Anxiété, honte, envie, ennui et nostalgie : que pouvons-nous apprendre des émotions, qui sont les nouveaux protagonistes de Vice-versa 2 ?

Une histoire drôle qui nous permet de visualiser nos processus internes, même si c'est à travers des dessins animés. Le film d'animation Inside Out 2 (Vice-versa 2 en français), l'une des sorties hollywoodiennes les plus populaires de l'été, repose en partie sur cette idée.

Produit par le géant Pixar et réalisé par Kelsey Mann, il s'agit également d'une œuvre éducative qui ouvre la voie à une meilleure compréhension de l'impact - positif ou négatif - des émotions sur la vie des adolescents (mais aussi des personnes d'autres tranches d'âge).

Le film est la suite de Vice-versa 2 (2015), qui raconte l'histoire de Riley, 11 ans, qui doit faire face à son déménagement dans une nouvelle ville, tandis que ses émotions, transformées en êtres anthropomorphes, luttent pour maintenir l'équilibre dans son esprit.

Dans le premier volet, la jeune fille doit gérer la joie, la tristesse, la colère, la peur et le dégoût.

Dans Vice-versa 2, nous retrouvons Riley à San Francisco, en Californie, où elle se fait de nouveaux amis et passe du temps à la patinoire. Ses émotions forment une équipe qui, d'une manière ou d'une autre, fonctionne bien.

Jusqu'à ce que l'alarme de la puberté se déclenche.

À cette période, de nouvelles émotions entrent dans sa "salle de contrôle" ou son cerveau : l'anxiété, la honte, l'envie et l'ennui.

La majeure partie de l'histoire se déroule au camp de hockey, un microcosme du monde social des jeunes. C'est là que le personnage principal s'apprête à passer au lycée, où elle espère devenir membre de l'équipe de hockey de l'école secondaire.

Les changements auxquels Riley est confrontée pourraient bien être des situations de la vie réelle et, comme elle, l'observation de nos émotions peut nous aider à les surmonter.

C'est pourquoi nous vous proposons dans cet article la vision de plusieurs experts sur ce que nous pouvons apprendre des nouveaux personnages de cette production audiovisuelle.

L'anxiété

Vice-versa 2 montre que l'anxiété est un sentiment normal et qu'elle peut avoir un but positif, à condition qu'elle ne prenne pas le dessus.

Dans le film, elle prend le dessus et est montrée comme une émotion qui aide Riley à éviter des conséquences néfastes pour son avenir.

"Un facteur important de l'anxiété de Riley est la peur de ne pas avoir d'amis au lycée. C'est une inquiétude raisonnable. Les relations avec nos pairs deviennent de plus en plus importantes à ce stade de la vie et les expériences d'amitié des adolescents sont liées à notre bien-être", explique Alana James, professeure de psychologie à l'Université de Reading, au Royaume-Uni, dans un article publié dans The Conversation.

Mais elle ajoute qu'il existe certainement des troubles anxieux, le trouble anxieux généralisé, par exemple. Ces troubles peuvent se développer dès le plus jeune âge et affecter les jeunes à des taux élevés, c'est pourquoi nous devrions y prêter attention, poursuit-elle.

"Il est prouvé que les taux d'anxiété chez les adolescents ont augmenté et qu'ils ont un impact à long terme avec une variété d'effets, des résultats scolaires aux revenus à l'âge adulte", dit-elle.

James précise qu'il existe une différence entre le sentiment d'anxiété que l'on observe dans Vice-versa 2 et un trouble anxieux.

Les inquiétudes font partie intégrante de la croissance, tout comme elles font partie intégrante de l'âge adulte, souligne la professeure de psychologie.

Tedio (Ennui, en français, tel qu'utilisé dans le film)

Pour Tina Kendall, professeure de cinéma à l'Université Anglia Ruskin, au Royaume-Uni, alors que l'anxiété est censée nous aider à planifier l'avenir, l'ennui est "un appel à l'action, un signal pour s'engager davantage ou essayer quelque chose de différent".

L'expert affirme que, bien qu'il soit généralement associé au manque d'engagement et à l'apathie, les réseaux sociaux l'associent à l'"ennui".

C'est pourquoi ils cherchent à établir le lien entre l'utilisation des dispositifs numériques et la lutte contre l'ennui.

"Les téléphones sont souvent présentés comme des outils permettant de lutter contre l'ennui, à tout moment et en tout lieu", souligne Kendall dans The Conversation.

"Mais les recherches ont montré que plus nous utilisons les smartphones pour nous distraire de l'ennui, plus nous risquons de nous ennuyer", poursuit-elle.

Au cours des dernières décennies, des études ont montré une corrélation entre l'augmentation de l'ennui et les problèmes de santé mentale, affirme la professeure de cinéma.

Vice-versa 2 n'aborde pas ces aspects potentiellement négatifs de l'ennui.

