01. Васнецов Виктор (1848-1926)
ПОРТРЕТ Е. А. ПРАХОВОЙ 1894
212,5 x 154,5
холст масло
ГТГ


Портрет Елены Праховой (1871–1948), дочери историка искусства и художественного критика, профессора, Адриана Прахова написан Виктором Васнецовым в период работы художника над украшением Владимирского собора в Киеве.


Елена серьезно занималась музыкой. В доме Праховых Васнецов слушал в исполнении Лёли, как звали в семье Елену, музыку Баха, Бетховена, Моцарта, Листа. Он не раз писал ей в письмах о впечатлениях от ее игры. «Вашей музыкальной энергией и решительностью просто поражен…Надеюсь, что все препятствия будут побеждены и Ваша энергия не остынет, несмотря на все охлаждающие обстоятельства... После тяжких работ в соборе будем, наконец, отдыхать в области звуков», – писал Васнецов Лёле в 1892 году. По вечерам художники, участвовавшие в создании росписей, собирались у Адриана Прахова, руководившего работами по внутренней отделке Владимирского храма, обсуждали насущные художественные проблемы, делились замыслами и планами, слушали музыку.

Васнецов изображает модель на фоне старинного восточного ковра, у открытого рояля. Левой рукой она слегка касается клавиш, словно извлекая нежные звуки, наполняющие комнату таинственной атмосферой. Эту атмосферу поддерживают предметы интерьера – бронзовый пятисвечник, атрибут религиозного культа, черный ларец, богато инкрустированный перламутровым растительным орнаментом. Как и старинные ковры, они напоминают о собрании художественных раритетов Прахова.

Елена была искусной мастерицей вышивки. По эскизу Виктора Васнецова она вышила плащаницу для Владимирского собора. После освящения храма в августе 1896 года, во время экскурсии по нему царской семьи, она представлена Николаю II. Вышитая ею плащаница удостоилась восторженных похвал.

Васнецов никогда не писал заказных портретов, но лишь людей близких ему, дорогих или интересных какой-то своей характерностью. В каждом из них воплощались какие-либо типические черты русского характера, поиски художником положительного образа, все более определенно понимаемого как национальный эстетический идеал.

Портрет Елены Праховой впервые показан Васнецовым на его персональной выставке в Академии художеств в Санкт-Петербурге в 1899 году.



02. Васнецов Виктор (1848-1926)
ПОРТРЕТ Т. А. МАМОНТОВОЙ 1884
72,8 x 59
холст масло
ГТГ


Портрет Т. А. Мамонтовой – один из примеров камерного портрета в творчестве Васнецова. Татьяна Анатольевна Мамонтова (1864–1920) – дочь А. И. Мамонтова, владельца типографии, племянница С. И. Мамонтова; с 1889 года жена философа и переводчика Г. А. Рачинского. Картина, вероятно, написана художником в имении Саввы Мамонтова Абрамцево. Сюда Васнецов приезжал на протяжении многих лет, так как был связан дружескими и деловыми связями с Мамонтовым и членами Абрамцевского кружка.

Исполненный с натуры портрет не льстит модели. Не слишком классические черты ее лица сохраняют индивидуальность. Однако свежесть молодости, заинтересованный взгляд, сосредоточенность на разговоре с невидимым собеседником – все это придает обаяние образу женщины. Написанный крупными широкими мазками фон включает орнаментальные мотивы, такие как листва и скрещенные линии на спинке стула, дополненные пестротой платья Мамонтовой. Гирлянды колокольчика и ромашки, украшающие шляпку, усложняют ритм декоративных линий портрета. Васнецова интересовали возможности стилизованного древнерусского орнамента – как при «оживлении» старины, так и при создании образов современников.

Портрет экспонировался на 12-й передвижной выставке 1884–1885 годов. В марте 1884-го младший брат художника А. М. Васнецов с восторгом писал автору об увиденном им портрете. Он отмечал, что картина понравилась многим художникам, удивляясь при этом, что что она осталась незамеченной широкой публикой.



