Прокатная десятка

Кинокритик Михаил Трофименков:«"Ночной режим" — третий за год примечательный жанровый фильм после философской антиутопии Валерия Фокина "Петрополис", до сих пор тщетно ищущей своего прокатчика, и оголтелого сюрреалистического садомазо Игоря Волошина "Одержимая". Особенность "Ночного режима" в том, что это далеко не первая, но, безусловно, оригинальная интерпретация древнегреческого мифа о рапсоде Орфее, спускающемся в ад за своей любимой женой Эвридикой. В классической и тоже модернизированной версии "Орфея" (1950) Жана Кокто заглавный герой был богемным поэтом. По версии Либенсона, Орфей-Сергей тоже художник, убийца врачей, повинных в гибели его Эвридики, работающий на зоне электриком и одновременно блуждающий».

Подробнее о фильме — в материале «Ъ» «Сергей и Эвридика».

Кинопрокатчик «МВК»: «Невероятная история о братьях-близнецах, никогда прежде не слыхавших друг о друге. Один из них, в младенчестве подброшенный в табор, стал цыганским бароном; другой рос в детском доме - и теперь он еврей - музыкант с мировым именем; третьего воспитывала родная тетя, и домашнее воспитание принесло свои плоды: он стал авторитетнейшим в СНГ вором и аферистом. Именно он, благодаря своим талантам, обводит вокруг пальца главу мафии и похищает фантастический алмаз "Спаситель России". Стоимость найденного в Сибири драгоценного камня такова, что вся страна сможет 3 года отдыхать на Канарских островах».

Эксклюзивные кадры со съемок фарсовой комедии — в фотофакте «Ъ» «"Ширли-Мырли" выходит в повторный прокат».

Кинопрокатчик «Экспонента»: «Отрываясь на последних весенних каникулах, компания молодых людей угоняет два гидроцикла и отплывает на них подальше от берега, чтобы как следует подурачиться. Шутка заканчивается столкновением и серьезным ранением одного из друзей. Один гидроцикл тонет, второй не заводится, приятель истекает кровью, а к беспомощным ребятам уже подкрадывается большая белая акула».

Кинопрокатчик «Кинологистика»: «На острове Святого Леонарда расположена тюрьма для самых опасных преступников, где на них ставят жестокие медицинские опыты. Вскоре один эксперимент выходит из-под контроля, что приводит к эпидемии, которая обращает зараженных в ужасных существ. Весь остров превращается в смертельный лабиринт, в котором выжившие заключенные, охранники и врач вынуждены объединиться, чтобы спастись от смертельной заразы».

Кинокритик Михаил Трофименков: «Бекки (Грейс Фултон) и Хантер (Вирджиния Гарднер) никаких веществ не принимали, а, напротив, вели здоровый образ жизни скалолазок, пока муж Бекки, запомнившись парой идиотских шуток, не сорвался в бездну. Бекки год не просыхала и названивала покойнику на мобилу, пока на ее пороге не нарисовалась жизнерадостная идиотка Хантер, ведущая экстремального ютуб-канала. Дескать, хочу вернуть тебя к жизни оригинальным способом: затащить на пресловутую башню, сделать там селфи, а заодно развеять прах твоего мужа. Кто ж откажется от такой заманчивой идеи. Бекки пищит, хнычет, но лезет. Не беда, что ее трясет с годовалого похмелья, а башня проржавела насквозь: Хантер еще забористо пошутит, раскачав лестницу, по которой они карабкаются, так, что последние заклепки вылетят. Не беда, что за бортом градусов сорок, а стервятники — единственные помимо гопников аборигены — загодя с интересом поглядывают на девушек. Тем более Хантер не приходит в голову, что крохотная верхняя площадка, на которой подруги окажутся заблокированы, не лучшее место, чтоб признаться: а я спала с твоим мужем».

Подробнее о фильме — в материале «Ъ» «На беспричинной высоте».

