Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Альфонс Муха. Эпическое
часть 1
часть 2
часть 3
Альфонс Муха родился 24 июня 1860 года в небольшом моравском городке Иванчице. Предки его занимались выращиванием винограда. Очень немногим художникам довелось добиться столь ошеломительного успеха, воспеть свою родину во всех отношениях и быть любимым и почитаемым своими согражданами. Этим художником по праву гордится чешский народ, хотя большую часть жизни он прожил в Париже и США.
Альфонс Муха известен как яркий представитель стиля модерн (арт-нуво). Но эти работы художник выполнял на заказ, а целью своего творчества он видел в создании грандиозного народного эпоса. Этот замысел был для Мухи чем-то архиважным.

Славянский эпос (Slovanská epopej)

Смотреть

Эльдис (Camelot_Club) все записи автора

Здесь присутствуют фотографии мои и сына, наши фотографии конечно же не претендуют на звание "репродукции", но правдивость для нас является одной из важнейших задач. Где-то правдивость присутствует в форме, где-то в сути, где-то и там и там , что для нас наиболее желанно :) Мы, как это обычно бывает в музеях, не смогли избежать бликов и в связи с ними -. проекций, искажающих изображение На СЧЕТ бликов я Могу лишь сказать, что после нескольких лет фотографирования в музеях, я пришла к выводу, что когда дело касается духовной живописи, ни один блик не появляется просто так ... Проекции же не избежать даже без бликов, глядя на картину снизу вверх ...

Неудачных кадров много, в этих залах по-настоящему удались лишь несколько фотографий, но и эти, не самые лучшие - всё же очень ценны, так как вскоре, не трудно догадаться, всё это будет недоступно для съёмки, а возможно и для просмотра.

Мы решили не ставить свои подписи на фотографиях.

Увеличение чаще всего доступно, приятного просмотра!

далее

Эльдис (Camelot_Club) все записи автора

Продолжение.

далее

Эльдис (Camelot_Club) все записи автора

Продолжение.

далее

Эльдис (Camelot_Club) все записи автора

Продолжение, последняя часть темы.

далее

Эльдис (Camelot_Club) все записи автора

В этой подборке фотографии картин Сурикова, находящиеся в Русском Музее.

Василий Иванович Суриков (1848 г. Красноярск - 1916 г. Москва) русский живописец.

В его биографии ничего не показалось мне необычным, что стоило бы особенно отметить. А вот в живописи... Уж точно не зря этого художника считают величайшим и выдающимся - подтвердила я сама для себя, рассматривая его работы. Но я в восторге от его портретов, и не так уж в восторге от исторических полотен со многими действующими лицами.

Интереснейший его портрет - Портрет человека с больной рукой. 1913 г. Колорит весьма смелый для портрета, как легко он управляется с цветом, смело и неожиданно  использует цветовую палитру, и при этом его "мир" не распадается, но напротив, сохраняет целостность и естественность.

(здесь не совсем чётко, зато целиком)

далее

Эльдис (Camelot_Club) все записи автора

Русский музей. Подборка фотографий картин Репина и Чистякова.

Илья Ефимович Репин (1844 г. Чугуев, Харьковской губ. в семье военного поселенца - 1930 г. Куоккала, Финляндия) русский художник, мастер портретов, исторических и бытовых сцен.

Репин отрицательно относился к Николаю II, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта „мерзость“ рухнет». Однако, после революции, в 1918 г. он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Сам Репин об этой картине говорил: «„Быдло“ — глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают…»

Мои впечатления: Картины Репина ошеломляют. Такое мастерство кисти редко можно найти - уверенно и быстро движется она, несколькими движениями уже создавая некую реальность, наполненную жизнью, светом, воздухом. При этом не важно кто и что изображено, важно, что это совершенно живое, движущееся, дышащее.

далее

Феникс_94 (Camelot_Club) все записи автора

НИКОЛАЙ ЗАБОЛОЦКИЙ

ПОРТРЕТ
Любите живопись, поэты!
Лишь ей, единственной, дано
Души изменчивой приметы
Переносить на полотно.

Ты помнишь, как из тьмы былого,
Едва закутана в атлас,
С портрета Рокотова снова
Смотрела Струйская на нас?

Ее глаза - как два тумана,
Полуулыбка, полуплач,
Ее глаза - как два обмана,
Покрытых мглою неудач.

Соединенье двух загадок,
Полувосторг, полуиспуг,
Безумной нежности припадок,
Предвосхищенье смертных мук.

Когда потемки наступают
И приближается гроза,
Со дна души моей мерцают
Ее прекрасные глаза.

 

МЕНЯ ОЧЕНЬ УДИВИЛА ПРЕКРАСНАЯ КОЛЛЕКЦИЯ ЖИВОПИСИ.

