Смиранины

Анатолий Дмитриевич

      Анатолий Анатольевич II           Анатолий Анатольевич III 

Анатолий Дмитриевич Смиранин

Актер советского театра и кино, режиссер. Заслуженный артист Грузинской ССР.

ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ

В каждом поколении рождаются такие люди, о которых потом помнят и говорят очень долго. Советский актер Анатолий Смиранин был одним из таких людей. Он был похож на ту комету, которую увидев всего один раз в своей жизни, ты просто не можешь забыть. Даже маленькая роль в его исполнении привлекала пристальное внимание зрителя, который готов был пересматривать кино еще и еще раз, чтобы увить своего кумира. Одной из самых знаменитых ролей Смиранина стал образ Бальтазара из киноленты «Человек-амфибия» и нет зрителя, который ее бы не запомнил после первого же просмотра. Образ, который смог создать актер на большом экране, навсегда врезался в память.

Имея огромный талант и яркую внешность, этот мужчина был тем с кого начинался российский кинематограф. Его приглашали не только в кино, но и в театры. Он долгое время поддерживал дружеские отношения с Довженко. Но что-то в его судьбе не сложилось.

Анатолий Смиранин родился 23 декабря 1892 года в Одессе. Его отцом был моряк и капитан на корабле дальнего плавания. Про маму будущей звезды практически ничего не известно, разве что девушка была черногоркой, а их женщины трудолюбивы и очень красивы. Некоторые из кинокритиков и исследователей биографии актера считают, что гордый профиль, свободолюбивый характер и бесстрашие мужчина унаследовал именно от нее.

Выносливого, но непоседливого наследника папа с удовольствием брал на свой корабль, где он работал юнгой во время плавания. В молодые годы Анатолий избороздил все просторы Средиземноморья. К 1909 году Смиранин старший получил перевод в Таганрог, где занял должность начальника торговых судов в Азовском пароходстве. И семья прияла решение переехать. Именно в этом городе будущая звезда большого экрана, в недавнем прошлом окончивший гимназию, оказывается на театральных подмостках городского театра.

Гимназист Анатолий Смиранин

Это стало возможным благодаря приглашению от Нелли Шатлен, которая позвала Анатолия в свою антрепризу. И это была любовь на всю жизнь. Впервые попав на сцену Смиранин понял, что никогда не сможет ее покинуть.

В судьбу своего наследника решил вмешаться серьезный отец, который не разрешил сыну строить актерскую профессию, а потому «спасая» Анатолия отправил его учиться в университет Одессы. Здесь стоит отметить, что молодой человек был направлен на юридический факультет.

Отказать отцу будущая звезда сцены не посмел, однако отказаться от мечты насовсем не смог. Поэтому сразу после занятий в университете бежал в актерскую мастерскую режиссера и актрисы Рахмановой Ольги Владимировны. Именно здесь талантливого молодого человека и заметили, после чего ему пришло приглашение от руководства театра в Чернигове. Нужно отметить, что кумир телезрителей, не задумываясь, бросил университет и уехал в новый город.

Далее, если смотреть официальную биографию актера, то в период с 1912 года по 1915-й можно заметить перечисление огромного количества театров и адресов. Точно не известно, но исследователи предполагают, что данный факт связан не с постоянной сменой работы, а скорее с гастролями труппы. Так актер успел засветиться в Ялте, Ростове-на-Дону, Сухуми, Краснодаре, Уфе, Уральске и с десяток других городов. В тоже время география слишком обширна и мало похоже на то, что труппа Черниговского театра успела бы объездить их все. Бытует и другое мнение: Смиранин в какой-то момент вернулся в труппу антрепризы. По той или иной причине, но зрители многочисленных провинциальных театров с радостью принимали молодого актера и рукоплескали ему после каждого спектакля.

После дебюта в Таганроге

Когда началась война, Смиранин не раздумывая отправился добровольцем на фронт в действующую армию. После ранения в голову его направили в пензенский госпиталь. Фронтовое ранение навсегда оставило шрам на лбу. Спустя полвека, уже в семидесятых годах, было получено из музея города Пензы письмо: «Театральная Пенза помнит А.Д. Смиранина и просит прислать любые материалы: афиши, программы и т.п.». К сожалению, в годы сталинских репрессий, когда пребывание в «царской армии», да еще добровольцем «не поощрялось», Анатолий Дмитриевич уничтожил все документы, связанные с Пензой, дабы «не навели» на пребывание в госпитале. 

