Pannat (Camelot_Club) все записи автора

ХРИЗАНТЕМЫ…

В ту секунду, когда прозвучал выстрел и Николай Харито замертво упал, сраженный пулей ревнивца-офицера, барона Бонгартена, в соседнем зале, где праздновали свадьбу университетского друга Казачинского, кто-то запел тихо-тихо «Отцвели уж давно хризантемы в саду». Автор романса лежал, истекая кровью, и, казалось, улыбка застыла на его прекрасном лице. Он был необыкновенно красив и очень талантлив. В него нельзя было не влюбиться. Его обожали завсегдатаи модных дворянских салонов и фешенебельных гостиных. Здесь звучали романсы в исполнении выдающихся мастеров этого жанра. Он был любимцем публики, посещающей концертные залы, где выступали звезды эстрады Варя Панина, Анастасия Вяльцева, Надежда Плевицкая, Иза Кремер, Александр Вертинский. Их творчество стало явлением русской культуры. В их голосах звучала боль и радость, печаль и надежда...

Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

Наша любимая новогодняя песня
В ЛЕСУ РОДИЛАСЬ ЁЛОЧКА...


Читать далее...

Лулу_Прада (Camelot_Club) все записи автора


Sun Valley - на сегодняшний день курорт "Солнечная долина" считается самым популярным горнолыжным курортом в Северной Америке.
Зимние Олимпийские игры 1932 года, которые прошли в Лейк-Плэсиде, штат Нью-Йорк, значительно повысили в США интерес к зимним видам спорта вообще и к горным лыжам в частности. Уильям Гарриман, руководитель крупной железнодорожной компании Union Pacific Railroad и сам заядлый лыжник, решил создать курорт для горнолыжников в США наподобие европейских курортов в Альпах.
Зимой 1935-36 годов Уильям Гарриман вместе с австрийским графом Феликсом Шаффгочем совершает путешествие по Западу США в поисках идеального места для зимнего курорта. Таким местом стал район города Кетчум в центральной части Айдахо.
"Здесь больше замечательных перспектив для центра зимних видов спорта, чем в любом месте в США, Швейцарии или Австрии из тех, что я видел," - записал австриец Шаффгоч.
Для управления маркетингом курорта был нанят Стив Ханнаган, создавший пляжи Майами-Бич в их нынешнем виде. Именно он выбрал для курорта имя - "Солнечная долина".
Гарриман купил около пятнадцати км2 земли и начал строительство. Через семь месяцев курорт был построен, причем затраты составили около полутора миллионов долларов.
Он является самым первым в мире курортом, где в 1936 году начали использовать для подъема людей кресельный подъемник. С тех пор пропускная способность людей, на горнолыжные трассы увеличилась в несколько раз, что и способствовала быстрой популярности курорта.
Что бы добраться до курорта со всех глубинок страны была проложена железная дорога.
Уильям Гарриман постоянно приглашал знаменитостей. Постоянными клиентами "Солнечной долины" были такие известные люди, как Мерлин Монро, Кларк Гейбл, Эрнест Хемингуэй.


Да, да - "Солнечную долину" любил посещать Эрнест Хемингуэй.
Редкая фотография, где Хемингуэй пинает банку - там, за его спиной, как раз виден горнолыжный курорт, который находится в нескольких километрах от городка Кутчума.
Именно, благодаря привлекательности курорта, недалеко от него Хемингуэем был приобретен дом в маленьком городке Кетчуме. Здесь, в собственном доме, знаменитый писатель прожил свои последние дни. Здесь же он был похоронен.

Но по-настоящему популярной "Солнечная долина" стала после того, как в 1941 году на курорте был снят ставший знаменитым фильм "Серенада солнечной долины".
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

2016 год официально объявлен в нашей стране Годом российского кино. Целью посвящения целого года «важнейшему и искусств» является привлечение внимания к отечественному кинематографу: его проблемам и достижениям.