03. Васнецов Виктор (1848-1926)
ПОРТРЕТ Т. В. ВАСНЕЦОВОЙ 1901
111 x 66
холст масло
ГТГ


Изображена дочь художника Татьяна Викторовна Васнецова (1879–1961). Унаследовав от отца любовь к рисованию, она окончила Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Писала в основном портреты и пейзажи, выполнила ряд иллюстраций к произведениям А. С. Пушкина. В начале Первой мировой войны Татьяна Викторовна окончила краткосрочные медицинские курсы и служила сестрой милосердия в одном из московских лазаретов. Как отец и братья, много занималась благотворительностью. После смерти Виктора Михайловича все свои силы она направила на сохранение наследия отца.

Татьяна Викторовна была первенцем в семье художника и единственной среди его пятерых детей, кто профессионально увлекся искусством. Это стало причиной особых доверительных отношений между отцом и дочерью. Виктор Михайлович написал три живописных портрета Татьяны Викторовны: один из них хранится в Государственном Русском музее (1897) и два – в собрании дома-музея В. М. Васнецова (1885, 1901). Портрет Татьяны Викторовны, выполненный в 1901 году, стоит в ряду портретов ее сверстниц – Веры Мамонтовой, Натальи Рачинской, Людмилы Васнецовой. Однако если в этих образах Васнецов подчеркивает достоинство, красоту и расцветающую женственность, то в портрете дочери художник делает акцент на ее внутренней сосредоточенности и природной скромности. Цветовое решение портрета – сочетание темно-синих и охристых оттенков – подчеркивает строгость и сдержанный лиризм ее натуры.



04. Васнецов Виктор (1848-1926)
ПОРТРЕТ А. В. ВАСНЕЦОВОЙ 1878
100 x 69
холст масло
ГТГ


Александра Владимировна Васнецова (1850–1933) – жена художника. Происходила из вятского рода Рязанцевых. Ее отец был совладельцем и директором Косинской бумажной фабрики, потомственным почетным гражданином города Вятки. Александра Владимировна закончила первые врачебные курсы медико-хирургической Академии при Николаевском военном госпитале в Санкт-Петербурге. В ноябре 1877 года она вышла замуж за Виктора Васнецова. В браке родились пятеро детей – дочь и четыре сына.

В 1878 году, когда был написан портрет, Васнецовы уже переехали в Москву и жили на съемной квартире в 3-м Ушаковском переулке на Остоженке (ныне – Турчанинов переулок). Александра Владимировна сама вела небольшое хозяйство. Она изображена в повседневном клетчатом платье, украшенном шейным платком. В ее позе чувствуется неловкость, всегда деятельная, она не привыкла позировать. Рядом с Александрой Владимировной нет деталей обстановки, которые раскрывали бы ее увлечения. Напротив, художник изобразил супругу в собственной мастерской – в его «мире»: на фоне угадывается вариант картины «После побоища Игоря Святославича с половцами», ныне хранящийся в Государственном Владимиро-Суздальском музее-заповеднике. Вероятно, художник стремился запечатлеть то, о чем позднее писал Михаил Васильевич Нестеров: Александра Владимировна «всю жизнь была другом и тихим, немногоречивым почитателем таланта своего мужа».
Об этой работе в январе 1879 года Илья Ефимович Репин писал: «Васнецов хорошо стал работать, портрет жены своей написал необыкновенно живо, просто и, главное, не избитым приемом, а совершенно свежо».

Александра Владимировна свою жизнь посвятила семье. Пережила супруга на семь лет и поддержала все начинания детей по сохранению памяти Виктора Михайловича. С ее одобрения часть комнат в доме была отдана под «Посмертную выставку картин и рисунков Виктора Васнецова», где были представлены неизвестные ранее произведения художника. Выставка просуществовала до 1933 года.



05. Васнецов Виктор (1848-1926)
ПОРТРЕТ Л. А. ВАСНЕЦОВОЙ-ВОИНОВОЙ 1913
48 x 36
картон масло
ГТГ


Людмила Аркадьевна Васнецова (1893–1980; в замужестве Воинова) – певица и пианистка, племянница Виктора Михайловича Васнецова.

В 1913 году Людмила Аркадьевна приехала из Вятки в Москву, чтобы поступить в Московскую консерваторию. Некоторое время она жила в доме дяди, бывала в его загородном имении Новое Рябово, где и был создан этот портрет.

