izogradinka (про_искусство) все записи автора

В заключительной части посмотрим скульптуры и изделия, вырезанные  из кости.

Всемогущий северный исполин мамонт.

izogradinka (про_искусство) все записи автора

Продолжаем рассматривать произведения искусства магаданских мастеров.

И мысленно выбирать самую понравившуюся.

izogradinka (про_искусство) все записи автора

     Предлагаю вместе с нами прогуляться по залам галереи.

Полюбоваться работами магаданских живописцев, графиков, скульпторов, косторезов, фотохудожников.

izogradinka (про_искусство) все записи автора

Галерея современного искусства расположена на втором этаже культурно-спортивного комплекса "Металлист".

Здесь проходят коллективные и персональные выставки магаданских живописцев, графиков, скульпторов, косторезов, фотохудожников.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ГИПЕРРЕАЛИЗМ

Картины, на которых с поразительной четкостью запечатлена реальная действительность. Для создания таких фотореалистичных рисунков требуется значительное время, ведь буквально каждая мелочь должна быть прорисована очень точно. Перед вами – полотна 20 художников, готовых потягаться с фотоаппаратом…

Художники сидят над каждой картиной десятки, а то и сотни часов, перед тем как выставляют свою работу на суд критиков. Немалое упорство и талант авторов делают эти портреты чем-то больше, чем просто копией фотографии. В них жизнь, видение художника, эмоции и иллюзия мира, в котором мы живем.

Диего Фацио

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ГАРМОНИЯ В СТИЛЕ САНСУЙ (ПЕЙЗАЖ НА ШЕЛКЕ)

 Пейзажи в стиле «сансуй» современного японского художника Коукея Кодзимы.

 Художник Коукеи Кодзима (Koukei Kojima) – современный японский живописец-пейзажист, который пишет свои картины натуральными красителями на шёлке в стиле «сансуй» (картины гор и вод).

Картины художника Коукея Кодзимы – это виды традиционной Японии с её неподвластными времени уголками природы.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Её натюрморты пахнут мёдом и счастьем

СОВРЕМЕННЫЙ КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

 Натюрморты советского и украинского художника Лидии Ивановны Даценко.

 Художник Лидия Ивановна Даценко родилась в 1948 году в военном городке Монино, в Подмосковье. В 1968 году Лидия Ивановна окончила Всесоюзную московскую художественную школу, а в 1974 году – Киевский государственный художественный институт (мастерская плаката).

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Японский фото-художник. 

Фуке (FUKE) - талантливый японский фото- художник. Родился в 1957 году в небольшом городке в провинции Кагава, Япония. С 1976 по 1980 годы учился в университете Цукуба, специализировался в области печатного искусства. С 1980 года живет в Сикоку, Кагава, Япония.

Он придумывает для своих фотографий собственные цвета, ассоциируя каждый из них со своими чувствами и эмоциями, это самое главное в фото-искусстве Фуке. При создании работ Фуке использует цифровую фото-технику и свой ум художника.

Японский фото-художник. FUKE
 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Дик ван Дуйн - знаменитый голландский фотограф-анималист. Некоторые подозревают, что он умеет общаться со зверями на их языке - иначе как бы они стали так откровенно позировать ему? Особенно он славится необыкновенными фотографиями белок, но и другие животные на его снимках выглядят так, словно специально приняли выгодную позу для кадра.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ГИПЕРРЕАЛИЗМ

Картины, на которых с поразительной четкостью запечатлена реальная действительность. Для создания таких фотореалистичных рисунков требуется значительное время, ведь буквально каждая мелочь должна быть прорисована очень точно. Перед вами – полотна 20 художников, готовых потягаться с фотоаппаратом…

Художники сидят над каждой картиной десятки, а то и сотни часов, перед тем как выставляют свою работу на суд критиков. Немалое упорство и талант авторов делают эти портреты чем-то больше, чем просто копией фотографии. В них жизнь, видение художника, эмоции и иллюзия мира, в котором мы живем.

Диего Фацио

Появление каждой новой картины художника Diego Facio в Сети сопровождается волной комментариев в духе «не верю, что это рисунок», «неубедительно» и все в том же духе. Пришлось 22-летнему мастеру карандашного рисунка делиться секретами творчества.

