ВЛАДИМИР ИВАНОВИЧ ГАУ (1816-1895)

"СКАЗКА О ПРИСНИВШЕЙСЯ ПРИНЦЕССЕ"

СКАЗКИ О ХУДОЖНИКАХ

В. И. Гау. Портрет Натальи Николаевны Пушкиной. 1844

Если папа у мальчика — художник и весь день проводит с кистями и красками у холста, этому мальчику деваться некуда — он тоже примется рисовать. Именно так и произошло с маленьким Вольдемаром Гау (в России его стали звать Владимиром).

Живопись Великих Художников!

Рокотов Федор Степанович (1735-1808)

Ты помнишь, как из тьмы былого,
Едва закутана в атлас,
С портрета Рокотова снова
Смотрела Струйская на нас?
Её глаза – как два тумана,
Полуулыбка, полуплач,
Её глаза – как два обмана,
Покрытых мглою неудач...

 Особой прелестью отличаются женские портреты художника и, в частности, портрет А. П. Струйской, который приковывает внимание зрителя необычайной одухотворенностью лица молодой девушки. Особенно необычны в этом портрете глаза – живые, немного лукавые и загадочные. Именно прекрасные глаза героини портрета послужили источником вдохновения для создания известного стихотворения Николая Заболоцкого.

Рокотов Фёдор (1735-1808) - Портрет Александры Петровны Струйской. 1772. Государственная Третьяковская галерея. Москва

Женский портрет “Неизвестная в розовом платье”. Он считается одним из шедевров Рокотова. Тончайшие градации розового — от насыщенного в тенях, то тёплого, светлого, создают эффект мерцания, трепетания тончайшей световоздушной среды, словно созвучной внутренним душевным движениям, скрытым непременной в портретах 18 в. любезной улыбкой, просвечивающей в глубине взгляда. Этот образ исполнен особым лирическим очарованием.

Франц Ксавье Винтерхальтер (1805-1873). Часть 2.

Английские портреты.

Среди множества царственных натурщиц художника была также и королева Виктория. Впервые Винтерхальтер посетил Англию в 1842 году, и несколько раз возвращался туда, чтобы написать портреты Виктории, принца Альберта и их растущей семьи, создав для них в общей сложности не менее 120 работ. Большинство из этих полотен находятся в Королевском собрании и открыты для демонстрации публике в Букингемском дворце и других местах.

Королева Виктория (1819-1901),  1842

Франц Ксавье Винтерхальтер (1805-1873). Часть 3.

"Жанровые картины и Наполеон III"

Падение короля Луи-Филиппа в 1848 году не оказало влияния на репутацию художника. Винтерхальтер переехал в Швейцарию и работал по заказам в Бельгии и Англии. Перерыв в поступлении заказов на портреты во Франции позволил ему вернуться к тематической живописи и, вдохновлённым испанской легендой, написать полотно «Флоринда» (1852, музей Метрополитен, Нью-Йорк), являющее собой радостный праздник женской красоты.

Флоринда. 1853

Франц Ксавье Винтерхальтер (1805-1873). Часть 4.

В 1864 году Винтерхальтер в последний раз съездил в Англию. Осенью того же года он едет в Вену чтобы выполнить портреты императора Франца Иосифа I и императрицы Елизаветы (Сисси),  наиболее известные его работы.

Императрица Австро-Венгрии Елизавета Баварская (1837-1898). 1865

Франц Ксавье Винтерхальтер (1805-1873). Часть 5.

В 1856 году Винтерхальтер едет в Польшу писать для польской аристократии.

Катаржина Браницкая графиня Потоцкая (1825-1907) . 1854 - Польская графиня герба Корчак, прославилась как коллекционер произведений искусства.

Франц Ксавье Винтерхальтер (1805-1873). Часть 6.

"Русские портреты"

Ажиотаж в Европе не мог пройти мимо российских аристократок. Приезжавшие в Париж русские дворяне были рады получить свой портрет от известного и модного мастера. В ряду особ, которых писал Винтерхальтер - российские императрицы Александра Фёдоровна, Мария Александровна, великие княгини Мария Николаевна, Ольга Николаевна и Елена Павловна, прекрасные представительницы княжеских и графских родов Шуваловых, Бобринских, Юсуповых, Мусиных-Пушкиных.

Пожалуй, самый знаменитый портрет русской красавицы кисти Винтерхальтера - портрет Варвары Дмитриевны Римской-Корсаковой, находящийся ныне в Париже, в музее Орсэ. На этом портрете она удерживает правой рукой на груди свои необычайно длинные распущенные волосы, чем невольно напоминает портрет австрийской императрицы Елизаветы, выполненный Винтерхальтером в том же году.

