В гости молча не заходят! Будьте вежливы.... это ведь так ПРОСТО! https://forumsmile.net/u/...
Добро пожаловать, дорогой-новый друг!! Для знакомства. - (6)Добро пожаловать, дорогой-новый друг!! Для знакомства. МОЙ ДНЕВНИК -ТЕРРИТОРИЯ БЕЗ ПОЛИТИКИ! По...
Изысканные акварельные пейзажи Бехтгольд Татьяны (Россия).И почему он мне так дорог?.. Изысканные акварельные пейзажи Бехтгольд Татьяны (Россия, 1973) - (0)Изысканные акварельные пейзажи Бехтгольд Татьяны (Россия, 1973).И почему он мне так дорог?... Татья...
Лактаев Роман Юрьевич (Россия, 1974). (часть-4).Светает поздно, вечереет рано, От осени такой мы словно пьяны... - (0)Лактаев Роман Юрьевич (Россия, 1974). (часть-4).Светает поздно, вечереет рано, От осени такой мы сло...
Из серии "Всегда под рукой"_Коды цветов. - (18)Из серии "Всегда под рукой" ...
Серия сообщений "У,книги,кисточки,":Выбрана рубрика У,книги,кисточки,.
Часть 1 - Анатомия мазка кистью. ( Часть - I )
Часть 2 - Анатомия мазка кистью. ( Часть - II )
Часть 3 - УРОКИ РИСОВАНИЯ АКВАРЕЛЬЮ И КАРАНДАШОМ.
Часть 4 - Виртуальная художественная школа
Часть 5 - Рисуем животных. Уроки с Lee Hammond.
Часть 6 - Речная Лилия. Рисуем цветы маслом. Ноэль Грегори.
Часть 7 - Энциклопедия "Типология кистей по форме".
Часть 8 - Совершенный мазок кистью + ВИДЕО
Часть 9 - Книга "Как писать масляными красками"
Часть 10 - Маскирующая жидкость для акварели.
Часть 11 - Альтернативы кисточкам: Мастихин и Пальцы.Виды кистей предназначенных для живописи .
Часть 12 - Книга "Школа акварели. Базовый курс". В. Либралато
Часть 13 - Декоративные техники. Школа акварели. Часть - 1+Осенний мастер-класс: акварель по-мокрому
Часть 14 - Все об акварельной бумаге, часть 1.
Часть 15 - Все об акварельной бумаге, часть 2
Часть 16 - СТАТЬЯ - ПЕРЕВОД ПО РИСОВАНИЮ ПЕЙЗАЖА. МАРИНЫ ТРУШНИКОВА.
Часть 17 - СОВЕТЫ В ОСВОЕНИИ ТЕХНИКИ АКВАРЕЛИ
Часть 18 - Учимся рисовать за 30 дней.Книга часть 1
Часть 19 - Книга "Вы сможете рисовать через 30 дней". Часть - 2
Часть 20 - Учимся рисовать! Часть 1.
Часть 21 - "Портреты цветов в акварели". Книга Шоуэлл Б. Часть - 1.
Часть 22 - "Портреты цветов в акварели". Книга Шоуэлл Б. Часть - 2
Часть 23 - Рисовать на книжных страницах - это просто!
Часть 24 - Петриковская роспись. Мастер-класс для начинающих
Часть 25 - уроки живописи. Уан-строк. Живопись невероятных ЦВЕТОВ с Донной
Часть 26 - Гуашь + ПВА...+ТАБЛИЦА СМЕШИВАНИЯ ЦВЕТОВ
Часть 27 - Тагильская роспись. Техника "one stroke". 24 Видео - Урока.
Часть 28 - Учимся рисовать красиво. Арнольд Лоури.
Часть 29 - Акварельные карандаши: свойства и методы рисования.Монолиты фирмы Derwent + ВИДЕО
Часть 30 - Простые уроки рисования для начинающих. (Избранное)
Часть 31 - Как научиться рисовать акварелью с нуля?
