Svoboda | Graniru | BBC Russia | Golosameriki | Facebook

 -Метки

Animals abstract actors actual alex kanevsky american artist angela marsons architecture art art festival art history art lesson art lessons art show art-festival art-show artist artists asia audiobooks australian avant-garde beauty biography boats books british british artist british painter camilla grebe cats celebrities children chinese city cityscapes contemporary art dennis lehane design detective dogs education elizabeth george english english idioms english lesson european figurative florida flowers food french french artist fun graphics harlan coben health helen mirren help history history of art horses husky hyperrealism illustrator impressionism interior interview italian japanese john singer sargent jojo moyes jussi adler-olsen karin slaughter kate morton key west landscapes language language lessons lars kepler lesson lessons liane moriarty links lisa jewell literature lj loreth anne white lucinda riley melinda leigh miami movies museums music nature p. d. james people pets philosophy photographer photography photos phyllis dorothy james poem portraits psychology quotations quotes russian russian artist russian avant garde scandinavian science sculpture seascapes shari lapena society spanish spanish artist sport still-life story style sweden tell me your secrets tragedy travel travels ukraine usa video war water watercolors waterscapes wisdom women workout writer алекс каневский александра эндрюс английские идиомы анжела марсонс артур хейли детектив джеймс филлис дороти идиомы илья машков камилла гребе карин слотер лиана мориарти лорет энн уайт пищевая аптека рагнар йонассон расскажи мне свои секреты савва бродский хелен миррен элизабет джордж

 -Рубрики

 -Цитатник

Тайны Броукенвуда/The Brokenwood Mysteries - (0)

Тайны Броукенвуда/The Brokenwood Mysteries https://www.amazon.com/gp/video/detail/B0111NEHPI/ref=...

Питер Пандер (Pieter Pander). Портреты собак и других животных. - (0)

Питер Пандер (Pieter Pander). Портреты собак и других животных.   &nbs...

"Сказка - ложь, да в ней намек..." - (0)

"Сказка - ложь, да в ней намек..."     Страдающее средневековье Masha Ru...

Английская художница Дебора Уокер/Deborah Walker. Часть 1. - (0)

Английская художница Дебора Уокер/ Deborah Walker. Часть 1. Filtered Light; Handfast P...

Английская художница Дебора Уокер(Deborah Walker). Часть 2 - (0)

Английская художница Дебора Уокер(Deborah Walker). Часть 2   Английская худож...

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Long_Life

 -Подписка по e-mail

 
Выбрана рубрика art lessons.


Соседние рубрики: language lesson(53), art lessons(3)

Другие рубрики в этом дневнике: TRAVELS(33), Photography(32), Philosophy(56), Pets(60), MUSIC(28), Movies(104), Literature(261), Lessons(107), History(40), Blogs(5), AUDIOBOOKS(373), ASIA(39), Art(328), Architecture(63), Animals(35), Actual(46)

art lesson

Среда, 29 Ноября 2023 г. 19:57 + в цитатник
https://birgitoconnor.com/b...e-pigments

The Secret of Blue Pigments

January 24, 2023

 

 

If you're a watercolor artist, you know that different blues can create different effects. Phthalo blue is intense and vibrant, while cerulean blue is light and airy. Cobalt blue is rich and deep, and verditer blue is a beautiful, muted blue. Lazurite is a stunning blue with hints of purple, and smalt is a deep, dark blue.

Many different blues can be used in watercolor painting, each with unique properties. Let's look at the different types of blue pigments and what sets them apart. 

 

Читать далее...
Рубрики:  Lessons/art lessons
Lessons/art lessons

Метки:  

Как стать цифровым художником

Пятница, 14 Июля 2023 г. 19:37 + в цитатник
https://artisthunt.ru/blog/...hudojnikom
 
 
при выборе планшета лучше руководствоваться не столько размером планшета, сколько степенью чувствительности экрана.
 