В годы Первой мировой войны

После демобилизации был направлен в Москву. Именно здесь молодой человек впервые попал на киностудию, и началась его дружба с Ермольевым. Известный продюсер предложил талантливому парню попробовать свои актерские таланты в новом для него направлении. На первых же съемках партнерами по площадке у Анатолия Дмитриевича стали Рунич, Вера Холодная и Мозжухин.

Между периодами восстановления после ранения и съемками в Москве, Смиранин жил в Одессе. Здесь он продолжал работать в местном театре, а также в киностудии Одессы до самого 1929 года. За этот период своей жизни мужчина успел посетить с гастролями практически весь Советский Союз.

Позже талантливого актера переманило руководство драматического театра имени Горького в Ростове. Здесь ему пообещали возможность самостоятельно заниматься постановкой спектаклей. К слову сказать, к этому времени Смиранин действительно уже был готов посвятить себя режиссуре, и его приглашали самые известные в стране театры. При этом такие режиссеры как Завадский, Тиров и Любимов-Ланской предлагали ему роли в своих постановках.

К сожалению, переехать в Москву Анатолий Смиранин так и не решился, так как его семью постигло горе. В 1936 году неожиданно скончалась дочь актера, которой на тот момент было всего три года. Кумир телезрителей сложно переживал тот период в своей жизни, а потому принял решение кардинально все поменять и отправился на Кавказ.

Русский драматический театр имени Грибоедова в Тбилиси был только рад такому пополнению в своей труппе. Стоит отметить, что великий мастер своего дела остался здесь до последних дней своей жизни. Здесь публика видит его в образах Тартюфа, Тальборга, Сирано, Кречинского, Свидригайло и многих других. Тут же мужчина смог реализовать себя в качестве режиссера, поставив на сцене более двадцати успешных постановок, многие из которых стали постоянным репертуаром театра.

Труппа театра А.С. Грибоедова. Конец 1930-х гг. (Смиранин во втором ряду, второй справа)

Анатолий Смиранин в спектакле Г. Товстоногова Бешеные деньги

КИНЕМАТОГРАФ

Фильмография актера по сравнению с его коллегами не такая уж и большая. В ней от силы двадцать ролей, большинство из которых эпизодические. В тоже время появление актера с необычной и фактурной внешностью никогда не оставалось незамеченным публикой, как правило, оно было ярким и впечатляющим.

Немое кино как этап карьеры Смиранина можно пропустить. Актер сыграл всего шесть ролей, будучи совсем молодым. К тому же ни один из этих шедевров кинематографа не сохранился.

В 1929 году Анатолий Дмитриевич получил роль в кинокартине «Разлом». Эта драма своего рода экранная версия пьесы, созданной известным в советское время драматургом Борисом Лавреневым. Капитан крейсера под названием «Заря» вместе со своей дочерью искренне радуются происходящим событиям и назревающей революции. В то же врем супруг девушки вовсе не рад. Он организовывает диверсию, в ходе которой будет, взорвав крейсер, дабы не допустить его участие в октябрьских событиях. Здесь телезрители увидели своего кумира в образе фон Штаубе, супруга молодой девушки – озлобленного и жесткого заговорщика, не принимающего революцию представителя белой армии.

Фильм "Разлом", Смиранин в роли фон Штаубе

В 1941 году фильмография Смиранина пополнилась ролью в киноленте «Сабухи». В исторической драме, раскрывающей историю жизни и творчества поэта, просветителя и создателя алфавита в Азербайджане Мирзы Фатали Ахундова, актер воплотил образ Рокова. Последний был товарищем и сослуживцем писателя в канцелярии Главного управляющего по гражданской части на Кавказе. Картина стала одной из важнейших в кинематографии Бакинской киностудии.

Фильм "Сабухи", Смиранин в роли Рокова

1946 год подарил зрителю приключенческую картину под названием «Робинзон Крузо». В техническом плане эта картина для своего времени стала настоящим прорывом. Ведь именно она стала первой полнометражной стереоскопической кинолентой в отечественном кинематографе. Главные роли были отданы Павлу Кадочникову и Юрию Любимову, а вот Смиранин воплотил на экране образ отца Робинзона. В его исполнении этот мужчина предстал перед телезрителями как суровый, но любящий, не принимающий желание наследника отправиться в плавание, о котором практически ничего не известно.

Фильм «Робинзон Крузо», Смиранин в роли отца Робинзона

В 1961 году на большом экране советский зритель впервые посмотрел легендарное кино «Человек-амфибия». И даже сегодня, сколько бы ни разговаривали и не исследовали эту картину, все равно каждый находит в ней что-то новое и ранее неизведанное. В рекордное время картину посмотрело более шестидесяти пяти миллионов телезрителей. При этом необходимо отметить, что на протяжении целого года до первого показа картину не разрешали выпустить в прокат, так как вышестоящее руководство видело в ней политическую подоплеку.

