Veta-z (Associates) все записи автора

Veta-z (Associates) все записи автора

Караваджо прекрасен и страшен. Глядя на его религиозную живопись, сразу понимаешь, чем он так пугал современников: никогда ещё святые с Христом во главе не были такими живыми, телесными, реалистичными, человечными. Человеческого в его Христе куда больше, чем божественного. Караваджизм (caravagisme) — стиль в живописи конца XVI начала XVII веков, сочетающий силу реализма и драматизм барокко. Он легко узнаваем благодаря выразительным цветовым контрастам, мастерскому тенебризму и смелому использованию красно-чёрных доминант. Караваджизм получил сравнительно небольшое распространение, но оказал огромное влияние на историю живописи. Он развивался в конце XVI — начале XVII веков в Италии, затронул Испанию и Нидерланды. Казалось бы, не так много художников были караваджистами — с полдюжины значительных имён. Но именно Караваджо, основатель этого направления, стал предтечей реализма. Караваджо. Коронование тернием. Ок. 1602/1604 или 1607. Холст, масло. 127 × 165.5 см. Музей истории искусств, Вена

Veta-z (Associates) все записи автора О художнике Владимире Третчикове в России знают не так много, а, между тем, его удивительная история началась именно здесь. Он был младшим из восьми детей в зажиточной семье, жившей в Петропавловске. Однако революция лишила Третчиковых состояния, и, в конце концов, в 1924 году, они предпочли перебраться в Харбин, где уже обосновались многие, бежавшие из страны.

До 16 лет Третчиков учился в школе, попутно развивая свой талант к рисованию. Его умения были оценены высоко: он смог устроиться помощником декоратора в оперный театр. А затем, подвернулся и большой заказ: правление Китайско-Восточной железной дороги искало художника, который написал бы портреты Владимира Ленина и Сунь Ятсена, основателя партии "Гоминьдан". Изображение двух политических деятелей принесло Третчикову средства на переезд из Харбина в Шанхай.

В новом городе художник устроился в рекламно-издательскую компанию. Помимо успехов в работе, удача улыбнулась ему и в личной жизни: он женился на Натали Тельпреговой, тоже некогда вывезенной родителями из России. Казалось, все обстояло благополучно: вместе они перебрались в Сингапур, где Владимир Третчиков начал сотрудничать с британской газетой, что приносило неплохой доход, жена подарила ему дочь Мими...

Жизнь рухнула внезапно: в декабре 1941 года японцы высадились на Малайском полуострове. Третчиков успел отправить семью в эвакуацию и выехал следом. Однако корабль, на котором он находился, был потоплен.

Художник оказался в числе 42 спасшихся, но испытания не были окончены. Его ждал плен на Яве, оккупированной японской армией.
Лишь в 1946 году через "Красный Крест" он сумел отыскать жену и дочь, которые жили в Кейптауне. Туда он и направился.

Отыне Южная Африка стала для Третчикова домом. Именно там - в Кейптауне и Йоханнесбурге - в 1948 году состоялись две его выставки, которые позволили продать 25 полотен за внушительную по тем временам сумму в 5 300 фунтов стерлингов. Тогда к художнику пришла первая слава.

Однако настоящую популярность Владимир Третчиков приобрел в 1950-х годах, когда написанный им портрет китаянки вместе с другими картинами отправился в американское турне. Если модель - Моника Пон, работавшая в прачечной Кейптауна и позировавшая почти бесплатно, не стала ни богатой, ни знаменитой, то художник получил и признание, и немалый доход. На средства, которые принесла ему "Китайская девушка" (известная также как "Зеленая" или "Голубая леди"), особенно полюбившаяся американцам и британцам, он построил дом в престижном пригороде.

В 1970-х годах Владимир Третчиков "вышел на пенсию": он продолжал писать картины, но перестал их продавать, а также отказался от выставок. Занимался садоводством, играл в бридж и помогал воспитывать четырех своих внуков. Не стало художника, признанного одним из самых известных живописцев Южной Африки, в 2006 году.

Veta-z (Associates) все записи автора Николай Александрович Сергеев родился 25 марта 1855 года в Харькове в семье мелкого служащего. Учился в харьковской Второй городской гимназии, после окончания которой в 1876 году Николай Сергеев отправился в С-Петербург. Живописи обучался у известного мастера и профессора Академии художеств Л.Ф.Лагорио. В 1887 году он получил звание почетного вольного общника Академии художеств, в 1889 году был награжден орденом святого Станислава 3-й степени в поощрение деятельности на художественном поприще. В 1910 году Сергеев стал академиком пейзажной живописи.

Картины Николая Александровича Сергеева отличала виртуозная работа со светом. Умение творить иллюзии «осязаемого», обладающего выраженной температурой и влажностью световоздушного пространства, которому мастер неизменно отдавал центральное место в композиции.

