Любимые фильмы. Анна Павлова
 

«Анна Павлова» — пятисерийный телефильм о жизни русской балерины Анны Павловой.

Фильм о служении любимому делу, о призвании… Фильм о Белом Лебеде, парящем над миром и напоминающем людям о красоте и гармонии, человечности и милосердии… Фильм об изящной хрупкой балерине со стальным характером. Фильм о России и русских людях, об их свершениях, об их непростых судьбах на Родине и за её пределами.

В фильме звучит очень много прекрасной музыки, — как классической, так и композитора Еуджена Доги. Танцевальные сцены поставлены в соответствии с исторической эпохой Петипа, Павловой, Фокина, Дягилева, Нижинского, Бакста. От созерцания танцевальных сцен в этом фильме невозможно оторваться и вряд ли можно остаться равнодушными.

Уникален и неповторим этот фильм ещё и тем, что многие роли в нём исполняют профессиональные артисты балета: например, Пётр Гусев в роли Мариуса Петипа, Михаил Крапивин в роли Вацлава Нижинского, Тийт Хярм, Марат Даукаев, Валентина Ганнибалова.

Съёмки фильма проходили во многих странах мира. Следуя за непростой судьбой русской балерины, зритель покинет Петербург, побывает в Лондоне и Париже, объедет весь мир. Так, например, драматические события, происходящие с Анной Павловой и её труппой в Мексике, съёмочная группа фильма снимала в живописных уголках Кубы.  

Гениальный артист Сергей Шакуров поражает и запоминается в любой роли. Роль Михаила Фокина — не исключение. Талант, обаяние этого артиста, уникальный, запоминающийся голос, проходят через весь фильм. Сотрудничество и нежная, преданная, дружба, связывающая Павлову и Фокина, являются одной из главных сюжетных линий фильма. Запоминаются и вспоминаются отрывки из интервью Фокина, предваряющие каждую серию: образные, полные скрытого смысла, фразы, которые словно созданы для того, чтобы их цитировали через века…

Телеверсия фильма состоит из пяти новелл: «Улица Росси», «Неумирающий лебедь», «Тюльпаны и одиночество», «Сны о России», «Прикосновение к закату».

В ролях:

• Галина Беляева — Анна Павлова
• Валентина Ганибалова — Анна Павлова в танце
• Лина Булдакова — Анна Павлова в детстве
• Сергей Шакуров — Михаил Фокин
• Всеволод Ларионов — Сергей Дягилев
• Михаил Крапивин — Вацлав Нижинский
• Игорь Скляр — Сергей Лифарь
• Джеймс Фокс — Виктор Д’Андре
• Светлана Тома — Любовь, мать Анны Павловой
• Наталья Фатеева — Кшесинская
• Пётр Гусев — Мариус Петипа
• Анатолий Ромашин — Александр Бенуа
• Светлана Светличная — Маша
• Игорь Дмитриев — Лев Бакст
• Леонид Марков — генерал Безобразов
• Виктор Сергачев — Теляковский, директор Императорских театров
• Валентина Решетникова — Екатерина, педагог-репетитор
• Валерий Бабятинский — Великий Князь
• Всеволод Сафонов — барон Фредерикс
• Николай Крюков — Оскар II, король Швеции
• Григоре Григориу — Михаил Мордкин
• Эмиль Лотяну — режиссёр в кафешантане
• Георге Димитриу — Энрико Чекетти
• Рой Кинниар — лондонский садовник
• Мартин Скорсезе — Гатти-Кассаза
• Жак Дебари — Камиль Сен-Санс

«Улица Росси»

«Неумирающий лебедь»

«Тюльпаны и одиночество»

«Сны о России»

«Прикосновение к закату»

Звезды в "Музыкальной гостиной" /
 

"В двух семьях, равных знатностью и славой,

В Вероне пышной разгорелся вновь

Вражды минувших дней раздор кровавый,

Заставив литься мирных граждан кровь.

Из чресл враждебных, под звездой злосчастной,

Любовников чета произошла.

По совершенье их судьбы ужасной

Вражда отцов с их смертью умерла."

