История одного шедевра | "Менины" испанского художника Веласкеса. |
Диего Веласкес
(6 июня 1599, Севилья — 6 августа 1660, Мадрид)
Испанский художник,
представитель золотого века испанской живописи.
Диего Веласкес большую часть жизни работал на испанского короля и был скован в выборе сюжетов и живописного языка.
Несмотря на это, он позволял себе эксперименты, можно сказать, дерзил заказчикам на своих холстах и остался в истории культуры с реноме новатора.
Веласкеса называли художником правды, которую, как известно, при дворе не жалуют. Как удалось живописцу и королю угодить, и свои идеи отстоять?
Это самая известная картина Веласкеса. Менины — это фрейлины, слуги королей, другими словами. Кажется, что все смотрят на нас. Но на самом деле все смотрят на короля с королевой, чей портрет пишет художник, — их лица мы видим в отражении в зеркале на стене.
Инфанта Маргарита и ее фрейлины забежали в комнату, где Филипп IV с женой Марианной позируют для портрета. Мы, зрители, видим детей, а также карликов и других слуг с позиции монархов.
А за натюрмортом — сам Веласкес. Он выступает здесь как слуга короля, но в то же время мы интуитивно понимаем, что он режиссер этой сцены, ее организующая сила.
Веласкес позаимствовал композиционный ход у Яна ван Эйка
Идея «Менин» при всем ее изяществе не нова. За два века до Веласкеса подобный ход (с отражением некоторых героев) придумал Ян ван Эйк — автор "Портрета четы Арнольфини".
Картина «Веласкеса» вдохновляла многих последующих художников. Пабло Пикассо, со свойственной ему страстью, написал 58 вариаций на тему "Менин".
Одна из вариации Пикассо на тему «Менин», 1957
Контекст
Марианна Австрийская — вторая жена Филиппа IV. На момент заключения брака ей было 15 лет, а ему — больше сорока. Кроме того, невеста приходилась племянницей жениху.
На такой шаг монарх пошел после смерти своего единственного сына (от первого брака) и наследника престола Бальтазара Карлоса, чьей невестой изначально и была Марианна.
Дети у нее появлялись на свет мертворождёнными или умирали вскоре после рождения. После 12 лет супружества только дочь Маргарита была единственным ребёнком, оставшимся в живых.
Картина Веласкеса — пожелание Филиппу IV здоровых наследников
Здоровая красивая инфанта на картине — это выражение надежды о будущем наследнике. В образе 5-летней девочки Веласкес воплощает идею семейного счастья, богатства.
Филипп IV. Портрет работы Веласкеса, 1656
Однако в последующие годы Карл II — последняя надежда Филиппа IV — родился инвалидом. Он стал последним из Габсбургов на испанском престоле. После его смерти разразилась война за испанское наследство, приведшая к власти Бурбонов в стране.
Судьба художника
Первые картины Веласкеса были написаны в жанре бодегонес (жанр испанской живописи эпохи Возрождения). Это сцены из жизни простых людей. Со временем бытовые элементы соединились на полотнах с библейскими притчами — мифологическое и жизненное слились.
Картины перестают быть наблюдением, они начинают передавать новые смыслы, для разгадки которых нужен своего рода ключ. По тем временам изобразить, например, Вакха в окружении крестьян, которые пируют не хуже богов, было дерзостью.
Но Веласкес был смел в своих экспериментах, он умел соединить разнородные мотивы так, что вместе они выглядели естественно.
"Триумф Вакха", Веласкес
Жизнь художника переменилась в 1623 году. Он стал придворным живописцем Филиппа IV. А это означало, что теперь его главные модели — монарх, его семья и двор. Веласкес, конечно, использовал, как того требовали каноны, возвышенный живописный язык.
Но при этом он сохранял правдивость образа, не избегал подробностей, которые другой художник предпочел бы скрыть.
Отчасти поэтому Веласкеса называли художником правды. А отчасти еще и за то, кого он писал, помимо представителей высшего света. Это были, например, шуты, карлики — по меркам 17 века, люди второго сорта. Но на картинах Веласкеса они выписаны так же тщательно, как и герцоги.
Источник
Серия сообщений "испанские художники ":
Часть 1 - Испанский художник Jose Miguel Roman Frances. Женщины и цветы.
Часть 2 - Испанский художник Vicente Romero Redondo. Чудо - женщина.
...
Часть 10 - Испанский художник-реалист Daniel Gonzalez Poblete. Женский образ.
Часть 11 - Испанская художница Lisi Martin. Новогодняя сказка.
Часть 12 - История одного шедевра | "Менины" испанского художника Веласкеса.
Часть 13 - В ожидании Рождества. Художник-иллюстратор Lisi Martin.
Часть 14 - Бабушка в 87 лет освоила Paint, и теперь за ее творчеством следят 160 тысяч подпичиков в Инстаграм.
...
Часть 18 - Акварели художницы Blanca Alvarez. Испанские дворики.
Часть 19 - Магический реализм: картины современного испанского художника Алекса Алемани.
Часть 20 - Испанская художница Нурия Сальседо. Кофейные портреты знаменитостей.
Серия сообщений "картины зарубежных художников":
Часть 1 - История одного шедевра | "Менины" испанского художника Веласкеса.
Часть 2 - История одного шедевра: "Портрет четы Арнольфини" художника Яна ван Эйка.
Часть 3 - Шедевр с маленьким изъяном.| Бар в "Фоли-Бержер" - Эдуард Мане.
...
Часть 29 - Норвежский художник Ханс Даль. Альпийский пейзаж с пастушкой и козами. Описание картины в стихах и прозе.
Часть 30 - "Поцелуй". Американский художник Дональд Золан, стихотворение Ивана Есаулкова.
Часть 31 - Художник Дональд Золан. Счастливое детство.
Рубрики: | • живопись • история создания шедевров |
Комментировать | « Пред. запись — К дневнику — След. запись » | Страницы: [1] [Новые] |
Комментировать | « Пред. запись — К дневнику — След. запись » | Страницы: [1] [Новые] |