Борщ с точки зрения разных направлений искусства Источник http://chemistry-chemists.com/N4_2016/C...
ЖАРА. ЧТО ПИТЬ? ЧТО ЕСТЬ? КАК ЖИТЬ В ТРОПИКАХ? И КАК ГОТОВИТЬ РЫБУ - (4)Кончается лето, но жара не уходит. И в палящем кишиневском августе &...
Борис Чичибабин. Киев .. - (2)Борис Чичибабин. Киев ... Фотограф: flyua_kiev. Закат над Киево-Печерской...
Интернетсайт "ОПАСНАЯ МЕДИЦИНА" - (0)Интернетсайт "ОПАСНАЯ МЕДИЦИНА" http://badbed.ru/ Из главной страницы этого сайта: "ЗАЩИТИМ...
Елисеевский магазин: история и интересные фотографии - (0)Елисеевский магазин: история и интересные фотографии В этот магазин до сих пор водят...
Галерея Боргезе (Рим, Италия). III часть (окончание) |
Серия сообщений "Италия,":
Часть 1 - Лукреция Борджиа
Часть 2 - Озеро Комо
...
Часть 20 - Готический стиль в архитектуре Италии
Часть 21 - Галерея Боргезе. I часть
Часть 22 - Галерея Боргезе (Рим, Италия). III часть (окончание)
Часть 23 - Галерея Боргезе (Рим, Италия). II часть
Метки: Италия Живопись |
Лето глазами художников и поэтов XIX века |
Метки: Живопись |
Судьба девушки, освещённой солнцем |
Чёрт-те знает, что...
Великий русский художник-чистый еврей. Его знаменитая картина изображает "тургеневскую барышню" - но типичная русская девушка оказывается чистокровной еврейкой. Уж молчал бы в тряпочку Проханов! Девушка, освещенная солнцем. Она все равно оставила бы свое имя в истории — как талантливый скульптор, как писательница, как мать нобелевского лауреата. Но вряд ли знала бы и любила ее вся россия, если бы Валентин Серов не написал ее портрет, известный всем как «Девушка, освещенная солнцем».
Этот портрет еврейской девушки часто используется для иллюстрации статей о «тургеневских барышнях», о национальном русском женском характере, его печатают на календарях и даже на конфетных коробках, так что в лицо ее знают все, а вот имя ее известно не всем. Девушку звали Маша Симонович и была она двоюродной сестрой художника.
Рамочка от Beauti_Flash
Метки: Живопись |
Мастер иллюзий |
В работы украинского художника Олега Шупляка стоит всматриваться несколько раз, с разных сторон, расстояний и ракурсов. Его картины имеют множество смыслов, потому что Олег — мастер оптических иллюзий.+
Шедевры Шупляка заставляют нас вступить в схватку с собственным сознанием, ведь в изображенное на этих полотнах порой трудно поверить.+
Думаете, это просто ветка с листьями? Но так ли это? Однозначно утверждать нельзя.+
Присмотритесь — сколько лиц вы видите на этой фотографии?+
Метки: Живопись |
Боттичелли. КЛЕВЕТА |
|
Метки: Живопись |
Врубель |
Метки: Живопись |
Море |
Серия сообщений "Марины":
Часть 1 - Марины Байрона Пикеринга
Часть 2 - Море и айсберги на картинах Zaria Forman
...
Часть 15 - "Волны! Чудо-волны хрустальные!" Маринист Дмитрий Крохмаль
Часть 16 - "Волна шумит, морская птица стонет!". Художник Владимир Кикель
Часть 17 - "В раскатах вешних бурь мне слышатся угрозы, в прибое мощных волн - напевы божества". Марины Уильяма Троста Ричардса
Метки: Живопись |
Эжен Делакруа |
Интерьер доминиканского монастыря в Мадриде
Султан Марокко и его свита
Метки: Живопись |
Жан Огюст Доминик Энгр |
Мадам Муатессье
Жозефина-Элеонора-Мари-де-Полин де Галар Брассак де Беарн (1825-1860), Принцесса де Бройли
Метки: Живопись |
Левитан |
Исаак Левитан. Автопортрет, 1885
Метки: Живопись |
БОТТИЧЕЛЛИ |
Са́ндро Боттиче́лли (итал. Sandro Botticelli, настоящее имя Алесса́ндро ди Мариа́но ди Ва́нни Филипе́пи (итал. Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi; 1 марта 1445 — 17 мая 1510) — великий итальянский живописец эпохи Возрождения, представитель флорентийской школы живописи.