В конце 2015 года Правительство РФ сформировало организационный комитет, ответственный за обеспечение, разработку и утверждение плана основных мероприятий Года кино.
Десятки кинофестивалей и киносмотров, открытие новых кинотеатров и Домов кино, организация многочисленных выставок, концертов и лекций, запуск интернет-проектов и печатных изданий, посвященных российскому кинематографу, просветительская работа с гражданами всех возрастов, открытие мемориальных досок киноактерам, организация тематических мероприятий и празднований. При этом в каждом регионе страны разработан отдельный, собственный план мероприятий.
Но главным подарком для кинематографистов стало решение о том, в Год кино вся государственная поддержка кинопроизводства будет производиться на безвозвратной основе.
Торжественное открытие Года российского кино состоялось 14 декабря 2015 года.


Помните - в нашем клубе мы, не совсем обычно,но тоже отметили это событие.

Кинорецепты блюд, которые мы видели на экране

Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Помните сцену из советского фильма «Судьба» режиссера Евгения Матвеева?
На экране царит сущий ад: идет война, вокруг бушуют пожары, стоят виселицы, повсюду дым — атмосфера страшного горя, охватившего страну, буквально осязается. И вдруг среди этого ужаса звучит нежный, прозрачный, хрустальный голос: «Покроется небо пылинками звезд, и выгнутся ветки упруго...»


Это один из самых пронзительных эпизодов отечественного кинематографа. По словам Матвеева, такого стопроцентного «попадания», такого потрясающего эффекта можно было добиться с помощью единственной певицы.
Песня «Эхо любви» в исполнении Анны Герман — одна из бесценных жемчужин советского песенного искусства.

У нас было много замечательных певиц — ими, восхищались, им рукоплескали, пели дифирамбы и старались подражать, по ним сходили с ума. А Анну Герман просто любили. Обыкновенной человеческой любовью, без наносного пиетета и восторженного трепета. На фоне недосягаемых эстрадных див Анна Герман всегда представлялась какой-то более земной, человечной, своей — но не в смысле «своей в доску», просто казалось, что эту женщину вы знали всю жизнь. Такова была магия ее голоса — неповторимого, обволакивающего, трепетного, словно парящего в воздухе...
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора


Не было в стране человека, не знавшего слов этой песни Оскара Фельцмана и Роберта Рождественского. Ее пела вся страна.
И вся страна склоняла головы перед подвигом экипажа новейшего истребителя-перехватчика Як-28.

Об этом, товарищ,не вспомнить нельзя,
В одной эскадрилье служили друзья,
И было на службе и в сердце у них
Огромное небо, огромное небо,
Огромное небо – одно на двоих.

Экипаж


Капитан Борис Капустин и старший лейтенант Юрий Янов
Капустин Борис Владиславович - капитан, родился в 1931 году в поселке Урупский Отрадненского района Краснодарского края в семье научного работника. В 1947 г. окончил семилетнюю школу в Ростове-на-Дону, в 1951 г. - Ростовский индустриальный техникум. В 1951-м призван в ряды Вооруженных сил, по предложению призывной комиссии поступает в Кировобадское военное авиационное училище летчиков им. Хользунова.
После окончания училища распределен на Север. Затем направлен в Группу советских войск в Германии (ГСВГ).
Янов Юрий Николаевич - старший лейтенант, родился в 1931 году в Вязьме Смоленской области в семье железнодорожника. В 1950 г. окончил в Вязьме среднюю школу N 1, в 1953 г. - Рязанское военное автомобильное училище, в 1954 г. - Рязанское военное училище штурманов.
После окончания училища направлен в Группу советских войск в Германии.
Оба в 1964 году переучились в Новосибирске на новый истребитель Як-28, серебристый красавец, чьи стремительные, почти "готические" формы стали олицетворением азартной эпохи - штурма космоса, сверхзвука, стратосферы. Уже готовым экипажем в составе группы самолетов перелетели из Новосибирска в ГСВГ на аэродром Финов. Там, в 40 километрах от Берлина, базировался 668-й бомбардировочный авиационный полк легендарной 132-й бомбардировочной Севастопольской Краснознаменной авиационной дивизии.

Капустин - летчик, Янов - штурман-оператор. Оба - первоклассные бойцы. Других сюда не брали: в разгаре "холодная война", мир еще не отошел от Карибского кризиса, в Германии лоб в лоб стоят полтора десятка армий бывших союзников по антигитлеровской коалиции.