В. Шекспир, РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА

При участии балетной труппы и оркестра Государственного академического Большого театра СССР. Мосфильм, 1954 год
Режиссер(ы): Лев Арнштам, Леонид Лавровский
Музыкальное оформление: Дирижер Г. Рождественский
В главных партиях: Галина Уланова, Юрий Жданов, Сергей Корень, Алексей Ермолаев, Александр Лапаури

Джульетта была особой ролью в жизни Галины Улановой: «Долго ни с кем из своих учениц я не могла начать готовить партию Джульетты. Прощание с ней - всё равно что с живым человеком. Однажды я была в Италии, нас повезли в Верону. В Вероне я постояла перед балконом Джульетты, у памятника над склепом. И вот здесь, у склепа Джульетты, я почувствовала, что никогда уже не буду танцевать, это было очень грустно… Будто через что-то перешла… Был вечер, когда я позвонила Кате Максимовой: завтра начинаем репетировать Джульетту».

Узор, написанный рукой природы,
Где непонятна тайна мастерства,
Где все цветы земли в лазури небосвода –
Живое чудо в форме божества.

Ты – легкая, но с грузом всей Вселенной.
Ты – хрупкая, но крепче нет оси.
Ты – вечная, как чудное мгновенье
Из пушкинско-натальевской Руси.

Валентин Гафт "Екатерине Максимовой"

Умерла Екатерина Максимова... Как я обожала в детстве ее "Старое танго", "Галатею", "Анюту"... Вместе с ней кружилась по комнате, неумело повторяя всякие па и пируэты...

И снова русский балет, такой фактически неизвестный в России. Фотографии, воспоминания, рецензии - все в основном находится там, за пределами нашей страны. Настоящие сокровища сейчас можно найти в виртуальных библиотеках США, Австралии, Германии. Они берегут то, от чего мы когда-то отказались в пылу политической борьбы за власть. Мы отказались от красоты и это может быть до сих пор и не дает нам жить нормально.  Прекрасная Анна Павлова больше всего на свете ценила именно ее и сделала поклонение красоте делом своей жизни. Незаконнорожденная дочь прачки, девочка, которая в силу своего социального положения, вряд ли могла бы рассчитывать на что-то серьезное в своей жизни, покорила весь мир своим искусством и покоряет его даже сейчас, спустя более чем восемьдесят лет после своей смерти...

Фотопортрет балерины Анны Павловой 1920-е

Материал об Анне Павловой не первый в этом блоге, ранее о ее жизни было рассказано вот здесь: Лебедь по имени Анна (актрисы прошлого), однако много интересных фотографий и рисунков заставляют вновь вернуться к ее искусству. Традиционно комментарии под фотографиями отдаю профессионалам: в этот раз это будут небольшие цитатки об Анне Павловой из книги "Тайна лебедя (Анна Павлова)" Елены Арсеньевой.

_______

 Она не играла, а буквально трепетала, и не танцевала – а просто-таки летала по воздуху. Можно было наблюдать собственно два спектакля: один – на сцене, а другой – в зрительном зале; не только мужчины, но и женщины не могли сдерживать волнения чувств и то и дело прерывали танцы г-жи Павловой одобрительными возгласами от глубины и напряженности испытываемых ощущений.

Балет "Щелкунчик" с Е. Максимовой и В. Васильльевым. Иллюстрации Г. Дмитриевой.
 

Балет в двух действиях
Либретто (по сказке Э.-Т.-А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король») М. Петипа. Балетмейстер Л. Иванов.
Первое представление: Петербург, Мариинский театр, 6 декабря 1892 г.
Действующие лица:
Зильбергаус. Его жена. Клара (в современной редакции — Маша) и Фриц, их дети. Дроссельмейер. Бабушка. Дедушка. Няня. Щелкунчик. Щелкунчик-принц. Клара-принцесса. Фея Драже. Принц Коклюш. Мажордом.Куколка. Негр. Паяц. Мышиный король. Феи.
Театр: Большой театр
Автор: Эрнест Гофман
Дирижер: Александр Копылов
Хореограф: Юрий Григорович
Композитор: Петр Чайковский
В ролях: Екатерина Максимова, Владимир Васильев
В "Щелкунчике" Григоровича мир преобразовался в волшебное королевство Дроссельмейера, где добро неизменно торжествует над злом, но зло при этом неистребимо, и вся жизнь поэтому становится непрекращающейся борьбой с редкими моментами торжества.