Метки: Живопись |
Жан Огюст Доминик Энгр |
Метки: Живопись |
Айвазовский |
29 июля в Москве открылась выставка Айвазовского.
Одна из главных «изюминок» экспозиции - отреставрированная картина Ивана Айвазовского
Число написанных Иваном Айвазовским картин поражает воображение.
Шесть тысяч - за 60 лет
Метки: Живопись |
Василий Андреевич Тропинин |
Автопортрет. 1830
Тропинин Василий Андреевич - выдающийся русский художник золотого века, мастер портретной живописи. Академик живописи.
Василий Андреевич родился 19 марта в селе Карповка Новгородской губернии. Его отец крепостной крестьянин графа Миниха за честную службу получил личную вольную. Благодаря хлопотам родителя мальчик четыре года учился в начальных классах Новгородской народной школы, где и увлекся рисованием.
Метки: Живопись |
Кипренский |
Автопортрет с кистями за ухом. Ок.1808.
До сих пор во многом интригующе загадочными остаются личность, судьба, творческая одиссея лучшего русского портретиста первой трети XIX века Ореста Адамовича Кипренского. И наиболее резко обнаруживается это, пожалуй, не в разноречивых свидетельствах современников, не в фактах биографии, а в галерее автопортретов (их около десятка), выявляющей почти взаимоисключающие образы художника. Каждый автопортрет представляет нам иного Кипренского, и это связано не только с возрастными, «физиогномическими» изменениями. Сложный конгломерат идей, представлений, причинных связей предлагает эта череда автопортретов зрителю. Здесь и романтический артистизм игры в преображения, и сублимация неясности общественного положения незаконнорожденного дворянского сына, и диаграмма или, может быть, идеограмма душевных, духовных, житейских перипетий, и точки отсчета стремительных превращений Кипренского-художника.
В «Автопортрете с кистями за ухом» перед нами полный творческой энергии, раскованный, уверенный в себе молодой художник. Образную характеристику выдают сразу смелые контрасты светотени, открытая динамичная манера письма, насыщенный цветовой строй. В портрете он только живописец, гордый своим мастерством, гордый тем, что он может написать не хуже (черт возьми!) Рубенса или Рембрандта. И ведь написал! Его «Портрет А. К. Швальбе» (1804) — незаурядный шедевр-«ретро», приведший многих в восхищенное заблуждение и всю жизнь бывший для самого Кипренского предметом особой привязанности.
Он впервые померился силами с великими и устоял. Да, впрочем, и сам автопортрет с кистями, несомненно, навеян какими-то классическими образцами (он напоминает, например, ранний кассельский автопортрет Рембрандта).
Метки: Живопись |
Микеланджело |
Метки: Живопись Скульптура |
Судьбы женщин с известных картин |
Очень часто случается так, что мы досконально знаем биографию художника, написавшего известную картину, а вот про изображенного на ней человека нам известно очень и очень мало. Чтобы это исправить, мы предлагаем вам познакомиться с судьбами женщин, которых все мы видели на картинах великих художников.
Жанна Самари
Огюст Ренуар, “Портрет Жанны Самари”, 1877
В артистической семье выросла девушка с веселым и милым личиком, которое идеально подходило для амплуа “веселая служанка” (помните Гундареву в “Труффальдино из Бергамо”?) Вот раньше считалось, что Лизетта-Мюзетта это всё-таки нарочито, но в списке ролей Жанны Самари значатся, в числе прочих, Лизетта, Люсетта, Шарлотта, Маринетта, Туанетта и Зербинетта. С восемнадцати лет выступала, в двадцать пять вышла замуж, родила троих детей и даже написала для них веселую книжку “Деликатесы Шарлотты”, но всего лишь в тридцать три года подцепила брюшной тиф и умерла.