Когда Фурцева наконец-то увидела киноленту, она громко воскликнула: «Эта картина, наверное, лучший подарок, который можно сделать для министерства финансов». И по признанию критиков это действительно так, ведь копии разлетелись по всему миру за несколько месяцев.

Фильм «Человек-амфибия», Смиранин в роли Бальтазара

Последняя встреча нашего зрителя со Смираниным-киноактером в фильме "Человек-Амфибия: оскорбленный, не совсем трезвый, в уже измятой черной паре, он приходит ночью к обидчику. «Ты крепко обидел меня, Зурита». Зурита хладнокровно набирает телефон полиции. И — внезапный взрыв гордости древней расы. Индеец бросается на подлого креола с ножом. А потом, в трубку, незабываемое смиранинское: «Полиция? Приезжайте. Я убил человека». Возвращенное достоинство через преступление… Из какой огромной и своеобразной театральной культуры пришёл к нам — пусть ненадолго, всего лишь в том фильме — удивительный киноактёр...

Многие школьники, не разобравшись, часто принимали роль Смиранина за одну из главных. Мальчишки считали, что эта кинолента именно про него, а потому устраивали во дворе настоящие игрища в «пиратов». У многих до сегодняшнего дня горят глаза от восторга, когда они вспоминают эпизод, где старый индеец, держа пылающий факел, идет по дну морскому.

Во время съемок фильма «Человек-амфибия» А.Д. Смиранин, исполнивший роль старика-индейца, приемного отца красавицы Гуттиэре, на пороге своего семидесятилетия сам, без дублеров, исполнил все сложные подводные сцены. Опускался под воду с зажженным магниевым факелом и обследовал подземный грот, что было очень рискованно

Впрочем, такую реакцию вызывали абсолютно все сцены связанные с подводным миром. На съемки киноленты был потрачен один миллион рублей, что практически в три раза больше, чем обычный бюджет кинокартины в Советском Союзе.

Почти целый год кинокритики давали негативные отзывы, однако в 1962 году все изменилось, ведь режиссер получил за свою работу престижную премию на международном фестивале, который проходил в Триесте. Лента заняла одиннадцатую строчку в рейтинге самых посещаемых кинокартин в истории советского кино.

«Игра без ничьей» была представлена общественности в 1966 году. Детектив с захватывающим сюжетом, который даже современным зрителем смотрится с большим удовольствием. Отгадать, кто же в действительности окажется тайным агентом невозможно вплоть до последнего кадра, но и тогда развязка оказывается совершенно неожиданной.

Фильм «Игра без ничьей», Смиранин в роли профессора Бернард

Смиранина на экране его поклонники увидели в образе профессора по имени Бернар. Он же руководит и группой археологов, под прикрытием которой через границу пытается пройти шпион. Однако попытка не увенчалась успехом, и мужчину схватили, отправив на допрос. После того как он заверил, что просто археолог его отпускают и устанавливают слежку.

Эта была последняя роль в кинематографе, которую сыграл любимец публики. Его дело продолжил сын, а затем и внук.

Анатолий Смиранин умер в возрасте семидесяти девяти лет 15 февраля 1971 года.

Анатолий Анатольевич Смиранин II

В прошлом веке не принято было давать интервью на личные темы, тем более делиться интимными подробностями. Благодаря рассказам членов семьи Смираниных, мы можем сегодня восстановить некоторые события семейной жизни Анатолия Дмитриевича. Из Ростова-на-Дону он приехал в Тбилиси вместе со своей женой Екатериной Петровной Арычевой (Близнюковой). Однако после смерти маленькой дочери их семейная жизнь дала трещину. Вскоре супруги расстались, и поскольку, Екатерина Петровна не видела для себя перспектив в тбилисском театре, она решила переехать на Северный Кавказ. 

После шумного успеха спектакля «Провинциальная история», Смиранина в 1938 году приглашают в качестве режиссера в Тбилисский русский ТЮЗ, где он ставит народную грузинскую сказку – «Нацаркекия». В ТЮЗе Анатолий Дмитриевич сумел создать на каждой репетиции атмосферу праздника, он призывал актеров к импровизации, легкости, творчеству. В этой обстановке всеобщего радостного возбуждения он обратил внимание на молоденькую актрису Нину Андроникашвили, которой Смиранин скоро сделал предложение руки и сердца. Впоследствии он убедил ее оставить сцену и поступить в институт иностранных языков, на английское отделение. В 1939 году скончался брат Нины – Александр Андроникашвили, а через полгода и его жена. Две племянницы – восьмилетняя Тамара и двухлетняя Инесса остались круглыми сиротами, и родителей им заменили Нина и Анатолий Дмитриевич. 

