Mester de clerecia

El Libro de Alexandre expone, a su manera, temas sobre la naturaleza que en ocasiones son muy similares a los considerados científicos. Sin embargo, los eruditos del Medioevo no siempre heredan la sapiencia grecolatina en sus fuentes originales, pues, en la mayoría de los casos, ha sido imprescindible recurrir a otros textos que rescatan las investigaciones de Plinio y las adecuan a la Edad Media cristiana, por ejemplo, las Etimologías de San Isidoro de Sevilla. De forma que en este trabajo analizaré algunos de los episodios que nos lleven a identificar las nociones naturalistas de origen pliniano en el Libro de  alexandre.

Tesis de licenciatura dirigida por la dra. María Teresa Miaja de la Peña acerca de algunos rasgos que comparten los textos agrupados bajo la etiqueta "mester de clerecía".  En este trabajo se discuten los problemas de las definiciones que se han intentado a lo largo de los años de la crítica hispanista. Se aborda un análisis de varios de los temas más recurrentes de los que se hablan a la hora de definir en dónde radica la esencia del mester de cleracía. A su vez se ofrece análisis de algunas partes de las obras en cuanto a las artes poéticas que contienen, su métrica y sus exordios.

Frente a la postura de algunos críticos, en este artículo pretendo probar desde una perspectiva rigurosa y sistemática que el grupo de obras de los siglos XIII y XIV tradicionalmente calificado con el marbete <<mester de clerecía>> constituye un género literario, por lo que es necesario afrontar su estudio desde tal punto de vista.
  Con ese propósito, tras resumir una serie de vagas definiciones (J. Cejador, F. Lecoy),  así como el parecer de quienes rechazan el término o lo consideran inaceptable (R. S. Willis, A. Deyermond, F. López Estrada), determino que el marbete no procede de la crítica moderna sino que tiene su origen en el exordio del <<Libro de Alexandre>>. Allí, según analizo con detalle, el autor lo emplea para señalar que escribe en un género determinado, cuyos rasgos explana, indicando que echa mano de un tipo de métrica culta y regular (<<fablar curso rimado  por la cuaderna vía/ a síllavas cuntadas>>), a la que confiere un valor sobresaliente (<<que es grant maestría>>) y que convierte en una nota irrenunciable de su obra, independientemente de que, por el contexto en que el sintagma se integra, se desprende asimismo que el autor piensa de manera esencial en una actividad propia de intelectuales o sabios. La importancia crucial de la métrica la determina también  el autor en el uso de otros dos sintagmas por lo general mal entendidos: <<mester es sen pecado>>, con que se refiere a la composición libre de defectos métricos; y <<non es de joglaría>>, con lo que opone su texto a los poemas de métrica irregular (y no solo a los épicos, como se ha solido entender), sin que esto signifique diferenciar un tipo concreto de escritura. Por todas estas razones, el autor acaba definiendo su poema como <<fermoso>>, es decir, compuesto con preocupación crucial por la forma. Todas estas peculiaridades las entendieron perfectamente el arcipreste de Hita, quien hacia 1330 califica su <<Libro de buen amor>> con especificación similar (<<cuento rimado>>, <<dezir fermoso>>, <<saber sin pecado>>), y el anónimo escritor del <<Libro de miseria de omne>> a fines del siglo XIV (<<síllauas contadas>>, <<arte de rimar>>, <<quaderna vía>>). La prueba de que la regularidad silábica y la rima son condiciones fundamentales para los escritores que integran el grupo se apoya además en la denominación de <<prosa>> que algunos (Berceo, el autor del <<Libro de Alexandre>>, el arcipreste de Hita, el canciller Ayala) asignan a sus obras, porque tal término, aplicado al poema rítmico ya en el siglo VII, se empleó desde el siglo IX en la liturgia para designar una modificación de la secuencia o, en ocasiones, de modo más incorrecto, la secuencia misma. El vocablo, amén de conservar su estricto sentido litúrgico en algunos pasajes, conlleva en todos el sentido propio de poema rítmico: a saber, la composición caracterizada por el cómputo de las sílabas y la consonancia de las rimas. En definitiva, el marbete <<mester de clerecía>> resulta válido para delimitar un género literario que engloba las composiciones de varios autores de los siglos XIII y XIV a los que ya vio agavillados el marqués de Santillana en su <<Prohemio e carta al condestable de Portugal>> (entre 1445 y 1449). Ahora bien, desde el arcipreste de Hita se introducen en el género algunas variantes que muestran que, como todo género, el mester de clerecía no permanece estancado sino que se ve sometido a un proceso gradual de desarrollo, cambios y rectificaciones que le hacen evolucionar hasta su agotamiento o despojo por otro nuevo.

