iheartgot (Cine-Cinema) все записи автора

THE PHYSICIAN
-

Необязательно брать определенный исторический, именно реальный момент или человека. Через призму художественного фильма, вымышленной истории может получиться удивительное и красочное кино. Так и экранизация современного писателя Ноя Гордона о судьбе одаренного юноши в темном Средневековье. 

Британия, начало ХI века. Бедный юный мальчик по имени Роб Коул рожден с невероятным даром - даром врачевателя. Но буквально нищенское существование с  брадобреем ограничивает все пути, не позволяет хоть как-то выбиться. Ведь в то время в чем Европа отставала (и это факт), так это в медицине. Тогда как на Востоке наука ушла далеко вперед. В фильме "Лекарь: ученик Авиценны" все снято детально и тщательно: детство и отрочество главного героя, его путешествие на Восток. Роб вырос и узнал о великом лекаре, которого зовут Авиценна. Но чтобы добраться до Исфахата из Лондона, нужен год. Кроме того, у христианина шанс выжить в мусульманской среде практически равняется нулю. Меня очень сильно восхитил Роб - своей волей, своим добрейшим сердцем, своим умом и верой в свои силы. И все то, на что он готов пойти, чтобы оказаться так далеко.

«Прости меня, Господи, за то, что я мысленно откажусь от своей веры, чтобы изучать твое творение»

Фильм великолепен? Несомненно. Все дело в том, как его преподнесли. Настолько красочно (и ведь это не спецэффекты), настолько богато, реалистично показано Раннее Средневековье. Здесь мир не приукрашивается, как бывает американским кино, здесь все представлено очень подробно, даже мерзко. Это когда мы говорим о Британии. И Восток. Его намного больше. И богатый дворец шаха, и бедные улицы города. Одежда, быт, все так детально передано... Давно не видела такого изумительно воплощения исторической эпохи. И даже разговоры героев, где отражается мышление и уровень развития. Например, когда шах говорит: «Я слышал кое-что об Англии… Страна полуголых дикарей, куда вел свои легионы Цезарь…» Но самое существенное — знания о медицине. Это фильм сколько не о пути одаренного парня, а сколько о науке. Я бы даже сказала, он о медицине в ХI веке. И о вечной борьбе религии и науки. Ведь препарирование тел - грех. Еще это кино о том, как войны всегда губили развитие науки и искусства. Вот что ярко чувствуется. Очень хороший, красочный, богатый и познавательный фильм.

кай- (Cine-Cinema) все записи автора

ВИЙ
 Не бойся...

«Не сравнивайте книгу с фильмом!», - говорим мы, говорят нам. Но когда в 2014 году на экраны вышел «Вий» Олега Степченко, зрители все равно бросились сравнивать киноленту с повестью Николая Васильевича Гоголя. Но давайте все же попробуем рассмотреть фильм, не оглядываясь на первоисточник. Ведь он того стоит, поверьте!

«Мда, смешная легенда»

«Вий» Олега Степченко - это знакомая всем история, представленная с совершенно другой стороны, что является по сути неким экспериментом. Перед нами картограф Джонатан Грин (Джейсон Флеминг). И у него есть мечта – совершить научную экспедицию и составить карту мира, которой будут пользоваться следующие поколения. И вот, преодолев Карпаты, он попадает в затерянный среди лесов хутор. Жители хутора спрятались от остального мира, пытаясь уберечься от нечисти. Тут наш Джон ввязывается в такое приключение, которое не снилось ему даже в самом кошмарном сне. Казалось бы, что мы не знаем? Наверное, опять будет затертая до дыр сюжетная линия. Но нет, ошибка. Дав волю воображению, создатели перекроили сюжет. Получился местами очень страшный, местами чересчур смешной хоррор с вольной интерпретацией произведения Николая Васильевича Гоголя и массой 3D-эффектов. От фильма веет чем-то новым, своеобразным, но в то же время режиссер придерживаться классики. Благодаря отдельным деталям кинолента получилась еще более интересной и разносторонней. Меня поразило, что карета главного героя была специально создана на одном из немецких автомобильных концернов. Конструкция получилась современной, по техническим характеристикам может соперничать с новейшими машинами, но внешне является образцом транспорта XVIII века. Благодаря этой карете некоторые сцены выглядят реалистичнее, ведь она погружает вас в ту эпоху. Кроме того, карета - еще и дом мистера Грина, место, где он реализует свои мечты. Это позволяет более точно представить такую интересную, но сложную профессию картографа. Также хочется отметить своеобразный дубляж главного героя, на который решились создатели фильма. Вы сразу обратите внимание на его речь. Она позволяет максимально углубиться в происходящее и понять некий дух людей такой профессии. Джейсон Флеминг в этом плане – идеально подобранный актер. На эту роль рассматривались также Бред Питт, Тим Рот, Шон Бин и другие, но режиссер остановился на Флеминге. Уже только из-за него стоит ознакомиться с картиной.