Метки: Живопись |
"Капризница" Антуана Ватто и Эдуарда Элгара |
Серия сообщений "скрипка ":
Часть 1 - Antonio Vivaldi's "Sommer"
Часть 2 - Чардаш Монти
...
Часть 13 - Ноктюрн
Часть 14 - Никколо Паганини (1782 — 1840)
Часть 15 - "Капризница" Антуана Ватто и Эдуарда Элгара
Метки: Живопись скрипка |
Обезьяна - символ в искусстве |
8 февраля 2016 года вступает в свои права год Обезьяны.
Мнения относительно обезьяны довольно резко и четко разделяются по мысленной линии Восток — Запад. В странах Востока, особенно в Египте, Индии и Китае, обезьяна символизирует мудрость, храбрость, ловкость и самоотверженность.В религии многих народов Востока обезьяна почиталась в качестве священного животного. В Египте бабуин рассматривался как символ мудрости, в Китае самка гиббона олицетворяла материнскую заботливость, а в Японии игрушечная обезьянка до сих пор считается детским оберегом.
Иное дело — Запад, где обезьяна сделалась главным персонажем язвительных басен и уродливой карикатурой на человека. Для европейцев обезьяна олицетворяла такие порочные человеческие качества, как глупость, тщеславие, неуравновешенность, жадность, лень и похоть, а применительно к женщине — еще и кокетство, любопытство, легкомыслие и болтливость.
Давид Тенирс Младший (1610, Антверпен — 1690, Брюссель) Guardroom with Monkeys
Метки: Живопись |
Константин Егорович Маковский |
Константин Егорович Маковский
Константи́н Его́рович Мако́вский (8 (20) июня 1839 — 17 (30) сентября 1915) — русский художник, присоединившийся к передвижникам. Многие из его исторических картин, например «Наряд русской невесты» (1889), демонстрируют идеализированный взгляд на жизнь в России в предыдущие столетия. Является также представителем академизма.
Константин Егорович Маковский
***
Метки: Живопись |
Леонардо да Винчи |
Портреты Леонардо да Винчи
![]() Автопортрет, сангина |
![]() Портрет Леонардо да Винчи |
![]() Памятник во Флоренции |
![]() Памятник в Милане работы Mаньи |
Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci), (1452-1519), итальянский живописец, скульптор, архитектор, ученый и инженер. Основоположник художественной культуры Возрождения воплощает в себе образ человека, отвечающий гуманистическим идеалам своей эпохи.
В маленьком городке Винчи, расположенном между Эмполи и Пистойей, 15 апреля 1452 года родился Леонардо ди сер Пьеро д'Антонио. Его отец, нотариус, имел связь с некой Катериной, которая позднее вышла замуж за крестьянина. Несмотря на незаконное происхождение маленький Леонардо был признан в доме своего отца, где он вырос и получил образование.
В 1469 году вся семья переехала во Флоренцию. Рано проявившаяся у мальчика художественная одаренность побудила отца отдать его в обучение к скульптору, ювелиру и живописцу Андреа дель Верроккио. Сохранилось мало образцов живописи самого Верроккио, но историки искусства приписывают руке Леонардо ангела и пейзаж в картине «Крещение Христа», хранящейся в Уффици. Методы работы в мастерской Вероккьо, где художественная практика сопрягалась с техническими экспериментами, а также дружба с астрономом Тосканелли способствовали зарождению научных интересов молодого да Винчи.
Леонардовские рисунки свидетельствуют о пристальном изучении молодым художником натуры: это зарисовки приглянувшихся ему лиц, растений, фигур животных, чудесный набросок пейзажа. Леонардо выполняет поражающие уже на этом раннем этапе своей зрелостью композиционные наброски для картин. Природа во всех своих разнообразных проявлениях властно влечёт его к себе.Подробнее
Гробница Леонардо да Винчи в капелле Святого Губерта в Амбуазе
Метки: Живопись |
"Ночь светла" |
Метки: Живопись романс |
ГЕНЕРАЛАМ ДВЕНАДЦАТОГО ГОДА |
Метки: Живопись История РОссии |
Прощай, классическое лето |
Метки: Живопись |
Исаак Ильич Левитан (1860 — 1900) |
Исаак Ильич Левитан: Автопортрет. 1880-е
Исаак Левитан - самый великий из тех русских пейзажистов, которые в XIX веке открыли для современников скромную красоту русской природы. Начиная работать под руководством Саврасова и Поленова, Левитан вскоре оставил далеко позади своих учителей, навсегда вписав свое имя в пантеон отечественной культуры.
