Александр Глазунов - Размышление. Для скрипки с фортепиАНО...(День памяти Александра Константиновича Глазунова. ) |
|
|
185 лет со дня рождения Модеста Мусоргского |
|
Композитор Глинка и дочь Анны Керн - всё могло быть иначе... |
Глаза Евгении Андреевны гневно сверкали: "Одумайся, Миша! Не губи себя. Какая жизнь у тебя будет с этой безнравственной особой, которая не соблюла себя до брака. Вся в мать! Не делай из себя посмешище..." Евгения Андреевна Глинка нервно расхаживала по просторным комнатам своего имения Новоспасское.
Усадьба Новоспасское
Дело шло к скандалу. Мадемуазель Екатерина Ермолаевна Керн, дочь той самой Анны Керн, пушкинского "гения чистой красоты" беременна и сын Евгении Андреевны, Михаил Глинка готов жениться на Кате. Но этому не бывать никогда! Пока Евгения Андреевна жива, она не допустит брака с этой развратной девицей.
«Творчество и личная жизнь Михаила Ивановича Глинки» |
Творчество Михаила Ивановича знакомо нам с детства. Однако кем на самом деле был известный композитор? Почему у него никогда не было толп поклонниц? Чем изнеженный композитор вызывал раздражение собственной супруги? И как угрозы маменьки навсегда разрушили его надежды на счастливую личную жизнь?
|
Запела скрипка о любви...Американская художница Sue Foell |
В старинном замке жили тайны,
|
Играть музыку — почти то же самое, что по небу летать. Харуки Мураками |
Peder Severin Krøyer (1851–1909)
Hollaendisches_Paar_beim_Floetenspiel
Walter-Firle-La-lezione-di-canto
Федерико Мадрасо
|
4 января 1710 год родился Джованни Перголези |
Перголези в 1731 году сочинил духовную драму под названием «Святой Вильгельм Аквитанский», исполненную с успехом в монастыре Санта Агнесса Маджоре. Посредственный успех следующих сценических опусов охладил интерес Перголези к театру – он некоторое время сочинял инструментальную музыку.
В 1732 году по заказу городского управления Неаполя он написал «Торжественную мессу», сделавшую имя автора известным во всей стране. Для Неаполя Перголези продолжал писать оперы-сериа, а также интермедии к ним.
|
Живет музыка во мне...Художник Татьяна Пальчук-Рикане |
Я шагну на звук, любя,
Утонув в нежных порывах,
Возрождаясь из себя,
Гармонируя в мотивах.
Живёт музыка во мне.
Мою душу наполняет.
Вдохновено и любя
Она строки напевает.
С ней душа моя поёт.
Она к звёздам направляет,
В те миры где мы вдвоём,
Новый космос обнимает.
Я сольюсь с ней навсегда
И навеки мы едины.
Живёт музыка во мне.
Улови её мотивы...
Алексей Меньшов
|
ИЗ КНИГИ Д.САМИН 100 ВЕЛИКИКИХ МУЗЫКАНТОВ... |
В 1937 году в Брюсселе молодой скрипач Давид Ойстрах принимал участие в конкурсе имени Изаи. Тогда он впервые услышал и увидел Крейслера — артиста, вызывавшего у него бесконечное восхищение. |
|
"Смеющийся скрипач"... Геррит ван Хонтхорст. |
|
|
«Пикантные факты о великом композиторе Шопене» |
В феврале 1810 года в деревне Желязова-Воля, что под Варшавой, на свет появился Фридерик Шопен – великий композитор, чьи произведения поражают своей сложностью и эмоциональным накалом. Этот хрупкий и болезненный человек смог очаровать резкую и бескомпромиссную Жорж Санд, его этюды до сих пор могут сыграть только истинные виртуозы, а сердце его хранится в польском храме. Предлагаем узнать 7 фактов о гениальном польском композиторе.
