«Кармен»: история про Испанию от Жоржа Бизе, который сам никогда в ней не был

На свете создано много замечательных опер — шедевров оперного искусства. Они любимы не только людьми той национальности, к которой принадлежал композитор, а и всем человечеством. У каждого любителя оперной классики есть свой список лучших опер, не говоря уже о тех, кто занимается искусством и служит ему. И даже самые закоренелые скептики, не уважающие оперное пение, могут назвать свои. Данные о спектаклях, собранные в разных странах мира (их более 700), позволили онлайн-сайту Operabase составить свой перечень лучших. Мы ознакомимся с малой долей лучших опер мира. Читать далее

«Вальпургиева ночь», это балетная сцена из оперы Шарля Гуно «Фауст», созданной по мотивам одноименной трагедии Гёте. Балетный дивертисмент был неотъемлемой частью оперы XIX века, но совсем не каждому из них была уготована долгая и активная творческая жизнь.

А «Вальпургиева ночь», начиная с 1869 года, когда она впервые была исполнена на сцене Парижской оперы, благополучно существует и в концертных исполнениях, ведь это, прежде всего, — превосходная музыка, и, конечно, в хореографических прочтениях, как внутри оперных постановок, и как самостоятельный одноактный балет. В России до настоящего времени самым известным и популярным был вариант Леонида Лавровского, созданный вскоре после войны: красочная сценка, населенная балетными вакханками и сатирами, в сущности — квинтэссенция советского большого хореографического стиля, виртуозного и драматического.

Текст: http://guardportal.ru/kratkoye-soderzhaniye-baleta-val-purgiyeva-noch/

 

Портрет Наталии Бессмертновой, 1968

У Натальи Бессмертновой были свои особенности – одухотворенность, которую замечали все критики, и особая пластическая выразительность. В ней была какая-то невесомая хрупкость, которая поражала зрительское воображение.
 

Будущая прима-балерина Большого театра появилась на свет в начале Великой Отечественной – 19 июля 1941 года – в Москве. Семья девочки далека от творчества. Отец – врач, ушел на фронт, а мама – домохозяйка, воспитывала дочь и вела домашнее хозяйство. Женщина с Наталией провели военное время в эвакуации.

К счастью, семье удалось пережить тяжелые годы и по окончании войны воссоединиться. Спустя два года у Наташи появилась младшая сестра Татьяна. Мама девочек уделяла внимание развитию творческих талантов детей.

Поскольку обе дочери Бессмертновых любили танцевать, мама решила отдать девочек в Московское хореографическое училище. Кстати говоря, младшая сестра Наталии добилась успехов в творчестве, солировала в партиях Большого театра, но оставалась в тени звездной примы.

Наставницами начинающей танцовщицы стали легендарные учителя — Мария Кожухова, а позже — Софья Головкина.

 Блестяще сдав экзамен, выполнив 48 фуэте, Бессмертнова получила высшую оценку преподавателей. Биография юной красавицы с бездонными глазами оказалась навсегда связанной с русским балетом.

Дата и место смерти : 2 мая 2015 года, Мюнхен, Германия .

Пост  о великой балерине, балетмейстере, хореографе, педагоге, актрисе и писателе Майе Михайловне Плисецкой...

 

– Майе Плисецкой;
– Майе Плисецкой, конечно же;
– Майе Плисецкой, неизменно;
– Майе Плисецкой, всегда;
– Майе Плисецкой, вечно...

Такие посвящения стоят на титульных листах партитур пяти балетов Родиона Щедрина: Конёк-Горбунок, Анна Каренина, Чайка, Дама с собачкой, Кармен-сюита.

Телеспектакль "Не в свои сани не садись"

Эта комедия стала первым произведением драматурга Александра Островского, которая удостоилась попасть на театральные подмостки и превратилась в событие исключительного художественного значения. Мы предлагаем вам посмотреть эту весьма актуальную историю и сегодня, правда, сочиненную в 1852 году.

Итак, небольшой провинциальный городок Черемухин. Дочь местного предпринимателя Дуняша, воспитанная в строгих правилах, влюбляется в заезжего молодца из столицы, у которого только одно желание – выгодно жениться, чтобы поправить свое материальное положение. Но папа прожил дольше и опыта у него больше, поэтому он устраивает жениху проверку…
Успех постановки этой пьесы в те годы был исключительным. Давайте оценим ее сейчас, затронута-то вечная тема…

Текст от главной редакции телеканала

Татья́на Ива́новна Шмы́га (31 декабря 1928, Москва — 3 февраля 2011, там же) — советская и российская певица (лирическое сопрано), актриса оперетты, театра и кино. Единственная в СССР актриса оперетты, удостоенная звания Народная артистка СССР.
Родилась 31 декабря 1928 года в Москве. Отец — Иван (Ян) Артемьевич Шмыга, Мать — Зинаида Григорьевна Шмыга.

Семья отца, поляка по национальности, бежала из Польши в Россию в 1915 году от наступавших немцев. Её дед по линии отца носил фамилию Мицкевич. Но дед рано умер, когда отцу Татьяны Ивановны было всего шесть лет, и её бабушка вторично вышла замуж, сын получил фамилию Шмыга.
Детство артистки было благополучным. Родители Татьяны любили театр, слушали П. К. Лещенко и Л. О. Утёсова, вечерами устраивали домашние балы.
В детстве Шмыга мечтала стать юристом, однако позже начала брать уроки пения.

Спектакль Бориса Ливанова был юбилейным для мхатовской сцены. Вернее, юбилей праздновала сама пьеса Антона Чехова «Чайка», которую зрители МХТ впервые увидели за семьдесят лет до новой премьеры. После этого к «Чайке» обращались неоднократно — восстанавливали, ставили заново, реанимировали, и вот — новая постановка.

 Пушкин и Музыка

В истории мировой литературы вряд ли можно найти имя писателя или поэта, творчество которого так же широко отразилось бы в музыке, как творчество Пушкина. Музыкальная пушкиниана насчитывает тысячи названий. Сюда входят оперы и романсы, симфонические произведения и музыкальные драмы, балеты и народные песни.
«Пушкин—неисчерпаемый родник для русской музыки», — писал А. Н. Серов. А замечательный русский композитор А. К. Лядов говорил: «О Пушкин, Пушкин! Вечный, лучезарный, свободный художник... Вот перед кем могу стоять на коленях!»

Любовь и тяготение композиторов к творчеству Пушкина объясняется тем, что мысли и чувства поэта общечеловечны, весь строй его произведений ярок и эмоционально насыщен, фраза богата содержанием. Бесконечное разнообразие тем и образов позволяет каждому находить у Пушкина родное, близкое своей индивидуальности, зажигаться его поэтическим вдохновением. Произведения поэта отличает стройность, их язык звучен и гармоничен. В. Г. Белинский в статье «Разделение поэзии на роды и виды» приводит стихотворение «Ночной зефир струит эфир» как пример лирического произведения, в котором почти стираются границы, отделяющие поэзию от музыки. «Что это такое? Волшебная картина, фантастическое видение или музыкальный аккорд?.. Что это: поэзия, живопись, музыка? Или и то, и другое, и третье, слившееся в одно, где картина говорит звуками, звуки образуют картину, а слова блещут красками, звучат гармонией и выражают разумную речь...»