Варвара Дмитриевна Римская-Корсакова (1834-1879). 1864. - Урождённая Мергасова, была одной из первых красавиц высшего света, покоривших в середине XIX в. Москву и Санкт-Петербург, а затем и Европу. Она стала прототипом Лиди Корсунской в романе Л. Толстого «Анна Каренина», автор назвал её «невозможно обнажённой красавицей». Русская Венера действительно шокировала высший свет своими слишком откровенными нарядами, чем вызывала гнев французской императрицы. А о её красоте нам известно благодаря двум портретам работы Франца Ксавье Винтерхальтера.

Франц Ксавье Винтерхальтер (1805-1873). Часть 7.

Великий романист Александр Дюма видел своими глазами: «Дамы в течение месяцев ждут своей очереди, чтобы попасть в ателье Винтерхальтера и Дюбюфа, они записываются, они имеют свои порядковые номера и ждут – одна год, другая восемнадцать месяцев, третья два года. Наиболее титулованные имеют преимущества. Все дамы мечтают иметь в своём будуаре портрет, написанный Винтерхальтером или Дюбюфом.

А вот у оперной дивы Аделины Патти было два портрета от Винтерхальтера.

Певица Аделина Патти (1843-1919). 1868. - Итальянская певица. Одна из наиболее значительных и популярных оперных певиц своего времени. В её честь назван кратер Патти на Венере.

Портреты русской знати кисти Луизы-Элизабет Виже-Лебрен (1755-1842)

Луиза Виже Лебрен
Автопортрет. 1789

"Придворный малер ГРООТ Георг Кристоф (1716–1749)"

живопись

Гроот Георг Кристоф. «Портрет великой княгини Екатерины Алексеевны»
(будущей Екатерины II)
1745. Эрмитаж

Пленницы судьбы: Юлия Павловна Самойлова (1803-1875)

Муза и любовь Карла Брюлова (+ 2 видео)

"Ей нет соперниц, нет подруг,
Красавиц наших бледный круг
В её сиянье исчезает…"
(Александр Пушкин)

Графиня Юлия Павловна Самойлова (1803 — 14 марта 1875, Париж) - Художник Б.Ш.Митуар, 1825 год. Государственный Эрмитаж.

Юлия Павловна Самойлова (1803 — 14 марта 1875, Париж) — графиня, дочь генерала Палена и Марии Скавронской.

Юлия Павловна Самойлова (1803-1875) — первая петербургская красавица, законодательница мод, великая муза живописца Карла Брюллова, запечатлённая на его картине «Последний день Помпеи» как минимум трижды, свободолюбивая графиня, принадлежавшая к сливкам общества. Её всегда окружали лучшие люди: что в Италии, что в родной Северной Пальмире. Мужчины при виде неё теряли голову и были способны на любые безрассудства. Поговаривали, что некий молодой корнет, отвергнутый блистательной графиней, покончил жизнь самоубийством. Сплетни вокруг неё не стихали на протяжении всей жизни. Особенно, конечно, в нашем отечестве: уж больно экзотической и темпераментной для северных широт была эта красавица. Райская пташка, изнеженная орхидея: она была как будто создана для жизни на берегах Адриатики. Осиная талия, изящные ножки, пышные локоны – точь-в-точь гроздья винограда, грация и аристократизм…

История создания картины "Всадница" Карла Брюллова

К. Брюллов. «Всадница». Масло. 1832.

«Русский живописец Карл Брюллов написал портрет в настоящую величину, изображающий девушку на лошади и девочку, которая на неё смотрит. Сколько помним, мы до сих пор не видели конного портрета, задуманного и исполненного с таким искусством... Этот портрет выказывает нам живописца, который высказывается сразу, и что ещё важнее – гениального живописца».
Такой и другие, не менее лестные, отзывы появлялись в итальянских газетах в 1832 году. Интерес и восхищение любителей искусства вызвала картина «Всадница. Портрет Амацилии и Джованины Пачини, воспитанниц графини Ю. П. Самойловой».