|
Уроки великого Ауэра... |
Для многих талантливых евреев в XIX – начале XX в. занятие музыкой было единственным способом бежать из гетто. Великий скрипач и мэтр Леопольд Ауэр стал маяком надежды и гордости для маленьких еврейских мальчиков с фамилиями Эльман, Цимбалист, Хейфец, Мильштейн и многих других, жаждавших избежать гонений. Ауэр воспитал целую плеяду скрипачей, которые господствовали в струнной музыке более ста лет. Как ни один другой музыкант в истории Ауэр установил нормы и технику исполнения, которые преобладают до сих пор в музыке и педагогике.
|
Саранги |
Серия сообщений "Музыкальные инструменты":
Часть 1 - Серпент - редкий музыкальный инструмент
Часть 2 - Эрху- двухструнная скрипка
...
Часть 23 - Томбак, кубковый барабан
Часть 24 - Михиль ван Мюссер. Дама с виолой да гамба
Часть 25 - Саранги
|
Женщины-композиторы прошлого, о которых сегодня редко вспоминают |
В каждом практически из последних пяти-шести веков были женщины, сочинявшие музыку. Они были приняты в кругах композиторов-мужчин и получали от них высокие оценки, их произведения широко исполнялись и исполняются до сих пор. Но на слуху обычно мужские имена.
Сочинение музыки для женщины как будто рассматривалось не больше, чем хобби, на какие бы вершины она ни взлетала. Но имена их канули во тьме веков.
|
Дутар в живописи |
Серия сообщений "Музыкальные инструменты в живописи-2":
Часть 1 - Теорба в живописи
Часть 2 - Панфлейта в живописи
...
Часть 5 - Кимвалы и тарелки в живописи
Часть 6 - Мюзет в живописи
Часть 7 - Дутар в живописи
|
18 ноября 1786 года родился Карл Мария Вебер |
Знаменитый немецкий композитор, дирижер, пианист и общественный деятель, способствовавший поднятию уровня музыкальной жизни в Германии и росту авторитета и значения национального искусства, Карл Мария фон Вебер родилсяв гольштинском городке Эйтине.
Девятый сын пехотного офицера, посвятившего себя музыке после того, как его племянница Констанца вышла замуж за Моцарта, Вебер получает первые уроки музыки у сводного брата Фридриха, затем учится в Зальцбурге у Михаэля Гайдна и в Мюнхене у Калхера и Валези (композиция и пение).
В тринадцать лет он сочиняет первую оперу (не дошедшую до нас). Следует недолгий период работы с отцом в музыкальной литографии, затем совершенствует свои знания у аббата Фоглера в Вене и Дармштадте. Переезжает с места на место, работая пианистом и дирижёром; в 1817 году женится на певице Каролине Бранд и организует в Дрездене театр немецкой оперы, в противовес театру итальянской оперы под руководством Морлакки.
Истощённый большой организационной работой и неизлечимо больной, после периода лечения в Мариенбаде (1824) ставит в Лондоне оперу «Оберон» (1826), принятую с энтузиазмом.
|
Михаил Семенович Казиник искусствовед, музыкант, писатель |
|
|
День рождения отметил непревзойденный саксофонист Игорь Бутман... |
|
|
Свой, необыкновенный мир музыки Альфреда Шнитке |
Альфред Гарриевич Шнитке — советский и российский композитор, музыкальный педагог, заслуженный деятель искусств, известный музыковед. Награждён Государственной премией РСФСР и Российской федерации. В его творческой копилке 4 оперы, 10 симфоний, 15 концертов инструментальной музыки. Так же он является автором многочисленных хоровых, вокальных произведений. Альфред Шнитке –оставил большое наследие в искусстве. Его произведения и сейчас довольно часто исполняют современные музыканты. Музыка знаменитого композитора была одинаково востребована и признана как за рубежом, так и у нас в стране. Его уникальная музыка отличалась яркой индивидуальностью. Сочинения Шнитке по-своему неповторимы.