Au contraire, il met l'accent sur son rôle positif en aidant Riley à gérer l'intensité de la vie d'adolescent.

Tout au long du film, Ennui, avec un fort accent français, est allongée sur un canapé dans un survêtement bleu foncé, fixant sans passion l'écran de son smartphone.

Alors qu'Anxiety brûle l'écran avec son énergie nerveuse et frénétique, Ennui s'attarde.

À des moments clés du film, elle prend le contrôle de la console de Riley, ce qui influence son expérience émotionnelle en diminuant l'intensité de la jeune femme.

L'envie

Lyssa Haase, psychologue pédiatrique, explique au magazine Parents que l'envie survient lorsque nous voyons quelque chose de désirable chez une autre personne.

"Sa taille, son sens de l'humour ou ses talents artistiques ou musicaux", explique-t-elle.

Dans le film, comme dans le cas de Tedio, nous voyons comment cette émotion généralement considérée comme négative dans la vie réelle a une issue bénéfique pour le protagoniste.

Dacher Keltner, psychologue à l'université de Stanford en Californie, qui a participé à la production d'Inside Out 2, a déclaré au magazine Time que l'envie peut nous amener à désirer "une promotion professionnelle, une invitation à une fête ou de l'attention à la table du déjeuner si vous êtes une fille de 13 ans".

"De nouvelles recherches menées en Europe font la distinction entre un type d'envie malveillante (vous pouvez saper le travail de quelqu'un ou parler de cette personne pour essayer de la rabaisser) et une forme plus bénigne dans laquelle la personne envieuse travaille plus dur pour mériter une récompense", explique l'universitaire.

Dans le film, les réalisateurs ont pris soin de ne pas présenter l'envie comme une méchante. Elle est petite, douce et a de grands yeux.

Comme l'explique une critique du magazine People, cette émotion aide Riley à identifier ce qu'elle veut dans sa vie, y compris le désir de se faire des amis dans les nouveaux environnements dans lesquels elle évolue.

La honte

Shame est présenté comme un personnage costaud, qui porte toujours un sweat-shirt dans lequel il cache une partie de son visage. Il parle très peu dans le film.

La réalisatrice du film, Kelsey Mann, a déclaré dans une interview à USA Today que l'intention était de projeter le "véritable sentiment de honte".

Au cours de la production du film, l'équipe s'est demandé si la honte était une émotion, explique le psychologue Keltner dans l'interview qu'il a accordée au Time.

Selon l'expert, ce sentiment a un "contexte social", dans la mesure où il nous fait prendre conscience du jugement des autres. Cela nous incite en quelque sorte à respecter les normes sociales.

"Si vous enfreignez les normes sociales, vous rougirez et les gens vous pardonneront. Cela indique aux autres que vous êtes conscient des normes sociales, que vous savez que vous avez commis une erreur et que vous êtes désolé. C'est une expérience douloureuse, mais elle est essentielle à notre vie en société", explique Keltner.

La nostalgie

Il y a une cinquième émotion dans le film qui n'apparaît que fugitivement dans deux scènes : la nostalgie.

Elle est représentée comme une vieille femme bienveillante.

Pour Javier Leñador González-Páez, professeur d'histoire de l'art à l'université de Séville en Espagne, dans un certain sens, le personnage "coïncide avec la révision qui a été faite de la nostalgie à partir de la psychologie, la situant comme une émotion éminemment positive, malgré les notes mélancoliques que l'on peut éprouver".

Cependant, il ajoute qu'en la présentant comme une personne âgée et en l'associant à la léthargie, elle peut aller à l'encontre de la recherche même qui lui a conféré un caractère bénéfique.

Le chercheur commente l'importance de l'interpellation de Nostalgie par Anxiety dans le film, lorsque cette dernière arrive dans la salle de contrôle de Riley.

"L'anxiété est une émotion préoccupée par des scénarios futurs menaçants, qui cherchent littéralement à rompre avec le passé. Elle la renie, sachant qu'elle peut contrecarrer ses plans, car les souvenirs peuvent déplacer Riley affectivement, en appelant des émotions qui peuvent l'aider à calmer son anxiété. C'est comme si elle savait que la Nostalgie, malgré son apparence impuissante, est capable de l'affaiblir", explique Leñador González Páez.

L'historien affirme que c'est la réalité que dessinent plusieurs études psychologiques et culturelles.

Et il ajoute : "La nostalgie peut être comprise comme une réponse naturelle à l'anxiété produite par un présent accéléré et plein de changements, une sorte de mécanisme de défense par lequel nous valorisons les étapes vitales antérieures afin de continuer à regarder l'avenir avec un plus grand sentiment de contrôle. Peut-être qu'avec la nostalgie, tout aurait été beaucoup plus facile dans l'esprit de Riley."