Гиперреалист-самоучка Диего Фацио начинал с эскизов для татуировок. Вдохновленный творчеством японских художников периода Эдо, великим Кацусика Хокусай в частности, Диего начал оттачивать свое мастерство, вырабатывая собственную технику рисунка.

Он работает как струйный принтер, начиная рисовать с края листа. Использует простые карандаши и уголь. На создание одного портрета у художника уходит по 200 часов работы.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СКУЛЬПТУРЫ ИЗ БРАЗИЛЬСКОГО АГАТА

Герд Дрейер, родившийся в 1939 году, стал четвёртым в династии немецких камнерезов из Идар-Оберштайна и, на сегодняшний день, самым прославленным.
Многочисленные ценители камнерезного искусства называют его лучшим камнерезом в мире. Мастер работает со многими цветными минералами, но самым любимым для него является бразильский агат.
Работы Дрейера имеют широкую известность в мире, находятся во многих коллекциях.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Словацкий Ренессанс. Petra Lajdova

 

Петра является автором и фотографом своего проекта "Словацкий Ренессанс". Он представляет собой первую современную художественную выставку фотографии

Петра Лайдова (Petra Lajdova) - фотограф из Словакии. Родилась в 1978 году, в Братиславе. Специализируется на художественной фотографии.

"Я стремлюсь возобновить интерес к традиционному искусству, предлагая сегодняшнему поколению современный взгляд на ценное культурное наследие. Я стараюсь увидеть новый способ передачи концепций и поделиться им с другими, обновляя забытые и связывая их с символами и культурами по всему миру, где я не вижу границ и препятствий для взаимопонимания и вдохновения. Простота имеет решающее значение. Я люблю эстетику и гармонично объединяя интерьер, свет, модели в единое целое".

Петра является автором и фотографом своего фотографического проекта "Словацкий Ренессанс". Он представляет собой первую современную художественную выставку фотографии Словацкого народного искусства и культурного наследия в Словакии.

Словацкий Ренессанс. Petra Lajdova

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ИНТЕРЕСНАЯ ВЕРСИЯ

Действительно ли Иисус избежал казни, женился и жил в Японии: Музей в деревушке Синго.

 

В 650 км к северу от Токио можно найти крохотную деревушку Синго, которую местные жители считают последним пристанищем Иисуса Христа. Якобы среди тихих холмов этого забытого Богом места христианский пророк жил как обычный фермер, выращивая чеснок. Он имел трех дочерей и прожил в японской деревне до 106 лет. О всем этом, а также многих других интересных фактах рассказывается в местном «Музее Иисуса». Кто знает, может сегодня можно прямо на улице столкнуться с несколькими его потомками...

Синго находится в префектуре Аомори, и его население составляет около 2500 человек. Рядом с предполагаемой могилой Христа находятся и другие популярные туристические достопримечательности - автомобильная гоночная трасса, потрясающая пирамида и так называемая «Большая скала». Тем не менее, туристы все равно едут в Синго в первую очередь, чтобы увидеть место, где еще 70 лет после своей предполагаемой казни жил Иисус. Все приезжие также удивляются тому, что население деревни, которое не имеет ничего общего с христианством, настолько увлечено Христом.

Указатель населённого пункта, где, как считают японцы, жил и похоронен Иисус.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

КОМПЬЮТЕРНАЯ ГРАФИКА

Творчество испанской художницы с русскими корнями, мастерицы компьютерной графики Елены Дудиной (Elena Dudina), некоторые называют коллажами, но сама автор склонна считать то, что делает, фотоманипуляциями, сложными головоломками, поскольку все ее картины собраны из множества частичек, маленьких кусочков то от одной фотографии, то от другой. Потому и фотоманипуляции, поскольку все люди с фантастических работ Елены - живые, настоящие. Просто в образе, подаренном художницей. Елена самостоятельно изучила графические редакторы, а увлекшись фотоманипуляциями, посвящает этому занятию практически все свободное время. За это время она стала настоящей волшебницей, которая обычного человека может превратить... нет, не в жабу, но в фантастическое существо: эльфа, колдуна, лепрекона, фею, готическую принцессу или рыцаря.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

БАТИК ПО ШЕЛКУ

Уникальный стиль масляной живописи по тонкому шелку, основанный на заимствовании технических приемов древнейшего вида декоративного искусства - батика. И нужно отметить, что художнику такая трансформация, позволила найти свой фирменный авторский почерк и создать целую галерею восхитительных работ, будоражащих воображение зрителя. 