 
Три ключевых понятия для новичков
 
  • Пиксели. Рисование с помощью пикселей, или единиц цифрового изображения, это органичный процесс, очень напоминающий традиционный процесс рисования. Такие изображения называются растровыми, или точечными. Программа Adobe Photoshop оснащена множеством пикселей для создания любых изображений. Изображения на основе пикселей выполнены из определенного количества пикселей. Детализация участков изображения обусловлена количеством доступных пикселей, так как один пиксель может содержать только один цвет. Таким образом, рисунок, выполненный в Photoshop - это массив огромного количества пикселей, вместе образующих одно изображение.
  • Векторы. Векторное изображение создается путем соединения различных векторных фигур и элементов - таких, как точки, линии, круги и окружности и т.д.; и из такого соединения формируется само изображение. Специальной программой для создания векторных рисунков является Adobe Illustrator. Главное преимущество векторной графики по сравнению с пиксельной графикой - в том, что нет никаких ограничений по количеству пикселей, и даже если изменить размер векторного изображения (или просто увеличить его), то это никак не сказывается на качестве рисунка, и изображение так и остается четким. Именно поэтому векторная графика является наилучшим форматом для создания, например, логотипов.
  • Разрешение. Это понятие относится к растровым (пиксельным) изображениям; проще говоря, разрешение - это количество пикселей на единицу площади изображения. Следовательно, чем больше пикселей содержит файл, тем выше его разрешение, и тем больше места такой файл занимает на жестком диске компьютера. Очень важно заранее, перед созданием изображения, определиться с тем, какое разрешение вам необходимо. 

Читать далее...
Рубрики:  Lessons/art lessons

Метки:  

How to Draw Digital Art – A Complete Guide for Beginners

Пятница, 14 Июля 2023 г. 19:05 + в цитатник
https://www.artlex.com/art-...gital-art/

How to Draw Digital Art – A Complete Guide for Beginners/www.artlex.com/wp-content/uploads/2022/02/How-to-Draw-Digital-Art-–-A-Complete-Guide-for-Beginners-1-300x158.jpg" target="_blank">https://www.artlex.com/wp-content/uploads/2022/02/...de-for-Beginners-1-300x158.jpg 300w, https://www.artlex.com/wp-content/uploads/2022/02/...e-for-Beginners-1-1024x538.jpg 1024w, https://www.artlex.com/wp-content/uploads/2022/02/...de-for-Beginners-1-768x403.jpg 768w" width="1200" />

Digital art isn’t something new, however, it wasn’t always accessible to everybody. To make digital art back then you’d have to learn very complicated software, own really expensive graphic tablets and usually, you’d have to either study graphic design or work as a designer to even get to know the media.

Gatekeeping was the order of the day and knowledge wasn’t shared as much as it is right now.

With the years, it became more artist-oriented, graphic tablets weren’t that expensive anymore and tutorials started to appear on the internet on how to learn software such as Photoshop or Illustrator. But to be honest, it was really hard to learn it on your own.

Nowadays, it seems that digital art is everywhere on the internet, there is not a single person who hasn’t seen a digital art piece or even used digital assets in their daily life. And there’s an abundance of accessible courses and free tutorials or articles on everything you need to start with digital art.

Software such as procreate and Autodesk sketchbook don’t even need tutorials since their interfaces are so user-friendly, beside that, the opportunities for digital artists have also multiplied online since remote work became a possibility, and even with social media, artists now can have recognition and support of their purely digital works.

We’ve reached the point where everybody can make digital art even from their phones.

But still, there are many questions on how to start and what to do first, and that’s why this guide is for. Keep reading and by the end, you will for sure know how to start making digital art! 

Читать далее...
Рубрики:  Lessons/art lessons
Art

Метки:  

HomelikeArt by Eugenia Gorbacheva

Дневник

Пятница, 15 Июля 2022 г. 19:47 + в цитатник
 
Привет, друзья!
 