Подводя итог, хочется еще раз предложить вам не сравнивать книгу с фильмом. «Вий» – это в первую очередь вольная картина, показывающая нам «а что, если…» Фильм нужно посмотреть и тем, кто интересуется отечественном кинематографом. Так что отключите в себе на время человека, который любит проводить параллели, и адекватно оцените кино, которое создавалось почти 6 лет.

iheartgot (Cine-Cinema) все записи автора

THE FIFTH ESTATE
You can't expose the world's secrets without exposing your own.

Привыкаешь после просмотра фильма уходить с четко обозначенным и абсолютным мнением. А бывают раздражительные, щекочущие исключения. Но, возможно, фильмы, которые оставляют пищу для размышления, тем и редки, что заставляют задуматься. И «Пятая власть» - один из них. Фильм поставлен по книге Даниэля Берга — со-создателя "Викиликса" и помощника Ассанжа, то есть в какой-то мере претендует хотя бы на долю правды. В начале я шла с твердым мнением - то, что я сейчас посмотрю, будет художественным вымыслом. Я оперировала мнением самого Ассанжа, который сказал в своем интервью что, фильм «ложь на лжи». Но мы же видим, что Ассанж в принципе довольно таки эгоцентричная фигура, так что и его критике, думаю, стоит верить не полностью. Ведь Даниэль Берг был с ним почти до конца.

«Я выложу все, а разбираться будет история»

Через призму этого фильма поддерживаешь Ассанжа. Вот такой страшный вывод я для себя сделала. Нет, он не показан мессией и молодцом. Скорее, беспринципным нарциссом. Но у него математическое образование — это раз. Он профессиональный хакер — это два. У него было нелегкое детство - это три. Суммируя это, появляется доля уважения и сочувствия. В начале у него и Даниэля была довольно благородная миссия, было также много почитателей в числе сотни волонтеров. Даже газета «Гарден» с ними сотрудничала. Благодаря сливанию данных они засадили в тюрьму крупного директора банка, который занимался коррупцией. Он помог обличить людей, которые прикарманили деньги, и тем самым стимулировали в стране экономический кризис. Просто когда, грубо говоря, наступишь на хвост Дяди Сэма, мир объявит тебя международным преступником.

Но, согласно фильму, и сам Ассанж стал перегнул палку, поступая «безответственно» - сливая данные, обличая информаторов, на которых потом пошла облава. Это тоже неправильно. Это ставит под угрозу жизни людей. Пусть и благородно придерживаться ранних принципов, но надо учитывать обстоятельства. Мне жаль его. Он загубил свою жизнь. Не вечно же прятаться в посольстве Эквадора. А выйдет за пределы него - сядет пожизненно. Бесишься, когда не можешь абсолютно и однозначно выразить мнение. Ассанж во многом прав. Мы — пятая власть. Мы можем засадить сильного мира сего — тирана, потому что нас много, мы можем начать революцию. Но чтобы это сделать, нужна информация. А кто эту информацию нам даст? Она суперзасекречена, это же «кухня» любого правительства. Джулиан Ассанж — первый, кто залез туда и обнародовал. Возможно, история всех рассудит, но не сразу. Молодцы, что хотя бы фильм сделали, который носит сомнительный характер, но помогает задуматься и подталкивает искать правду самому. Он не навязывает мнение об Ассанже. Где-то он показан как «благородный лжец», а где-то - как нарцисс и эгоцентрик. Делайте вывод сами. Ищите, ведь мы — пятая власть.

oswin-oswald (Cine-Cinema) все записи автора

CARRIE
You will know her name.