El objeto del presente artículo es contribuir a enmendar la escasez de estudios que conecten literatura medieval con imperialismo, mediante la incorporación de este concepto en un análisis del Poema de Fernán González, un texto castellano de mediados del siglo XIII que narra las hazañas del famoso conde al que se le atribuyen la expansión y legendaria independencia de Castilla durante el siglo X. Prestar la atención debida al patente imperialismo del Poema de Fernán González favorece la comprensión de su ideario político mediante la aclaración de una serie de rasgos característicos de la obra, como su tono triunfalista, su acusada islamofobia o la exagerada beligerancia de su héroe.

ESPAÑOL
La poesía de debate castellana constituye un corpus rico para el estudio de las tradiciones discursivas que se despliegan en las imágenes y tópicos en ella presentes, y en los recursos retóricos que sus protagonistas ponen en juego. La integración de diversas fuentes textuales –entre las que se encuentran la lírica provenzal, los debates latinos y la poesía goliárdica– hace de estos poemas un punto de confluencia entre tradiciones de carácter popular y letrado, que hablan del modo en que sus impulsores dieron forma a una lengua poética nueva y promovieron el uso del castellano como lengua literaria. Por lo tanto, el propósito de este trabajo será analizar la interacción de las tradiciones textuales antedichas y sus marcas léxicas desde una perspectiva histórico-cultural, y a partir del marco teórico de la pragmática histórica.

ENGLISH

Castilian debate poetry constitutes a rich corpus for the analysis of the discourse traditions that can be found in the images and topoi exploited, and in the rhetorical devices the speakers capitalize on. The integration of diverse textual sources –i.e. Occitan literature, Latin debates and goliardic poetry¬– makes these poems a meeting point of popular and cultivated traditions, that reveal the way in which their promoters shaped a new poetic language and encouraged the use of Castilian as a literary register. Therefore, the purpose of this study will be to analyse the interaction of the textual traditions aforementioned and their lexical markers from a cultural-historical perspective, and through the methodological framework of historical pragmatics.

Tesis para obtener el grado de maestría dirigida por la dra. MAría Teresa Miaja de la Peña. En este trabajo se analizan los esquemas rítmicos de las primeras 1001 cuadernas del manuscrito de Paris a través de la trnascripción realizada por Juan Casas Rigall. Se analiza la situación de oralización en la que se produce el Libro de Alexandre. Después se analiza forma mas no contenido y la función del ritmo. Posteriormente se vincula ritmo y contenido para analizar varios de los temas centrales del libro: aprendizaje culto, lealtad y traición, fragmentos bélicos, discursos, etc. Por último se trata de vincular el contexto político de la producción del Libro de Alexandre para entender las posibles motivaciones que provocaron su escritura.

Este extenso estudio presenta un minucioso "status quaestionis" sobre el género literario conocido como “mester de clerecía”, que se desarrolló en Castilla a lo largo de los siglos XIII y XIV. Tras una serie de reflexiones globales sobre el nombre, el concepto, la cronología, las fuentes, la temática y la métrica, se examinan los distintos autores y obras: Gonzalo de Berceo y su producción, "Libro de Apolonio", "Libro de Alexandre", "Poema de Fernán González", el arcipreste de Hita y su "Libro de buen amor", el canciller Pero López de Ayala y su "Libro rimado de palaçio", "Poema de Yúçuf", "Vida de san Ildefonso" del Beneficiado de Úbeda, "Libro de miseria de omne" y las referencias a varios poemas perdidos.

ABSTRACT. Here we study the possible influence of the Spanish romancero in verse 116 of the Libro de miseria de omne, argued from the stylistic similarities and the «failed hunting» motif.