Взлет

Утром 6 апреля 1966 года звено капитана Бориса Капустина получило приказ перегнать новые Як-28П в Цербст, на базу 35-го истребительного авиаполка. Это была сказочная машина! Первый советский истребитель-перехватчик, способный уничтожать противника на малых высотах, причем не только на догонных, но и на встречных курсах. Звено перехватчиков "по цепочке" перегоняли в Германию из Союза, где они были собраны на Новосибирском авиационном заводе.

- 3 апреля они неожиданно совершили посадку у нас в Финове, хотя до Цербста оставалось всего 15 минут лёта, - вспоминает Галина Андреевна Капустина, вдова командира звена. - Когда Борис пришел домой, признался: еле дотянул, барахлил двигатель.

Самолеты не выпускали с аэродрома три дня, с ними возились техники. И только 6 апреля разрешили перелет в Цербст. На все про все - от выруливания на ВПП до посадки - сорок минут. Для первоклассных пилотов - легкая прогулка.

Затянуты шнуровки на высотных костюмах, застегнуты все молнии, надеты шлемы, техники самолетов, как заботливые няньки, привычно помогают летчикам занять места в кабинах, проверяют все подключения и разъемы, снимают чехлы и заглушки. В 15.24 пара новеньких, еще пахнувших лаками и нитрокрасками перехватчиков, затопив аэродромное поле ревом движков, стремительно разбежалась по полосе и взмыла в небо.


Юрий Янов (слева) с дочерью Ириной и Борис Капустин.
Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора

Легендарная Катюша.
Знаменитая «Катюша» была написана за несколько лет до Великой Отечественной войны в 1938 году поэтом Михаилом Исаковским и композитором Матвеем Блантером. Первой исполнительницей песни стала солистка джаз-оркестра Валентина Батищева. Впоследствии ее пели такие легенды российской песни, как Лидия Русланова, Вера Красовицкая, Георгий Виноградов.
Во время войны по всем фронтам прокатилось имя девушки из песни, радостно-легендарное для нас, страшное для врагов, она стала нашим новым и грозным оружием — гвардейскими минометами.

 

На фронте воевало много девушек с этим именем, далее рассказ наверное о самой известной из них (видела фильм о её судьбе на Viasat History).
Екатерина Илларионовна Дёмина (урожд. Михайлова) (род. 22 декабря 1925) — бывшая санинструктор 369-го отдельного батальона морской пехоты и старший санинструктор сводной роты Берегового отряда сопровождения Дунайской военной флотилии; одна из немногих женщин, служивших в разведке морской пехоты. Герой Советского Союза.
Трудно представить эту девушку боевым моряком, прошедшим — не в переносном, а в самом буквальном смысле — сквозь огонь и воду бешеных сражений на Азовском и Черноморском побережьях, на отмелях Днестровского лимана, на берегах Дуная.
 

 

История Катюши Михайловой очень похожа на историю ее тезки из знаменитой песни. Ей было пятнадцать, когда началась война. Дочь командира Красной Армии, оставшаяся в раннем детстве круглой сиротой, она воспитывалась в ленинградском детдоме, а потом жила в семье своей старшей сестры, врача. Девять классов да пришкольные курсы медсестер составляли все ее образование к лету 1941 года.
Брат, служивший в то время летчиком на границе, в Бресте, пригласил ее на каникулы приехать к нему. По дороге она несколько дней провела в Москве, обошла музеи столицы, побродила по улицам, а вечером 21 июня села в поезд, идущий на Брест. Утром, уже за Смоленском, ее разбудили взрывы: немецкие самолеты бомбили поезд, и она впервые увидела панику, кровь и смерть.
В одном легком платьице, с ручным чемоданчиком, где лежали только полбатона хлеба и кусок колбасы, она вместе с уцелевшими пассажирами пешком вернулась в Смоленск. На другое утро она пришла в городской военкомат и попросила послать ее на фронт медсестрой...

Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Соловей — вестник майских дней, певец обновления, утра, певец садов.




