Любовь не умирает никогда,

В ней множество оттенков и созвучий,

Так в разных состояниях вода

Становится и твёрдой, и летучей.

 

То зашуршит на улицах дождём,

То землю запорошит первым снегом.

В круговороте чисел и времён

Она не останавливает бега.

 

Когда умолкли в сердце соловьи,

И душу холодит сквозняк осенний —

Поверь мне, это всё не смерть любви,

А лишь одно из многих воплощений.

 

Похожее на смутное предчувствие,

Вплетённое в основу всех вещей,

Её неуловимое присутствие

Таинственно влияет на людей.

 

Любовь не пропадает в нас бесследно,

И даже через много-много дней.

То память потревожит тенью бледной,

То загорится ярче всех огней.

 

И если ты присмотришься внимательно —

Заметишь, как в какой-нибудь глуши,

Она прольётся музыкой мечтательной,

Аккордами проснувшейся души.

 

Приходит к нам любовь, её высочество,

И спутницей становится в судьбе.

Настанет срок — и вновь сквозь одиночество

Её шаги послышатся тебе.

 

Так в хмуром царстве холода и боли,

Из пустоты и вечной мерзлоты,

Послушные какой-то высшей воле,

Рождаются прекрасные цветы.

 

И ты увидишь — живо в нас как прежде

Всё то, что неподвластно декабрю.

Свои цветы, согретые надёждой,

Как оберег я миру подарю.

Алеся Синеглазая

Галерея работ современного русского художника Василия Игоревича Нестеренко, автора полотен на темы православия и русской истории.Художник Василий Игоревич Нестеренко родился в городе Павлограде в 1967 году, в семье геологов. В 1975 году семья переехала в Москву. А потом умер отец Василия Игоревича.В возрасте тринадцати лет Нестеренко поступил в Московскую среднюю художественную школу, которую окончил в 1985 году с золотой медалью, работал и учился в Студии имени Грекова в мастерской Николая Присекина.Художник восстанавливал росписи Храма Христа Спасителя, написал целую серию икон для храмов и картин для служебных помещений Патриархии, работал над внутренним убранством более чем десятка православных храмов.С 1995 года Василий Нестеренко член Союза Художников России. С 1999 года – Заслуженный художник России. В 2004 был удостоен звания Народный художник России.

---

Когда душа, почти нагая, Без дома, радости, тепла Почти спустилась в бездну ада Она услышала Творца! Есть смысл в этой жизни скорбной Всё неслучайно, есть свой план Открой глаза и стань покорной Тому, Кто создал всё любя! И только к Богу обратившись Покаявшись во всех грехах Душа смогла преобразившись Стать чище, и с улыбкой на устах!

Тебя я исповедую, Спаситель! Душа открыто взяв свой крест Взошла на гору! Вседержитель Ей дал спасительный венец! В страданиях, в боли и мучениях, Лишь исповедуя Христа период лютых тех гонений Сияет Лик Её лица! Бери пример, моя немая, Моя унылая душа ! Всё претерпи, Творцу внимая Будь верной ты до самого конца!

Виктория Юревич

Галерея работ итальянского художника-маньериста Луки Камбьязо.

Художник Лука Камбьязо (Luca Cambiaso) родился в ноябре 1527 года в небольшом итальянском городке Манелья, вблизи Генуи, в семье известного живописца Джованни Камбьязо.

Лука ещё в детстве проявил интерес к живописи и отец начал заниматься с сыном, терпеливо и последовательно открывая наследнику секреты мастерства. Уже в возрасте пятнадцати лет Luca Cambiaso начал помогать отцу при росписи храмов и дворцов в Генуе.

Для повышения профессионального мастерства Лука Камбьязо много времени уделял копированию полотен мастеров живописи: Перино дель Ваги, Порденоне, Беккафуми. А ещё молодой художник изучал творчество Рафаэля, Корреджо и Пармиджано.

Лука Камбьязо, будучи блестящим рисовальщиков, обладал ещё и фантастической работоспособностью – известно, что в 1544 году молодой живописец работал одновременно над росписью четырёх церквей и в это же время взялся, совместно с Маркантонио Кальви, расписывать дворец в Дориа.

Несколько лет Luca Cambiaso жил и работал в Риме и Флоренции, где изучал творчество Микеланджело. В этот же период художник много работает в городах Лигурии над заказами местного духовенства.