Об этой работе Людмила Аркадьевна вспоминала, что приблизительно через неделю после ее приезда в Новое Рябово, Виктор Михайлович сказал: «”Ты мне нужна, садись, я буду тебя писать”. Усадил меня на лестницу балкона, ведущую в сад, около лестницы росла мальва, он сорвал цветок и воткнул его мне в волосы. Я никогда не позировала прежде, но теперь терпеливо высиживала часа полтора-два».

Художник воспел нежную молодость своей племянницы, подчеркнув ее колористически – легкому румянцу девушки вторит розовый цвет мальвы, оттененный зеленью листвы и травы. Примечательно, что в это же время, в 1910-е годы, Васнецов работал над картинами живописного цикла «Поэма семи сказок». В своей племяннице художник увидел черты, совпадающие с его представлением об образе русской царевны – скромность и душевную чистоту. Не случайно этот портрет в дальнейшем послужил этюдом для создания образов царевен в картинах сказочного цикла.



06. Васнецов Виктор (1848-1926)
ПОРТРЕТ В. А. ВАСНЕЦОВА 1911
88,7 x 68,5
холст масло
ГТГ


С раннего детства Всеволод Васнецов (1901–1989) часто посещал дом своего дяди, знаменитого живописца Виктора Васнецова. «Много для меня привлекательного было в доме дяди Виктора, и я очень любил там бывать. Ходили мы туда с отцом [Аполлинарием Васнецовым] каждое воскресенье утром и возвращались затемно. Некоторое время, когда мне было лет восемь, я даже жил у дяди Виктора», – вспоминал Всеволод. Входя в причудливый терем, столь выделявшийся на фоне городских улиц, он чувствовал, что попадает в «особенный, совсем не московский мир». Запах растопленной русской печи, аромат свежего ржаного хлеба наполняли дом атмосферой старорусского уюта. Особый интерес таили в себе сундуки, наполненные старинными костюмами – реквизитом для картин и домашних театральных постановок.

Будучи ребенком, Всеволод наравне со всеми членами семьи с большим удовольствием позировал Виктору Михайловичу для его полотен. Именно он послужил моделью для фигур шута и гусляра для картины «Спящая царевна» (1913–1917, Государственная Третьяковская галерея).

В 1911 году Виктор Васнецов создал портрет племянника. Избрав почти монохромную сдержанную цветовую гамму, художник подчеркнул характер мальчика, со свойственными ему скромностью, спокойствием, вдумчивостью и послушанием. Живые, с интересом следящие за происходящим глаза раскрывают любознательность натуры и пытливость ума. Всеволод Васнецов рос разносторонне развитым ребенком. С юных лет в доме отца и дяди он наблюдал за живописцами Абрамом Архиповым, Константином Коровиным, Михаилом Нестеровым, Константином Юоном, писателями Иваном Буниным, Владимиром Гиляровским, ученым Климентом Тимирязевым. От отца Всеволоду передалась любовь к природе, интерес к астрономии, минералогии, палеонтологии.

Впереди его ждала насыщенная интересная жизнь: ему предстояло стать крупным исследователем Арктики, ученым-океанографом, естествоиспытателем и участником первых советских полярных экспедиций. Вся его последующая жизнь была связана с Крайним Севером. В 1921 году он кончил аэрофотосъемочное училище и отправился в Арктику с научной экспедицией в качестве фотографа. В 1927-м году, совмещая обучение с плаванием, он окончил Московский государственный университет и позднее аспирантуру по специальности «Геоморфология». И с тех пор началась его плодотворная научная деятельность по исследованию арктических вод.

Талантливый рассказчик и тонкий наблюдатель, Всеволод Васнецов написал увлекательные книги «Под звездным флагом “Персея”», «Повести Северных морей», а также проникновенные воспоминания об Аполлинарии Михайловиче и Викторе Михайловиче под названием «Страницы прошлого». Стараниями Всеволода Васнецова был создан мемориальный Музей-квартира А. М. Васнецова, который с 1986 года вошел в состав Третьяковской галереи. Он также выступил одним из инициаторов учреждения Музея-усадьбы В. М. и А. М. Васнецовых на их родине в Вятке (совр. Киров).