Утреннее пение соловья на Ворбьевых горах

Соловей (лат. Luscinia Luscinia) семейство мухоловковые – певчая птичка с весьма невзрачным оперением.. Основные разновидности соловья – южный, западный, восточный, обыкновенный, китайский и другие.
Ареал обитания соловья довольно широк: он встречается во всех странах Восточной Европы, в Западной Сибири, на зимовку улетает в Восточную Африку. Для гнездовья соловьи выбирают опушки леса, заросли кустарников возле водоемов, парки, рощи, сады.


Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора «BESAME MUCHO» («Целуй меня крепче»)— песня на испанском языке в жанре болеро мексиканки Консуэло Веласкес Торрес. Песня была написана ею в 16 лет в 1941 году. Консуэлу вдохновила ария «Quejas, o la Maja y el Ruiseñor» из оперы испанского композитора Энрике Гранадоса «Гойески» (1916). Послушайте музыку арии обязательно!

Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

Дмитрий Шостакович создал немало официальной советской музыки. Считается, что таким образом он бросал необходимую "кость" властям, чтобы они оставили его в покое и давали возможность творить то, что ему было действительно близко и важно.
Его знаменитая "Песня о встречном" на стихи Б.Корнилова(из кинофильма "Встречный", 1932) стала музыкальным символом оптимизма, культивируемого в эпоху индустриализации.





Его последнее сочинение в этом жанре – короткая музыкальная заставка к советскому Интервидению (1971), звучавшая перед телетрансляциями парадов и партийных съездов – это уже гранитный памятник брежневского "застоя".





Больше всего "советской музыки" Шостакович написал в конце 1940-х и в 1950-е годы.
Но самое его музыкально выдающееся советское произведение – песня "Родина слышит" на слова Е.Долматовского (1950).
Настоящий гимн эпохи, впечатляющий редкой мелодической красотой. Песня эта (слова которой – напутствие летчику, пролетающего над родной страной) далека от громкого пафоса типового сталинского музыкального "ампира". Ее музыка восхищает сдержанной выразительностью, ощущением застывшего неба и разреженного воздуха, передаваемым почти неподвижным аккомпанементом. С тех пор как Ю.Гагарин слетал в космос и (по собственным словам) пел эту песню во время приземления, ее начальные мотивы стали позывными Всесоюзного радио, где звучали вместе с сигналами первого спутника – звуковой символ советского благоденствия эпохи научно-технической революции.

Решила дать два варианта исполнения-









Слова же песни – чистейший Оруэлл:

"Родина слышит,
Родина знает,
Где в облаках ее сын пролетает.
С дружеской лаской, нежной любовью
Алыми звездами башен московских,
Башен кремлевских,
Смотрит она за тобою".

http://www.m24.ru/articles/

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Женскими именами называют парикмахерские и магазины, автомобили и фрегаты. Но больше всех имена прекрасных дам полюбились поэтам-песенникам. Причём никогда не угадаешь, почему автору взбрело в голову окрестить свое творение именно так: то ли за мелодичным названием скрывается история реальной женщины, то ли девичье имя просто хорошо рифмуется с предыдущей строчкой.


Мурка

Классический блатной «романс» написал в 1921 – 1922 годах одесский поэт Яков Ядов. Правда, с начала 30-х Ядов предпочитал не афишировать свою причастность к «воровскому гимну», опасаясь гонений, поэтому даже сегодня многие считают «Мурку» народной песней.



Сюжет «Мурки» поэт позаимствовал из реальной жизни. В начале 20-х гг в Одессу прибыла группа сотрудников московского угрозыска (МУРа), чтобы раз и навсегда уничтожить всю верхушку местного криминального мира. Оперативники работали под прикрытием – согласно некоторым источникам, перед одесскими бандитами они предстали в качестве разведгруппы, посланной в город самим батькой Махно.
В числе муровцев была дама по имени Мария Климова.

В спецоперации ей отвели особую роль. Мурка должна была сблизиться с «крестным отцом» одесских бандитов по кличке Бриллиант, недавно сменившем на этом посту Мишку Япончика.
Кстати, в тексте песни Ядов открыто намекает на служебное положение Климовой: «Там сидела Мурка в кожаной тужурке, и из-под полы торчал наган». Подруга криминального авторитета ни за что не пошла бы в ресторан, облачившись в традиционную для чекистов кожанку, да еще и с оружием за пазухой.

