Валентина Смоленская живет и работает в Москве. В 1977 она окончила Московский технологический институт, специальность "Лаковая миниатюрная живопись". Работала 6 лет в Подмосковье на Федоскинской фабрике миниатюрной живописи – это старинный промысел, родоначальник русских художественных лаков. В настоящее время Валентина Смоленская самостоятельно занимается творческой деятельностью, в звании доцента преподает в Государственном университете по землеустройству на архитектурном факультете, член Московского союза художников. С 1979 года принимает активное участие в Московских, региональных и международных выставках.

Шкатулка "12 месяцев"

Сюжетная линия композиции шкатулки включает в себя 12 месяцев, представленных в 10 женских образах, одном мужском и в образе ребенка. Персонажи собраны в группы по три фигуры, как месяцы во временах года, перетекая в замедленном танце от холода зимы в нежную весну, где май представлен юношей, а теплое лето – в образе женщины с ребенком; зрелую осень представляют три женские фигуры, в образах которых уже ощущается приближающаяся зима. Так вереницей переходят друг в друга в течениe года 12 месяцев.

 Здесь зародилась жизнь когда-то
                И были первыми пигмеи,               
                Природа щ'едра и богата               
                Для многих южных поколений.               

                И лучшие спортсмены в беге,               
                Золотоносная ЮАР,               
           И нет страшнее, чем лев в гневе...    
    Красивый золотой загар.

                Необычайны баобабы            
                С пустою полостью внутри,            
      В них ресторанчики шикарны
      И это – современный ритм..

                И удивит всех однозначно            
                Сафари на воздушном шаре            
     Захватывающе, коль удачно,
      Эмоций вдоволь в том разгаре

             Бескрайние саванн просторы        
                И на восходе стадо гну             
                Окинуть сложно одним взором         
        Я от чудес таких в плену…

                А в Кении, там рай фламинго          
                В солёном озере Накуру           
    Шея изогнута, с хитринкой
                Изящны, стройны их фигуры..          

                И очень странные обычаи,
                Для нас уж явно непривычные
                И Чёрный континент, как Космос,
                Понять который так не просто…

Восточное искусство чеканки позволявшее создавать чудесно украшенные сосуды, известно с давних пор. В Иране старейшим искусством ремесленников считается именно такая «гравюра на меди». Медную посуду и изделия ручной работы в Иране по сей день находят археологи, раскапывающие поселения, занесенные песками тысячи лет назад. Разумеется, сегодня мастера используют и другие материалы – золото и серебро, и нередко мастерство чеканщиков, выписывающих изумительные узоры, так высоко, что «грамм рисунка» стоит дороже грамма золота или серебра.

Светлана занимается созданием кукол уже более двадцати лет. Для их создания сейчас она использует различные материалы: фарфор, папье-маше, пластик запекаемый или самозатвердевающий. Куклы получаются невероятно грациозными с невероятно детализированными лицами и нарядами. Светлана неизменный участник выставок и победитель конкурсов во многих городах России. Кроме того, она один из основателей кукольного движения в городе Перми.

Светлана Кислухина, лауреат международных выставок и конкурсов авторской куклы, член МОАК (Международного Объединения Авторов Кукол) и УАХК (Уральской Ассоциации Художников по Куклам), преподаватель с 14 - летним стажем.

Дашинима Бальжимаевич Намдаков (род. 16 февраля 1967, село Укурик, Хилокский район, Читинская область, СССР) — российский скульптор, художник-график, ювелир и дизайнер. Академик РАХ (2021; член-корреспондент 2011). Заслуженный художник Российской Федерации (2020). Член Союза художников России.

Даши Бальжанович Намдаков живет и работает в Восточной Сибири недалеко от природного чуда - прекрасного озера Байкал. Даши родился в 1967 году в небольшом селе в Читинской области в многодетной семье народного мастера-умельца.

В 1992 году окончил Красноярский художественный институт, кафедра скульптуры.

Вяжем шоппер своими руками в подарок на 8 марта маме, бабушке, свекрови, дочке, подруге и себе любимой. Большая подборка легких удобных сумок.



