Hans Zatzka (нем.) Ханс Зацка родился 8 марта 1859 года в Вене в семье архитектора. Его детство прошло там же, в Вене.
С 1877 по 1882 годы Ханс Зацка обучался в Академии Изящных Искусств и достиг больших успехов.  В 1880 году был награждён золотой медалью. По окончании обучения он совершил несколько исследовательских поездок в Италию, позже занимался фреской, росписью в церквях и портретами. Особым интересом у художника пользовалась жанровая живопись, идеальные женские образы и амуры (купидоны).

Hans Zatzka (Austrian, 1859-1949)

Вивальди *Времена года-Осень Allegro*

Ханс Зацка
Девушка с эдельвейсами

Ханс Зацка
Женщина в саду

Картины талантливого американского художника Тома Антонишака (Tom Antonishak) это поразительные работы с множеством очень мелких деталей. Его картины, как правило, это целый рассказ, который можно читать, глядя на холст.

В этой серии работ представлены картины на тему провинции. Так видит провинциальную жизнь Том Антонишак, поэтому эту серию можно назвать — провинция глазами художника Тома Антонишака .
Предлагаю вам насладиться этими поразительными работами и окунуться в размеренный ритм провинциальной жизни с её незамысловатыми сюжетами.

Ранее картины этого автора были  - ЗДЕСЬ

Наверное мало кто поверит в то, что эти картины написал практически слепой человек, но это действительно так.

Fred Swan (Фред Свон) современный американский художник, проживающий в небольшом городке Вермонте. Отсюда его любовь к сельской местности и ко всему тому, что его окружает.

Нежная гармония в акварелях Koukei Kojima

Подобную пейзажную лирику в японской живописи называют "сансуй", и Koukei Kojima предпочитает работать именно в этом стиле. Его кисть великолепно переносит на бумагу хрустальный звон ручейков и величественный шум водопадов, шелест дождя и ветра, поскрипывание деревьев в лесу, шорох камыша у реки, а также горделивые очертания гор, освещенных солнцем и покрытых снежными шапками. Нежные акварели этого автора изображают волшебство цветущей сакуры, свежесть ирисов, яркость осенних красок, а также крохотных человечков, которые кажутся муравьями на фоне высоченных сосен и гор-великанов. Всюду царит гармония, а от каждой картины буквально веет спокойствием.

Живущая в Америке восточная художница Кэролайн Янг (Caroline Young)  рисует нежные картины в китайском стиле на тончайшем китайском шелке по всем правилам классической китайской живописи "тонкого стиля"

Пишет в стиле "сансуй", который очень распространен в Японии.

При этом используются натуральные красители, нанесенные на шелк.

На своих картинах художник Koukei Kojima как правило изображает пейзажи. И выглядят они у мастера  чарующе нежно и, что самое главное, очень по-японски. 

Цвета на всех его пейзажах слегка приглушенные, затянутые легким утренним туманом, а природа спокойна, величественна и осязаема, что иногда так и кажется, что  еще немножко и почувствуется легкий ветерок со склонов гор.

Картины японского мастера Koukei Kojima нужно смотреть, включив красивую восточную музыку, и ощутить при этом легкую медитацию и релакс.

 Koukei Kojima с особой тщательностью взвешивает каждый штришок, каждый мазок, делaя их идеальными, а цвета - особо нежными и приглушенными, словно в тумане утреннего восхода солнца.

И потому его картины выглядят слегка выцветшими, старинными, и как бы переданные из поколения в поколeние уже много десяткoв лет.

Художник Гьюла Сиска (Gyula Siska) родился в Венгрии в 1958 году. Закончил Высшую школу искусств, продолжил учебу в Академии изящных искусств в Будапеште. В течении 5 лет работал реставратором и стал экспертом по восстановлению старых фотографий. Сиска углубленно изучал классическую технику paiting. Попал под влияние мастеров 17 и 18 века., особенно под влияние Яна Давидс де Хема. Гьюла Сиска (Gyula Siska) стал известен благодаря своим цветовым композициям. 
Красиво ничего не скажешь.