Бриллиант действительно в порыве ревности пытался застрелить свою возлюбленную. Однако Мария Прокофьевна после покушения выжила и продолжила службу в органах. Капитан Климова уволилась из МУРа только в 1952 году.


Читать далее...

Jamesmay (Camelot_Club) все записи автора

Старое… А ведь когда-то без танго не обходилась ни одна вечеринка. Танго было модным: под музыку танго танцевали, на музыку танго сочиняли песни, танго играли с эстрады и в парках. Мало кто сейчас знает, а ведь тогда повсеместно в городских парках были летние эстрады и по воскресеньям там устраивали концерты.

А во дворах летом по вечерам частенько выносили во двор патефон, ставили его на табуретку и танцевали под чудную музыку вальсов и танго.

Утомлённое солнце

Название «Утомлённое солнце» появилось значительно позже создания этого танго, и не является единственным. Оригинальное название: «To Ostatnia Niedziela» («Последнее воскресенье»), создано в 1936 году. Автор музыки – польский пианист и композитор Ежи Петербургский (Jerzy Petersburski, 1895 – 1979).

Ежи Петербургский писал музыку для кабаре и театров Варшавы, сочинил множество вальсов и фокстротов, две оперетты. Писал песни для Александра Вертинского. Но более всего известен как автор танго. Его знаменитое танго «О, донна Клара» («Oh, Donna Clara») исполняли самые известные западноевропейские певцы и оркестры, впервые исполнено Мечиславом Фоггом, в дальнейшем пользовалось особой популярностью в Польше в исполнении Петра Фрончевского.
Кстати, Ежи Петербуржский является также автором знаменитой песни «Синий платочек».

Утомлённое солнце
Нежно с морем прощалось,
в этот час ты призналась,
что нет любви.

Мне немного взгрустнулось
Без тоски, без печали,
в этот час прозвучали слова твои.
Расстаемся, я не стану злиться,
виноваты в этом ты и я.

Утомлённое солнце
Нежно с морем прощалось,
в этот час ты призналась,
что нет любви.

Этот текст просто печальный, он значительно «мягче» польского оригинала, который и эмоционален, и драматичен. В 1937 году это танго под названием «Расставание» было впервые исполнено оркестром п/у Александра Цфасмана и его постоянным солистом Павлом Михайловым. В дальнейшем песню пели Георгий Виноградов, Леонид Утёсов, Иосиф Кобзон и другие известные исполнители.




В нашей стране были ещё две, менее известные версии этого танго. Одна, «Песня о юге», 1938 г., на стихи ленинградской поэтессы Асты Галлы, исполнялась Клавдией Шульженко. Другая, «Листья падают с клёна», 1938 г., на стихи Андрея Волкова, исполнялась Джаз-квартетом п/у Александра Резанова.
Читать далее...

Хитр_из_Дупла (Camelot_Club) все записи автора

Путешествовала сегодня по инету в поисках хорошей музыки и нашла интересный материал о Консуэло Веласкес, больше всего известной песней "Бесаме мучо". Посмотрите, для себя я открыла много нового...

Это самая записываемая песня, одна из наиболее известных песен XX века. Она переведена более чем на два десятка языков мира, а исполнителей её, по крайней мере, заслуживающих внимания, более двух сотен. Кроме песни, существует ещё множество инструментальных версий.

Оригинальное название «Besame Mucho» переводится примерно, как «целуй меня крепко», «целуй меня страстно», «целуй меня очень сильно, много».

Я прошу, целуй меня жарко,

Так жарко, как если бы ночь нам осталась одна.

Я прошу, целуй меня сладко,

Тебя отыскав, вновь боюсь потерять навсегда.

Хочу к тебе ближе быть,

Видеть в глазах твоих преданность только лишь мне.

Я завтра исчезну,

Но эти мгновения будут со мною везде.

Я прошу, целуй меня жарко,

Так жарко, как если бы ночь нам осталась одна.

Я прошу, целуй меня сладко,

Мне так суждено - отыскав, потерять навсегда.