Говорят, первые три страницы романа Стивен Кинг выбросил в мусор. История о девочке, управляющей телекинезом - Кэрри - могла стать маленьким рассказом для одного из журналов, но из этой затеи ничего не вышло. Жена Кинга Табита нашла заметки в мусорной корзине, прочитала и попросила мужа рассказать, что будет дальше. Роман «Кэрри» стал первой опубликованной книгой Короля Ужасов, первым шагом на пути к мировому признанию.

«Они смеялись, мама. Они все время смеются» 

Экранизация 1976 года режиссера Брайан Де Пальмы считается классикой жанра, а в Голливуде классику принято переснимать. Кимберли Пирс, автор новой версии «Кэрри», утверждает, что за основу на этот раз брали прежде всего роман, тем не менее ее фильм можно смело называть ремейком. Причем некоторые эпизоды очень детально повторяют моменты из киноленты Де Пальмы. В 70-х фильм вызвал фурор, сейчас ситуация совсем иная. Фильм «Кэрри» 2013 года получился хорошим, но событием в мире кино он не стал. Хлоя Морец может лишь мечтать о номинации на Оскар, как это было в случае великолепной Сисси Спейсек. Восходящая звезда уже была и вампиром, и оборотнем — пришло время приобщаться к творчеству Кинга. 

Зато Джулианна Мур отдувается за двоих. Головой бьется, кровь себе пускает — и все это из самых лучших побуждений. В роли религиозной фанатички Мур выглядит убедительно, но едва ли страшнее главной героини. Когда такая мадам с абсолютно безумными глазами даст вам по голове Библией, а затем еще и нож достанет — мало не покажется. «Мы делали упор на отношения между матерью и дочкой», — говорит Кимберли Пирс и признается, что восхищена химией дуэта Морец-Мур. Метания между обожанием и отвращением, наивные подростковые мечты против желания матери защитить свое дитя любой ценой, подкрепленного слепой верой - сочетание, которое может привести к самым ужасным последствиям. В этой битве нет победителей и проигравших, есть только те, кто не успел раскаяться в собственных ошибках. Наверняка такая Кэрри есть в каждой школе — дети часто бывают жестокими и не понимают, насколько может ранить унижение. Унижение порождает ненависть, а затем вокруг тебя уже реки крови. И не поймешь, чья она — свиная или человеческая.

oswin-oswald (Cine-Cinema) все записи автора

THE GRET GATSBY
Can't repeat the past? ...of course you can!

Прежде чем окунуться в море блесток, шампанского, прозрачных коктейлей и воздушных шаров, нужно набраться мужества. Трогательный, волшебный, немного печальный "Великий Гэтсби" База Лурмана вышел в прокат в мае. Это определенно самый ожидаемый и красивый фильм 2013 года. Разглядывать большие комнаты пригородных замков, линии хайвеев и коридоры нью-йоркских улиц, которые, кажется, построены лишь для того, чтобы вместить желтое авто Гэтсби, невероятно увлекательно. И манящий зеленый огонек на причале кажется таким близким. В одно мгновенье мы уплываем в эпоху джаза, сухого закона, легких денег и безудержного веселья.

«Помню, как мы приходили к Гэтсби и судачили о его пороках, а он стоял рядом с нами, погруженный
в свои непорочные мечты...»

1922 год. Манхэттен, Квинс и Лонг-Айленд. Ник Каррауэй (Тоби Магуайр), положительный молодой человек, работающий на Уолл-стрит, начинает свой рассказ. В этот момент он проходит лечение от алкогольной зависимости и записывает воспоминания в качестве терапии. Ник говорит о своей мечте стать писателем, и его слова на бумаге перерождаются в комету, большую, яркую, оглушительную вспышку прошлого. 

Это Америка накануне Великой Депрессии, беспечная золотая молодежь, пирующая во время чумы и, вспоминая слова Фицджеральда, ломающая людей, как игрушки. Почувствовать дух времени, даже прикоснуться к нему - так просто. "Will you still love me, when i’m no longer young and beautiful..." поет Лана Дель Рей, а Лео так красиво бросает рубашки с балкона в самой романтической и интимной сцене фильма. Ближе к финалу беззаботный рассказ превращается в драму. Герой Тоби Магуайра, который смотрит на мир похмельными глазами, за кадром заканчивает повествование, а лежащий в пустом доме Гэтсби превращается в памятник самому себе. Фильм наконец-то позволяет без ложного пафоса поставить эпитет "великий" рядом с именем Леонардо Ди Каприо.

oswin-oswald (Cine-Cinema) все записи автора

LES MISERABLES
Fight. Dream. Hope. Love.