Исаак Левитан родился 29 августа 1860 в небольшом литовском городке Кибарты. Отец Левитана был мелким служащим. Поселившись с семьей в Москве, он стремился дать сыновьям хорошее образование. Вероятно, в выборе жизненного пути Исаака Левитана решающую роль сыграл его старший брат — художник. Он часто брал мальчика с собой на этюды, на художественные выставки. Когда Исааку исполнилось 13 лет, он был принят в число учеников Училища живописи, ваяния и зодчества.
"Вечер. Золотой Плёс". 1889
Метки: Живопись Россия |
Букет фиалок |
Серия сообщений "цветы":
Часть 1 - Необычные цветы Земли (Фото)
Часть 2 - Ядовитые цветы
...
Часть 7 - ВОДНЫЙ ПАРК "САПОККА"(SAPOKKA) - Котка, Финляндия
Часть 8 - ПРОЛЕСКА, или СЦИЛЛА SCILIA L. сем. Лилейные (Liliaceae)
Часть 9 - Букет фиалок
Часть 10 - КУАЛА-ЛУМПУР. САД ОРХИДЕЙ
Метки: Цветы Живопись |
Архип Куинджи. Дарьяльское ущелье. |
Уснуло время, снова ночь...
Архип Куинджи. Дарьяльское ущелье.
Уснуло время,
Снова ночь,
Дорога в вечность...
Превозмочь
Необходимо бремя.
И лишь про небо
Мечтают души слепо
В ночной тиши
Услышь симфонию души.
Открой портал
Взгляни на мир зеркал,
Где свет и мрак
Объединились сумрак.
Застыла грань
У мира разорвалась ткань,
Уснуло жизни время
И замерли часы мгновенья.
© Copyright: Люба Картавцева, 2009
Свидетельство о публикации №109092207983
![]() ![]() |
Серия сообщений "День прошёл":День прошёлЧасть 1 - День прошёл. 6 февраля 2014
Часть 2 - День прошёл 11 февраля
...
Часть 10 - Прощеное воскресенье.
Часть 11 - вНочьСольноСонное..
Часть 12 - Уснуло время, снова ночь...
Метки: живопись |
Европа. История с похищением. |
Метки: Живопись |
100 фактов о культурном достоянии России» |
![]() |
Метки: История искусства |
Советы по элементарному рисованию акварелью |
АКВАРЕЛЬНЫЕ ИГРЫ Константина Куземы (приёмы и фокусы для начинающих акварелистов)
Самое лёгкое. Возьмите лист и на одну его половину нанесите несколько соприкасающихся пятен акварели разного цвета. Согните лист пополам, и с усилием прогладьте поверхность рукою. Когда вы раскроете лист, то увидите там леса, горы, водопады и т.д. Разрежьте лист пополам и дорисуйте на обеих половинках стайку птичек- галочек или избушку на курьих ножках. Без особого труда вы получите два милейших пейзажика.
Метки: Живлпись |
Сикстинская капелла — откровения христианской Истины |
9 августа 1483 года— открыта Сикстинская капелла.
Лишь малая толика сокровищ католической церкви доступна сегодня для публичного осмотра в музеях Ватикана. Но каждый экспонат из этой коллекции бесценен.
Не имеет себе равных и внутреннее убранство дворцов, галерей и двориков, где выставлены шедевры искусства нескольких тысячелетий. А Сикстинская капелла – это, без ложного пафоса, апофеоз творения рук человеческих на пути служения высокому искусству.
Серия сообщений "Италия,":
Часть 1 - Лукреция Борджиа
Часть 2 - Озеро Комо
...
Часть 9 - СИЦИЛИЯ. ТАОРМИНА
Часть 10 - К ВУЛКАНАМ СИЦИЛИИ
Часть 11 - Сикстинская капелла — откровения христианской Истины
Часть 12 - Дворец неаполитанских королей в Казерте.Италия.Часть 1
Часть 13 - Дворец неаполитанских королей в Казерте.Часть 2 .Парк
...