The Beatles Besame Mucho

Sara Montiel - Bésame mucho

В 1944 году «Besame Mucho» стала первой мексиканской песней, победившей в хит-параде в Нью Йорке. Песня получила особо широкую известность после исполнения Джимми Дорси (Jimmy Dorsey) и его оркестрa. В течение трёх месяцев песня находилась на вершине популярности в США, Европе, Азии и Латинской Америке. С 2009 г. «Бесаме Мучо» выбрана официальным девизом города Мехико.

«Бесаме Мучо» в разных импропритациях

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Серия постов об известнейших литературных героях родом из испанской Севильи
Горда Севилья роскошью и славой, Прекрасны в ней минувшего черты(часть 1)

Как океан меняет цвет,
Когда в нагромождённой туче
Вдруг полыхнёт мигнувший свет, -
Так сердце под грозой певучей
Меняет строй, боясь вздохнуть,
И кровь бросается в ланиты,
И слёзы счастья душат грудь
Перед явленьем Карменситы.
А.Блок (1914)


Однажды вечером, в час, когда ничего уже не видно, я курил, облокотясь на перила набережной; вдруг какая-то женщина, поднявшись по лестнице от реки, села рядом со мной.
В волосах у нее был большой букет жасмина, лепестки которого издают вечером одуряющий запах. Одета была она просто, пожалуй, даже бедно, во все черное, как большинство гризеток по вечерам...
...Подходя ко мне, моя купальщица уронила на плечи мантилью, покрывавшую ей голову, "и в свете сумрачном, струящемся от звезд" , я увидел, что она невысока ростом, молода, хорошо сложена и что у нее огромные глаза.
Я тотчас же бросил сигару. Она оценила этот вполне французский знак внимания и поспешила мне сказать, что очень любит запах табака и даже сама курит, когда ей случается найти мягкие _папелито_ [папироса (исп.)]. По счастью, у меня в портсигаре как раз такие были, и я счел долгом ей их предложить. Она соблаговолила взять один и закурила его о кончик горящей веревки, которую за медную монету нам принес мальчик.

Смешивая клубы дыма, мы с прекрасной купальщицей так заговорились, что остались на набережной почти одни. Я счел, что не поступлю нескромно, предложив ей пойти в неверию [кафе, где имеется ледник, или, вернее, склад снега; в Испании в каждой деревне есть такая неверия] съесть мороженого. Немного подумав, она согласилась; но прежде чем решиться, захотела узнать, который час. Я поставил свои часы на бой, и этот звон очень ее удивил...
– Так, значит, вы мавританка, или… – я запнулся, не смея сказать: еврейка.
– Да полноте! Вы же видите, что я цыганка; хотите, я вам _скажу бахи_? [погадаю] Слышали вы когда-нибудь о Карменсите? Это я.
Читать далее...

Нина-Ник (Camelot_Club) все записи автора

Исаак Шварц родился 13 мая 1923 года в Ромнах (ныне Сумская область Украины) в интеллигентной еврейской семье, где ему и его старшим сёстрам Софье и Марии с детства привили любовь к чтению и музыке. Дед по отцовской линии имел духовное звание, в начале XX века перебрался в Полтавскую губернию из Прибалтики. В 1930 году семья Шварца переехала в Ленинград, где жила в центре города, рядом с Невским проспектом. Мальчик, которого в семье не считали особо одарённым в сравнении с Софьей и особенно Марией, начал заниматься в Доме художественного воспитания детей по классу рояля у А. С. Замкова. Чуть позже брал уроки у профессора Леонида Николаева. В 1935 году Шварц в возрасте 12 лет победил на конкурсе юных дарований в Большом зале Ленинградской филармонии. Однако начального академического музыкального образования, как отмечал Шварц, в детстве он не получил.
Тучи над семьёй Шварца начали сгущаться после убийства Кирова, ставшего сигналом к началу репрессий в Ленинграде. В декабре 1936 года отец, которого Исаак очень любил, филолог-арабист, профессор филологического факультета Ленинградского университета Иосиф Евсеевич Шварц, обладавший красивым, сильным баритоном, был арестован органами НКВД СССР. Как вспоминал на склоне лет Шварц, от горя он много месяцев рыдал каждую ночь. Затем Иосиф Евсеевич был осуждён по статье 58 УК РСФСР и сослан в лагеря, где 4 апреля 1938 года вновь приговорён тройкой при УНКВД по Дальстрою и 11 апреля расстрелян в Магадане. Всю жизнь Шварц помнил о последнем свидании с отцом перед этапированием в ленинградской пересыльной тюрьме.