RESUMEN. Se estudia la posible influencia del romancero en la estrofa 116 del Libro de miseria de omne, argumentada a partir de las similitudes estilísticas y del motivo de la «caza frustrada».

No creo que haya mejor ocasión que este homenaje alcalaíno al maestro Alberto Blecua para vencer las reticencias y dudas del neófito que, en palabras de Márquez Villanueva, ha de pisar por vez primera los “senderos de alto riesgo” por los que camina el Libro de buen amor.  Por motivo de mi admiración y reconocimiento al homenajeado, voy a dejarme vencer (de forma espero más consciente que inconsciente) por una obra que, en palabras de Gómez Moreno, “irradia una energía que primero atrae y, en algún punto de la lectura, hace del lector curioso un prosélito más”.  Hacía ya algún tiempo que me rondaba por la mente profundizar de forma comparativa en alguna de las notables ambigüedades, notorias y conocidas,  con que Juan Ruiz aquilató su obra, como es la del título,  pues en mi peregrinar anterior por los cancioneros castellanos cuatrocentistas, más algunas inteligentes observaciones de algunos estudiantes, me habían predispuesto a ello.

Este artículo estudia la naturaleza de la representación del conocimiento en el Libro de Alexandre como una respuesta sapiencial por parte de los grupos claustrales frente a un aristotelismo heterodoxo de cuño hispánico, representado en el quadrivium del primer tercio del siglo XIII en Castilla. Éste habría estado representado por los grupos disidentes de Palencia y Burgos, pero, sobre todo, de León según el testimonio de Lucas de Tuy en De altera vita. El Alexandre se enmarca en una reacción a partir de las disposiciones del Concilio IV Lateranense de 1215 para la educación del clero y de los fieles. Bajo esta perspectiva, se puede comprender mejor la razón de ser del manuscrito O con claros rasgos leoneses y reforzar la hipótesis planteada por la crítica de dos redacciones del poema: una para Castilla y otra para León.

En este artículo, que ejemplifica una de mis primeras contribuciones a asuntos lexicográficos, aclaro con pormenor y amplia bibliografía el significado de dos de los problemas léxicos que presenta el "Libro de buen amor". El primero se refiere a la palabra "comendón" que aparece dentro del pasaje sobre las horas canónicas (estrofas 374 ss.); y el segundo, al sintagma "lágrimas de Moysén" (copla 438), que se encuentra en el pasaje en que don Amor aconseja al protagonista los medios que ha de emplear para conquistar a las mujeres.

La caballería como institución, con todo y los códigos que definían el arte de la guerra y la conducta social durante la Edad Media logran insertarse no sólo como legado importante de Castilla, sino también como un aspecto a considerar dentro del ámbito literario. Un ejemplo de lo anterior es la relación que existe entre las Siete Partidas de Alfonso X "el Sabio" y el Libro de Alexandre, este último, sin duda, la primera obra del mester de clerecía y texto que es considerado como precursor hispánico de los libros de caballerías, ya que integra y caracteriza al emperador macedonio como un perfecto caballero medieval. En esta comunicación, además de identificar en el texto hispánico la presencia de algunos tópicos que caracterizarán la figura del caballero ideal, me remitiré a las Siete Partidas, y en específico al "Título XXI. De los caballeros, e de las cosas que les conviene saber" de la Partida Segunda. Lo anterior porque un considerable número de notas jurídicas de los decretos de la época coinciden con el contenido del texto en la delimitación de las cualidades, tanto del caballero como del caballo protagonistas de la aventura ficcional. En estos términos, concentro mi indagación, por un lado, en el texto del rey sabio y, por el otro lado, en las aventuras del rey macedonio que son ilustrativas de la actividad caballeresca; pues, para los fines que persigo, es útil rastrear que en el plano literario existe evidencia sobre la preocupación de una sociedad que simbólicamente está atenida a las reglas (tal vez por influencia de las Siete Partidas o sus fuentes inmediatas). Definitivamente, el buen uso de ciertos códigos, como el caballeresco, busca unificar jurídicamente el reino de Alfonso X, pero también sirven como norma general para crear personajes y situaciones virtuosas. En atención a esto último, como se establece en la Ley X de este título, "los caballeros deben ser sabidores para conocer los caballos" y, en los terrenos literarios, la sentencia se extiende al rey Alejandro que hace gala de contar con el caballo adecuado y mejor compañero de aventuras, Bucéfalo.