ДЕТСТВО
|
Сергей Васильевич Рахманинов |
Рахманинов был создан из стали и золота;
Сталь в его руках, золото — в сердце.
И. Гофман
«Я русский композитор, и моя родина наложила отпечаток на мой характер и мои взгляды».
Эти слова принадлежат Рахманинову — великому композитору, гениальному пианисту и дирижеру. Все важнейшие события русской общественной и художественной жизни отразились в его творческой судьбе, оставив неизгладимый след. Формирование и расцвет творчества Рахманинова приходится на 1890-1900-е годы - время, когда в русской культуре происходили сложнейшие процессы, духовный пульс бился лихорадочно и нервно.
Присущее Рахманинову остро-лирическое ощущение эпохи неизменно связывалось у него с образом горячо любимой Родины, с беспредельностью ее широких далей, мощью и буйной удалью ее стихийных сил, нежной хрупкостью расцветающей весенней природы.
|
Музыка для души... Он сыграл «Одинокого пастуха», удивил Дитера Болена и набрал сотни миллионов просмотров на YouTube |
Говорят, через его музыку можно уловить связь с космосом... 18 октября 1984 года родился Лео Рохас — эквадорский исполнитель на панфлейте, инструменталист-самоучка, который покорил сначала немецкое телешоу, а затем и весь мир волшебным звучанием своего экзотического инструмента.
Сам Лео Рохас утверждает, что почти магическое воздействие его музыки проистекает из связи артиста с матерью-землёй: «Голоса моих коренных американских предков говорят с вами через мою музыку. Это врата для душ былых времен».
Правда, Лео Рохас давно живёт не в родном Эквадоре. Сначала в 2000 году он перебрался в Испанию, а затем в Германию. Здесь же, в Европе и начал всерьёз осваивать панфлейту. Испытав себя в качестве уличного музыканта в Берлине, Лео Рохас подал заявку на участие в пятом сезоне шоу «Das Supertalent» — немецкого варианта «Минуты славы».
|
Осенний саксофон... |
|
|
Памяти Великого Джузеппе Верди ... |
Великий Джузеппе Верди - (1813 - 1901) |
|
Любое искусство стремится к тому, чтобы стать музыкой. (Уолтер Патер) |
August-Malmstrom-King-Heimer-and-Aslog-Nationalmuseum
Peter-Ilsted
Walter-Firle-An-old-song
|
Гармонь: где и когда появилась, оркестр гармонистов, гармонь на войне. |
|
|
История музыки от средних веков до барокко |
|
Н.А. Римский-Корсаков. Фильм-опера "Царская невеста" по одноименной драме Л.А. Мея |
Литературной основой для оперы «Царская невеста» Н.А. Римского-Корсакого стала одноименная драма Л.А. Мея. Идея создать оперу на сюжет этого произведения возникла у композитора еще в конце 60-х годов XIX столетия, но к ее написанию он приступил только спустя три десятилетия. Премьера прошла с грандиозным успехом в 1899 году, и с тех пор «Царская невеста» не сходит со сцен ведущих оперных театров.
Эта опера о любви - горячей, страстной, сжигающей все вокруг. О любви, возникшей в одну из самых жестоких и страшных эпох в истории нашей страны - время правления Ивана Грозного. Время опричнины, бояр, показательных казней и смертельных пиршеств.
Краткое содержание оперы
Действующие лица
Василий Степанович Собакин-бас купец
Марфа сопрано дочь Василия Степановича Собакина
Малюта Скуратов бас опричник
Григорий Григорьевич Грязной баритон опричник
Любаша меццо-сопрано любовница Григория Григорьевича Грязного
Иван Сергеевич Лыков тенор боярин
Домна Ивановна Сабурова сопрано жена купца
Елисей Бомелий тенор царский врач
Дуняша контральто дочь Домны Ивановны Сабуровой
|
«Медведь на ухо наступил» — что это значит |
|
|
Светлая память ГЕНИЮ КИНОМУЗЫКИ ЭННИО МОРРИКОНЕ... |
Эти мелодии обеспечили Маэстро место в Вечности! Великий итальянский композитор Эннио Морриконе ушёл из жизни 6 июля 2020. Ему был 91 год. |
|
Плач, скрипка! Радуйся и плач… |
|
|
Фрагменты жизни и творчества Стравинского... |
|
История балалайки |
|
|
Почему — До-Ре-Ми-Фа-Соль-Ля-Си? |
Кто придумал, и что на самом деле означают ноты?
