ЧАСТЬ 1, ЧАСТЬ 2, ЧАСТЬ 3, ЧАСТЬ 4, ЧАСТЬ 5



01. Васнецов Виктор (1848-1926)
СНЕГУРОЧКА 1899
117 x 81,3
холст масло
ГТГ


Картина «Снегурочка» создана Виктором Васнецовым по мотивам одноименного домашнего спектакля Абрамцевского кружка по пьесе Александра Островского (1882). Несколько лет спустя в Русской частной опере Саввы Мамонтова был поставлен оперный спектакль “Снегурочка” Николая Римского-Корсакова (1885). Обе постановки шли в оформлении Васнецова.

Идея спектакля в абрамцевском содружестве родилась в один из вечеров в мамонтовском доме, когда читали по ролям очень популярную в то время в Москве пьесу. Поэтический мир «весенней сказки» Островского, основанный на русских фольклорных образах, так захватил участников кружка, что было решено ставить пьесу на любительской сцене, и Васнецов, никогда не думавший до этого, по его словам, «касаться театра, постановки и игры», взялся за оформление спектакля. Неожиданно для него постановка стала не только самым «задушевным» его произведением, но и открытием нового направления в русском театрально-декорационном искусстве, сыгравшем важную роль в эволюции русского искусства второй половины XIX века.


В 1880-е годы художник использовал достижения «Снегурочки» в архитектурных работах, в прикладном искусстве, в своих монументальных росписях. На более позднем этапе, после значительной трансформации стиля его живописных работ и создания росписей во Владимирском соборе в Киеве (1885-1896), мотивы и приемы декораций к «Снегурочке» начинают властно вторгаться в его творчество. Об этом свидетельствует появление в самом конце века двух станковых произведений, непосредственно связанных с мизансценами спектакля – «Снегурочка» и «Гусляры» (1899, Пермская художественная галерея).
В картине изображено первое появление главной героини в “Прологе” в зимнем наряде на опушке густого занесенного снегом сказочного леса. Этот наряд, богато декорированный орнаментальной вышивкой, дает выразительную характеристику Снегурочки и одновременно тесно связан с окружающим пейзажем.

Непроходимый лес у Васнецова именно такой, из которого может появиться леший и куда на журавлях прилетит Весна-Красна. Вдали едва различимы контуры домов Берендеевской слободы с редкими светящимися огоньками окон. Резкие светотеневые контрасты освещения в сочетании с ярко блестящими на темном небе звездами подчеркивают фантастичность пейзажа. Сцена «Пролога», по мотивам которой написана картина «Снегурочка», служила своеобразным «эмоциональным ключом» к восприятию спектакля зрителем.

Произведение экспонировалась на первой персональной выставке картин Виктора Васнецова в Академии художеств в 1899 году.



02. Васнецов Виктор (1848-1926)
КНИЖНАЯ ЛАВОЧКА 1876
84 x 66,3
холст масло
ГТГ


Эта жанровая сцена стараниями критика А. В. Прахова была переложена в занимательный рассказ: «Где-то в глуши России, на ярмарке, у импровизированной книжной лавочки остановился мужичок в армяке, с топориком за поясом, как есть православный человек, и разглядывает лист с изображением Страшного суда. Случившийся при этом попик-гречкосей не упускает случая принять грозную мину и наставительно растолковать серой овце о значении змия, извивающегося через весь лист, испачканный желтой и красной краской; пара старушек прислушиваются подле, да мальчугашка-кутейник, сын батюшки, в козакинчике, с парою пестрых узелков на руке, остановился над ненадкушенным яблоком. С другой стороны пара оборванцев ребятишек присели и, смеясь, рассматривают какого-нибудь Бову Королевича, да в тени лавочки возвышается олимпийски-спокойная фигура торгаша, бесстрастно внимающего и наставительным, и веселым речам, упершись пальцами в прилавок».



03. Васнецов Виктор (1848-1926)
ПРЕФЕРАНС 1879
84 x 136
холст масло
ГТГ

Kартина «Преферанс» (1879) стала последней работой мастера в области бытового жанра. Начатая в Петербурге, она была закончена уже в Москве, куда Васнецов переехал в конце 1878 года. На полотне изображен мир помещиков и чиновников, напоминающий тот, который позже воссоздал в своих рассказах Антон Чехов. В выражении лиц, характерных позах игроков раскрыты переживания каждого из них. Некрасивые, прозаические лица выделяет падающий на них свет догорающей свечи, спорящий с зеленовато-синими переливами лунного света, врывающегося в открытую дверь террасы. Художник акцентирует красоту окружающего мира: лунной ночи за дверью, предметов интерьера – изогнутой женской скульптурной фигурки, тонкий силуэт которой повторяет рисунок мешковатой фигуры мужчины с рюмкой; обаяние женского портрета на стене контрастирует с самодовольно сытым лицом хозяина дома. В этих полярностях ощущается федотовская традиция с ее чувством прекрасного, поэзией домашнего уклада и одновременно с тонко подмечаемой тривиальностью, передаваемой с добродушным юмором. Эстетизация интерьера сглаживает социально-критический пафос, свойственный другим жанровым полотнам.