Приветствую вас на канале Нескучное вязание в Нескучном саду! Меня зовут Наталия. Сегодня любителям вязания и подарков, сделанных своими руками, я предлагаю подборку вязаных сумок - шопперов.

Уже много лет, делая покупки, я не пользуюсь целлофановыми пакетами. У меня есть 3-4 специальные легкие объемные сумки для похода в магазин. Думаю, я не открыла Америку, большинство хозяек поступает так же. Этот факт подсказывает нам идеи подарков любимым женщинам. Да и себе не помешает связать новую сумочку к летнему сезону.

У славян любой предмет в интерьере или повседневном обиходе имел сакральное значение. Не исключением стало постельное убранство, которое несло в себе потаенный смысл. Предки использовали подзорник, которым сразу решали несколько проблем: закрывали пространство под кроватью и самое главное – защищали свое семейное ложе от недобрых взглядов. Элемент тканевого убранства украшался обережной вышивкой для сохранения гармонии между мужем и женой. В современных интерьерах подзоры стали играть роль обычного красивого декоративного убранства.

Серия сообщений "интерьер":

Часть 1 - английский дом-сокровищница Чатсуорт-хаус, где каждый чувствует себя аристократом
Часть 2 - Интерьерное... Isabelle Rey
...
Часть 20 - картины в интерьере квартиры
Часть 21 - Шторы: почему в Германии они редкость
Часть 22 - Постельное убранство на Руси

Цветы - пробуждают трепет души, животные - умиление, а игрушки - тёплую ностальгию. В этой публикации я предлагаю драгоценным читателям испытать весь этот букет эмоций, благодаря камнерезным работам мастеров ювелирного дома, с историей которого я знакомила читателей два года назад:

В этой статье мы увидим и камни из которых мастера сотворили шедевры.

Каменные цветы - стали визитной карточкой ювелирного дома:

Но милые животные - это особый мир! Всегда захватывающее зрелище, как цвет и фактура камня "помогает" художникам создать тот или иной образ.

Овен - это произведение камнерезного искусства!

Агат песочного цвета повторяет формы животного, а голова проработана тщательно, с удивительным мастерством передавая образ животного, которому поклонялись в древние времена, как египетскому божеству Амону Ра. Рога из голубого халцедона напоминают о звёздном родстве с созвездием Овна.

Как часто случается у творческих людей, озарения приходят спонтанно и неожиданно — незначительная мелочь дает идею, которая превращается в реализованное творение. В итоге рождаются истинные шедевры. Сегодня речь пойдет об удивительных мозаиках итальянского инженера по профессии и художника по состоянию души - Рекарди Бруно, который, взяв основы старинной техники и приправив ее инновационными технологиями, создал потрясающие цифровые версии мозаичного искусства.

1.

Эдуард Виноградов - художник-камнерез
Эдуард Виноградов работает над самыми разными темами в современной камнерезной пластике, но наибольшего мастерства добился в создании человеческих образов, лиц и эмоций.
Эдуард Виноградов:
Профильного художественного образования у меня нет. Есть педагогическое, второе – юридическое, полученное, как было модно, в 1990-е годы. Но случилось так, что после переезда из Ставропольского края в Петербург у меня начались, как говорят, поиски себя. Работы попадались с творчеством никак не соприкасавшиеся, но было у меня увлечение, своего рода хобби. Связываю его с тем, что я левша: наукой установлено, что такие как я склонны к креативному мышлению, к искусству. Поэтому с детства я умел рисовать, лепить, делать какие-то вещи руками. Навыки переросли в страсть – резьбу по дереву. И все время, пока не попал в камнерезную мастерскую, делал небольшие скульптуры. Можно сказать, на этом набивалась рука, ведь и размеры и границы фигур, и основная техника довольно схожи.

Мне за все хочется взяться и попробовать, то есть я не сильно себя ограничиваю. Конечно, лучше углубленно копать в одном направлении, но у меня интересы переключаются периодами. Если говорить в целом о моих пристрастиях, то это человеческие образы, лица, эмоции… Просто камень, как живой. Иногда возьмешь – и сразу представляешь себе животное или другие определенные формы. Насилие над камнем я не приемлю.