Александр Левченков родился в 1978 году в городе Электросталь. С 1992 по 1997 год обучался в Федоскинском художественно-промышленном училище миниатюрной живописи. В 1997 году поступил в Российскую академию живописи, ваяния и зодчества, которую окончил в 2003 году по мастерской портрета (профессор Л. С. Хасьянова). Дипломная работа «Портреты федоскинских миниатюристов» была отмечена Государственной аттестационной комиссией и экспонировалась на выставке лучших дипломных работ Академии.

А. И. Лактионов. Письмо с фронта. 1947. Холст, масло. 225 × 155 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
Наверное, мало кто из школьников СССР не писал сочинение по картине Александра Лактионова "Письмо с фронта". Но если все-таки не писал, то видел эту работу каждый. Однако мало кто знает, что у такого яркого, солнечного полотна была очень непростая история.

В начале 1944 года, после эвакуации, Лактионов с семьей и перебрался в подмосковный городок Загорск. Вскоре он заключил договор на написание картины, отсылающей нас к сюжету жизни в тылу во время Великой Отечественной войны. Даже историю придумал - люди с фронта ждут письмо, получают, радуются, читают. Несколько раз он начинал писать этот сюжет, но все не складывалось. И мастер был недоволен.

И вот однажды, выйдя на улицу, он увидел солдата, который, ковыляя, опираясь на палку, шел по улице Загорска. По всему было видно, что местность ему не знакома и пришел он сюда по какому-то поручению. Солдат, завидев Лактионова, остановился, достал бумажку с адресом, и спросил, как найти такой-то дом.

Художник предложил его провести. Пока шли, завязался разговор - о жизни на фронте, о приближающейся Победе и о том, что солдат несёт семье своего друга хорошее письмо.
Лактионов довёл чужака до ворот и увидел, как тот вошёл в дом, как сбежались родные его друга, как доставали письмо, читали, боялись пропустить даже слово.

В голове художника наконец-то родилась та самая картина. Однако, теперь ее нужно было написать. Поскольку Александр Иванович был человеком основательным, на работу над полотном ушло два года. Писал он не по памяти, а нашел людей, которые выступили моделями. У солдата, доставившего письмо, появилось лицо художника Владимира Нифонтова, друга Лактионова. Он тоже прошел войну, был десантником, и когда надевал форму, имел такой бравый вид, что грех было его не нарисовать. Правда, перебинтованная рука и палка, на которую опирается герой "Письма с фронта" - это уже художественный вымысел.

Женщина, которая держит конверт - родная тетка Лактионова, Евдокия Никифоровна. Есть на картине и дети художника. Сын Серёжа - он стал мальчиком, который читает письмо (тогда ему было семь лет), и дочка Света - девочка, которая стоит, держась за дверь и внимательно слушает брата. Самый солнечный персонаж картины - девушка с красной повязкой - соседка Лактионовых. Она с удовольствием позировала и эта ее радость передается зрителю.

Впрочем, счастья в картине хоть отбавляй. Здесь много солнца, много тепла, и, глядя на эту работу, понимаешь, что даже в самые трудные времена иногда случаются незабываемые минуты.

Серия сообщений "картины российских художников":

Часть 1 - История одного шедевра: «Христос в пустыне» художника Ивана Крамского.
Часть 2 - История одного шедевра: "Запорожцы"- Илья Репин. Почему на картине один казак без рубашки.
...
Часть 47 - Заигрыш на Масленицу на картине Федота Сычкова.
Часть 48 - "Где была?" Художник Константин Трутовский.
Часть 49 - "Письмо с фронта" художника Александра Лактионова. История шедевра.

Психология искусства, культурология. Современный французский художник-импрессионист Лоран Парселье родился в 1962 году в Шамальер. После изучения прикладного искусства в Париже, Парселье дебютировал с комиксами в журнале "Triolo", он считал себя художником-мультипликатором. Однако через время художник ушёл в молчание - его творческие поиски были связаны с поисками стиля и почерка, увенчавшиеся созданием нового импрессионизма. Лоран Парселье стал писать живые, многокрасочные пейзажи, согретые летним теплом, игрой солнечных зайчиков, пропитанные воздухом Южной Франции. Художник Howard Behrens посвятил ему статью "Моне XXI века" - можно сказать, что в творчестве художников-импрессионистов отобразился дух Франции, или информационный тип её этноса - ЭСЭ. Мало знаком с особенностями биографии Лорана Парселье, однако направленность его творчества позволяет предположить, что он является носителем типа ЭСЭ - столько чувств, света и позитива в его полотнах. Творчество импрессионистов направлено на внешний мир (экстраверсия), начиная с зарождения этого стиля живописи, художники-импрессионисты любят писать пейзажи с натуры (а не в студии), замечают мельчайшие перепады тонов и полутонов, игру света, тонко улавливают настроение (эмоциональное состояние и энергетику) окружающего мира.   

Земляника К земле никла, Разомлев от зноя, Спряталась за хвою... Ну, да я не поленюсь: Низко-низко наклонюсь. Вот где недотрога! Не одна! Их много!

За шелковый поясок Привязала туесок Из бересты белой Для ягоды спелой. Ягодки тебе, дружок, Сладкий будет пирожок.

Heinz Scholnhammer (Хайнц Шольнхаммер) родился в 1940 году в Вене. После образования, полученного в Австрии, он продолжил учёбу в Германии, Голландии и Италии, знакомясь и поддерживая контакты с известными художниками - это способствовало ему расширить сферу деятельности и совершенствовать свою профессиональную деятельность.
Живет и работает в Италии.

Серия сообщений "австрийские художники":

Часть 1 - Австрийский художник пейзажист Alois Arnegger.
Часть 2 - Австрийский художник Edmund Adler. Детство.
...
Часть 6 - Акварели художника Эрнста Гранера. Прогулка по старой Вене.
Часть 7 - Удивительный мир природы глазами живописца из Австрии Хайнца Шольнхаммера.
Часть 8 - Австрийский художник Heinz Scholnhammer. Фруктово ягодное.