Обзор «Ъ-Weekend»: «Это эпическая сага. В мире пандемии невозможно снять роуд-муви: ничто не движется, пустуют кресла в кинотеатрах, пустуют подземные переходы, пустуют нью-йоркские улицы. Но нечто огромное, неохватное происходит с миром, гудит и расшатывает его, и кинематограф это фиксирует, пытается раздвинуть собственные границы, прийти туда, где кинореальность истончается и становится жизнью. Или туда, где сон истончается и становится кинематографом,— не зря в фильме несколько раз цитируется начало "Святых моторов" Леоса Каракса, где режиссер выходит из гостиничного номера сквозь стену прямо в кинозал. У Казинса особая манера говорить. Чем-то его гипнотическая интонация напоминает закадровые камлания Вернера Херцога: тот озвучивает свои документальные фильмы с торжественной яростью, как будто обвиняя реальность в том, что она недостаточно реальна. Казинс, не уступая Херцогу в торжественности, скорее задумчив, реальность для него — лишь то, что как-то влияет на кинематограф».

Подробнее о фильме — в материале «Ъ-Weekend» «Человек смотрящий».

Кинопрокатчик «Парадиз»: «Сбежав из психиатрической больницы, Лина направляется в Америку, выдавая себя за Эстер, пропавшую дочь богатой семьи. В качестве Эстер она сталкивается с неожиданным препятствием — приемная мама намерена бороться за жизнь своей семьи и победить во что бы то ни стало».

Кинопрокатчик «Наше Кино»: «Маша и четверо ребят приезжают на летний отдых во Всероссийский детский центр "Орленок" и неожиданного оказываются в самой гуще древнейшего противостояния сил зла и добра, когда девочка случайно пробуждает одного из семи каменных старцев. Теперь ребятам предстоит объединиться и пройти древний квест, чтобы разгадать тайну семи легенд и не дать владычице хаоса Эль победить. Для этого им нужно побороть свои страхи, научиться ценить дружбу и поверить в невозможное».

Кинокритик Юлия Шагельман: «"Убойный монтаж" — фильм о том, как съемочная группа снимает низкобюджетный фильм про то, как съемочная группа снимает низкобюджетный фильм про зомби и подвергается нападению настоящих зомби. Этот матрешечный концепт выглядит в достаточной степени диким, потенциально остроумным и метаироничным, но придумал его французский режиссер не сам. Его новая картина — уже третье после "Артиста" и "Молодого Годара" (2017) "кино про кино", но на сей раз Хазанавичюс не просто чем-то вдохновился (будь то немым кинематографом или французской новой волной, как раньше), а зачем-то изготовил едва ли не покадровый ремейк дебютного фильма японского молодого дарования Синъитиро Уэды "Зомби одним планом!" (2017), который стал культовым в определенных кругах, в основном среди критиков и любителей нестандартного авторского кино. Если об этом не знать, начало "Монтажа" может привести в недоумение. Перед нами разыгрывается финал зомби-хоррора: на "последнюю девушку" (Матильда Анна Ингрид Лутц) набрасывается ее бойфренд (Финнегэн Олдфилд), превратившийся в живого мертвеца. Но прежде, чем он вопьется ей в шею смертельным укусом, раздается крик "Стоп!", и на экране появляется режиссер этого "шедевра" (Ромен Дюрис)».

Подробнее о фильме — в материалах «Ъ» «Ходячие оживцы» и «Ходячее недоразумение с мертвецами».

Обзор «Ъ-Weekend»: «В первые бессловесные полчаса режиссер Люсиль Адзиалилович не отрывает глаз от двух главных героев — беззубой крошки (Романа Хемеларс) и ее сморщенного опекуна (Пол Хилтон): они меняют протезы, едят и рассматривают таинственный красный свет в пейзаже с мрачным дворцом, а еще он наслаждается своей коллекцией цветных бокалов, пока она играет свернутыми из старых газет игрушками. И кажется, что так будет всегда, пока однажды не раздается телефонный звонок. Зритель вправе ждать, что звуки человеческой речи привнесут хоть какую-то ясность в происходящее. Но нет, не изменится ни взятый авторами темп, ни тщательно выверенная желтовато-зеленая цветовая гамма, ни эмбиентный саундтрек, ни сюрреалистическая логика действий, предпринимаемых героями — то ли сомнамбулами, то ли манекенами. Разве что милостиво покажут заглавное насекомое — ту самую уховертку, о которой ходит несправедливая легенда, будто она обожает селиться в человеческом ухе. Не верьте — несмотря на устрашающий вид, это весьма предсказуемая тварь. Чего не скажешь об остальных персонажах».

Подробнее о фильме — в материале «Ъ-Weekend» «Ухо, зубы, сон».