Утро было прохладным. Юрий, надев студенческую тужурку поверх пижамы, прошел на кухню, начал готовить завтрак для своих девочек и запел романс "Утро туманное, утро седое", безбожно фальшивя.

Через несколько минут появилась невероятно красивая, немного похудевшая, заспанная Леночка и капризно сморщила носик: баритон мужа ее раздражал, молоко на плитке убежало, распространяя запах гари. Юрий примирительно обнял жену и посмотрел на нее добрыми влюбленными глазами.

 

Изображение используется в иллюстративных целях

Скоро проснется маленькая Инночка, их ангелочек, их маленькая дочка, так похожая на инфанту со своими белокурыми волосами и длинной тонкой шейкой.

Красивый, смуглый, с вьющейся густой шевелюрой, Юрий выглядел на двадцать, хотя ему шел уже двадцать пятый, и был очень счастлив - наконец-то он добрался из Петрограда до своих родных в Псков. Шла осень 1918 года, время смутное и опасное.

Леночка капризничала, и ей словно было невдомек, что муж только что перешел линию фронта, чтобы повидаться с ней и дочкой. Юра привез им продукты - крупы, яйца, молоко, мед и сало, которые в Пскове можно было купить только за бешеные деньги.

15 марта 2024 года в Москве скончался актёр театра и кино, режиссёр, сценарист, телеведущий, писатель, народный артист РСФСР, худрук Театра Сатиры Александр Ширвиндт. Артисту было 89 лет. Он был одним из популярнейших советских актеров, хотя исполнил всего одну главную роль, и не в самой известной картине — симпатичного мошенника Леонидо Папагатто в комедии «Миллион в брачной корзине». Зрители часто отождествляли его с легендарными киногероями и представляли таким же гулякой и поклонником женского пола.

В какой-то мере он действительно был похож на своих персонажей, правда, это проявлялось в другом. За что друзья называли его «Железной маской», как он «приманивал» самолеты в Шереметьево, почему своей женитьбой был обязан корове и другие интересные факты.

Артист в молодости | Фото: aif.ru

Александр Ширвиндт вырос в творческой атмосфере: его мать начинала как актриса МХАТа, но позже сменила профессию и устроилась в столичную филармонию, отец был музыкантом, играл на скрипке и выступал в оркестре Большого театра, а также преподавал в музыкальной школе. В их доме часто собирались видные деятели искусства, среди которых были Леонид Утесов, Василий Качалов, Ростислав Плятт, Рина Зеленая и др. Во время войны его родители выступали в составе концертных бригад для воинских частей. Отец хотел, чтобы Александр тоже стал музыкантом. Но тот, отучившись в музыкальной школе 5 лет, бросил учебу – театр интересовал его намного больше.

Кадр из фильма *Приходите завтра*, 1962 | Фото: kino-teatr.ru

Ширвиндт подавал документы в несколько столичных театральных вузов и поступил в Щукинское училище, после окончания которого его пригласили в Театр киноактера. Более 10 лет он выступал на сцене Ленкома, затем – Театра драмы на Малой Бронной, а в 1970 г. пришел в Театр сатиры, которому отдал 50 лет своей жизни.

Владимир Абрамович Этуш

6.05.1922г - 9.03.2019г

Владимир Этуш – это яркий неординарный актер, чье имя – эпоха в советском кино, а фильмы с его участием – подлинная классика мирового культурного наследия: «Кавказская пленница» (Саахов), «12 стульев» (Брунс), «Иван Васильевич меняет профессию» (Шпак). Педагог, ректор и художественный руководитель Щукинского театрального училища.

Владимир Этуш, человек-легенда О том, каким актером был Владимир Этуш, наверное, знают все. Но какой была его жизнь и судьба вне съемочной площадки? Об этом мы и поговорим в рамках нашего небольшого биографического обзора, посвященного одному из лучших актеров отечественного кинематографа.

РАННИЕ ГОДЫ И СЕМЬЯ

Будущий актер появился на свет 6 мая 1922 года, хотя если верить паспорту, он родился на год позже. Сам Этуш объяснял несоответствие традицией тех лет: многие родители специально занижали возраст сыновей, чтобы когда настала пора идти в армию, те были крепче остальных ребят.

Детское фото Владимира Этуша

Еврейская семья Этуша была довольно состоятельной. До революции его отец Абрам Савельевич был коммивояжером, а в период НЭПа возглавил небольшой галантерейный цех. Его супруга Раиса Константиновна была домохозяйкой. В семье также подрастала младшая сестра Владимира Лида. Жили они в четырех просторных комнатах в Серебряническом переулке.

Сегодня, 6 марта ,исполняется 90 лет со дня рождения писателя-сатирика Михаила Жванецкого.

Люди не перестают цитировать его меткие высказывания, он жив в народной памяти. 