Часть 21 - Галерея Боргезе. I часть
Часть 22 - Галерея Боргезе (Рим, Италия). III часть (окончание)
Часть 23 - Галерея Боргезе (Рим, Италия). II часть
Метки: История искусства Живопись Италия |
Юлия Павловна Маковская. |
Метки: Живопись |
«Последний день Помпеи» |
Это наверно первая картина с которой я познакомилмя ещё в раннем детстве. У бабушки висела большая ещё дореволюционная репродукция этой картины. Я очень часто её рассматривал, находя новые детали и всё больше поражался мастерству художника. Брюллов и сегодня один из любимейших моих художников...
После демонстрации картины Николай I наградил Брюллова лавровым венком,
после чего художника стали называли «Карл Великий»
Фрагмент картины Карла Брюллова (1799–1852) «Последний день Помпеи» (1830–1833)
Карл Брюллов так увлёкся трагедией города, уничтоженного Везувием, что лично участвовал в раскопках Помпеи, а позже тщательно работал над картиной: вместо трёх лет, указанных в заказе юного мецената Анатолия Демидова, художник писал картину целых шесть лет. О подражании Рафаэлю, сюжетных параллелях с «Медным всадником», гастролях работы по Европе и моде на трагедию Помпеи среди людей искусства.
Перед тем, как начать смотреть фотографии, которые сын сделал в Помпеях, стоит разобраться, как дело было.
Извержение Везувия 24-25 августа в 79 году нашей эры стало самым крупным катаклизмом Древнего мира. В тот последний день нескольких прибрежных городов погибло порядка 5 тысяч человек. Даже сейчас у современного человека слово «гибель» тут же ассоциативно потребует слова «Помпеи», а фраза: «У меня вчера была просто гибель Помпеи» понятна и метафорически укажет на масштаб неприятностей, пусть то прорвало фановую трубу и затопило соседей.
Нам эта история особенно хорошо известна по картине Карла Брюллова, которую можно увидеть в Русском музее Санкт-Петербурга. Картина эта запоминается, эдакий блокбастер, понятно, что во времена, когда не было кино, она производила неизгладимое впечатление на зрителей
Метки: Живопись |
Джорджо Вазари (1511 - 1574) |
«Автопортрет», 1566-1568
Джорджо Вазари, итальянский художник, писатель, историк и архитектор, считается основателем историко-художественного письма.
Джорджо Вазари, прозванный Аретино, - автор знаменитых «Жизнеописаний», родился 30 июля 1511 года в Ареццо, Тоскана.
В раннем возрасте стал учеником Guglielmo da Marsiglia, умелым художником витражей.
Позже в возрасте шестнадцати лет по настоянию Cardinal Silvio Passerini он был направлен во Флоренцию, где поступил к Andrea del Sarto и его ученикам Россо Фиорентино и Якопо Понтормо. Там он подружился с Микеланджело, стиль живописи которого будет влиять на его творчество на протяжении всей жизни.
В 1529 Вазари посетил Рим где изучал произведения Рафаэля и других. Работал во Флоренции и Риме, Неаполе, Ареццо и других местах. Многие из его картин все еще существуют. Наиболее изветсными из которых являются стены и потолок в Сала ди Козимо I в Палаццо Веккьо во Флоренции, где он и его помощники работали, с 1555, а также незавершенным фрески внутри огромного купола Домского собора. Он также помог организовать украшение Studiolo.
Как архитектор, Вазари был, возможно, более успешны, чем как художник. Его лоджии Палаццо Уффици по Арно является уникальными.
В 1562 Джорджо Вазари построил восьмиугольный купол на вершине Базилика Богоматери Смирение в Пистоя, который является важным примером высокой архитектуры эпохи Возрождения.
В 1563 году он помог основать Florence Accademia e Compagnia delle Arti del Disegno,
Джорджо Вазари умер во Флоренции 27 июня 1574 года.