Летом 1937 года семья Шварца, лишившаяся всего имущества, в том числе рояля и библиотеки, была выслана из Ленинграда в Киргизию. Там она поселилась в домике с саманной крышей. Мать Исаака, Рахиль Соломоновна Бергер, выпускница Киевского коммерческого института, преподававшая математику, литературу и русский язык в школе, во Фрунзе устроилась на швейную фабрику. Четырнадцатилетний Исаак начал давать частные уроки игры на фортепиано детям местных чиновников. 
В 1938 году Шварц в столице Киргизии начал брать уроки композиции у педагога Владимира Фере. В летнем кинотеатре довоенного Фрунзе Исаак в качестве тапёра обеспечивал импровизационное музыкальное сопровождение немых кинокартин. Там после демонстрации фильма «Сорок первый» на музыкально одарённого юношу обратил внимание и предсказал ему большое будущее киноактёр Иван Коваль-Самборский. Перед самой войной Шварц работал концертмейстером в Киргизском государственном театре.

Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

История революционных песен
Авторская передача О.Чилапа из цикла "Проверено временем" на радио "КП".

---

Особенностью большинства революционных песен является то, что при всей своей суровости они всегда звучали и звучат оптимистично и вдохновенно.


Песни Революции и Гражданской войны
Исполняет: АПП Бакинского округа ПВО


***
"Угрюмый лес стоит вокруг..."
Революционная песня начала века.
Музыка: народная Слова: Александр Вермишев
Исполняет: Хор им. Пятницкого-1965г.


***
Попурри песен Гражданской войны
Музыка: А. Александров, Братья Покрасс
Исполняет: Анс. им. А. В. Александрова


***
"Красное знамя"
Лучшее исполнение известнейшей революционной песни.
Музыка: Е. Червенский Слова: Г.М.Кржижановский

---

"Сыновья Революции"
Песня о революционных традициях советского народа!!!
В исполнении Муслима Магомаева - просто шедевр.
Музыка: А. Пахмутова Слова: Н. Добронравов 1977г.

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора "От Прокофьева к Стравинскому"



Закрытие Года С.С. Прокофьева и открытие Года И.Ф.Стравинского в Мариинском театре.


Оба концерта прошли в рамках V Санкт-Петербургского международного культурного форума.

1 декабря в Концертном зале Мариинского театра Денис Мацуев и Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева завершили Год Прокофьева.

Этот концерт представлен в формате видео 360 градусов.
Вот что сказал Денис Мацуев об этой трансляции:
«...впервые в истории Мариинского театра состоится прямая трансляция нашего с Валерием Гергиевым и Симфоническим оркестром концерта в формате 360 градусов. Это абсолютно необычный концерт, для него будет установлена специальная техника, которая позволит зрителям из любой точки мира увидеть панорамную картину происходящего на сцене. Это уникальный проект, который, безусловно, позволит привлечь новую аудиторию в концертные залы и будет способствовать популяризации классической музыки во всём мире.»

При просмотре на компьютере пользуйтесь курсором мышки или стрелками в левом верхнем углу видео.



В ПРОГРАММЕ:
Сергей Прокофьев
Фрагменты музыки балета «Золушка»
Концерт для фортепиано с оркестром № 2 cоль минор, соч. 16
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора 3 декабря (по старому стилю — 21 ноября) 1875 года впервые в Москве был исполнен Первый концерт для фортепиано с оркестром Петра Ильича Чайковского. Новое сочинение в симфоническом собрании Императорского русского музыкального общества представил москвичам молодой пианист Сергей Танеев и оркестр под управлением Николая Рубинштейна.

ТРУДНО БЫТЬ ПЕРВЫМ ♫♪ ♫♪ ♫♪



Петр Ильич Чайковский (1840–1893) вовсе не стремился быть во всем первым. Но в случае с тремя серьезными музыкальными жанрами это получилось само собой. Первая симфония (1866), Первый квартет (1871) и Первый концерт для фортепиано с оркестром (1875) стали первыми не только в списке сочинений композитора, но и в истории русской музыки. В этом случае «первый» означает первый художественно яркий образец.