ДУМАЛОСЬ,

ЧТО МУЗЕЙ В ОСНОВНОМ- СОКРОВИЩЕ НАХОДОК АРХЕОЛОГИИ,ЭТНОГРАФИИ И ИУДАИКИ.

НО МЕНЯ ВСТРЕТИЛА УДИВИТЕЛЬНАЯ ПО БОГАТСТВУ КОЛЛЕКЦИЯ ЖИВОПИСИ(ОРИГИНАЛЫ)-

ОТ СТАРЫХ МАСТЕРОВ ДО СОВРЕМЕННОСТИ.

ФОТОГРАФИРОВАТЬ КАРТИНЫ ЗНАМЕНИТЫХ ХУДОЖНИКОВ- ДЕЛО ОЧЕНЬ НЕБЛАГОДАРНОЕ И ПУСТОЕ...

НО ВСЕ ЖЕ..

К сожалению я  только фотографировала.Не всегда смогла прочитать фамилию художника.потому что в залах не разрешается фотографировать.Прошу прощения,что пару картин не названы.Буду признательна,если кто-нибудь их подскажет мне.И я с благодарностью вставлю недостающие данные в пост.

Читать далее...

Юрий-Киев (Camelot_Club) все записи автора Читать далее...

Юрий-Киев (Camelot_Club) все записи автора

Продолжим нашу вчерашнюю прогулку по залам музея русского искусства.

Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Н.Б.Юсупов: Мои книги и несколько хороших картин и рисунков — единственное мое развлечение.

Во второй половине XVIIIвека в России наблюдался расцвет частного коллекционирования произведений искусства. Среди известнейших собирателей того времени был князь Николай Юсупов, ставший основателем легендарного родового собрания. На протяжении практически шестидесяти лет он коллекционировал антикварные книги, старинные скульптуры, изделия из фарфора, бронзы, а также собрал восхитительную подборку живописных полотен западноевропейских мастеров. Юсупову принадлежало крупнейшее в России живописное собрание, состоявшее более чем из пяти сотен ценных произведений.
Его собрание оказалось достаточно универсальным, ведь в те времена объектами коллекционирования становились не только шедевры высокого академического искусства, но и старинные предметы, производившиеся художественными мануфактурами. Весь этот антиквариат служил особой средой жизни истинного аристократа.
Его главным увлечением было современное и античное искусство.


Смотреть

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора

«… способность познать Творца такого множества прекрасных вещей и есть путь полюбить столь великого Мастера. Потому что воистину большая любовь исходит из большего познания любимого, и если ты мало его знаешь, то сможешь только мало или совсем не сможешь полюбить его»
Леонардо да Винчи («Трактат о живописи)

"Мона Лиза" в Лувре
Мона Лиза. Ее загадочная улыбка завораживает. Одни видят в ней божественную красоту, другие – тайные знаки, третьи – вызов нормам и обществу. Но все сходятся в одном – в ней есть нечто таинственное и притягательное.
Сегодня эта картина размером 97х53 см хранится в Лувре за толстенным пуленепробиваемым стеклом. Изображение, сделанное на доске тополя, покрыто сеткой кракелюров (трещинок). Оно пережило ряд не слишком удачных реставраций и заметно потемнело за пять столетий. Однако чем старше становится картина, тем больше людей притягивает: Лувр ежегодно посещает 8-9 миллионов человек.
Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора
Здание Третьяковской галереи и памятник её основателю Павлу Михайловичу Третьякову. Датой основания Третьяковской галереи принято считать 22 мая 1856 год.
Далее небольшие выдержки из книги "Павел Михайлович Третьяков в жизни и искусстве", составленной по воспоминаниям дочери Третьякова Александры Павловны Боткиной.

Павел Михайлович Третьяков происходил из старого, но небогатого купеческого рода. Прадед его Елисей Мартынович, из купцов города Малого Ярославца, прибыл в 1774 году семидесятилетним стариком в Москву с семьей — женой Василисой Трифоновной, дочерью малоярославецкого купца Трифона Бычкова, и двумя сыновьями — Захаром и Осипом. О более ранних предках Павла Михайловича нам ничего не удалось узнать, так как в архиве города Малого Ярославца имеются дела и документы только начиная с 1812 года. Все, что было раньше, сгорело, вероятно, во время отступления Наполеона из России...


Павел Михайлович Третьяков. Фотография 1856г. в возрасте 24 лет - в год начала собирательства.
Читать далее...

ГалаМаг (Camelot_Club) все записи автора Я есть то, на что я смотрю.
Добавлю: и то, как я осмысляю, на что я смотрю.

Паола Волкова

Paola. Алфавит Паолы Волковой / Сост. Н.Ю. Семенова, Н.В. Семенова. - М. - Слово/Slovo, 2014. — 216 с.