Gonzalo de Berceo en las coplas 21-22 de su Introducción a los Milagros de Nuestra Señora ofrece una imagen sumamente original en la que presenta a María como fuente de los Evangelios y maestra de los
evangelistas. La imagen responde a una importante tradición literaria
latina que consintió en aplicar a María el título de Apostolorum Apostola
et Evangelistarum Evangelista a partir de la reflexión teológica de dos
pasajes del Nuevo Testamento: Lucas 2: 19 y 2: 51. Dicha tradición
interpretativa, si bien se remonta a los Padres Latinos del siglo iv, cobra
especial relevancia a partir del siglo viii con Beda y es desarrollada en
el siglo xii por autores como Bruno de Asti y Ruperto de Deutz. A la luz
de la tradición latina de la figura de María como Apostola Apostolorum,
se resignifica la función de las coplas en cuestión con respecto al resto
de la Introducción y de modo particular con las coplas 25-26, que funcionan como un pedido de translatio auctoritatis.

Más allá de la unidad cultural que manifiesta la clerecía en el ámbito románico, fruto de una formación escolar ligada a un conjunto de saberes y de prácticas comunes, es posible observar, dentro de estos motivos y recursos compartidos, las variadas características, funciones e interpretaciones ?a veces opuestas? que adopta la figura del judío en estos textos. El análisis de estas variantes nos permitirá indagar en los matices y las contradicciones ideológicas internas del ámbito cultural de la clerecía. En los textos analizados podemos observar que la figura del judío es utilizada como un espejo para destacar ciertas características del cristiano, y particularmente del clérigo y de su relación con el ejercicio del poder en la sociedad cristiana. La importancia de esta construcción está enmarcada en la función ideológica más amplia (que incorpora el didactismo pero no se agota allí) de la empresa cultural llevada a cabo por el grupo socialde los clérigos quienes, habiendo recibido una educación en lengua latina, eligen la lengua romance para expresarse y alcanzar con su mensaje a destinatarios diferentes de aquellos a los que hubieran podido acceder utilizando la lengua del saber.

Se trata de una reseña del libro de Jane E. Connolly, "Translation and Poetization in the <<Quaderna vía>>. Study and Edition of the <<Libro de miseria de omne>>, Madison, Seminary of Medieval Studies, 1987.

Publicada en "Hispanic Review", 56 (1988), pp. 494-496.

The basic equivalence of everything to the abstract measure of dinero –increasingly abstract as coins, first, devalued by legal or illegal practices, then paper money, enter the market– is a process parallel to and intimately related to conceptual developments in literary composition. The exchange between words and coins is, in fact, as Marc Shell pointed out, wrapped up in the Greek word seme, a coincidence which had provoked a long debate on the interactions between economic and intellectual exchange from Heraclitus’s formulations to Plato’s criticism of sophists as merchants of thought. The Greek association between types of politics, such as tyranny; or styles, such as the tragic, with coinage, brought with it a political reflection and the suspicion cast, perhaps, on the coining of words as a politics in and of itself. Juan Ruiz gives the screw an extra turn with the Libro, throwing in this mix of equivalence fiction’s dearest subject: love. Bridging a material economic culture and a rhetorical, figurative performance, this chapter seeks to argue for the ambiguities, the paradoxes of the Libro as a result of this rhetorical intermingling, where economics and its margins are sarcastically alluded, used, performed in language, and value is symbolically both rendered and debased.

Este artı´culo analiza la relacio´ n existente entre el
componente bı´blico-profe´tico del Libro de Ferna´n Gonc¸a´lez acerca de la
cautividad babilo´nica y las profecı´as apocalı´pticas provenientes del libro de
Daniel. Este vı´nculo alcanza su apogeo en la oracio´n de los castellanos que,
a su vez, concentra un contenido apocalı´ptico. El poeta, asimismo, va
preparando el significado de la plegaria desde el principio de la obra mediante el planteamiento de una dina´mica tipolo´ gica, que es uno de los ejes
del poema. Para lograr este objetivo, se comparan las alusiones profe´ticas
que el autor castellano hace en el poema con aquellas presentes en el
Antiguo Testamento y en sus interpretaciones medievales

