Федоскино – старинное русское село на берегу речки Учи - 30 км от Москвы. Очень живописное место, особенно летом.

Красивый изгиб реки. Федоскинская лаковая миниатюра на шкатулках – как народный промысел, конечно, совсем не древний,

и по каким-то

меркам даже молодой – всего то около 200 лет. Федоскино вообще знают мало, в отличие от Палеха. Но их и сравнивать

в принципе нельзя, это как сопоставить цветок вишни и цветок яблони. Вроде как бы одно и тоже, но какие же разные!

Шкатулки вообще вещь на ценителя. Особенно исходя из «кусачей» цены. Сразу одолевают мысли: а зачем она нужна

за такие деньги?

 

Но я вовсе не задаюсь целью увеличить объём продаж в Федоскино, хотя лично мне -

о-очень бы хотелось купить федоскинскую шкатулку. Просто при возможности рекомендую – возьмите в руки, полюбуйтесь,

почувствуйте приятную тяжесть, осторожно откройте лаковую крышечку, посмотрите, какая она внутри алая,

вглядитесь в миниатюру. Это же настоящее рукотворное чудо, искусство. Это будит что-то внутри, заставляет удивляться.

 

Знаменитый старинный народный Федоскинский промысел лаковой миниатюрной живописи основан в 1795 году.

Сегодня фабрика изготавливает продукцию, выполненную в традиционном русском стиле.

Федоскинская лаковая миниатюра - это не просто сувенир, а произведение искусства, каждое из изделий

уникально и может стать семейной реликвией, украсить любую частную коллекцию или художественный салон.

На изделия, в т.ч. шкатулки Федоскино, дается столетняя гарантия. Они не подвержены коррозии

в результате действия воды и грибков. Подлинность каждого изделия подтверждена сертификатом и личной

подписью художника.

Шкатулки Федоскино в качестве подарков были переданы Папе Римскому, Президенту США,

Премьер Министру Великобритании.

Федоскино - школа, которая имеет свои традиции, свою давнюю историю и культуру.

Шкатулка Федоскино - изделие из папье-маше, расписаное масляными красками с использованием сусального золота

и перламутра, покрытое несколькими слоями лака.

История промысла.

Главную роль в создании знаменитой на весь мир федоскинской миниатюры сыграли купеческая свадьба и

лаковые козырьки для фуражек.

Потомственный московский купец Пётр Коробов был человек разносторонний и в 1795 году вместо своего

«голландского» мыла решил начать производить лаковые козырьки для киверов и фуражек русской армии.

Под это дело он в небольшом селе Данилково Мытищинского уезда основал маленькую фабрику.

Козырьки делались из папье-маше, т.е. из размельченной. размоченной и спресованной бумаги

(про пластмассу ещё тогда не знали естественно). Потом перекинулся на табакерки для нюхательного табака,

которые вошли тогда в моду. Об успешном человеке в то время говорили: «И сыт, и пьян и нос в табаке».

Ну а чтобы любителям и любительницам этого зелья было особливо приятно не только табак нюхать,

но и в руках затейливую вещицу повертеть, решил Коробов для красоты на табакерки картинки наклеивать.

Коробов был купец продвинутый и выписал из немецкого города Брауншвейга опытных немецких кадров

со знаменитой лаковой фабрики Штобвассера, дабы научили они наших мастерству. Ну и научили..

Да так, что мастера наши стали выпускать и шкатулки, и портсигары, и коробочки для рукоделия

и ещё массу всего заманчивого и полезного в быту и хозяйстве. Но – художников ещё не было.

Нет. Картинка просто наклеивалась на лак. Художники появились только в 1814г.,

в аккурат после наполеоновской авантюры. Из Москвы их пригласил зять Коробова купец Лукутин.

Ну да о нём дальше.

Между делом у Коробова подрастала дочка Катерина, и на юную красавицу положил глаз

другой купец - Пётр Лукутин. Справили свадьбу. Так вот и породнился купец Коробов с купцом Лукутиным.

А жених оказался шустрый. Не даром был купцом не второй, как Коробов, а первой гильдии.

Потому потенциал фабрики тестя оценил быстро, сразу перенёс мануфактуру на противоположный берег

речки Учи, в село Федоскино, и построил для неё новое бревенчатое здание, а также выписал мастеров-живописцев.

Тесть и нарадоваться на эятя не мог, а местная печать уже сообщала, что: «Бумажные табакерки московского

купца Лукутина ни в чем не уступают брауншвейгским, а ценою гораздо сходнее оных. Трудно поверить,

что дюжина их с изрядной живописью продается по 4 рубля». А потом федоскинской фабрике, пожаловали право

ставить клеймо – герб Российской империи – двуглавого орла, - но! - только после того, как салонный стиль

росписи поменялся на народные сюжеты. Cмекаете..? Федоскино стало поставщиком Императорского двора.

А означало это почёт и уважение. Но и качество соответственно требовало.

 

Ну а дальше начали подключаться к фамильному производству сыновья и внуки. Но всяк по-своему.
Сын Лукутина Александр что называется «горел» на производстве. Самолично делал эскизы для будущих изделий
и отбирал для образцов картины и гравюры. Внук Лукутина Николай, будучи известным меценатом, филантропом
и коллекционером, посвящал свое время массе других дел, а Федоскинский промысел содержал не из коммерческих
соображений, а в память об отце и деде. В результате такого “управления” в 1904г. фабрика закрылась,
а мастера пошли наниматься в Жостово(кто не знает – промысел по производству расписных подносов).
Правда потом многие повозвращались и создали артель, которая и помогла сохранить традиции.
Красный ветер перемен привёл к тому, что в начале сороковых годов артель стала фабрикой, которая
«производила искусство» на конвейерной основе. А в трудное военное время коллекцию образцов
18-19 столетий пришлось тщательно упаковать и закопать в погребе. Кстати. Очень интересный факт:
В те военные годы Сталин подписал указ, по которому мужчин-художников во время войны не брали на фронт,
а оставляли на фабрике; а по другому указу – вернули всех мастеров из Федоскино, работающих
на других местах обратно в Федоскино. В 70-е годы государство еще раз взволновалось о судьбе промысла,
и в Федоскино было построено 7-этажное здание новой фабрики и учебный корпус для школы.
Сейчас? Как обычно у государства много дел, ну а федоскинский промысел ясно - не нефтегазовый.
Поэтому на двери фабрики появилось такое объявление:

«С 20 ноября 2004 года по 15 марта 2005 года художники,
работающие на Федоскинской Фабрике Миниатюрной Живописи
распускаются по домам».  

Произведения современных федоскинских художников отличает свобода выбора тем и композиционных решений.
В галереях лирические пейзажи соседствуют с картинами жанровых сцен, портреты с религиозной и
исторической миниатюрой, сказочные сюжеты и городские пейзажи, а фантастические
пейзажи, а фантастическая реальность сменяется миниатюрой в неорусском духе или модерна.

Нынешние федоскинкие художники - наши современники, и их творчество, в определённой мере, является отражением
современной жизни. Можно сказать, что творчество современного Федоскино концентрирует в себе весь опыт и многообразие
художественных традиций мирового искусства, обогащая их и доказывая жизнеспособность своего исторического наследия