Фильм "Отверженные" по одноименному роману Виктора Гюго, а точнее - киноверсию знаменитого бродвейского мюзикла, все ждали с нетерпением. Вот я, например, еще за два месяца до премьеры листал всевозможные сайты, словно это могло приблизить благословенный день похода в кинотеатр. И 7 февраля 2012 года фильм наконец вышел в прокат. Режиссер оскароносной ленты «Король говорит!» Том Хупер заставил актеров петь вживую, а площадь Бастилии перенес в Лондон. 

«Empty chairs at empty tables, where my friends shall sing no more»

Том Хупер собрал впечатляющий актерский состав. Главная мужская роль досталась Хью Джекману, которого мы увидели в образе бывшего каторжника Жана Вальжана. Суровый инспектор Жавер (Рассел Кроу) и влюбленный молодой революционер Мариус (Эдди Редмэйн) ни на секунду не дают зрителю расслабиться. Энн Хетэуэй, которая исполнила роль Фантин, уже заслужила одобрение критиков, «Золотой глобус» и Оскар за лучшую женскую роль второго плана. А хрупкая Козетта (Аманда Сайфред) была просто бесподобной. И Джекман, и Хетэуэй имеют опыт участия в мюзиклах. За роль Джо Гиллиса в постановке «Бульвар Сансет» (Sunset Boulevard) Хью дважды получил премию Мо «Лучшему актеру года» (австралийский аналог театральной премии «Тони»). А вот вокал Рассела Кроу не так силен. Режиссер намеренно его приглушил и вытолкнул Жавера к пропасти. Таким образом, шагая по краю, герой словно сомневается в своей правоте и железной приверженности бесчеловечному закону.

"Отверженные" нельзя смотреть в дублированном переводе. I dreamed a dream, my heart full of love. Песня «У меня была мечта» в исполнении Энн Хэтэуэй стала кульминацией фильма. Мы видим страсть - страсть как мученичество, которое актриса, оставаясь неподвижной, передает огромным внутренним напряжением. Космическая музыка бьет в самое сердце без промаха. Франция, революция, баррикады. За вашу и нашу свободу. Казалось бы, такой чистый романтизм уже невозможен, но нет. Мы вынуждены признать победу добра над злом, каторжника Вальжана над служителем закона, любви - над смертью. Слово merde (дерьмо) иногда способно стать лозунгом тех, кто умирает, но не сдается.

oswin-oswald (Cine-Cinema) все записи автора

UNDER THE DOME
They are all trapped inside.

24 июня телеканал СВS представил фантастическую драму "Под куполом" (Under the Dome), совместный проект Стивена Кинга и Стивена Спилберга. История, которую мы ждали так долго, оказалась слишком удачной, слишком техничной и определенно мощным ударом по миру американских шоу.

Честерс Миллз, штат Мэн. Самый обычный город. По крайней мере, раньше был. Пока его не отрезало от остального мира странным куполом - невидимым, неразрушимым и непроходимым. То ли невольные участники жестокого научного эксперимента, то ли жертвы инопланетного вторжения, люди, поначалу охваченные паникой, возвращаются к нормальной жизни. Словно ничего не изменилось, правда? Вот только изоляция и предопределенность превращают дружелюбных соседей в хищников. Они принимают одно неправильное решение за другим. Но иногда оставаться в стороне просто невозможно. Здесь есть злодеи и герои, трусы и предатели. И много могил внутри купола. Дейл Барбара (Майк Фогель), ветеран конфликта в Ираке, журналистка Джулия Шамвей (Рашель Лефевр), местный политик Большой Джим Ренни (Дин Норрис), а еще - Младший, шеф полиции, дети, наркоторговцы, бойцовский клуб. Борьба за власть и за ресурсы не прекращается ни на минуту. 