07. Васнецов Виктор (1848-1926)
ПОРТРЕТ А. В. ВАСНЕЦОВА 1911-1912
48 x 36
картон масло
ГТГ


Алексей Викторович (1882–1949) – сын художника Виктора Михайловича Васнецова. Окончил естественно-исторический факультет Московского университета, женат на Зинаиде Константиновне Соколовой, племяннице К. С. Станиславского.

Алексей Викторович вместе с сестрой Татьяной Викторовной стал организатором музея в доме Васнецовых. В 1926 году, после смерти отца, он писал брату Михаилу, который в то время жил в Праге и не смог приехать проститься с отцом: «Дом наш опустел – точно душа отлетела от него – все тут было “его”, носило его отпечаток – страшно коснуться чего-либо, изменить что-либо. Наше общее желание – все сохранить, как было, устроить что-то вроде дома-музея». В 1927 году дети художника открыли в мастерской и части комнат первого этажа временную экспозицию – «Посмертную выставку картин и рисунков Виктора Васнецова».

В 1948 году, к столетию со дня рождения художника, семья приняла решение о передаче дома и всех коллекций государству. Алексей Викторович много сделал для сохранения наследия своего отца, однако увидеть открытие музея ему не довелось – в 1949 году он скончался от продолжительной болезни. Работу продолжили жена Алексея Викторовича Зинаида Константиновна и его сестра Татьяна Викторовна. Торжественное открытие Дома-музея В. М. Васнецова состоялось в августе 1953 года.



08. Васнецов Виктор (1848-1926)
ПОРТРЕТ А. М. ВАСНЕЦОВА 1878
75 x 56,5
холст масло
ГТГ


Виктор Васнецов создал несколько портретов своего младшего брата Аполлинария Васнецова (1856–1933), как графических, так и живописных. На протяжении всей жизни братьев связывали теплые дружеские отношения, которые с годами лишь крепли. Именно Виктор был первым учителем рисования Аполлинария. Став известным мастером, он поддерживал брата, начинающего художника. Виктор помогал ему советами, а также ввел в круг своих товарищей – Ильи Репина, Марка Антокольского, познакомил с талантливым педагогом Павлом Чистяковым.

Портрет создавался в переломный период в жизни Аполлинария Васнецова. Несмотря на юный вид, за его плечами был вынужденный отказ от желания обучаться в Императорской Академии художеств. Затем, в середине 1870-х годов, он пережил увлечение идеей «хождения в народ». В это время он преподавал в начальном народном училище в небольшом селе Вятской губернии. Однако и эта затея привела к разочарованию и очередной, по словам Аполлинария, «эпохе перелома и шатаний» в выборе рода деятельности. И, наконец, в 1878 году, в год создания портрета, Васнецов-младший принял судьбоносное решение обосноваться в Москве. Оно подвело невидимую черту под периодом юношеских исканий и поставило окончательную точку в выборе художественного поприща. Аполлинарий стоял на пороге открытия собственных тем, таких как история древней Москвы, которые принесли долгожданное признание.

Как талантливый портретист, Виктор Васнецов сумел убедительно передать внешность младшего брата и выразить его характер. Сын Аполлинария Васнецова, Всеволод, вспоминал: «Глаза у отца настоящие „васнецовские“ — небольшие, серо-голубые <…> характер у него был выдержанный и не вспыльчивый. <…> Был он прямым, честным, трудолюбивым, доброжелательным и абсолютно порядочным, а также исключительно скромным и правдивым человеком. Отец имел независимое мышление, своим взглядам на искусство, на жизнь, на окружающую обстановку он никогда не изменял и высказывал их прямо и откровенно».

Не случайно на портрете Аполлинарий Васнецов изображен с книгой в руках. Стремление к знаниям освещало весь его жизненный путь. Он считал, что художник должен быть широко образованным человеком. С юных лет Васнецов много читал, расширяя свой кругозор по самым разным дисциплинам. Любительский интерес к геологии, археологии, истории, астрономии, философии со временем перерос в серьезные научные знания, которые позволили стать авторитетным специалистом. Подтверждением признания Васнецова как ученого служит включение его в ряды членов Московского кружка любителей астрономии и Императорского московского археологического общества.