Картина «Преферанс» показана художником на 7-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок в 1879 году. Была благожелательно встречена широким кругом зрителей, критиками и художниками. Иван Крамской писал Репину: «Скажите Васнецову, что он молодец за “Преферанс”». Михаил Нестеров спустя много лет в своей книге «Давние дни» говорил о картине как о выдающемся произведении передвижнического жанра, созданном Васнецовым.

После выставки, в 1880 году, картину приобрел у автора известный коллекционер, крупный книгоиздатель Кузьма Солдатёнков. С 1901 года по завещанию Солдатёнкова она находилась в Московском Публичном и Румянцевском музее, откуда поступила в Третьяковскую галерею.



04. Васнецов Виктор (1848-1926)
ВОЕННАЯ ТЕЛЕГРАММА 1878
62 x 79,7
холст масло
ГТГ


В картине представлен сюжет, связанный с известиями о тяжелой неудаче войск при третьем штурме Плевны 30 августа 1877 года во время Русско-турецкой войны 1877–1878 года. На ней изображена толпа горожан и крестьян, пришедших в город на заработки. Они собрались около стены дома, на котором в витрине вывешены сообщения с театра военных действий. Известия эти драматичны и художник в выразительной сцене показывает реакцию людей на услышанное. Он дает точные и меткие характеристики каждого из них. Сцена наполнена атмосферой печали, негодования и растерянности у читающих и слушающих новости с фронта. Действие происходит в ненастный дождливый день, вторящий общему настроению взволнованных людей. Об этой картине с одобрением отозвался Крамской в письме к Репину: «Чтение телеграммы» – очень типично и жизненно. Мне эта картина очень нравится».

В марте 1878 года Васнецов принял окончательное решение уехать из Петербурга в Москву и заняться исключительно историко-былинной живописью. В апреле он уже будет в Москве. А картину «Военная телеграмма» приобрел в свое собрание П. М. Третьяков.



05. Васнецов Виктор (1848-1926)
С КВАРТИРЫ НА КВАРТИРУ 1876
53,5 x 67,2
холст масло
ГТГ


Картина «С квартиры на квартиру» исполнена сострадания. На ней изображены два немощных старика, обреченно бредущих со своим скарбом по льду Невы. Простор замерзшей реки с величественным Петропавловским собором усиливает основную тему – затерянности несчастных «маленьких людей», вынужденных скитаться в огромном, блистающем великолепием архитектуры, городе, их одиночестве, их подлинной человеческой трагедии. Свет холодного тусклого петербургского дня играет в картине определяющую роль. Цельность впечатления достигается благодаря серо-стальному колориту картины, объединяющему фигуры персонажей и окружающей их природы. Можно вспомнить предшествующую традицию в русском искусстве, сложившуюся по отношению к пейзажу, как действенному полноценному компоненту в живописном произведении. Примером может служить картина «Проводы покойника» Василия Перова. Но Васнецов в композиционном и колористическом решении своей работы не только осваивает опыт предшественников, но и намечает путь к тем своим произведениям, в образном строе которых пейзаж будет иметь ведущее значение.

Картина «С квартиры на квартиру» была представлена Васнецовым на 5-ой выставке Товарищества 1876 года, где была приобретена П. М. Третьяковым.



06. Васнецов Виктор (1848-1926)
БАЛАГАНЫ В ОКРЕСТНОСТЯХ ПАРИЖА 1876
159,6 x 117,8
холст масло
ГТГ


В 1875 году Васнецов приехал в Париж по приглашению Репина, считавшего, что эта поездка должна укрепить и утвердить его друга на том творческом пути, который он себе тогда еще только намечал. Знакомство с художественной атмосферой Парижа, свободные поиски новых сюжетов и живописных форм, обстановка товарищеских бесед о задачах и путях развития русского искусства – все это, действительно, укрепляло Васнецова в стремлении к эпически-былинным темам.