На обложке книги представлен портрет Паолы Волковой, выполненный в 1959 году Владимиром Вейсбергом. Сейчас он находится в ГТГ.

Читать далее...

valniko77 (Camelot_Club) все записи автора

Разве можно сходить в Третьяковку виртуально? Можно. В наш век и это уже можно. Вот только через экран вряд ли можно испытать все те эмоции, которые чувствуешь, глядя на шедевры русского изобразительного искусства вживую. Вряд ли вы сможете почувствовать глубину, боль и радость — все то, что великие мастера постарались выразить посредством красок.

Но, по крайней мере, вы можете хотя бы попытаться.

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора В Музее изобразительных искусств им. Пушкина c 13 сентября открыта выставка живописи и графики Рафаэля.Восемь живописных и три графические работы прибыли в Пушкинский из музеев Италии. Работы этого художника в таком количестве привезли впервые. Несмотря на то что в русском сознании Рафаэль занимает особое место, его имя исторически произносят как синоним понятия искусства как такового.
Его любили русские классики: копии картин Рафаэля висели в кабинетах Достоевского и Толстого, даже православная церковь относилась к нему с пиететом — ватиканскую фреску «Преображение» воспроизводили в убранстве нескольких православных храмов, в частности такого значимого, как Спасо-Преображенский собор Углича.

О выставке
"Рафаэль. Поэзия образа.
Произведения из Галереи Уффици и других собраний Италии"
(13.09.2016 – 11.12.2016).




Безупречное чувство меры и пропорций, симфония благозвучия и чистоты. Гениальный живописец писал кистью музыку прекрасного, преклоняясь перед красотой человека.
Особое внимание на выставке уделено портретной живописи Рафаэля Санти.

Радиоэкскурсия по выставке «Рафаэль. Поэзия образа»

Экскурсию проведет:Виктория Эммануиловна Маркова
Доктор искусствоведения, главный научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель итальянской живописи, куратор выставки.

>


АВТОПОРТРЕТ. 1505
Дерево, масло.
Флоренция, галереи Уффици, Галерея статуй и картин.

Читать далее...

Donnarossa (Camelot_Club) все записи автора

Хитр_из_Дупла (Camelot_Club) все записи автора

Вчера я решила отправиться в инетную экскурсию по воронежскому художественному музею им. И.Н.Крамского. Надо сказать, впечатлений куча -- причем самых хороших. Делюсь с вами некоторыми из них.
Воронежский областной художественный музей им. И.H. Крамского – крупнейший культурный центр Черноземья. Основан в 1933 году на базе собраний Музея древностей и изящныx искусств Воронежского университета и художественного отдела Воронежского областного краеведческого музея. В прошлом Воронежский областной художественный музей им. И.H. Крамского владел ценными образцами древнерусского искусства и работами художников 20-30-х годов XX столетия, но эта часть коллекции была утрачена во время войны.
До революции это был особняк воронежского губернатора И.А.Потапова. Красиво там было!


2.


3.

Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Вслед за недавно ушедшими Алексеем Баталловым и Даниилом Граниным, еще одна утрата русской культуры - художник Илья Глазунов.

Илья Глазунов — один из самых известных российских художников, сценограф, книжный иллюстратор. Глазунов имел звание Народного художника CССР, был членом академии художеств России и Королевских академий художеств Мадрида и Барселоны.
Глазунов был автором более трех тысяч произведений, основал Российскую академию живописи, ваяния и зодчества, свою галерею и Музей сословий.

Казалось бы, он был обласкан вниманием властей, а художник, являющийся еще и портретистом сильных мира всего, вызывает некоторое недоверие к своему творчеству. Но путь к признанию был не прост и труден, и в первую очередь он был пройден благодаря незаурядному таланту, великой трудоспособности и тому качеству, которое можно бы было характеризовать, как жажда жизни. Ведь Глазунов был ребенком блокады. Чудом выжил, пережив смерть от голода матери, отца, бабушки и других родных. Ему тогда было 11 лет.

"Покуда жив на этой грешной земле — буду воспевать красоту божьего мира, борьбу добра со злом, великую и драматичную историю России, которая не может быть забыта — хотя столько сил прилагается, чтобы ее переврать, — говорил Глазунов. — Реализм все равно самая демократичная форма. Он понятен всем слоям общества. Был, есть и будет всегда".


Картина "Моя жизнь" 1994
На картине "Моя жизнь" (1994), отражены основные этапы жизни живописца и его семьи на фоне бытия всей России.
Вверху слева портрет родителей, погибших в блокаду: отца — Глазунова Сергея Фёдоровича, историка, и матери — Ольги Константиновны.
В центре семья: единственная жена Глазунова - Нина Виноградова-Бенуа и их дети.
Cмотреть