АкварельноПортретное... Александр Павлович Брюллов (1798-1877),

старший брат Карла Брюллова

"Многим очень странно, а может и смешно покажется (особливо архитекторам-фанатикам, которые всё, что ни есть линейка, циркуль и перпендикуляр, не хотят почитать), что архитектор занимается живописью; но вместо оправданий и исчисления должного и недолжного занятия архитектора, я скажу только: сколько было людей, которые вмещали в себе множество различных способностей, сколько было художников, занимавшихся различными художествами с большим успехом. Хотя я слишком далёк, чтобы дерзнуть причислить себя к числу людей, имеющих дар всеобъемлющий, однако никогда не устрашусь предпринять какой-нибудь труд, не имеющий отношения к архитектуре, если надеюсь быть в состоянии его выполнить." - Из письма А.П.Брюллова — П.А.Кикину (21 апреля 1825. Неаполь)  

Автопортрет, 1830

Александр Павлович Брюллов (29 ноября 1798, Санкт-Петербург — 9 января 1877, Санкт-Петербург) — русский архитектор, художник. Профессор архитектуры Императорской Академии художеств, старший брат художника Карла Павловича Брюллова.

Художники Брюлловы...Младший брат Карл Брюллов (1799–1852)... Жанровое (1)

Итальянский полдень (Итальянка, снимающая виноград ). Государственный Русский музей, С.-Петербург

Картина «Итальянский полдень» (холст, масло) – одно из известнейших полотен живописца. Парное к «Полудню» произведение «Итальянское утро» было создано в 1823 г. и преподнесено Александре Фёдоровне, супруге императора Николая I. В этих работах есть много сходных черт: уединённый пейзаж, обрамлённый листвой, игра света, мягкость отделённой от фона линии силуэта… Ключевые мотивы композиции сопоставляются по зеркальному принципу: фигура, наклонённая вниз или тянущаяся вверх; спиной или лицом к источнику освещения.

В 1825 г. общество восторженно встретило первое из завершенных в Италии полотен художника «Итальянское утро», и император пожелал дополнить его парной картиной, что послужило причиной создания «Итальянского полудня» Карла Брюллова. В данной работе в первый раз возникает любимый живописцем типаж простой женской красоты. Общество поощрения художников достаточно прохладно встретило эту работу, которая была представлена во время петербургской выставки и получила ряд неодобрительных откликов критиков: они полагали, что сама модель не обладает изяществом, не отвечает общепринятым понятиям красоты. Существует несколько вариантов картины. Тот, который находится в Третьяковской галерее, сдержаннее, условнее, а модель, изображённая на картине «Итальянский полдень» скорее подобна не настоящей крестьянке, а античной менаде, сопутствующей Вакху.

Девушка видит превосходную гроздь винограда и восхищается щедротами природы. Это и есть сюжет картины Великого Карла «Итальянский полдень». Свет солнца, наполняющий ягоды изнутри, отражается также в выразительных карих глазах красавицы, а еле приметный румянец на её щеках подчёркивает поразительную трепетность и свежесть юности. Бархат смуглой кожи оттенён белизной блузы. Дева, впитав лучи знойного солнца, будто бы светится изнутри.

Насыщенная зелень винограда, тёмная лестница, плетёная корзинка – все эти детали «Итальянского полдня» художника Карла Брюллова подчёркивают яркость летнего солнца, прелесть итальянского полдня. Девушка, гроздь винограда и свет сплетаются в волшебной гармонии, характерной для всех работ К.Брюллова.

Итальянское утро. 1823. Кунстхалле, Киль, Германия

Работа наполнена нежностью, трепетной невинностью, утончённой красотой. Художник представил публике утренний туалет молодой итальянки. Южное, деликатное солнце ласкает спину героини, целомудренно затеняя юную грудь и лицо. Отражаясь от струйки фонтанной воды, свет подчёркивает черты лица героини: классический нос, пухлые губы, полуопущенные веки с чёрными ресницами, под которыми едва угадываются чёрные южные глаза. Героиня сосредоточена на утреннем умывании. Автор остаётся для неё невидимым.

Тёмный фон картины, особенный свет позволяет зрителям во всех тонкостях разглядеть героиню, не отвлекаясь на ненужные детали антуража. Героиня излучает особое тепло, девушка полна мягкого обаяния, природной красоты.

Автору удалось добиться поразительно достоверных цветовых сочетаний, блестяще передать фактуру воды, смуглой кожи. Детали, в виде простенькой серёжки в ухе девушки, делают её образ притягательным, милым.

Художники Брюлловы: Мл. брат Карл Брюллов (1799–1852)...

Как называли его друзья - Великий Карл (2)

Портрет кн. Е.П.Салтыковой. 1833-1835. Государственный Русский музей, С.-Петербург

Всадница. 1832. Третьяковская галерея.

Художники Брюловы: Младший брат Карл Брюллов (1799–1852)... ПортретноМужское (3)

Автопортрет. 1823 (Не окончен) Частное собрание

Портрет В.А.Корнилова

Портрет военного со слугой. 1830-е. Государственный Русский музей, С.-Петербург