Este trabajo profundiza la configuración tipológica del milagro XXI de Berceo a través del análisis de algunos elementos agregados respecto de la fuente latina que no fueron señalados por Boreland (1983) y que, sin embargo, acentúan la construcción de la Abadesa como “postfigura” o tipo (invertido e imperfecto) de María. Sostendremos también que Berceo construye la escena de la aparición y milagro mariano en relación estrecha a las escenas de la anunciación y la natividad, sirviéndose no sólo de la Vulgata, sino de una serie de motivos presentes en los Apócrifos de la natividad.

En esta introducción al dossier sobre la escritura de clerecía en la Castilla del siglo XIII, se expone primero el marco institucional en el que se desarrolló el trabajo del equipo de investigación y luego una breve referencias a los principales aportes de la crítica de los últimos quince años (los libros de Isabel Uría, Amaia Arizaleta, Julian Weiss, Juan García Única y Pablo Ancos). Por último se exponen algunos resultados generales del trabajo tomando como texto de referencia el Libro de Alexandre.

This paper places Berceo's poem in the context of medieval understandings of smell , and the intersections with theological and hagiographic writings to show how Berceo presents olfaction as a phenomenon grounded in materiality, but used as a means to reveal higher truths conducive to salvation.

Las estrofas 2324-2333 del Libro de Alexandre nos ofrecen una traducción, o mejor, una adaptación de los versos 6-30 del libro 10 del Alexandreis de Gautier de Châtillon, en los que se nos presenta a
Natura, personificación de la naturaleza, encolerizada por la soberbia de Alejandro. En el presente trabajo estudiamos el tratamiento del personaje que presenta el libro castellano en relación con su modelo latino y con el concepto de "naturaleza" elaborado por los autores del "Renacimiento del siglo XII".

MONTANER, Alberto, Un posible eco del Cantar de mio Cid en Gonzalo de Berceo», en Actas del VI Congreso Internacional de la Asociación Hispánica de Literatura Medieval (Alcalá de Henares, 12-16 de septiembre de 1995), Alcalá de Henares, Universidad, 1997 [ISBN 8481382094], vol. II, pp. 1057-67.

Se  estudia  la  posible  influencia  del   romancero  en  la  estrofa  116  del  Libro  de  miseria   de   omne,   argumentada   a   partir   de   las   similitudes  estilísticas  y  del  motivo  de  la  «caza  frustrada». // Here  we  study  the  possible  influence  of  the  Spanish  romancero  in  verse  116  of   the  Libro  de  miseria  de  omne,  argued  from  the   stylistic   similarities   and   the   «failed   hunting»   motif.

espanolSexta entrega del proyecto Espanol en Red. Esta bibliografia electronica sobre el mester de clerecia, proporciona enlaces a las entradas del repertorio, que esta organizado por cronologia y temas. EnglishSixth delivery of the Espanol en Red project. This electronic bibliography on mester de clerecia provides links to the income of the digest, which is organized by chronology and topics

Tanto en el Libro de Alexandre como en el Poema de Fernán Gonçález se presentan prodigios de significación ambigua: el eclipse en el LA, el caballero tragado por la tierra y la serpiente voladora en el PFG. Los episodios en que aparecen insertos estos elementos extraordinarios o sobrenaturales ofrecen una serie de similitudes: el temor de los ejércitos y la habilidad retórica que se despliega para reinterpretar el signo, volverlo a favor del héroe y enardecer así a sus hombres.
El objetivo de este trabajo es examinar estos episodios y su significación en el marco de cada uno de los poemas, centrándonos en los problemas de la interpretación y la asignación de sentido, y la relación entre saber y poder que
se postula.

Review of:
Pablo Ancos. Transmisión y recepción primarias de la poesía del mester de clerecía. València: Publicacions de la Universitat de València, 2012.
Amaia Arizaleta. Les clercs au palais. Chancellerie et écriture du pouvoir royal (Castille, 1157–1230). Paris: SEMH-Sorbonne, 2010.
Elena González-Blanco García. La cuaderna vía en su marco panrománico. Madrid: Fundación Universitaria Española, 2010.