Часть 32 - КАК НАРИСОВАТЬ ПЕЙЗАЖ КРАСИВО: 7 СЕКРЕТОВ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ!
Часть 33 - ЛИНИЯ ГОРИЗОНТА: КАК ВЕРНО НАЙТИ ЕЕ МЕСТО В КАРТИНЕ?
Часть 34 - Учимся рисовать Людей.
Часть 35 - Как покрыть картину лаком?
Часть 36 - Научиться рисовать никогда не поздно!
Часть 37 - Смешивание акриловых красок (40 оттенков из 7)+КАК ИЗ 7 ЦВЕТОВ ПОЛУЧИТЬ 38 (СМЕШИВАНИЕ АКРИЛОВЫХ КРАСОК).
Часть 38 - Книга "Школа акварели. Базовый курс". В. Либралато.
Часть 39 - Книга "Цветы акрилом" (на русском языке).+Акриловые контуры своими руками
Часть 40 - Для чего нужны скошенные кисти?+Виды кистей предназначенных для живописи
Часть 41 - Как рисовать лошадь. По материалам книги А. Лаптева
Часть 42 - БОЛЬШАЯ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ РИСОВАНИЯ - изумительное пособие по рисованию для детей, и не только
Часть 43 - РИСОВАНИЕ ПО ПАМЯТИ. РАЗВИТИЕ ЗРИТЕЛЬНОЙ ПАМЯТИ ХУДОЖНИКА.
Часть 44 - ШКОЛА АКВАРЕЛИ
Часть 45 - Великолепная книга для любителей рисования. Рисуем глаза людей, животных.
Часть 46 - Как из 7 цветов получить 38 (смешивание акриловых красок)
Анатомия мазка кистью. ( Часть - I ) |
Анатомия мазка. …урок / работа с кистью…
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Удачи в Вашем Творчестве! Алёна.
|
Метки: Ур.рис.по книгам |
Анатомия мазка кистью. ( Часть - II ) |
Анатомия мазка кистью. ( Часть - II ) Я не раз задавала себе вопрос: « Что можно нарисовать той или иной кисточкой ? »
Поискала в интернете...то там то тут. Решила поделиться с Вами! Надеюсь, эта информация будет полезной и вам дорогие читатели ! …урок / работа с кистью… Кисти для хобби. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Кисть веерная. (01RB) Позволяет добиться эффекта цветовой растяжки. С ее помощью можно сделать более утонченное наложение цвета, создать эффект ветра, дождя, лучей. В отличие от стандартных веерных данная кисть имеет два уровня выставки волоса, что позволяет создавать как более плотные мазки, так и мазки, состоящие из отдельных линий.
Кисть «Рельеф». (02RB) Эта плоская кисть с фигурным краем позволяет выполнять мазки сложной формы. Для создания более живописных мазков можно набирать дополнительные цвета на выступающие края. Это создаст впечатление, что мазок выполнен в несколько приемов. Помогает ускорить процесс росписи.
Кисть «Лепесток».(03RB) Имеет преимущество перед традиционной овальной кистью в виде удлиненной рабочей части, на которую можно набирать дополнительные цвета, что делает мазок более живописным.
Кисть «Трафаретная». (04RB) Визуально похожа на традиционную трафаретную кисть, но, в отличие от нее, выполнена из синтетического волоса. Используется для работы с трафаретами, а также для живописных и декоративных работ.
Кисть наклонная. (05RB) Позволяет создавать четкий направленный мазок. С ее помощью создается текстура, формируются тонкие линии, прорисовки. Данная форма кисти позволяет легко набирать два цвета краски, даже на кисти небольших размеров
Кисть овальная. (06RB) Сочетает в себе преимущества плоской и круглой (в перпендикулярном положении к поверхности) кистей.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Кисть «Гребешок». (07RB) Имеет два уровня выставки волоса, что позволяет получить мазок, состоящий из отдельных линий. Идеально подходит для рисования шерсти животных, травы, ветвей елей.
