ПРЕКРАСНЫЕ ГОРОДСКИЕ ОСЕННИЕ ПЕЙЗАЖИ СОВРЕМЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ
Воронеж Елены Кокориной
Есть в осени волшебная прозрачность...
Есть в осени волшебная прозрачность:
Такая звонкость, невесомость света,
Такая тонкость линий и изящность…
И солнечность, умчавшегося лета…
Пространство тюлем светится незримым,
Звенит… и манит… в сказку листопада…
Такая радость - разве измерима?
Такое счастье – разве не награда?
11.09.2018
«Мир, в котором мы живем, − прекрасен. Прекрасно все: люди, громадная скульптура поверхности земли, ветер, трава, вода, смена времен года − все, все… Но самое прекрасное и загадочное − свет, который везде, и в нас тоже» − признавался выдающийся российский художник Борис Федорович Французов (1940-1993).
Искусствоведы называют его создателем совершенно нового явления в истории графики − «графической картины». Хотя он работал в самых разных техниках: офорта, линогравюры, ксилографии, пастели, гуаши, акварели, масляной живописи, именно в технике классического офорта им были созданы произведения большого художественного значения.
Особая графичность работ канадского художника Джозефа Кассона
Джозеф Кассон (Alfred Joseph Casson (1898-1992) родился в Торонто,Онтарио, В юности он начал посещать художественные классы и работать внештатным коммерческим дизайнером, в компании, занимающеся изготовлением литографий, где он ретушировал фотографии. Кассон учился на вечерних курсах, действующих при Центральном техническом училище Торонто. В 1919 году он устроился на работу в одну из компаний в Торонто, специализирующихся на прикладном искусстве, где работал в качестве помощника Франклина Кармайкла.
В 1921 году он первый раз выехал вместе с Франклином Кармайклом на этюды в район Маскоки. Спустя два года Национальная художественная галерея Канады впервые приобрела одну из его картин.
В 1926 году художники - члены "Группы семи" предложили Кассону присоединиться к их группе.
Художник, восхитивший Репина: Иван Павлович Похитонов
Картины Похитонова обладают поистине волшебными свойствами. Чем чаще и дольше любуетесь ими, тем легче становится на сердце. Мысли стремятся обрести плавность и стройность, душа — безмятежность равновесия. «Обыкновенное чудо» искусства происходит буквально у Вас на глазах.
«Летний пейзаж с коровами», масло, панель, 13.4 × 18.7 см, частное собрание, Швейцария
«Жатва», 1900-10, дерево, масло,17.5 x 25 см, Одесский художественный музей, Одесса
Свадьба в Матреновке», 1880 год, дерево, масло, частное собрание, Москва
Художник Анатолий Иванович Лукаш родился в селе Повстен, Полтавской области в 1956 году. Учился в Симферопольском художественном училище и Академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина (г. Ленинград). Начал выставлять свои работы в 1984 году. Член Союза Художников России. Сейчас живёт и работает в Санкт-Петербурге.
Для русского пейзажа в большей мере характерно минорное звучание. И Анатолий Иванович Лукаш просто блестяще уходит от этой традиции – его пейзажи, в своём большинстве, наполнены солнечным светом, радостной интонацией.
Суровые морские волны и легкое волнение реки, цветущий сад, отразившийся в зеркале пруда, или бегущая по волнам лунная дорожка на акварелях современного английского художника Деборы Уокер.
ОлегПомеранцев окончил Ленинградский Инженерно-Строительный Институт, факультет градостроения в 1972 году. Профессиональная карьера началась с проектирования атомных электростанций: на счету у архитектора разработки двух крупнейших атомных станций в России.
"В акварели много работаю. Акварель - техника такая... Ну, вот хочется создать такую воздушную акварель. С такой степенью недосказанности, что тремя-четырьмя мазками сказать всё. И никак не получается... Все равно не получается. То есть, идешь-идешь к этому...постоянно в движении, надо идти и идти".Анатолий Денисов
Нет ничего лучше тихого осеннего дня.... По глубине и ясности чувств, которые он открывает, с ним не сравнится ни весенний день, полный ароматами и красками молодости, ни летний день - полного здоровья, сил, вкуса к жизни во всех её проявлениях... Уступают ему в мудрости и спокойствии.... Мыслям спокойно, звуки не мешают... Одно понимаешь - жизнь идёт и ей нужны тихие и задумчивые дни осени...
(Елена Ефросина)
Художник Игнатьев Александр родился в 1965 году в г. Липецке. Окончил Минское художественное училище имени А.К. Глебова в 1987 году. В 1993 году окончил художественно-графический факультет Витебского государственного педагогического института. Участник многих коллективных и персональных художественных выставок. Произведения Александра Игнатьева находятся в частных коллекциях более чем в двадцати странах мира.
Продолжаем романтическую прогулку по Санкт-Петербургу, другим городам и их окрестностям.
Павел Еськов – художник со сложившимся живописным подходом, с легко узнаваемым почерком. Художник, развивающий реалистические традиции живописи в своём творчестве, ориентирующийся на достижения импрессионизма и наполняющий современным звучанием свои полотна.
Солнечный свет для Северной столицы – редкий гость. Но именно его можно увидеть на многих полотнах петербургского живописца Павла Еськова. Художник запечатлевает как преображается сдержанный по колориту облик Петербурга, озарённый светом низкого северного солнца. Солнечный Петербург – далеко не единственная тема, к которой обращается Павел, но она являет собой праздник и триумф «Северной Венеции», которые дарят особое романтическое настроение зрителям.
Галерея работ Виктора Бритвина – советского и российского живописца, графика и иллюстратора, Заслуженного художника России.
Художник Виктор Глебович Бритвин родился в июле 1955 года в Чебоксарах (Чувашская АССР). После окончания средней школы учился, с 1972 по 1977 годы, в Чебоксарском художественном училище и, с 1977 по 1983 годы, в Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина. В том же году начал преподавать в Чебоксарском художественном училище (с 1985 по 1988 годы Бритвин возглавлял училище).