alle parafrasi nella resa volgare dei trattati filosofici antichi. S'ipotizza, quindi, che la traduzione piccolominiana fosse pensata come una risposta critica e nel contempo costruttiva all'opera del Castelvetro.

A trope is the transfer of a word from its usual meaning to a different one, justified by a relation of similitude, or of another kind, between the two meanings. Early modern students of grammar and rhetoric memorized the tropes and learned how to identify and use each of them through the use of widely reprinted ancient and contemporary manuals of rhetoric, as well as publications dealing exclusively with tropes, such as those by Despauterius, Mosellanus and Susenbrotus. In practical terms, tropes stood out as crucial ingredients of the ornament of style, and as such they were central to the way literate individuals would speak and, especially, write. Furthermore, from a theoretical standpoint, tropes were a catalyst for crucial developments in early modern linguistic and aesthetic thought. On the one hand, they provided a window to the mechanisms through which language works, opening as they did a distinction between literal and figurative meaning. On the other, tropes (and especially metaphor) attracted great attention as the locus of coalescence between cognition and pleasure and became, therefore, touchstones for the development of a theory of the beautiful.

During the Lent of the Year 1542 the comedy L’amor costante by Alessandro Piccolomini was staged in the convent of the Servi di Maria in Bologna. The performance, quoted in a passage by Girolamo Ruscelli, is still mysterious in many aspects, but it shows that Bologna promptly adopted the most innovative features of the Senese  dramaturgy. A kind of «imperial dramaturgy» which, if related to the activity of the academy of the Viridario of Giovanni Filoteo Achillini and of the Circle of Achille Bocchi, as well as with the theater academies of the Affumati and of the Sonnacchiosi, allows us to demonstrate how religious concerns and pro-imperial positions were shared by Siena, Vicenza, Lucca and the most important Bolognese academies of the early sixteenth century.

La tradizione del discorso morale nell'età moderna e nell'esperienza italiana è indagato nelle sue molteplici tipologie, comprese quelle relative alla tradizione mitografica e della institutio umanistica, e con saggi monografici dedicati a Petrarca, fondatore del discorso morale moderno, Vergerio, Alberti, Pontano; ampio rilievo è dato ai ricordi di Guicciardini, come modello dell'argomentazione asistematica (breve e aforistica) di quesa etica relativa e distintiva che prospetta una forma del vivere per il gentiluomo letterato.

Nelle indagini di storia della lingua italiana del Cinquecento si osserva che lo storico processo del lento ma deciso affermarsi di un modello linguistico unitario s’intreccia con il volgarizzamento e la riscrittura della letteratura antica di ogni ramo dello scibile. Questo ‘acclimatamento’ in volgare delle materie, che vanno dalla filosofia naturale a quella morale, dalla poetica alla musica, dalla matematica alle arti meccaniche, avviene non soltanto grazie alla traduzione diretta delle opere greche e latine, ma soprattutto in virtù di un innesto del pensiero filosofico, come di quello scientifico-tecnico, nelle nuove teorie espresse nella trattatistica cinquecentesca. E se nel Duecento il volgare della prosa d’arte traeva modelli di un’elegante finitura formale e retorica dagli esempi mediolatini e classici, l'italiano della scrittura argomentativa nel secolo sedicesimo ricerca e sperimenta forme testuali e moduli linguistici che possano restituire appieno i concetti, «il vero delle cose», delle «auctoritates» in ogni disciplina, di Aristotele «in primis».
In questo intervento mi propongo di illustrare alcune delle questioni scaturite dalle ricerche dedicate alla nuova prosa e alla formazione del lessico sia scientifico (in particolare, della logica) sia tecnico (musicale, drammaturgico), così come al ruolo della cultura accademica nel volgarizzamento del sapere nel Cinquecento.