Фактурные мазки и неожиданные контрасты как следствия смелых и свежих тоновых решений — вот и вся формула успеха мастера. Теоретически простая, как всë гениальное. И совершенно неповторимая на практике, как всë уникальное

Veta-z (Associates) все записи автора

Картины Ван Гога лишь изредка попадают в продажу и, что неудивительно, уходят за огромные суммы. Зачастую это частные сделки, которые осуществляются без привлечения прессы. Здесь мы перечисляем десять самых дорогих картин Ван Гога, которые когда-либо продавались на публичных аукционах.

Veta-z (Associates) все записи автора

Сияющая живопись. Картины Александра Маранова .

Veta-z (Associates) все записи автора

Veta-z (Associates) все записи автора

Veta-z (Associates) все записи автора

Veta-z (Associates) все записи автора

Когда заходит разговор о живописцах барокко, на ум тут же приходят Караваджо, Ван Дейк, Рубенс. Но среди этих признанных художников-мужчин нашлось место и для художницы-женщины. Артемизия Джентилески стала исключением из правил в эпоху, когда живопись считалась сугубо мужским занятием.

ДАЛЕЕ

Veta-z (Associates) все записи автора

Сегодня, мы остановимся на полотнах, которые выделяются своей мрачностью. О художнике лучше всего говорят его картины. И если художники средневековья любили изображать ад и это было скорее дань моде, то, например, от импрессионистов, ожидать чего-то мрачного не приходится. Последние отличаются природой, прогулками, яркими красками, в большинстве случаев – это умиротворенные пейзажи. И когда в творчестве такого художника появляется, что-то мрачное, оно безусловно вызывает интерес.

0:00 – Вступление
1:26 – Франсиско Гойя
6:14 – Эдвард Мунк
9:44 – Эдгар Дега
12:14 – Густав Климт
14:46 – Пабло Пикассо
16:50 – Винсент Ван Гог
18:38 – Илья Репин

Veta-z (Associates) все записи автора

Видео посвящено испанскому художнику Франсиско Гойя. Поразительное количество мифов сочинено о нем, а взгляд на его творчество неоднократно менялся, в зависимости от эпохи.
Давайте пробовать понять - кем же Гойя был на самом деле, проследить его художественный путь и разобраться с причиной кардинальной перемены в его стиле и сюжетах.

Veta-z (Associates) все записи автора В эмиграции Константин Коровин написал воспоминания о жизни в России -- увлекательные, полные щемящей ностальгии рассказы о родине, о себе и современниках.

Veta-z (Associates) все записи автора

Veta-z (Associates) все записи автора

Вы увидите 66 знаменитых картин великих художников мира.Картины представлены с датами,названиями,описанием и краткой биографией авторов.
Бессмертными картинами великих художников восхищаются миллионы людей. Искусство, классическое и современное, это один из самых главных источников вдохновения, вкуса и культурного воспитания любого человека, а уж творческого и подавно.Когда-то искусство было привилегией элит, но сегодня любой может посетить музей или филармонию, чтобы насладиться великими произведениями прошлого. Современный человек, который хочет считаться образованным, должен быть хоть немного подкован в этих вопросах и уметь отличать Мане от Моне, например.

Veta-z (Associates) все записи автора

Veta-z (Associates) все записи автора

Самые жуткие, страшные, загадочные, мистические картины. История каждой из картин заставляет ужаснуться

Veta-z (Associates) все записи автора

Творчество Василия Шульженко не оставляет равнодушным никого, но мнения о нем самые полярные: его или любят, или ненавидят, считают глубоким знатоком русской души и русского народа – и обвиняют в ненависти к этому народу, к своей стране. Часто художника клеймят популярным нынче словечком «русофоб».

Родился Василий в Москве в 1949 году. В 1973 году окончил Московский полиграфический институт. Член живописной секции МСХ с 1978 года. Свой жанр художник определяет как «Фигуративная живопись в жанре свободной фантазии». Работы его находятся в Государственной Третьяковской галерее и других музейных и частных коллекциях в России и за рубежом. Живет и работает в Москве.

За границей отношение к картинам Василия Шульженко тоже не совсем однозначно: большинство видят в их героях «русских дикарей», достойных, в лучшем случае, презрительной жалости. На фоне такого дикарства столь приятно гордиться достижениями западной цивилизации и культуры. Американские критики, правда, пеняли Василию Шульженко, что, дескать, персонажи его картин часто изображаются курящими - это противоречит идее здорового образа жизни и показывает дурной пример (Все остальное, надо думать, хороший пример... И вообще, будто героев картин Шульженко можно представить без цигарки в зубах.)