 

Эксклюзивная живопись от Oreses Bouzon.

Так исторически сложилось, что батик считается сложнейшей техникой декоративно-прикладного искусства, возникшей в Юго-Восточной Азии около 2000 лет тому назад. И вы удивитесь, узнав, что в Европе и Америке он стал популярен совсем недавно, а именно в ХХ веке.
 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ЧАРУЮЩАЯ КРАСОТА

Хрусталь привлекает непревзойденным блеском граней, неповторимой игрой света, изяществом.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ХэндМэй, Своими руками

Несъедобные сладости Шарлотты Смит.

 

Французский дизайнер Шарлотта Смит (Charlotte Smith) представила свой аппетитный проект "Бумажная еда". Тортики, пирожные, яблоки и кружка чая с лимоном - всё сделано из цветной бумаги, аккуратно и с любовью.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ГРАФИЧЕСКИЕ КОЛЛАЖИ

Объёмные иллюстрации из бумаги, глядя на которые переносишься в другой мир 

 

В современном искусстве можно найти огромное множество новых разнообразных методик, техник, авторских находок, к которым прибегают молодые художники, чтобы само-выразиться и получить признание. Интересный подход к иллюстрации для обложек книг и журналов нашел молодой эстонский художник Эйко Ояла. Так, глядя на графические коллажи этого мастера, обладающего потрясающим чувством формы, цвета и стиля, зритель очаровывается минимализмом, ярким колоритом, неординарной фантазией и творческим подходом.

 

Графические коллажи от Eiko Ojala.

Эйко Ояла (Eiko Ojala)(1982 г.р.) – эстонский иллюстратор, графический дизайнер из Таллина, использующий в своем творчестве уникальную технологию бумажных силуэтов, которые мастерски дорабатывает в графическом редакторе. До того как заняться искусством иллюстрации, он занимался дизайном интерьеров, и нужно отметить, что весьма успешно. А волей случая, увлекшись необычной техникой иллюстрирования, стал лауреатом конкурса Молодых Иллюстраторов и конкурса ADC Young Gun в 2013 году. 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Французский художник. Patricia Debuchy

РЕАЛЬНОСТЬ И ВООБРАЖЕНИЕ

Патрисия Дебюши (Patricia Debuchy) - французский художник. Родилась в Рубе в 1963 году. Училась в Школе искусств Лилля под руководством Роже Фрезина. После окончания получила Национальный диплом высшей степени в области художественного выражения с поздравлениями от членов экзаменационной комиссии.

Сразу после школы она открыла свою собственную графическую студию "Buchy Graphic Designer", где делала рекламу и логотипы. В 2000 году Патрисия изучала текстиль в Туркуэне и начала разрабатывать одежду. Последнее время она работала стилистом в "Verel de Belval" и "Creations Metaphores", дочерней компании "Hermes group", но с 2008 года Дебюши решила полностью посвятить себя живописи. Художница регулярно выставляет свои работы во Франции и Швейцарии, в Динаре, Ардело и Женеве.

"Художник позволяет своим желаниям течь по холсту. "The Opal Coast" (опаловое побережье) является её главным источником вдохновения. Для художника живопись - это "глубочайшее подтверждение её стремления к счастью"... то, что создает, но и дает смысл всему, что она делает и создает связь между воображением и реальностью. Её живопись это всегда движение, созданное из вибрации цветов, особенностей материала и света".
 

Французский художник. Patricia Debuchy

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

ЛАКОВАЯ МИНИАТЮРА ЖИВОПИСИ

Светлана Беловодова - художница лаковой миниатюрной живописи. В 1996 году она с отличием окончила Федоскинское художественное училище и с тех самых пор занимается любимой работой - создаёт сказку, воплощённую в авторских украшениях (миниатюрных небольших панно, лаковых шкатулочках, украшениях), а так же пишет портреты. Очень любит сочетать лаковую технику с камнями и плетением из бисера.

В последнее время Светлана занимается авторскими украшениями, расписывает кулоны на камнях, таких как селенит, перламутр, агат и другие, стараясь при этом сохранить рисунок и блеск камня.

Сказки Синего Моря

Подружка Осень