Были фортепианные концерты Антона Рубинштейна, концерт Милия Балакирева… Однако только Концерт Чайковского время поставило на первое место. Оно словно подтвердило правоту (и удивительную чуткость!) Танеева, который после знакомства с этой гениальной музыкой поздравил своих знакомых с первым русским фортепианным концертом.

Хотя начало работы над этим сочинением не предвещало столь высокой оценки.

29 октября 1874 года в письме к брату Модесту композитор сообщает о своем намерении приняться за концерт. О том, что новая работа начата, он пишет брату Анатолию 21 ноября того же года: «Я теперь весь погружен в сочинение фортепианного концерта. Хочу непременно, чтоб Рубинштейн в своем концерте сыграл его; дело идет очень туго и плохо дается».

Трудности в работе были связаны прежде всего с сочинением виртуозных фортепианных пассажей. Композитор настолько доверял братьям Анатолию и Модесту, что честно писал им обо всех творческих проблемах. Но ни в одном из писем к ним Чайковский не пишет о затруднениях с основными музыкальными темами Концерта или их разработкой.

Декабрь стал временем самой интенсивной работы, и вот 21-го числа Концерт был закончен. Оставалось только сесть за оркестровую партитуру. Но перед этим Чайковский решил показать новое произведение Николаю Григорьевичу Рубинштейну.

24 декабря Петр Ильич играет Концерт Рубинштейну. На своеобразной закрытой премьере присутствовал также музыкальный критик, профессор Московской консерватории Николай Альбертович Губерт. Оба — друзья Чайковского. Рубинштейну и Губерту он очень доверяет, поэтому отправляется на встречу с ними с воодушевлением.
Читать далее...

Нина-Ник (Camelot_Club) все записи автора

Слова этого заголовка я подобрала из оды "К радости" Шиллера. Когда прочитала, захотелось, что бы ее прочитал весь мир и не просто прочитал, а понял, что счастье не в обмане и зле, а в радости и добре, которые ты даешь людям. 

Иоганн Кристоф Фридрих фон Шиллер – выдающийся немецкий драматург, поэт, видный представитель романтизма, один из создателей национальной литературы Нового времени и самых значимых персон немецкого Просвещения, теоретик искусства, философ, историк, военврач. Шиллер был популярен на всем континенте, многие его пьесы по праву вошли в золотой фонд мировой драматургии.

Родился Иоганн Кристоф Фридрих в г. Марбахе-на-Неккаре 10 ноября 1759 г. в семье офицера, полкового фельдшера. Семья жила небогато; мальчик воспитывался в атмосфере религиозности. Начальное образование он получил благодаря пастору местечка Лорх, куда в 1764 г. переехала их семья, а позднее учился в латинской школе Людвигсбурга. В 1772 г. Шиллер оказывается среди учащихся военной академии: туда он был определен по распоряжению герцога Вюртемберского. И если с детских лет он мечтал о службе священника, то здесь стал изучать юриспруденцию, а с 1776 г., после перехода на соответствующий факультет - медицину. Еще в первые годы пребывания в этом учебном заведении Шиллер не на шутку увлекся поэтами «Бури и натиска» и сам немного начал сочинять, решив посвятить себя поэзии. Его первое произведение - ода «Завоеватель» - появилась в журнале «Немецкие хроники» весной 1777 г.

Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

Лишь куранты пробили двенадцать, Распахнулась высокая дверь, И вошел Новый год, чтоб остаться... Ты в него всей душою поверь! Он, как космос, велик и безмерен, Преисполнен добра и любви. Он исполнит, я твердо уверен, Все желанья твои и мои. Новый год - исполненье желаний! Мы привыкли к путям непростым. Пожелай же больших расстояний И удачи всем близким своим. Счастья полного - дедам и внукам, Окончания - долгим разлукам, Мира - нашей планете земной, Пусть смягчится и стужа, и зной. Пусть мужает характер упрямый, Пусть, как пламя, бушуют цветы. А себе пожелай самой-самой Неуемной и гордой мечты! Д.Костюрин

2016 год был Годом Кино.Вспомним его музыкой из популярных фильмов.