Севрская фарфоровая мануфактура одна из самых известных в мире. Она была основана в 1740 году, но не в Севре, а в Венсене (в 10 км к западу от Парижа) при поддержке короля Людовика XV. Эта мануфактура стала третьей крупнейшей в Европе после Мейсенской и Венской. Массовое коммерческое производство в Венсене началось с 1745 года, когда Людовик XV предоставил мануфактуре привилегию изготовлять фарфор «в саксонской манере, раскрашенный и позолоченный, с человеческими фигурами», т.е. разрешил подражать изделиям Мейсенской фарфоровой мануфактуры.Морис Квентин де Ла Тур. Портрет короля Франции Людовика XV. 1748. Лувр Франсуа Буше. Мадам де Помпадур за туалетом. 1758. Художественный музей Фогга, США Но французы подражали недолго, покровительство Людовика XV и его фаворитки маркизы де Помпадур позволило привлечь к работе многих выдающихся мастеров, благодаря которым уже к концу 1740-х годов у Венсена сформировался собственный уникальный стиль, вдохновленный изысканными мотивами рококо. В начале 1750-х годов стало понятно, что для мануфактуры необходимы помещения побольше и в 1753 году в местечке Севр, недалеко от дворца Бельвю, где жила маркиза де Помпадур, начинается строительство здания по проекту архитектора Лорана Ленде. Здание было завершено в 1756 году и в тот же год производство переехало в Севр. С этого момента начинается история Севрской фарфоровой мануфактуры, которой вскоре предстоит стать одной из самых значительных в Европе. Три года спустя, в 1759 году, она получила королевский статус.
Севрская фарфоровая мануфактура в начале XX века Отличительной особенностью ранних изделий Севра было то, что они создавались из «мягкого фарфора», который был известен во Франции уже на протяжении 100 лет. В его составе было меньше каолина и больше стекловидных добавок. Температура обжига тоже была ниже, чем у твердых масс. Благодаря этому изделия получались более прозрачными с красивым белым или сливочным оттенком, а сплав глазури с красками давал более глубокие цвета. Помимо этого, специалисты отмечают, что «мягкий фарфор» был мелодичнее твердого, но и более хрупким.
Однако, настоящей визитной карточкой Севра стала уникальная цветовая палитра, изобретенная химиком и Академиком наук Жаном Элло. Самой ранней из созданных им красок была «королевская синяя» (1749), затем в 1753 году Элло разработал знаменитую «небесно-голубую» краску необычайной свежести и чистоты тона. А несколько лет спустя (вероятно, около 1758 года) была изобретена еще одна уникальная краска нежного теплого розового оттенка, которая получила название в честь покровительницы – «розовый Помпадур». Предметы в этом цвете были очень редкими, так как оказалось, что получить необходимый тон при обжиге сложно, а после смерти Элло в 1766 году, как отмечают исследователи, фарфор в этом оттенке и вовсе перестали производить.
С самого начала своей деятельности сначала Венсен, а затем и Севр производили исключительно предметы роскоши, предназначенные в основном для французского двора. Ежегодно мануфактура представляла множество прекрасных фарфоровых изделий, которые удовлетворяли меняющиеся вкусы знатных клиентов. Достаточно быстро сложилась традиция – в конце декабря король устраивал в своих покоях в Версале показ севрских новинок, а придворные в свою очередь обязательно должны были что-то купить, чтобы таким образом поддержать королевское производство.
Севрская фарфоровая мануфактура. Предметы из сервиза с камеями. 1778-1779. Государственный Эрмитаж Но вернемся к началу. Одним из самых значительных мастеров Венсенской и Севрской мануфактур был выдающийся скульптор, рисовальщик и королевский ювелир Жан-Клод Дюплесси.
По происхождению он был итальянцем и звали его Джованни Клаудио Kьямберлано. Он родился в Турине и поначалу работал в родном городе в качестве ювелира представителей Савойского дома. В 1718 году, когда принц Виктор Амадей I Савойский бежал от королевской опеки и кредиторов из Турина в Париж, в его свите во французскую столицу прибыл и Кьямберлано. Около 1730 года Виктор Савойский отказался от покровительства и новым патроном мастера стал граф д’Аржансон, которого привлекли его изделия. Он помог Кьямберлано с мастерской, а также со статусом привилегированного ремесленника, так как Парижская гильдия ремесленников не принимала иностранных мастеров. Вероятно, именно в это время ювелир изменил свое имя на французский манер, дополнив его типично французской фамилией. Джованни Клаудио Кьямберлано превратился в Жан-Клода Шамберлана Дюплесси. С 1742 года он становится достаточно известен в Париже, а с 1747 года и до своей смерти в 1774 году работает на королевских фарфоровых мануфактурах, где создает новые формы ваз, которые прославили и его и производство.
Севрская фарфоровая мануфактура. Ваза с головами слонов. Ок. 1757. Музей Метрополитен, США Очаровательные вазы с головами слонов стали одними из самых известных изделий Жан-Клода Дюплесси в Севрской фарфоровой мануфактуре. Эта форма была разработана им в 1756 году, а производились вазы лишь в течение шести лет, до 1762 года. Любопытно, что за столь короткое время дизайн ваз успел несколько видоизмениться, хоботы слонов превратились в подсвечники, а под хоботами появилась поддержка в виде небольших ручек.ручек.
Севрская фарфоровая мануфактура. Ваза с головами слонов. Ок. 1758. Музей Метрополитен, США https://dzen.ru/a/Y76WeDXPqQ1AQJ1J
Мейсенская фарфоровая мануфактура. Ваза-"птичья клетка". 1737. Собрание фарфора, Дрезден