This article considers the ways in which Aristotle’s notion of hamartia (ἁμαρτία) in the Poetics— the tragic fault that leads to the protagonist’s downfall— was rendered in sixteenth-century translations and commentaries produced in Italy. While early Latin translations and commentaries initially translated the term as error, mid-cinquecento literary critics and theorists frequently used a term that implied sin: peccatum/peccato. Was this linguistic choice among sixteenth-century translators indicative of a broader attempt to Christianize the Poetics? While there were significant attempts on the part of translators and commentators to moralize the Poetics, this study of how hamartia was translated suggests that such interpretations were not Counter-Reformation distortions of Aristole’s Poetics but rather part of a broader program of cultural translation, domesticating the Greek philosopher for an early modern Christian audience.

La Herzog August Bibliothek di Wolfenbüttel conserva una copia della terza ristampa dell’Institutione di tutta la vita de l’homo nato nobile e in città libera di Alessandro Piccolomini (Venezia, Girolamo Scoto, 1545). Una lettera di dedica scritta a mano sul retro della carta di guardia che precede il frontespizio e due stemmi dipinti sui piatti superiore ed inferiore, finora mai segnalati, chiariscono che si tratta dell’esemplare donato da Prospero Frangipane, fratello del più noto Cornelio Frangipane (1508-1588), giurista e poeta, a Giulia Da Ponte, figlia di Zuan Paolo e moglie di Adriano da Spilimbergo (1511-1541), personalità entrambe al centro della vita culturale dell’Accademia Spilimberghese diretta da Bernardino Partenio († 1588). La dedicatoria mi ha permesso di ricostruire l’ambiente nel quale nasce il dono, facendo dialogare diverse fonti documentarie quali scambi epistolari, un memoriale, gli inventari delle due ricche biblioteche – oggi disperse – di Zuan Paolo e di Adriano da Spilimbergo e una biografia di anonimo. Nell’articolo fornisco dettagli sul contesto di fruizione dell’opera di Piccolomini, un manuale per l’educazione ispirato a Platone e ad Aristotele, che le testimonanze prese in esame configurano come lettura privilegiata da un pubblico femminile.

In Michel Plaisance, L’ Accademia e il suo Principe. Cultura e politica a Firenze al tempo di Cosimo I e di Francesco de’ Medici. L’ Académie et le Prince. Culture et politique à Florence au temps de Côme Ier et de François de Médicis, Manziana, Vecchiarelli, 2004, pp. 393-404  ISBN 88-8247-124-1
Publié dans les Actes du colloque international de 2003 La transmission des savoirs du XIIème au XVIème siècle, vol. 2 Au XVIème siècle, sous la direction de Frank La Brasca et Alfredo Perifano, Presses Universitaires de Franche-Comté, 2005.

Si propone l'analisi di due costituenti rinascimentali ben approfonditi nella precettistica e trattatistica del Cinquecento: la simulazione e dissimulazione. Attraverso lo studio di alcuni trattati precettistici, riflettiamo non solo sul fatto che nel Cinquecento queste pratiche comportamentali fossero riconducibili alla sfera dell'esteriorità, ma ragioneremo anche sul fatto che esse, mutuate dalla politica, si riversassero nella vita privata dell'individuo aiutandolo a raggiungere la «felicità amorosa», per dirla come Piccolomini. Si tenta di tracciare il fil rouge che collega gli scritti politici di Machiavelli e Guicciardini con La Raffaella, di Piccolomini, mettendo in luce gli obbiettivi conseguibili attraverso l'uso di tali pratiche comportamentali.