После войны Анатолий Дмитриевич перевез в Тбилиси свою маму – Евдокию Степановну. К сожалению, идиллия большой и дружной семьи продолжалась недолго. Ушли из жизни старики, Ниночка скончалась от онкологии, Тамарочка умерла совсем юной. Вторая сестра Инесса вышла замуж за неизвестного в то время художника, а впоследствии прославившегося на весь мир Зураба Константиновича Церетели.

Смиранин женится в третий раз, когда ему чуть за шестьдесят, а его избранница моложе почти на тридцать лет. Вначале он сам не верит в возможность счастья, но перестал сдерживать порывы души во время гастролей театра по приморским городам Грузии. Влюбленные гуляли вечерами, и сохранившему стройность Смиранину ничего не стоило перемахнуть через полутораметровый забор, чтобы с мальчишечьим озорством нарвать цветы для своей дамы. Он умел красиво ухаживать! Умная, красивая, прекрасно воспитанная и образованная девушка из семьи педагогов стала для артиста надежной спутницей и другом. Они понимали друг друга с полуслова, у них были одинаковые жизненные ценности.

Елена Пирумова-Смиранина

В 1955 году в семье Смираниных появляется наследник. Анатолий Дмитриевич, ставший отцом в 63 года, был безмерно горд и счастлив. Ему хотелось, чтобы малыш рос, как сказочный богатырь, и, подбирая ему имя былинное, он никак не мог выбрать между Святополком, Яромиром, Мирославом. «Наконец, бабушка потеряла терпение и спросила: «Может, назовем Анатолием, в честь папы?». Против этого он возражать не стал.

Анатолий Смиранин с сыном

Анатолий Смиранин II рассказывает: "Окончил я тбилисскую 50-ю среднюю школ на улице Петриашвили.  До пятого класса я был круглым отличником, а потом, видимо, устал от среднего образования. Девятый класс стал для меня тяжелым в связи со смертью папы, к окончанию школы я понял, что театр – это мое. На мое решение повлияли несколько факторов – театр всегда присутствовал в жизни, мне была знакома и праздничная его сторона и теневая, подсознательное желание продолжить дело отца, а также заряд энергетики, полученный от кумира нашего поколения – Владимира Высоцкого. В январе 1972 года мама повезла меня на зимние каникулы в Москву, конечно, главной целью поездки было посмотреть новые столичные постановки.

Вся Москва «гудела» о «Гамлете» с Высоцким на Таганке. Попасть туда невозможно. Проблему решил Иван Михайлович Тарханов, педагог Высоцкого и мамин знакомый. Потом на эту сцену вышел Он, в черном гамлетовском свитере с гитарой. И было нас двое во всем мире. Нет, нас было трое! Мой отец незримо присутствовал рядом. Возможно, тогда я начал понимать, какая моральная ответственность за каждое слово лежит на плечах Артиста. Какой груз нес на себе все годы служения Театру мой отец. Мне хотелось запомнить эмоции, захватившие меня. Пройдут годы, и я попытаюсь восстановить свои чувства, найти связующее звено между ярким юношеским впечатлением и размышлениями о сути актерской профессии, передать эти мысли своим ученикам. 

После школы я пытаюсь поступить и в «Щуку», и «Щепку», дохожу до конкурса, прохожу три тура. И не поступаю. В Тбилиси таскаю и монтирую декорации в телецентре, и на следующий год повторяю штурм московских вузов, с главным упором на ВГИК, где набирает группу Сергей Бондарчук. Зачисляют сразу на третий курс, но потом "отсеивают". Я вернулся в Тбилиси, снова таскал декорации в телецентре, а весной 1974 года случайно узнал о наборе в Грузинский государственный театральный институт им. Ш. Руставели в целевую группу для Тбилисского русского ТЮЗа и решил поступать туда. И ни разу не пожалел о своем выборе. 

После «чужой» Москвы, в Тбилиси все было как-то очень «по-домашнему» тепло, наши преподаватели вкладывали в занятия столько знаний и энтузиазма, что привили мне любовь к учебе. К третьему курсу я получил именную стипендию имени Ахметели и понял, что на знаниях можно неплохо «зарабатывать». На четвертом курсе стал ленинским стипендиатом, что означало 100 рублей в месяц, и утвердился в своем открытии.