 "Человек по-настоящему свободен только наедине с собой, но даже это получается у единиц. А я по-настоящему свободен только, когда я пишу", – говорил Жванецкий. Его творческий путь начался с приглашения Аркадия Райкинаа поработать завлитом Ленинградского театра миниатюр. Уже в 1969 они вместе поставили программу "Светофор", в которой прозвучали популярные миниатюры авторства Михаила Михайловича. В этом же году известность получил монолог "В греческом зале".

В 1970-м Жванецкий организовал театр миниатюр в Одессе. С 1972-го по 1974-й работал режиссером-постановщиком объединения "Росконцерт". Кроме того, Жванецкий сотрудничал с "Ленконцертом". А в 1978 году был принят в Союз писателей СССР. По его произведениям с 1988-го в Московском театре миниатюр ставились спектакли: "Моя Одесса", "Политическое кабаре", "Искренне ваш" и др.

Поль Мориа известен каждому из нас больше, чем кажется на первый взгляд. Музыкой, записанной в исполнении оркестра под его руководством, пропитаны все сферы нашей жизни, она уже давно стала ее частью и вдохновением. Мелодии, сопровождающие нас по телевидению и радио с самого детства, настолько родные и знакомые, что узнаваемы с первых нот.

Поль Мориа — музыкант, композитор и дирижёр с классическим образованием, который решил продолжить карьеру в популярной музыке. Он родился в Марселе 4 марта 1925 года. Уже в четыре года Поль Мориа проявил музыкальные способности.Заметив талант сына, отец стал способствовать его развитию. Так увлечение игрой на фортепиано стало серьезным занятием, к которому Поль подходил с ответственностью и любовью.

Поль Мориа в юности

Первым педагогом оказался отец. Почтовый служащий Мориа-старший был любителем музыкальных инструментов, играл на гитаре, рояле и арфе. Педагогический талант мужчины помог привить Полю желание учиться. Занятия проходили в игровой форме, поэтому мальчик с легкостью познавал музыкальные азы. Спустя шесть лет упражнений Поль познакомился с миром классической и эстрадной музыки. Несколько месяцев мальчик даже выступал на сцене варьете.,В 10 лет юный музыкант продемонстрировал достаточные умения, чтобы поступить в консерваторию Марселя. Обучение закончилось через четыре года получением диплома с отличием. В 14 лет юноша мечтал стать профессионалом в своем деле. Воспрепятствовать этому могло лишь одно: симпатия к джазу. Случайно услышав концерт в студенческом джазовом клубе, Поль понял, что открыл для себя нечто новое. В этот момент судьба музыканта сменила вектор.

Екатерина Бакунина

Сегодня, 18 ноября родился метр российского кино, режиссер, поэт, писатель и просто хороший человек, Рязанов Эльдар Александрович. 

«На склоне годов принялся за стихи,

себя не считая поэтом.

Имеет ещё кой-какие грехи,

но здесь неудобно об этом».

(Эльдар Рязанов)

Конечно же, не «на склоне» - это Эльдар Александрович лукавил: стихи юный Элик  начал писать с пятнадцати лет. Время было военное, но каким-то образом ему удалось вручить толстенькую тетрадку в коленкоровом переплете, содержавшую все им написанное, самому Константину Симонову - для оценки. Просто немыслимо повезло! Мэтр настойчивому парнишке не отказал и прочел все рязановские вирши «под Маяковского, Есенина и Надсона». Через неделю Симонов тетрадку вернул и посоветовал стихотворцу быть более самостоятельным и перестать подражать другим поэтам. Напутствие Симонова Эльдар запомнил навсегда и понял, что настоящие стихи должны быть абсолютно неповторимыми и отражать личность самого автора, а не других, хотя бы и лучших из лучших. Хотя всего несколько лет спустя именно эти юношеские строки помогли Рязанову поступить на режиссёрское отделение Института Кинематографии.

10 ноября 1928 года родился Эннио Морриконе — легендарный итальянский композитор и дирижёр, чья музыка для кино признана современной классикой. И нередко она была лучше, чем фильмы, для которых писалась!

В музыке Морриконе скорбные хоры и реверберирующие гитары из спагетти-вестернов, которые звучат подобно горячему ветру, проносящемуся по кладбищу, сочетаются с пронзительными мелодиями из кино про плохих парней — и нежными, парящими оркестровками, которые пробивают до слёз.

«За пригоршню долларов» (1964)

С этой мелодии всё когда-то началось... Режиссёр Серджо Леоне привлёк Морриконе к написанию саундтрека к спагетти-вестерну «За пригоршню долларов». Кстати, оба в детстве посещали одну и ту же начальную школу, пусть и забыли об этом. Композитор проявил всю свою изобретательность, используя щелчки хлыста, звон колокола, хоровые вставки, свист и другие звуки, погружающие зрителя прямо в сюжет.