В Париже Васнецов жил около года. В его предместьях, в Мёдоне, зародился замысел “Акробатов”. Возник он, по всей видимости, не случайно. Балаганное представление в окрестностях Парижа не могло не ассоциироваться у художника с вятскими ярмарками, с детскими впечатлениями и воспоминаниями о радости нетерпеливого ожидания, которое предшествовало спектаклю. Потому-то, изображая типичную для парижской окраины толпу, идущую в вечерний цирк, Васнецов проявил не только талант «типиста», но сумел передать характерное ощущение приподнятого настроения. Оно передано в лицах зрителей, в волшебно-праздничном убранстве входа в балаган с завораживающими огнями.

Композиция холста мастерски организована: люди представлены в энергичном движении слева направо. В центре, между фигурой клоуна и музыкантами, они входят по ступенькам балагана вглубь, в темный проем входа. Композиция усложнена эффектами освещения. Пламя светильников колеблется, выхватывая отдельные фигуры. Невидимый фонарь отбрасывает зеленоватые отблески. В самой живописной манере Васнецова заметны изменения – от более уверенного обращения с цветом, позволяющего ему добиваться колористических эффектов, до энергичного динамичного мазка. Эти новации стали возможны благодаря знакомству художника с живописной культурой Франции. В связи с этим произведением критики отмечали, что «в Васнецове, сверх тонкого наблюдателя нравов, типов и экспрессий, сказывается и решительный, самобытный талант колориста». Во всяком случае, Васнецов вернулся на родину зрелым художником. Его кругозор расширился, он обогатил свою технику, а главное, твердо осознал собственный путь в искусстве.



07. Васнецов Виктор Михайлович 1848 - 1926
Дети разоряют гнезда
Начало 1870-х
Государственная Третьяковская галерея, Москва




08. Васнецов Виктор (1848-1926)
ПОЙМАЛИ ВОРИШКУ 1873
38,5 x 57,8
холст масло
Государственная Третьяковская галерея, Москва


В начале 1870-х годов Васнецов сделал первые шаги в области жанровой живописи. Особенностью его работ в области бытового жанра был глубокий интерес к типажам и характерам каждого персонажа. Именно эта особенность прослеживается в эскизе неосуществленной картины «Поймали воришку».

Основную часть композиции занимают горожане – зеваки и случайные прохожие, в окружении которых совершенно теряется главный герой задуманной картины – маленький бедный мальчуган, которого крепко держат распаленные «праведным» гневом взрослые. Художник не стремился дать психологическую характеристику сюжета, его в большей степени интересовало изображение толпы: людей разных сословий и родов занятий, которые едва ли могли одновременно оказаться на одной улице, – мещанин, рабочий, прислуга, знатная дама и гувернантка с маленькой девочкой, мальчик с тазиком на голове и слуга с корзиной продуктов и т.д. Художник создал своеобразный «коллаж» из городских типажей.

Эскиз так и остался неосуществленным. Почти полностью сохранив композицию, Васнецов изменил замысел и вместо «Поймали воришку» написал «Застрелился. Трагическое происшествие» (1875, местонахождение неизвестно).



09. Васнецов Виктор (1848-1926)
УЛИЦА В ЯЛТЕ 1903
35 x 25
картон масло
ГТГ


Письма Васнецова 1903 года свидетельствуют о том, что во второй половине мая художник посетил Ялту, где проходил ежегодное лечение его сын Алексей (1882–1949). В конце мая Васнецовы уже вернулись в Москву. Подтверждает эти сведения и надпись на обороте картины, сделанная рукой Алексея: «”Улица в Ялте” этюд исполнен моим отцом в 1903 году А. В. Васнецов».

Это было не первое посещение художником города, о чем свидетельствуют не только письма, но и то, с какой точностью выбрано художником место, с которого написан пейзаж. В этюде переданы самые характерные особенности крымского города, вероятно, его окрестностей, с уходящей вверх дорогой на первом плане и идущим вниз по ней путником в национальной татарской одежде и красной шапке, с плетеной корзиной в руках, наполненной кладью. Вдоль дороги располагаются жилища, окруженные кустарниками. Вдали – плотный ряд южных деревьев перед белеющим вдали особняком под красной крышей, наполовину скрытым пальмами. Замыкает композицию гряда гор, покрытых изумрудной зеленью, окутанной дымкой. Пейзаж выдержан в золотисто-оливковых тонах колорита с активным включением в него зелени деревьев и красных крыш зданий.

В произведении Васнецова передана атмосфера южного города, надвигающаяся жара, которой будет пропитан сухой крымский воздух, такой целебный и необходимый для оздоровления сына мастера. Все это ощущается в пейзаже, увиденном художником и выполненном с лирическим настроением и мастерством.

tretyakov.ru