Записала важное видео для VK Donut и Patreon, которое поможет избежать многих ошибок в технике по-мокрому. Вот основные тезисы из ролика на примере морского пейзажа:
1. Использование сухих красок в кюветках.
2. Неправильный набор пигмента из кюветки кончиком кисти.
3. Использование тонкой кисти для большой заливки неба и воды.
4. Нанесение коротких и робких мазков при заливке неба и моря. Делать мазки следует размашисто - от края до края листа.
5. Слишком мало воды при первой заливке неба/моря, в этом случае поверхности быстро высохнут, и вы не успеете написать на них облака/волны.
6. Слишком много воды при первой заливке - образуются лужи.
7. Для изображения облаков/темных полос на воде, начинающие берут много воды на кисть, из-за этого краска растекается и получаются пушистые края с нечеткой формой с «просевшим» тоном.
8. Использование недостаточного количества краски для изображения темного тона. Что бы написать темное облако/волну, необходимо убрать с кисти лишнюю воду с помощью ткани и набрать много густого пигмента, меньше воды - больше пигмента.
9. Рисование отражения отдельно от предмета. Я предпочитаю писать отражение пока основной объект ещё влажный, тогда отражение красиво «вытекает» из него.
10. «Невкусные» детали. Часто начинающие художники рисуют детали полусухими красками, стараясь прорисовать каждую линию и деталь. Я предпочитаю не прорисовывать детали, а рисовать их схематично, общими формами, используя насыщенные густые краски.
Ну что, кто-нибудь увидел в этом себя? Какой из пунктов вам ближе? 😉
P.S. Вышеперечисленные ошибки являются ошибками в моей технике. К другим техникам, например, лессировочным, эти замечания не относятся.
A new video about the mistakes of beginning artists is already on the Patreon channel.
 
 
 
Рубрики:  Art/watercolors
Lessons/art lessons
Lessons/art lessons

Метки:  

5 Vintage Design Styles Every Designer Should Know

Пятница, 31 Января 2020 г. 00:13 + в цитатник
https://www.shutterstock.co...hould-know
  •  

The past is an endless resource for design inspiration. Learn about the 5 must-know vintage design styles so you can lift them, twist them, and reinvent them for contemporary projects.

When it comes to material goods, “vintage” means any design style that’s older than 20 years, but younger than 100 – that would make it antique. In design you can take more creative liberty with the word, but it still means an older style that developed in past eras. In this article we look at five popular vintage design styles and schools of thoughts that modern-day designers should know.

Rather than outright copying historic designs, the most original work makes a subtle nod to the past, blending old styles with a novel approach. From Art Nouveau to Sixties Psychedelia, these are the vintage styles designers are revisiting in 2019.

Читать далее...
Рубрики:  Lessons/art lessons
Art

Метки:  

Процитировано 1 раз

Keeping it Loose with Watercolor

Среда, 08 Февраля 2017 г. 20:22 + в цитатник
artinstructionblog.com/keep...watercolor

.

 

Learn how to keep your paintings loose and free with the following watercolor painting demonstrations. Let go and enjoy!



 

Читать далее...
Рубрики:  Lessons/art lessons

Метки:  

Sandrine Pelissier. Watercolor Mixed Media Painting Techniques

Среда, 08 Февраля 2017 г. 20:05 + в цитатник
artinstructionblog.com/wate...onstration

.

About Sandrine Pelissier

I grew up in France but have been living in Canada for the last 12 years, I am currently located in North Vancouver and work from a studio on Pemberton Avenue.

Watercolor is my medium of choice because of the unique way it allows me to render light. The transparency of this medium can make it look like the painting is lit from behind and the light is shining through the paper In my portraits, I like to tell stories about the people around me. I am very interested in childhood fantasy or fairy tales (I wish it would snow Flowers, Hair Balloon, Georgia, the Spanish dress and the Eclectus Parrot). I also like to induce a dialogue with the viewer in some paintings dealing more with introspection and mood (Mixed, In the studio).

Those portraits are not about likeness or knowing the people that are being painted, as I see my models as actors in a movie, they are the faces that will allow me to tell a story or to show emotions. Those faces are a source of endless fascination and I find the subtlety that can be achieved with watercolor well suited to the complexity of the human face.

My technique involves the accumulation of many transparent layers of watercolor. Then I like to incorporate mixed media in the background, work sometimes with some contouring. I also sometimes like to add some drawing on top of the painting or some graphic elements…

Sandrine’s Website

Sandrine’s Blog

Читать далее...
Рубрики:  Lessons/art lessons

Метки:  

How to Clean Up Acrylic Paints

Вторник, 13 Сентября 2016 г. 22:15 + в цитатник
https://feltmagnet.com/pain...lic-Paints

.

 

The very qualities that make acrylic paint so special and enjoyable—like the fact that it dries quickly and is not water soluble when dry—can become dreadful traits when it comes to cleaning it up.

Acrylic paint dries fast, clean stains while they are still wet.
Acrylic paint dries fast, clean stains while they are still wet. | Source
 
Читать далее...
Рубрики:  Lessons/art lessons

Метки:  

 Страницы: [3] 2 1