В конце третьего курса мы впервые сыграли на профессиональной сцене ТЮЗа. Причем не в массовке. Я играл Генку Голикова в спектакль по повести Тендрякова «Ночь после выпуска» в постановке артиста ТЮЗа Евгения Леоновича Басилашвили. Премьера прошла 20 июня 1977 года. Это – точка отсчета. 

В институте я обрел не только профессию, но и свою судьбу – свою однокурсницу Каринку Амирханову, которая подарила мне сына Анатолия Смиранина-третьего, и с которой мы вместе прожили более тридцать лет, растим внуков, и до сих пор нас связывает очень многое! 

Прошло уже сорок лет – за эти годы я служил в разных московских театрах, много лет веду преподавательскую работу. Участвую в различных проектах. Одним словом, сорок лет – живу Театром".

Спектакль «Человек, который платит»

Спектакль "Фауст"

Фауст. «Нечеловеческая трагедия доктора Фауста»

Спектакль «Кукольный дом»

Анатолий Анатольевич Смиранин III

Анатолий Анатольевич Смиранин III с большой долей юмора воспринимает, когда его представляют по всей форме, говорит, что чувствует себя по меньшей мере бароном. Но гордость – быть представителем известной актерской фамилии – перевешивает все другие чувства. Своему карьерному росту он обязан актерским генам и собственному таланту.

Анатолий-третий родился тридцатого октября семьдесят девятого года в Москве, в школе проявил себя способным программистом, поступил после получения аттестата зрелости в Московский географо-картографический институт, но тяга к творчеству одержала верх – он стал студентом театрального института им. Щепкина.

Без малого двадцать лет служит в Московском театре «Сфера». Этот успешный московский театр был основан в 1981 году народной артисткой Российской Федерации, режиссером Екатериной Ильиничной Еланской, которая возглавляла коллектив до самой смерти в 2013 году. Ныне главным режиссером является Александр Коршунов, сын Екатерины Еланской и народного артиста СССР Виктора Коршунова. 

Екатерина Еланская привлекала к своим новаторским постановкам актеров ведущих театров, в ее спектаклях играли: Г. Тараторкин, А. Калягин, Г. Бурков, Л. Толмачева, А. Лазарев, Г. Бортников, М. Козаков, Е. Васильева, Е. Симонова и многие другие. Словом, цвет московского театрального сообщества – молодым актером попасть в театр такого уровня было весьма престижно. И Смиранин-третий стал одним из избранных.

Среди многочисленных работ Анатолия-младшего за годы работы в «Сфере» можно выделить: Орас и Федерик – «Приглашение в замок» Жана Ануя, Дон Хуан Тенорьо – «Дон Хуан» Г. Фигейреду, Разин – «Я пришел дать вам волю» В. Шукшина, Сент-Экс – «Исповедь розы» Консуэлла де Сент-Экзюпери, Мебиус – «Честный аферист» В. Газенклевера, Людовик XIV – «Кабала святош» М. Булгакова, Платонов – «Безотцовщина» А.Чехова, Владимир – «Старший сын» А. Вампилова, Валентин Селищев – «Затейник» В. Розова, Петр Петрович Гарин – «Гиперболоид инженера Гарина» по А. Толстому и др.

Анатолий Смиранин III в роли дона Хуана

Анатолий Смиранин-третий в спектакле «Кабала святош»

Принимал участие и в ряде антрепризных спектаклей: Кузьма – «Сказки старого Арбата», Джим О’Коннор – «Стеклянный зверинец» Т. Уильямса, Акоп – «Ханума» А. Цагарели. Широкому зрителю артист знаком по сериалам «Две судьбы», «Я не вернусь», «Золотые парни», «Две стороны одной Анны», по художественному фильму «Дом Солнца» – режиссер Гарик Сукачев. Анатолий Смиранин-третий снялся в восемнадцати художественных фильмах. Одна из последних его работ – роль частного детектива в остросюжетном фильме «Отель».

Актер обладает прекрасными физическими данными и широкими творческими возможностями. К счастью, внук не испытывает проблем с доставшейся ему по наследству «непролетарской внешностью», из-за которой его деду доставались роли царских наместников, немецких майоров и прочих «чуждых элементов». В настоящее время кардинально изменились идеологические установки и стереотипы – красивая и благородная внешность перестала быть для актера «каиновой печатью». И если в кинематографе, который до сих пор не в полную силу использует творческий потенциал артиста, и существует понятие типажа, то на подмостках родного театра «Сфера» у одного из ведущих актеров труппы, Анатолия Смиранина-третьего, преград для творческого поиска нет.