Метки: Живопись |
Ренуар ''Бал в Мулен де ла Галетт" |
1. Никто прежде не писал на пленэре такую многофигурную картину, на которой люди чем только не занимаются: пляшут и отдыхают после танцев, прогуливаются, болтают, выпивают, веселятся, скучают… Почему бы не наделать эскизов и не собрать сложную композицию в мастерской? Все дело в том, что даже сильнее запечатленных на полотне людей Ренуара интересовал свет, который на картине тоже танцует и веселится, пробиваясь на танцплощадку сквозь листья акации. Развлекающиеся люди и резвящийся свет создают на картине головокружительную круговерть.
2. Ренуар писал картину все лето 1876-го года: приходил на площадку к трем дня и удалялся после шести.
3. При создании этой картины у Ренуара было много помощников — его друзья и тусовавшиеся в окрестностях галетной мельницы молодые художники: они знакомились с девушками, приводили их на площадку — танцевали и позировали все вместе. Например, за столиком справа вальяжно пожевывает стебелек Норбер Генетт — один из художников, с которыми Ренуар приятельствовал в ту пору.
4. Есть на картине и специально приглашенные натурщицы. Например, 16-летняя швея Марго Легран — она танцует в левой части картины в платье персикового цвета. Современники сообщают, что черты ее лица были грубоваты, на веках ее не было ресниц, да к тому же она часто не приходила на оплаченные сеансы и водилась со всяким сбродом. Но Ренуару было виднее: он ее назначил музой и изобразил на многих своих работах. Спустя три года после написания «Бала» Маргарита Легран умрет от тифа.
5. Две юные девушки на переднем плане в центре картины — тоже швеи: сестры Жанна (в темно-синем) и Эстель (в полосатом). Ренуар находил прекрасными уши Эстель и просил ее делать прическу, которая бы давала возможность ими полюбоваться.
6. Премьера «Бала в Мулен де ла Галетт» состоялась на 3-й выставке импрессионистов в Париже, в 1877-м — и не произвела фурора. Но через два года для своей коллекции ее купит художник Гюстав Кайботт, в 1896-м она окажется в Музее Люксембургского сада, в 1929-м переберется в Лувр, а оттуда — в Музей д’Орсэ, уже в статусе шедевра, ради которого стоит затевать специальные выставки.
Метки: Живопись |
Полная коллекция картин, «Эрмитаж» |
![]() ![]() ![]() ![]() |
Серия сообщений "Графика и живопись":
Часть 1 - Встречи у колодца..
Часть 2 - Символ 2014 года - ЛОШАДИ в работах СВАРОВСКИ
...
Часть 10 - Картинная галереи Александра Петрова.
Часть 11 - Символ 2015 года -КОЗЫ И ОВЦЫ в работах СВАРОВСКИ
Часть 12 - Полная коллекция картин Государственного Музея «Эрмитаж» в Санкт-Петербурге.
Часть 13 - ДЕНЬ ЗАЩИТНИКА ОТЕЧЕСТВА в работах SWAROVSKI
Метки: Живопись |
Цветочные акварели Пьера-Жозефа Редуте |
Метки: Живопись |
Сирень в поэзии и живописи |
Букет сирени колдовство таит.
Ему по силам нежными цветами
Весной надежды душу озарить.
Лед растопить,застывший между нами.
Нарви букет сирени мне, нарви,
Ведь этот дар дороже всех сокровищ.
Он отблеск нашей искренней любви...
Вы когда нибудь пробовали рисовать сирень? Это такое увлекательное занятие, сродни медитации... Даже просмотр уроков от художников завораживает, не говоря уже о самом действе писания картины.
На столе стоит букет сирени.
Каждый цвет в четыре лепестка.
Перехватит горло от волнений,
Словно в пропасть смотришь свысока!..
Метки: Живопись |
Мясоедов |
Метки: Живопись Россия |
Марки серия ИСКУССТВО |
Моим альбомам с марками уже почти сорок лет. Собирала марки только по теме "Искусство".
1.
2.
3.
4.
5.
Закончила с филателией в середине 80-х годов. А расставаться с собранием было жалко - так и лежат. Иногда достаю, смотрю, перебираю, но с каждым годом делаю это всё реже и реже...
Метки: Живопись |