L’attitude de Charles Quint vis-à-vis de l’Église de Rome et sa démarche pour favoriser les aspirations d’une renovatio chrétienne et pour résoudre les problèmes soulevés par le mouvement luthérien a laissé des traces significatives dans la production littéraire de la péninsule italienne. Dans de nombreuses pasquinades de l’époque l’empereur est traité comme un marrane hypocrite et mécréant, capable d’envoyer de nouveaux pharisiens pour torturer l’Eglise et feindre ensuite d'être un homme pieux. Parmi les auteurs des pasquinades il y avait aussi Pierre l’Arétin. Dans son pronostico de l'année 1534, dédié à François Ier, nous avons une preuve du sentiment de dérision et d’aversion que l'Arétin nourrissait à l'égard de Charles Quint. Avec un langage pourvu d'une ironie mordante et provocatrice, l'écrivain nous livre un récit qui se veut prophétique sur le sort qui attend l'empereur une fois que la Fortune lui aura tourné le dos. Sur les traces de son aïeul Maximilien, il finira ses jours enfermé dans une taverne car il perdra tous les territoires italiens, et le concile qu'il finira par convoquer pour faire plaisir à Luther sera inoffensif pour l'Église romaine. D’autres témoignages littéraires comme celui de Francesco Lodovici, (Triomphi di Carlo,1536) où des journaux intimes comme celui de Marcello Alberini, expriment la même acrimonie envers l’empereur.
Parallèlement à cette hostilité vis-à-vis de l’action menée en Italie par Charles Quint se développe une autre image de Charles Quint suscitée dans un premier temps par la propagande impériale après le sac de Rome. À cette époque la cour de Charles Quint était sous l'influence de la pensée d'Érasme, surtout en ce qui concernait la nécessité d'une réforme de l'Église. Pour les érasmiens de la cour impériale, Charles Quint était surtout l'incarnation d'un prince réformateur ; il avait été envoyé par la providence pour réformer l'Église et sauver le monde. Ce monarque — véritable agent de Dieu sur la terre — serait capable, grâce à ses vertus, de faire régner la justice dans le monde entier et instaurerait ainsi, sans violence, la monarchie universelle. La mission de Charles Quint était considérée comme celle d'un roi pasteur, destiné à réformer l'Église et à restaurer la pureté originelle du christianisme. Nous retrouverons les traces de cette conception chez les hommes et femmes de culture plus ou moins proches des idéaux iréniques comme Veronica Gambara, Jacopo Bonfadio ou Alessandro Piccolomini.
La progressive transformation de l’image militaire et guerrière de Charles Quint dans les lettres italiennes sera définitivement accomplie en 1547. En effet, un événement nouveau sera fondamental dans l'évolution du processus d’héroïsation du chef de file des Habsbourg : la victoire sur les troupes de la ligue de Smalkalde à Mühlberg. Un exemple nous vient de l’écrivain Giangiorgio Trissino qui la même année publie le poème l'Italie délivrée des Goths. Chez Trissino, la métamorphose de Charles Quint est totalement accomplie : successeur des plus grands empereurs du passé, il n'est plus ni le chef de ces nouveaux barbares qui avaient saccagé Rome ni celui de ces luthériens qui voulaient la fin du christianisme. Il est devenu lui-même l'homme de Dieu pour vaincre tous les ennemis de la foi. Une fois les deux Empires réunis, le vieil Empire romain renaîtra, alors revêtu de toute sa splendeur. Les vers de Trissino nous transmettent l'image d'un héros chevaleresque, animé d'une grande foi et de la certitude de faire une guerre juste pour défendre ses propres vassaux et l'Église. La peinture de Titien et la sculpture de Leone Leoni offriront un apport plastique à ce même concept. À la même époque Anton Francesco Oliviero dans l’Alamanna racontera comme une nouvelle Iliade la guerre de Charles Quint en Allemagne contre les protestants.
En 1562, Danese Cattaneo publia un poème chevaleresque intitulé Amor di Marfisa. Dans le deuxième chant de son poème, le poète établit une comparaison entre Charles Quint et Charlemagne. Alors que Francesco Lodovici en 1536, dans son œuvre les Triomphi di Carlo, avait comparé la protection que Charlemagne avait accordée à l'Église de Rome aux lourdes responsabilités de Charles Quint au moment du sac de la ville, Cattaneo retrouve un nouveau terme de comparaison qui tourne autour de la défense commune de l'Église romaine.