Действие первое

Небольшой немецкий городок. В доме Зильбергауса праздник. Множество гостей приглашено на елку. Роскошно убранная, она вызывает восторг детей
Зильбергауса — Клары, Фрица и их маленьких гостей. Детвора резвится, любуясь полученными подарками.
Появляются гости. Часы бьют полночь. Но среди гостей не видно старика Дроссельмейера — крестного маленькой Клары. А вот и он! Его появление
вносит новое оживление. Старый чудак всегда придумает что-нибудь забавное. Вот и сегодня он преподносит детям четыре большие механические куклы
в костюмах маркитантки, солдатика, Арлекина и Коломбины. Заведенные куклы танцуют.
Дети в восторге, но Зильбергаус, опасаясь, что замысловатые игрушки испортятся, приказывает унести их до поры до времени. Это вызывает огорчение Клары и Фрица.
Желая утешить детей, Дроссельмейер вынимает из чемодана новую смешную куклу — Щелкунчика. Она умеет раскалывать орехи. Старик показывает детям, как нужно приводить куклу в действие.

С.С.Прокофьев, балет \"Ромео и Джульетта


«Звездный дуэт» Екатерины Максимовой и Владимира Васильева стал символом времени.


ОНИ прожили вместе 50 лет. Их называли великим дуэтом и в жизни, и на сцене. Их таланту аплодировали в 120 странах мира. Английская королева и ее «коллеги» — королевы Дании, Швеции, Норвегии, Испании и Бельгии — кланялись этим гениальным русским артистам.


...Екатерина Максимова - «маленькая великая женщина».....«Она владеет всеми качествами блестящей танцовщицы: техническими и актерскими… Она самобытна, ни под кого не подделывается, ей надо до всего самой докопаться, самой понять и пережить. Она интеллигентна и взыскательна…» - говорила о ней великая Галина Уланова.


...Великий танцовщик и режиссер Владимир Васильев.... Про таких людей говорят, что они "поцелованы Богом". Именно так отозвался о Владимире Васильеве знаменитый дирижер Евгений Колобов. А Мстислав Ростропович после одного из спектаклей с участием Владимира Васильева, которым дирижировал, сказал: "Он - гений, гений! Берегите его!"



Прижизненное интервью Максимовой.

Екатерина Максимова и Владимир Васильев: «В наших отношениях было все — и горечь, и счастье»


Екатерина Максимова (Ekaterina Maximova) и Владимир Васильев (Vladimir Vasiliev),
Лондон, июль 1963.

О том, как все начиналось

1977г. Екатерина Максимова и Марис Лиепа.
 

Фильм-балет "ГАЛАТЕЯ" (1977) танцуют Екатерина Максимова и Марис Лиепа
Фильм-балет по пьесе Бернарда Шоу "Пигмалион" на музыку Тимура Когана.
Впервые была предпринята попытка перевести пьесу на язык хореографии. И хотя за основу был взят мюзикл Ф.Лоу "Моя прекрасная леди", балетмейстер Д. Брянцев и режиссер А. Белинский предложили совершенно оригинальную трактовку известного произведения - танцоры классического балета выступают в постановке в роли настоящих драматических актеров.
Блестящее исполнение, необычная хореография, тонкий юмор завоевали балету успех и популярность. Фильм стал обладателем главного приза фестиваля телефильмов "Злата Прага" и диплома смотра фильмов в Лондоне.
Многие ругали Максимову за эту роль, считая, что некрасиво так обходиться с балетом - искусством классическим и высоким Но бОльшая часть зрителей (и ценителей) поняли, что так танцевать может лишь великий мастер, который в академическом балете достиг вершины.

Фильм-балет "Старое танго" с Екатериной Максимовой.
 

Фильм-балет,"Старое танго" 1979год
Режиссер: Александр Белинский
Хореография: Дмитрий Брянцев
Актеры: Екатерина Максимова, Елена Балуева, Маргарита Зенина, Сергей Радченко, Борис Надточий, Гали Абайдулов
СОДЕРЖАНИЕ : Фильм-балет отличается высокохудожественным режиссерским решением хореографической комедии по мотивам популярного фильма 30-х годов "Питер” с участием замечательной актрисы кино Франчески Гааль... 