|
Рихард Вагнер родился 22 мая 1813 года |
В 1918 году А. Блок писал: "Возвратить людям всю полноту свободного искусства может только великая и всемирная Революция, которая разрушит многовековую ложь цивилизации- и поднимет народ на высоту артистического человечества". Для А. Блока это не было просто торжественными и пустыми словами. Он имел в виду совершенно определенную музыку, совершенно определенного композитора (или во всяком случае совершенно определенный тип его) и специфически настроенную публику, слушателей такой музыки. Речь у А. Блока шла здесь именно о Рихарде Вагнере.
|
Прекрасные мелодии для флейты |
Тот момент, когда первобытный человек подул в полую кость или в стебель тростника, можно считать началом истории флейты. Теперь она сверкает никелем, серебром или золотом и даже платиной и выглядит как высокотехнологичное орудие музыкального производства.
Но звук её сохранил прохладу речного ветерка и легкость птичьего щебета.
Э.Мане, "Флейтист"
Сейчас, когда на концертной сцене звучит музыка четырёх столетий, можно увидеть разные типы флейты, в них легко запутаться, потому что даже держат её по-разному. В этих десяти фрагментах из очень популярной музыки для флейты встречаются разные варианты.
|
Concerto Grosso ("Большой концерт") HWV 312-17 Георга Фридриха Генделя |
"Было бы жаль только развлекать слушателей. Я хотел сделать их лучше"
Георг Фридрих Гендель
Полна прелести и неиссякаемой свежести оркестровая музыка Генделя. Concerti grossi («большие концерты») составляют ее основную массу. Впервые concerti grossi появились в Италии. Основоположником этого жанра светской инструментальной музыки считается один из крупнейших итальянских композиторов, скрипач-виртуоз Арканджело Корелли.
Типичный признак «большого концерта» заключается в том, что солирует, концертирует здесь не один инструмент, а группа однородных инструментов или несколько солистов, несколько разных концертирующих инструментов.
Наибольшую популярность приобрели 12 concerti grossi op. 6, появившиеся в конце 30-х годов в самый разгар артистической деятельности Генделя. В этих произведениях неисчерпаемы фантазия и изобретательность. Свободно сплетаются и чередуются вдохновенные лирические образы с возвышенной патетикой, героика и помпезность с искрящимся весельем, тонкий юмор с танцевальными образами.
Вершина инструментального творчества Генделя — его Concerti grossi.
«Большие концерты» Генделя принадлежат к великим сокровищам оркестровой музыки XVIII века.
Источник:: https://www.belcanto.ru/handel_grossi.html
|
Симфонии великого романтика Франца Шуберта |
Гениальный музыкант прожил недолгую, полную творческого горения и тщетной борьбы жизнь и умер в лишениях. Он не познал славы и не услышал со сцены большую часть своих сочинений. Австрия того времени была каким-то злым роком для таланта. В бедности и одиночестве умер Бетховен. Шуберта постигла та же участь. Они были современниками и соотечественниками, но творческие устремления композиторов были различны.