«Когда власть любви победит любовь к власти, человечество обретет покой»

Спилберг очень любит истории, в которых человеческие качества проверяются мистическими обстоятельствами. Как и Стивен Кинг, который способен мгновенно создать неповторимую атмосферу трагической безысходности. Люди шагают в пустоту, убегают и возвращаются. Но здесь - бежать некуда. Розовые звезды падают. Первый сезон заканчивается, 13 серий уже вышли на экран. Непопулярные, но хорошие актеры стали любимыми и узнаваемыми, а дорогое шоу получило неплохой рейтинг. Кинг не скрывает: его роман Under the Dome, который нам, конечно же, уже не терпится прочитать -сатира на американскую политику. Только не циничная, а горькая. "И теперь, когда мы заперты под куполом, все наши секреты в опасности".

england_is_a_whim (Cine-Cinema) все записи автора

JANE EYRE
-

По статистике, самый экранизируемый писатель – Уильям Шекспир. По его произведениям сняты сотни фильмов и сериалов. Однако другой известнейшей английской писательнице Шарлотте Бронте выпала честь написать роман на все времена, которому было суждено возродиться на экране более двадцати раз. С Шекспиром, конечно, не сравнишь, но результат впечатляет. В любом случае, никто не будет спорить, что у киношников к истории гувернантки по имени Джейн Эйр плохо скрываемый интерес. И вот перед нами новейшее киновоплощение романа. Хотя поклонники книги еще не успели набить себе оскомину мини-сериалом с Рут Уилсон и классическим сериалом с Тимоти Далтоном. Ну, и, конечно, другими. Сколько их было. На сей раз образ загнанной в клетку, но жаждущей жизни Джейн на экране воплотила Мия Васиковска, которую мы уже хорошо знаем, например, по роли Алисы в фильме Тима Бертона  «Алиса в стране чудес». А  вот мистера Эдварда Рочестера сыграл Майкл Фассбендер. Под руководством режиссера Кэри Фукунага. 

oswin-oswald (Cine-Cinema) все записи автора

VANITY FAIR
All's fair in love & war.

«Ярмарка тщеславия» — один из самых известных романов мировой литературы. Написал его англичанин Уильям Теккерей, современник Диккенса. Эта замечательная книга сильна именно авторским началом: неподражаемая интонация повествователя, его меткие наблюдения, игра с читателем – вот в чем основная прелесть текста. Перенести такое произведение на экран без потерь невозможно. Чтобы получилось приличное кино, требуется компенсация за утрату авторской интонации. В фильме Миры Наир вместо утерянной прелести создана новая: визуальный шик. Снят фильм просто роскошно, искрится всеми цветами радуги, и даже в скорбной обители сэра Питта Кроули находится место вкраплениям сочных, ласкающих глаз красок.

«Есть люди, которые никогда не прощают добрых дел».

Фильм — история нескольких людей, в разной степени несимпатичных. Теккерей назвал «Ярмарку тщеславия» «романом без героя», но все же первая среди антигероев – Ребекка Шарп, рыжеволосая дочь художника и оперной певицы. Девочкой, после смерти родителей, она попала в пансион, из которого вышла с наименьшими потерями — смогла сохранить тот образовательный уровень, который получила от папы с мамой. А вдобавок еще и обрела профессию учительницы. С подругой Эмилией Седли, романтической овцой, она отправилась в Лондон с желанием, вполне естественным для девицы в ее положении — заарканить богатого жениха. Остановилась в семействе Седли. Нацелилась на брата Эмилии — толстяка Джоза, чиновника одной из колониальных индийских контор. Джозу лет не так уж мало, но не все ли равно? Ребекка уверенно ведет дело к браку, однако тут из-за жениха Эмилии, Джорджа Осборна, все расстраивается. Ребекке приходится покинуть уютный домик семейства Седли и отправиться добывать свой хлеб насущный все же трудом. Она прибывает в вышеозначенное поместье Кроули, чтобы преподавать французский и прочие премудрости двум дочкам сэра Питта. Это — самое начало. 

Я не верил, что «Ярмарку тщеславия» можно хорошо экранизировать. Но – о чудо! – это удалось. Толстенную книжку почти уместили в два часа не такого уж стремительного действия, причем все самые важные сюжетные нити бережно сохранены. Причины и следствия, природа и характеры героев, последовательность и логика событий — все на месте. К сожалению, Мира Наир пренебрегла закадровым авторским комментарием — по всему выходит, что от этого фильм только выиграл бы. Впрочем, как знать? В версии Миры Наир, лента получилась очень современной по реализации – динамичный метод съемки с подвижными камерами и резкой сменой планов начисто съедает ту неторопливость, с какой, вроде бы, развиваются события. Результат превосходит все ожидания: фильм смотрится на одном дыхании.