09. Васнецов Виктор (1848-1926)
АВТОПОРТРЕТ 1873
71 x 58
холст масло
ГТГ


На «Автопортрете» Виктора Васнецова представлен образ молодого художника, обаятельного человека, уроженца Вятского края, сына сельского священника, не закончившего духовную семинарию из-за огромного желания учиться в Академии художеств. Его мечта сбылась, он стал ее учеником в 1868 году и уже в 1870-м получил большую серебряную медаль.

А в следующем после создания «Автопортрета» году его будет ждать первый большой успех. Он примет участие в 3-ей выставке Товарищества передвижников картиной «Чаепитие в трактире» (Вятский художественный музей имени В. М. и А. М. Васнецовых), в связи с которой критика напишет: «Как типист Васнецов, бесспорно, будет одним из лучших русских художников». Иван Крамской, рассуждая в письме к Владимиру Стасову о том, «на кого какие надежды можно возлагать», скажет: «Остается наше ясное солнышко, Виктор Михайлович Васнецов... В нем бьется особая струнка…». Эта особая струнка даст себя знать уже через несколько лет, когда в 1878 году Васнецов выступит на Передвижной выставке с картиной «Витязь», открыв для русского искусства новые, былинно-сказочные темы.

Васнецова называли «истинным богатырем русской живописи». Это определение родилось не только по ассоциативной связи с «богатырской» темой его творчества, но благодаря осознанию современниками значительности личности художника, пониманию его роли как родоначальника нового, «национального» направления в русском искусстве, для чего действительно нужны были силы богатырские. Ведь значение его художественной деятельности было не только в том, что он первым среди живописцев обратился к былинно-сказочным сюжетам. Для современников «главная заслуга Васнецова была в том», что он был одним из первых мастеров русской живописи, кому стали тесны рамки станковой картины и кто «обратился к украшению жизни», взялся за самые разнообразные области искусства – театральную декорацию, архитектуру, прикладное искусство и иллюстрацию.

Принявшись за новые сюжеты в станковой живописи и за внестанковое творчество, Васнецов пришел к решению принципиально новых задач, центральной из которых было создание единого, охватывающего разные виды искусства, стиля, основанного на национальных традициях.



10. Васнецов Виктор (1848-1926)
АВТОПОРТРЕТ 1912-1913
50,3 x 34,3
холст масло
ГТГ


Васнецов обращался к жанру автопортрета в значимые и переломные моменты своей жизни. Последний автопортрет он написал накануне 65-летнего юбилея, когда в Историческом музее в Москве была открыта масштабная ретроспективная выставка, подытоживающая его художественную деятельность.

Васнецов находился на пике славы. К этому моменту он уже был известен не только в России, но и за рубежом. Был профессором (1892) и действительным членом Императорской Академии художеств (1893), членом-корреспондентом Академии художеств в Реймсе (1895), почетным членом Строгановского училища, Московского археологического института и других. Васнецов участвовал в российских и зарубежных выставках: Товарищества передвижных художественных выставок и Союза русских художников, в Парижском салоне (1877), во Всемирной выставке в Париже (1900), в международных выставках в Стокгольме (1897) и Риме (1911). Также он организовал шесть персональных выставок в Петербурге (1899, 1903, 1905) и Москве (1904, 1910, 1912–1913). Участвовал в украшении православных храмов, имевших важное государственное значение. Среди них Владимирский собор в Киеве, Спас на крови в Санкт-Петербурге, храм Александра Невского в Варшаве, церковь Марии Магдалины в Дармштадте. За работы по украшению варшавского собора в июле 1912 года Васнецов был возведен в потомственное дворянское достоинство.

Однако в автопортрете Васнецов не стал изображать себя известным художником или дворянином. Он написал камерный портрет в свободной живописной манере, стремясь увидеть себя настоящего. Художник отказался от изображения каких-либо дополнительных деталей, характеристик или регалий. Единственным акцентом в автопортрете стали глаза. Всматриваясь в себя, Васнецов словно пытается осознать свое место в мире.

tretyakov.ru