ОГЮСТ РОДЕН |
Модерн (от фр. moderne — новейший, современный) или Ар Нуво (Art Nouveau) — стиль в европейском и американском искусстве конца 19 в. – 1910-х гг. Скульптура модерна отличается динамикой и текучестью форм , виртуозной игрой крупных или же хрупких линий и силуэтов. Модерн стремился стать единым синтетическим стилем, в котором все элементы из окружения человека были выполненные в одном ключе. Вследствие этого в этот период возрос интерес к прикладным искусствам: дизайну интерьеров, керамике, книжной графике. Отличительными особенностями техники модерна являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, натуральных линий. Модерн стремился сочетать художественные и утилитарные функции создаваемых произведений, вовлечь в сферу прекрасного все сферы деятельности человека. Яркими мастерами стиля модерн являлись скульпторы — Огюст Роден, Камилла Клодель, Аристид Майоль, все — Франция; Франтишек Билек — Чехия; Герман Обрист — Германия; Жан Минне — Бельгия. |
Огюст Роден, (Auguste Rodin) (1840-1917). Великий французский скульптор Огюст Роден во многих своих работах был близок к импрессионистам и художникам стиля модерн в стремлении передать мгновение в выражении лица или в позе человека; в переосмыслении классического академического подхода и стиля в скульптуре. Почти все его произведения вызывали интерес и неоднозначную реакцию публики, как, например, "Бронзовый век". Именно поиск едва уловимого, изменчивого, стремление воплотить в столь "вечном" искусстве, как скульптура, всю трепетность жизни, а также новаторский характер моделировки часто вызывали негативную оценку у зрителя. Одним из самых выразительных произведений стал памятник "Граждане города Кале". Это реалистическая монументальная скульптура, в которой Роден сумел воплотить героические образы людей, абсолютно разных, но объединенных общей судьбой. Он много работал также в жанре портрета. Портреты Родена разнообразны по характеристике, в них всегда подчеркнута главная, по мнению скульптора, черта модели: изящество и артистизм Далу, ироничность Рошфора, темперамент, вдохновенность Гюго. Интересовали скульптора и лирические, интимные сюжеты. Его работа "Вечная весна" - одно из самых проникновенных и знаменитых произведений в мировом искусстве на этот сюжет. Мастер не раз обращался к теме вечной весны, ускользающей любви, поцелуя. Движение для Родена было основной формой выражения жизни в скульптуре. Другие известные произведения: Поцелуй, 1886; Упавшая кариатида, 1882; Ева 1881; Данаида, 1885; Па-де-де, 1908; Статуя Бальзака, 1897. |
ДЕВУШКА С РОЗОЙ НА ШЛЯПЕ. 1865-1870
ДАНАИДА. 1885
Метки: огюст роден art |
Ювелирные украшения |
Метки: ювелирные украшения |
Цветное стекло модерна |
Эпоха модерна подарила нам множество интересных и необычных художественных направлений. Одно из них связано с интересом в конце XIX века к искусству Египта. В это время происходит множество археологических открытий, которые дарят миру замечательные скульптуры, египетские амулеты, ювелирные изделия. И особо стоит выделить работы из стекла, которые были созданы еще во втором тысячелетии до нашей эры. Это было особое стекло, цветное, многослойное, имеющее название в переводе с французского "паштет". Из него делали необыкновенной красоты фигурки животных, богов, амулеты. Возрождение этой техники работы со стеклом произошло как раз в конце XIX века с приходом моды на арт нуво.
Амори Уолтер Рыбка 1925
Французский художник-скульптор Амори Уолтер (Amalric Walter) (1870 - 1959) разработал свои личные художественные интерпретации в стекле египетских мотивов. В возрасте 30 лет, Уолтер овладел этой "паштетной" техникой обработки стекла и стал знаменитым. 1903 году он открывает в Нанси свою собственную мастерскую, создавая замечательные работы в стиле модерн из цветного матового стекла. Это и посуда, и украшения на плитку, и небольшие скульптуры с изображением мелких животных, рептилий и насекомых.
Метки: цветное стекло модерна |
английский иллюстратор Рональд Бэлфур |
Иллюстрации к Рубаи Омара Хайяма английского иллюстратора Рональда Бэлфура (Ronald Balfour ) (1896–1941). Они были сделаны в 1920 году, когда автору было всего 24 года. Эти работы - роскошный пример стиля пост-Бёрдслея (Beardsley). Это единственная главная работа художника. |
Метки: painter art illustrator |
art-nouveau / изящество и красота |
Метки: изящество и красота |
Подвески / Art Nouveau |
Метки: art nouveau |
Любовь / РЕТРО |
Метки: любовьретро art |
Coles Phillips 2 |
Метки: ретро женские образы |