АРТПРОСВЕТ:

Лучизм по-русски, или Все мы немного лучисты

Наталья Сергеевна Гончарова. Зеленый лес

Лучизм изобрел Михаил Ларионов. И это направление создало фундамент для появления абстрактной живописи в России, можно сказать — стало первым абстрактным лучом в царстве предметности. Раз наше зрение устроено так, что мы воспринимаем не сами предметы, а отраженные ими лучи, то на лучах и сосредоточимся! Так решил Михаил Ларионов и убедил в этом художников своего круга, благодаря чему мы можем любоваться яркими, сияющими, во всех смыслах энергетическими картинами лучистов.

  АРТПРОСВЕТ:  

Альберт Гийом (1873-1942), французский художник


 Альберт Гийом. Массаж

14 февраля 1873 года в Париже родился Альберт Гийом, французский художник, автор многочисленных жанровых картин, карикатурист, иллюстратор, мастер плаката. Родился в семье архитектора Эдмона Гийома. Влияние на его творчество оказал Жюль Шере, которого часто называют «отцом современного плаката».

Гийом создал целый ряд театральных афиш и рекламных плакатов. Его произведения ценны, в первую очередь, как иллюстрация жизни французов во время Прекрасной эпохи, золотого века в Европе, которая продлилась с конца XIX века до Первой мировой войны.

Свою популярность он приобрёл также благодаря сатирическим рисункам и карикатурам, которые публиковались в парижских юмористических журналах, таких как Le Figaro Illustré, Gil Blas, Le Rire, L’Assiette au Beurre и др. Эти журналы возникли как реакция на возросший интерес парижан к искусству, культуре и политике.

В своих работах Гийом высмеивал слабости и недостатки французского общества, коррупцию и злоупотребления. Сегодня его плакаты по-прежнему остаются популярными.

 Альберт Гийом

  АРТПРОСВЕТ:  

выдающийся шведский художник (18 февраля 1860 – 22 августа 1920)


Опал, 1891

  АРТПРОСВЕТ:  

Винсент Ван Гог. Ирисы

«Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?» — спросил Гоген названием знаменитой картины. Что ж, ответы давали всемирно знаменитые в наши дни художники, некогда определившие стиль.

Течение возникло в 80-х годах XIX века. В полотнах есть место символам, нередко используются широкие раздельные мазки, как у импрессионистов. Композиции в основном статичные. Цветовая гамма сочная, но она не режет глаз, а успокаивает — это главное отличие от полотен экспрессионистов. Картины хорошо смотрятся в интерьере. Важное отличие импрессионистов и постимпрессионистов: первые старались поймать мгновенное впечатление, секунду, вторые — выразить длительное состояние. В их картинах нет ощущения мимолетности момента.

Самые известные представители направления: Поль Гоген, Винсент Ван Гог и Поль Сезанн. Фактически они дали развитие большинству новых направлений искусства: Ван Гог проложил путь экспрессионизму, Гоген — символизму и модерну, а Сезанн расширил понимание того, как строить композицию, передавать цвета и внутренние состояния мастера на полотне. Многие художники заимствуют его творческие приемы по сей день. К постимпрессионистам причисляют также работы Анри Тулуз-Лотрека, мастера графики и рекламного плаката.

АРТПРОСВЕТ: Все измы XIX века
 

Течения в живописи позапрошлого столетия от классицизма до постимпрессионизма

Жак Луи Давид. Сабинянки, останавливающие битву между римлянами и сабинянами. 1799 год

Героический или революционный классицизм появляется на исходе восемнадцатого столетия, в преддверии Французской революции — отсюда свободолюбивый пафос и публицистичность высказывания. Его творцы используют инструментарий уходящей эстетики для прославления идеалов новой эпохи, а на помощь им приходят сюжеты древней истории — прежде всего республиканский Рим как образец гражданской доблести.

Каспар Давид Фридрих. Странник над морем тумана. 1818 год

  АРТПРОСВЕТ:  

монахи-художники в Италии

Название «назарейцы» члены «Братства святого Луки» получили из-за своего чудаковатого вида и странных обычаев. Однако творчество этих немцев, перебравшихся в Италию в начале XIX века, оказало влияние на русских, итальянских, французских и английских живописцев, заложило фундамент для возникновения символизма. А история жизни их любимой модели связала нынешние Италию, Украину, Россию и Эстонию.

АРТПРОСВЕТ: 

Укиё-э - японская ксилография.
"Картины изменчивого мира"

Невероятно, но факт: гравюры, которыми в свое время очаровывались модные европейские художники, в которых черпали вдохновение импрессионисты, перенимая новые способы выразительности, сами японцы даже не считали произведениями искусства.

Кацусика Хокусай. Южный ветер. Ясный день (Красная Фудзи)

Своим широким распространением в период Эдо гравюры укиё-э обязаны относительной дешевизной. По сути, изначально они носили чисто утилитарную функцию: рекламировали услуги обитательниц веселых кварталов разной степени популярности и престижности, изображали актеров театра кабуки, иллюстрировали всякого рода беллетристику.

Утагава Хиросигэ. Цветущие вишневые деревья в вечернее время на Накономаши в Ёсиваре. Серия "Известные места восточной столицы", 1835

Гравюра Хиросигэ — квинтэссенция философии и излюбленных тем укиё-э: луна, вишневый цвет, мимолетные вечерние сумерки, гейши и знаменитый весёлый квартал Ёсивара.

АРТПРОСВЕТ: «Бубновый валет», или Откуда родом русский авангардизм
 

«Бубновый валет»! Мимо этого общества не удалось пройти ни одному значимому русскому авангардисту начала прошлого века. Да что там, они и начались-то с «Бубнового валета». Сегодня мы их записали в классиков авангарда, называем стоящими у истоков. Все классики в свое время оказывались бунтарями, и «бубнововалетовцы» не стали исключением. Целая плеяда ярчайших звезд,без преувеличения навсегда изменивших мир русской живописи: Михаил Ларионов, Наталья Гончарова, Илья Машков, Петр Кончаловский, Давид Бурлюк, Аристарх Лентулов  и другие.

Наталья Гончарова. «Павлин под ярким солнцем (стиль египетский)», 1911.

АРТПРОСВЕТ:

Пуантилизм - точка в деле неоимпрессионизма
 

В 80-х годах XIX века импрессионизм начал заходить в тупик,  и молодые художники старались придумывать новые техники,  переосмысливать популярный стиль. Их назвали неоимпрессионистами.

Поль Синьяк. Дворец Папы Римского в Авиньоне, 1900