Отсюда

Украшение русского дома, резные деревянные наличники – уникальное явление, за пределами России и Беларуси таких не найти. 

Серия сообщений "Русская изба":

русская изба

Часть 1 - Русская изба: как что называется
Часть 2 - "Очи" русской избы: окна и их обрамление
...
Часть 4 - «РУССКАЯ ИЗБА. ОТ ПЕЧКИ ДО ЛАВОЧКИ». МАРИНА УЛЫБЫШЕВА
Часть 5 - Изразцовые печи: от средних веков до наших дней
Часть 6 - Насколько стара традиция русских резных наличников

Отсюда

Изразцы — это специальная плитка, которой испокон веков украшали печи и камины, а также дома, в том числе и на Руси. И если уж мы начали говорить про печи, будет преступлением обойти стороной такое уникальное, невероятной красоты явление, как изразцы.

 

Серия сообщений "Русская изба":

русская изба

Часть 1 - Русская изба: как что называется
Часть 2 - "Очи" русской избы: окна и их обрамление
Часть 3 - Русская изба: что и как называлось, продолжение
Часть 4 - «РУССКАЯ ИЗБА. ОТ ПЕЧКИ ДО ЛАВОЧКИ». МАРИНА УЛЫБЫШЕВА
Часть 5 - Изразцовые печи: от средних веков до наших дней
Часть 6 - Насколько стара традиция русских резных наличников

Джентилески, униженная и оскорбленная...Картины и драма всей жизни замечательного художника

Творчество Артемизии Джентилески долгое время не привлекало особого внимания искусствоведов и коллекционеров. Интерес к картинам и неординарной биографии художницы начал повышаться с 1970-х годов, и сейчас многие называют ее вторым по значению итальянским художником XVII века после Караваджо.

Роман об Артемизии был написан в 1944—1947 годах итальянской писательницей Анной Банти, в окончательной версии он приобрёл форму дневника, имел большой успех, переведён на несколько языков. Затем биография Артемизии легла в основу драмы американской писательницы Венди Вассерштайн «Хроники Хейди» (1988) и пьесы «Жизнь без подсказки» канадской писательницы Салли Кларк (поставлена в 1988 -1991 гг.). В 1997 годуфильм «Артемизия» был снят французским кинорежиссёром Аньес Мерле (в заглавной роли Валентина Черви). В 1998 году роман о художнице был написан французской писательницей Александрой Лапьер. В 2002 году стал международным бестселлером роман американской писательницы Сьюзен Вриленд «Страсти по Артемизии», он был немедленно переведён на 20 языков.

«Автопортрет в образе св. Екатерины» (1615)

Читать далее

«Рабочий и колхозница» – один из выдающихся и узнаваемых памятников монументального искусства некогда великой страны. Эта поистине гигантская скульптура произвела настоящий фурор не только на Всемирной выставке в Париже в 1937 году, но и всегда вызывала неподдельный интерес у вполне обычных людей. Ведь этот колосс и по сей день таит немало удивительных историй как о методе его создания, так о том, что же такого примечательного можно найти внутри грандиозного постамента.

Монументальный символ Советского Союза (Открытка 1937 г., «Рабочий и колхозница»).

Огромный монумент «Рабочий и колхозница» был не только символом Советского Союза, но и узнаваемым брендом известнейшей киностудии «Мосфильм», поэтому вряд ли нашелся бы человек на просторах необъятной страны, который не знал о его существовании. А создана она была для представления молодой страны Советов на Всемирной выставке ЭКСПО в Париже в 1937 году и олицетворяла мощь державы, идущей огромными шагами вперед. 

Ничто в жизни Марка Антокольского не предвещало громкой славы и участи навсегда остаться в истории отечественного искусства. Ведь все, что было у скульптора, – это его талант, а одного таланта слишком часто бывает недостаточно для успеха и признания. 

Но вмешался Его Величество Случай, да еще – Его Величество Государь Император – и вот уже мальчик из бедной многодетной семьи становится академиком и гордостью империи.

То, что великая цель искусства заключается в воспитании лучших качеств души, конечно, все знают. Однако слишком часто первые благородные порывы вязнут в банальном желании разбогатеть, и творцы начинают работать в угоду публике. Английский художник XVIII века Уильям Хогарт сумел совместить, кажется, несочетаемое. Будучи одним из главных моралистов своей эпохи и создавая серии нравоучительных картин, он не только смог добиться признания и стать главным королевским живописцем, но и вошел в историю как основатель национальной школы живописи.

Джон Эверетт Милле (John Everett Millais,1829 - 1896) – британский художник, один из основателей «Братства прерафаэлитов». 

Автор: Анна Сидельникова

В жизни Джона Эверетта Милле все случалось слишком рано: ученичество, бунтарство, признание, женитьба, дети, слава, деньги, титулы, внуки, наконец, творческая усталость, изматывающая востребованность и в любой из этих моментов - поразительная работоспособность. Он был звездой и самым любимым художником британцев в XIX веке. (названия картин сверху каждой иллюстрации)

«Лоренцо и Изабелла», 1849,холст, масло.