Abstract: This paper studies Galileo Galilei's Trattato della sfera ovvero cosmografia, which was written before 1600. It is a geocentric astronomical treatise that follows the main structure of Johannes de Sacrobosco's Tractatus de sphaera. This paper analyzes some peculiarities of Galileo's treatise, comparing it to several other vernacular astronomical works of the sixteenth century and discussing its likely sources. Contrary to previous claims, we argue that Christoph Clavius' commentary on Sacrobosco's Sphaera cannot be regarded as its only or main influence. A likely inspiration for Galileo's treatise is Alessandro Piccolomini's Sfera del mondo, a work that anticipated several specific features of the Trattato della sfera. This influence is corroborated by Galileo's copious marginal notes found in a copy of Piccolomini's book.
Résumé: Dans cet article nous étudions le Trattato della sfera de Galilée, écrit avant 1600. C'est un traité d'astronomie géocentrique qui suit la structure du Tractatus de sphaera de Johannes de Sacrobosco. Nous analysons quelques particularités du traité, en le comparant à d'autres travaux astronomiques du xvi e siècle, et nous discutons ses sources probables. Nous soutenons que l'influence du commentaire de Christoph Clavius sur la Sphaera de Sacrobosco ne peut pas être considérée comme son influence unique ou principale. Le traité de Galilée était probablement inspiré par la Sfera del mondo de Piccolomini, un travail qui anticipait plusieurs particularités du Trattato della sfera. Cette influence est établie par de nombreuses annotations de Galilée trouvées dans un exemplaire du livre de Piccolomini.

Mosso dall’idea di rendere volgare la scienza, Alessandro Piccolomini commentava e trasferiva nella « bella lingua italiana » i trattati antichi. Analizzando i suoi compendi, così come le parafrasi e le traduzioni, allestiti in quarant’anni di attività di studioso e divulgatore, si possono delineare le idee piccolominiane sul volgare, le quali rappresentano uno degli aspetti della cinquecentesca « questione della lingua ». Sono particolarmente accurate e significative le proposte da lui formulate nelle dedicatorie e nelle lettere "Ai lettori" sulle modalità della resa dei concetti scientifici e filosofici. E la riflessione teorica intorno alla traduzione affidata alla sua "Epistola del modo del tradurre", che introduce la versione volgare della "Poetica" del 1572, si configura come un trattato di punta all’interno del dibattito linguistico cinquecentesco. Grazie alla nascita toscana e al soggiorno padovano, studente di filosofia e accademico degli Infiammati, Alessandro Piccolomini sviluppò un’aggiornata e consapevole concezione della lingua come strumento vivo e perfettibile di conoscenza. L’universalità del sapere, quale garanzia del progresso nelle scienze, nelle arti e nelle tecniche, era per lui indissolubilmente legata alla diffusione e alla crescita di una lingua italiana comune, una lingua di cultura accessibile a tutti.*********************************************
Poussé par la volonté de rendre la science accessible, A. Piccolomini commentait et traduisait dans la «belle langue italienne» les traités de l'antiquité. Par l'analyse des résumés, des paraphrases et des traductions réalisés par l'érudit et le vulgarisateur en quarante ans d'activités, on peut définir ses conceptions, qui représentent l'un des aspects de la «question de la langue» au XVIème siècle. Dans ses dédicases et dans ses lettres «Aux lecteurs», il a formulè des propositions, particulièrement prècises et significatives, sur la façon de restituer les concepts philosophiques et scientifiques. Et sa réflexion théorique à propos de la traduction contenue dans l'«Epistola del modo del tradurre», en introduction à la version italienne de la «Poetique» de 1572, se présente comme un traité marquant au sein du débat linguistique de l'époque. Grâce à sa naissance en Toscane et à son séjour padouan, A. Piccolomini élabora une conception moderne et clairvoyante de la langue comme instrument de connaissance vivant et perfectible. L'Universalité du savoir, garantie du progrès de sciences, des arts et des tecniques, était pour lui liée de manière indissoluble à la diffusion et au développement d'une langue italienne commune, d'une langue de culture accessible à tous.

Os critérios empregados pelos escolásticos renascentistas fundamentavam-se em demonstrações aristotélicas que visavam separar conhecimentos científicos de conhecimentos vulgares. Esses critérios de Aristóteles não se aplicavam muito bem à matemática segundo Piccolomini e Pereyra. A partir disso, um longo debate transcorre entre aqueles que se posicionam a favor de uma matemática causal (aristotélica) e aqueles outros que se posicionam contra. Em seguida, Descartes revolucionou a matemática com o invento da Geometria Analítica, impulsionada, principalmente, pela versão latina das Coleções de Pappus. Cujos métodos Analítico e Sintético, retomado do modo grego, modificaram a prática matemática moderna. Pretendo apresentar algumas considerações acerca desses dois temas, numa tentativa de conceber uma sequência entre eles, a fim de apontar os novos rumos da matemática que se volta a problemas acerca do infinito e de infinitésimos.