Если гений Бетховена формировался под влиянием идей французской революции, наполеоновской эпохи, то Шуберт олицетворяет новое, следующее поколение. Оно уже не верило в переустройство мира, и было занято исследованием сложной души человека. В этой обстановке родился романтизм, и симфонии Шуберта, как и все творчество в целом – яркое его представление.
|
Симфонии великого романтика Франца Шуберта |
Гениальный музыкант прожил недолгую, полную творческого горения и тщетной борьбы жизнь и умер в лишениях. Он не познал славы и не услышал со сцены большую часть своих сочинений. Австрия того времени была каким-то злым роком для таланта. В бедности и одиночестве умер Бетховен. Шуберта постигла та же участь. Они были современниками и соотечественниками, но творческие устремления композиторов были различны.
Если гений Бетховена формировался под влиянием идей французской революции, наполеоновской эпохи, то Шуберт олицетворяет новое, следующее поколение. Оно уже не верило в переустройство мира, и было занято исследованием сложной души человека. В этой обстановке родился романтизм, и симфонии Шуберта, как и все творчество в целом – яркое его представление.
|
Концерты для флейты Карла Филиппа Эмануэля Баха |
Карл Филипп Эмануэль Бах (8 марта 1714, Веймар — 14 декабря 1788, Гамбург) — немецкий композитор и музыкант, второй из 5 сыновей Иоганна Себастьяна Баха и его первой жены Марии Барбары. Известен также как Берлинский или Гамбургский Бах. Один из основателей классического музыкального стиля, сочинял в эпоху классицизма.
|
Последнее произведение Петра Ильича Чайковского-одно из лучших произведений эпохи! "Патетическая симфония! |
Шестая симфония является завершающей композицией в творчестве Петра Ильича Чайковского. Сочинение входит в число лучших произведений эпохи романтизма и не теряет собственной актуальности и в наше время.
История создания «Патетической симфонии»
В последние годы жизни Петр Ильич Чайковский ощущал особенный упадок сил. В собственных письмах он признавался, что желает сочинить последнюю симфонию, которая могла бы стать обобщающим итогом его деятельности и творческого пути. Длительный поиск сопровождал автора на протяжении двух лет. Композитор даже сочинил несколько частей симфонического произведения, носившего наименование «Жизнь». К сожалению, автор решил полностью изменить замысел и сменить оптимистический настрой на трагедийную концепцию, в результате чего практически готовая композиция была полностью уничтожена.
|
Произведения великих композиторов, которые они сами не любили |
«То, что у меня дерьмово, лучше всего того, что ты мог когда-либо придумать», — вот такую резкую заметку сделал немецкий композитор Людвиг ван Бетховен, в сердцах отвечая на критику Карла Марии фон Вебера относительно «Победы Веллингтона».Бетховен создал свою батальную симфонию по заказу Иоганна Мельцеля, конструировавшего различные музыкальные приспособления (к слову, среди них есть первый в мире метроном). |
|
Весна в классической музыке |
|
Ко дню рождения Сергея Васильевича Рахманинова. О жизни и творчестве композитора |
Первая известность пришла к нему еще в студенческие годы, когда он стал автором романсов, Первого фортепианного концерта и Прелюдии. Сергею Рахманинову удалось стать создателем своего особенного, неповторимого стиля, который прославил его на весь мир. Его произведения – это настоящая жемчужина классической музыки, которую он создал на основе петербургской и московской композиторских школ. Музыка Рахманинова вечна, она не стареет с годами, скорее, наоборот, приобретает новых и новых почитателей.
ДЕТСТВО
Родился Сергей Рахманинов 1 апреля 1873 года в деревне Семеново, недалеко от Новгорода. Детские годы мальчика прошли в родовом имении отца Василия Рахманинова — Онег. Отец принадлежал к дворянскому роду. Мама Любовь Рахманинова приходилась родной дочерью директору Аракчеевского кадетского корпуса. Способности к музыке передались мальчику по отцовской линии. Дед Сережи, Аркадий Рахманинов, известен как пианист, он давал концерты по всем городам России, зачастую выступал даже со своими собственными романсами и фортепианными пьесами. Отец Сергея тоже имел недюжинные музыкальные способности, но соглашался играть только в дружеском кругу.