По улице мчится воришка, спасаясь от погони. На площади он сталкивается с девушкой, которая понуро бредет неведомо куда. Она только что потеряла работу и не знает, что ей делать. Воришка увлекает ее в подворотню, где они переодеваются в одежду друг друга. И с этого момента начинается жизнь "мальчишки” по имени Петер. Волею случая она попадает в дом богатого молодого человека, который берет ее на работу слугой. Девушка влюбилась в него с первого взгляда. Но у него есть возлюбленная, и он не подозревает, что перед ним переодетая девушка. Много приключений выпадает на ее долю. На свидании хозяина и его дамы, Петер, выливает кофе на его возлюбленную, и получает от нее пощечину. Переодевшись во фрак воришки и последовав за хозяином на бал, она танцует танго с дамой хозяина так яростно, что ее в конце концов выгоняют с бала. Дома, камердинер разозленный насмешками Петера, решает "ему” отомстить. Он кладет во фрак девушке ожерелье, который хозяин собирается подарить даме совего сердца. "Петер” снимает парик и тогда молодой человек видит, что перед ним хорошенькая девушка. Она все время видела в мечтах, как он объясняется ей в любви. Но вместо этого наяву он дает ей денег и увольняет. Единственный, кто ей сочувствует, это воришка. Он приносит ей ее платье и зонтик. И она остается одна...
часть - 1

Легендарный фильм-балет "Спартак" с Васильевым, Максимовой и Лиепой.
 

Исполнители: Владимир Васильев, Марис Лиепа, Нина Тимофеева, Екатерина Максимова
Оригинальное название: Арам Хачатурян – Спартак
Год выпуска: 1970
Жанр: Фильм - балет
Выпущено: Гостелерадиофонд СССР
Режиссер: Юрий Григорович
Оркестр: Большого театра Союза ССР
Дирижер: Альгис Жюрайтис
О фильме: Балет А.Хачатуряна по мотивам одноименного романа Р.Джованьоли в постановке Государственного академического Большого театра Союза ССР. Либретто Н.Волкова. Балетмейстер-постановщик - Ю.Григорович. Дирижер - А.Жюрайтис. Успех "Спартака" определился не только яркостью танцевальных и сценическо-постановочных находок, но и его огромной обобщающей силой. Это была не иллюстрация к эпизоду из древней истории, а поэма о борьбе с нашествием и гнетущими силами вообще, о трагической неодолимости зла, о бессмертии героического подвига. И поэтому происходящее на сцене воспринималось удивительно современно. Недаром железная поступь когорт Красса (переданная развитой танцевальной композицией) вызывала ассоциации с гитлеровским нашествием на Европу и нашу страну, а заключительные композиции, напоминающие традиционные иконографические образы в изобразительном искусстве (снятие с креста, положение во гроб, оплакивание и т.п.), возвышались до воплощения мировой скорби. Благодаря своей огромной обобщающей силе спектакль поднимался до протеста против тоталитаризма вообще. Как выдающееся произведение отечественного искусства "Спартак" Ю. Н. Григоровича в 1970 году был удостоен высшей награды — Ленинской премии. Это единственное конкретное произведение балетного театра, получившее Ленинскую премию. Показанный в США и в ряде европейских стран, спектакль всюду имел ошеломляющий успех. Ю. Н. Григорович получил мировое признание. Балетмейстер ставил его потом на многих сценах в нашей стране и за рубежом. А в Большом театре "Спартак" идет уже около 40 лет, украшая его репертуар. В нем сменилось несколько поколений артистов, и для каждого из них участие в этом спектакле имело этапное значение в их творческом росте.

Муз царственных мужчин.Матильда Кшесинская.

Калаф и Джульетта|Серафима Чеботарь
 

Галина Уланова и Юрий Завадский

Галина Уланова – это целая эпоха советского балета, с ее именем связан не только небывалый взлет хореографического искусства в середине ХХ века. Галина Уланова была первой, кто прорубил в «железном занавесе» балетное «окно в Европу» — это случилось в 1954 году в Лондоне.