Le Discorso fatto in tempo di Repubblica per le veglianti discordie de’ suoi cittadini, écrit par Alessandro Piccolomini en 1543, est le point de départ de cette étude. Il s’agit d’une exhortation, à caractère idéologique et politique, adressée aux Siennois afin qu’ils retrouvent la paix sociale et évitent ainsi de tomber entre les mains d’une puissance étrangère. Après avoir analysé les aspects philosophiques liés à la vie de l’homme dans la société et le cas spécifique de la République, Piccolomini se penche sur l’actualité politique siennoise. Les Siennois doivent surmonter les conflits entre les Monti et faire confiance à Charles Quint, le seul, aux yeux de l’auteur, en mesure de garantir la paix et de ne pas compromettre la liberté de l’État. Ce ralliement à la cause impériale, Piccolomini l’avait déjà manifesté à plusieurs reprises, notamment en 1531, dans sa comédie L’Amor costante, où il louait l’empereur pour sa volonté de réformer l’Église et de contribuer au triomphe du christianisme. Plus tard, en 1553, Piccolomini semble remettre en question ce ralliement lorsqu’il adresse une dédicace au cardinal d’Este, gouverneur civil de Sienne pour le compte d’Henri II. Le cardinal avait présidé aux réformes institutionnelles de la République et Piccolomini semble maintenant faire confiance à la protection du roi de France pour sauver la liberté siennoise. Mais ce revirement sera de courte durée.

L’Institutione di tutta la vita dell’homo nato nobile e in città libera, rédigée à Padoue et publiée à Venise en 1542, a souvent été perçue comme une œuvre de rupture dans la carrière d’Alessandro Piccolomini. Ce vaste traité en dix livres vulgarisant les enseignements moraux de Platon et d’Aristote semble en effet marquer un ‘retour à l’ordre’ après les libertés et les audaces de la jeunesse siennoise de l’auteur. Cet article essaie de préciser les caractères et les raisons de cette rupture en étudiant le contexte culturel dans lequel se forme le projet de l’Institutione et en soulignant le rôle qu’a joué dans son élaboration le modèle de Sperone Speroni. Résolu comme ce dernier à faire de l’écriture en langue toscane l’instrument privilégié de l’éducation morale, Piccolomini se démarque toutefois des Dialogues du padouan pour créer un style philosophique aussi monologique et aussi peu ‘littéraire’ que possible. Ce projet radical n’est cependant pas exempt de contradictions, comme le montre le plagiat de deux dialogues de Speroni par Piccolomini, épisode qui fait l’objet d’une nouvelle interprétation critique à la fin de l’article.

Si tratta della prima edizione del volgarizzamento della «Poetica» aristotelica, approntato da Giorgio Bartoli (1534-1583), l’accademico fiorentino e l’autore del trattato di fonetica “Degli elementi del parlar toscano”, edito postumo nel 1584 a cura dell’amico Lorenzo Giacomini. Il testo qui edito è tratto dal codice Ashb. 531 (II, ff. 1r-38r) della Biblioteca Medicea Laurenziana di Firenze. Dal confronto della traduzione di Giorgio Bartoli con la versione latina della «Poetica» eseguita da Piero Vettori e con quelle volgari coeve di Ludovico Castelvetro e Alessandro Piccolomini emergono, da un lato, una notevole autonomia del fonetista fiorentino quanto all’adattamento in volgare dei termini specifici greci e, dall’altro, una sua fedele adesione al metodo seguito da Piero Vettori nella resa dell’ordito sintattico dell’opera originale.

in Alessandro Piccolomini (1508-1579). Un Siennois à la croisée des genres et des savoirs. Actes du Colloque international (Paris, 23-25 septembre 2010), réunis et présentés par Marie-Françoise Piéjus, Michel Plaisance, Matteo Residori. CIRRI, Université Sorbonne Nouvelle Paris 3, 2011. ISBN: 978-2-900478-31-8