Сергей интересовался музыкой с ранних лет. Первым педагогом музыки для мальчика стала мама, которая и научила его нотной грамоте. Потом к нему приходила приглашенная пианистка, а в возрасте девяти лет мальчик стал учеником младшего класса Санкт-Петербургской консерватории. Эта самостоятельность в юном возрасте ни до чего хорошего не привела – в отсутствии контроля Сергей постоянно прогуливал занятия. Родители немедленно собрали семейный совет, где мальчишке пришлось объяснить родным причину такого поведения. Все оказалось просто, ему элементарно не хватило дисциплинированности и собранности. Тогда отец настоял на переводе сына в Москву, и вскоре Сергей продолжил обучение в пансионе для детей, имеющих музыкальные способности. За этими учениками осуществлялся постоянный надзор, они не отходили от инструмента на протяжении шести часов каждый день. Кроме этого для них было обязательным посещение Оперного театра и Филармонии.
|
Лучшие мелодисты в классической музыке |
В музыке много чудес, но главное ее чудо - это мелодия. Никто ещё не ответил на вопрос, как это так происходит, что из комбинации нескольких звуков и ритма в одном случае получается что-то совершенно заурядное, а в другом рождается нечто такое, что резонирует в душах миллионов людей?
Выразительная мелодия - это чётко сформулированная мысль, фактически афоризм из звуков. Такой дар есть не у всех. Это такая же природная способность человека, как тонкий музыкальный слух, чувство ритма или музыкальная память. Только более сложная (основанная на интуитивном чувстве интонации) и редкая.
|
Последнее сочинение Сергея Васильевича Рахманинова. |
Да, Рахманинов был нетерпим к советской власти, однако, он не был равнодушным человеком. Когда началась Великая Отечественная, он перечислял сборы от концертов в фонд Красной армии и в фонд обороны СССР — на эти деньги в России был построен самолет.
Он писал:
«От одного из русских посильная помощь русскому народу в его борьбе с врагом. Хочу верить, верю в полную победу»...
В его планах было написание Сталинградской симфонии», но этому не суждено было случиться.
28 марта 1943 года композитора не стало...
В последние годы жизни Сергей Рахманинов создал «Симфонические танцы», которые считаются одним из его лучших произведений. Все это время он продолжал выступать – свой последний концерт дал за шесть недель до смерти.
|
КРАСОЧНАЯ, НЕЖНАЯ И МЕЧТАТЕЛЬНАЯ МУЗЫКА СЕРГЕЯ РАХМАНИНОВА |
|
27 марта. ♪ ♫♪ МУЗЫКА В ДЕНЬ ТЕАТРА 🎭 |
|
Антон Рубинштейн. Симфония №2 "Океан" |
Антон Рубинштейн (1829 - 1894), русский композитор, пианист, дирижер, педагог, музыкально-общественный деятель. Многогранный талант Рубинштейна — пианиста, дирижера, композитора, педагога, организатора музыкальной жизни страны — сделал его имя легендарным. Тем обиднее, что он не мог быть вполне счастлив, так как постоянно при жизни его творчество, безосновательно, считали не совсем русским. По этому поводу Рубинштейн с горечью восклицал: «Для евреев я — христианин, для христиан — еврей, для русских я — немец, для немцев — русский, для классиков я — новатор, для новаторов — ретроград». Именно А.Г.Рубинштейн создал первые в России многочастные симфонические циклы, до того в отечественном музыкальном творчестве отсутствовавшие. Многое в них было "по немецким образцам", но Рубинштейн точно уловил потребность своей культуры в симфонии как в жанре, воплощающем картину мира - ведь именно в это время возник и русский психологический роман.
|
Французский гений Клод Дебюсси...(К.Дебюсси - импрессионизм в музыке.) |
|
"Наша Несравненная"Анастасия Вяльцева... |
Жизнь была недолгой, но очень яркой (1871- 1913) |
|