В ранний период творчества Лука поражал всех своей неиссякаемой энергией и взрывным темпераментом – современники утверждали, что художник, от переизбытка чувств и желания быстро запечатлеть задуманное, писал одновременно двумя руками. С годами избыточная эмоциональность отступила и Камбьязо начал писать более взвешено.

Ещё при жизни Лука Камбьязо был известным художником-маньеристом.

Маньеризм, как стиль, сформировался к концу XVI века, как результат кризиса Гуманизма. Маньеризм принято считать переходным стилем от Ренессанса к Барокко. Для работ маньеристов характерны изломанность линий и некоторая перегруженность композиций, деформированность фигур и причудливость статичных поз.

В 1583 году художник, по приглашению короля Испании Филиппа II, переехал в испанскую столицу и начал работать в королевском дворце Эскориале – работа хорошо оплачивалась. Но Камбьязо не успел закончить работы – простудился и умер в сентябре 1585 года.

Картины Луки Камбьязо привлекали любителей живописи ещё при жизни художника и занимали почётные места в коллекции живописи французского короля Людовика IV. Несколько работ хранится в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге.

Татьяна Овсова 

Цветы на картинах современного российского художника Светланы Кукуевой.

Художник Светлана Владимировна Кукуева родилась в 1965 году в Таджикской ССР. С 1997 года участвует в выставках.

С 2002 года Светлана Кукуева —  член Творческого союза художников России.

В настоящее время художник живет и работает в Новосибирске. Она пишет пейзажи, работает в жанровой живописи. Но, главная любовь – это натюрморты с любимыми цветами.

Светлана утверждает, что с цветами у неё отдельная и разделенная любовь. И в какой бы уголок мира её не заносила творческая судьба, она всегда с огромным удовольствием пишет цветы.

И у неё есть «свои» цветы: ароматная сирень, нежные хрупкие лилии, невесомые нарциссы и королева цветов – роза.

Смешение листвы, цветов и трав,

Таким нас обнимает ароматом,

Что Дух от радости захватывает так,

Как песни соловья перед закатом…

 

Как удивителен Природы Божий Дар!

Сменяются цветы и на кустах, и в травах,

Неся  насыщенный  божественный букет,

Черёмухи дурман, или сирени тонкий запах…

 

Душисты нынче розы и шиповник на кустах,

Своим пьянят нас несказАнным Благовонием,

Его разносит тёплый ветер, словно  птах,

Летя навстречу ночи, он упивается гармонией…

 

Как тонок воздух, как прекрасен Дух,

Что нам Природа дарит неустанно…

Как обостряется духмяный запах, вдруг,

Могли чтоб восхищаться непрестанно... 

@Алена Климук.

Виктория Левина – современный мастер пейзажа. Как известно, пейзажная живопись – это один из наиболее эмоциональных жанров изобразительного искусства, которым невозможно овладеть без глубокой и искренней любви к природе.

Художник Виктория Валерьевна Левина родилась в городе Волгограде, в 1973 году. В 1996 году окончила отделение живописи Пензенского художественного училища имени А.К. Савицкого. В 2012 году – отделение дизайна Московского гуманитарно-экономического института.

Член Международного художественного фонда, член Федерации Профессиональных художников.

Участница огромного количества всероссийских и международных выставок. На счету художника более пятидесяти персональных выставок. Творчество Виктории Левиной отмечено медалями, дипломами и благодарственными письмами российских и зарубежных общественных организаций.

Виктория Валерьевна Левина супруга известного российского художникаДмитрия Левина.

Гравюры Лесли Энн Ивори с изображением диких лесов экспонировались в Королевской Академии (the Royal Academy) и в Chris Beetles Gallery. Но, больше всего Lesley Anne Ivory любит рисовать кошек, и считает, что кошки это воплощение грации. Кошки умны, учат людей заботиться о близких и любимых, учат доброте. В своих работах, Lesley Anne Ivory использует преимущественно акварель и гуашь, а отличительной чертой стиля художницы является реалистичность изображения кошек на фонах имеющих много деталей и узоров.Как правило, эти детали и узоры, выбраны не случайным образом, а каждая деталь продумана и четко прорисована. Это связано с увлечением Lesley Anne Ivory к Индийским и Персидским (Иранским) гобеленам, к древним мозаикам и фрескам. К примеру, ее серия: «Гороскоп для кошек», не имеет описания каждого знака зодиака, но кошки изображены на сложных бэкграундах с символическим смыслом. В этой публикации JuicyWorld.org будут представлены картины художницы именно с кошками на интересных фонах.

---