Кисть «Контурная». (08RB) Имеет укороченную, по сравнению с обычной плоской кистью, выставку волоса, что придает кисти большую упругость и улучшает контроль над качеством мазка. Кроме того, более короткая выставка волоса облегчает создание плавного перехода одного цвета в другой и хорошо выделяет контур. Незаменима при осваивании техники двойного мазка.
Кисть «Оленье копытце». (09RB) Её скошенный край облегчает набор нескольких цветов краски и позволяет добиваться более четкой детализации элементов.
Кисть «Лайнер». (10RB) За счет удлиненной рабочей части позволяет набирать большее количество краски и оставлять длинные аккуратные мазки.
Кисть «Ступенька». (11RB) Ее фигурный край позволяет выполнять мазки сложной формы, а также набирать дополнительные цвета на выступающие края, что делает мазок более живописным – визуально создается впечатление, что он выполнен в несколько приемов. Помогает ускорить процесс росписи.
Кисть «Трезубец». (12RB) Фигурный край позволяет выполнять мазки сложной формы, набирать дополнительные цвета на выступающие края. Это делает мазок более живописным - визуально создается впечатление, что он выполнен в несколько приемов. Помогает ускорить процесс росписи.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Кисть овальная фигурная. (13RB) Её фигурный край позволяет добиваться более фактурного мазка, интересных цветовых переходов. Идеальна для написания цветов с «рваными» лепестками (ромашка, гвоздика).
Кисть «Ласточкин хвост». (14RB) Плоская кисть с фигурным краем позволяет выполнять мазки сложной формы, набирать дополнительные цвета на выступающие края, что делает мазок более живописным -визуально создается впечатление, что он выполнен в несколько приемов. Помогает ускорить процесс росписи.
Кисть «Трафаретная». (15RB) В данном исполнении имеет укороченную выставку волоса. Служит для проработки мелких деталей узора и нанесения краски на неровную поверхность.
Кисть «Шотландка наклонная». (16RB) С ее помощью можно выполнить одновременно несколько параллельных линий. Позволяет легко и быстро создавать фактуры, имитирующие текстиль.
Кисть плоская. (17RB) Служит для нанесения ровных широких мазков. Благодаря удлиненной выставке волоса кисть удерживает больше краски. Идеально подходит как для традиционных техник живописи, так и для техники двойного мазка.
Кисть «Шотландка». (18RB) С ее помощью можно выполнить одновременно несколько параллельных линий. Позволяет легко и быстро создавать фактуры, имитирующие текстиль.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Удачи в Вашем Творчестве! Алёна.
|
Метки: Ур.рис.по книгам |
УРОКИ РИСОВАНИЯ АКВАРЕЛЬЮ И КАРАНДАШОМ. |
Метки: Укнигикисточки |
Виртуальная художественная школа |
|
Метки: Ур.рис.по книгам |
Рисуем животных. Уроки с Lee Hammond. |
|
Метки: Укнигикисточки |
Речная Лилия. Рисуем цветы маслом. Ноэль Грегори. |
Книга «Рисуем цветы маслом». Автор: Ноэль Грегори. Как запечатлеть на холсте нежную прелесть цветов? Ноэль Грегори научит вас этому. Используя поэтапные фотографии своей работы и показывая готовые картины, он наглядно объясняет многие приемы живописи маслом, начиная со смешивания красок, построения композиции и заканчивая использованием фотографий в живописи.
Позвольте признаться: я очень люблю писать маслом цветы. Цветы из века в век будоражили воображение художника: голландские мастера прописывали их до мельчайших деталей. Первооткрыватели брали с собой в путешествие художников, чтобы те акварелью писали флору новооткрытых земель. Импрессионисты превращали цветы в эмоциональные акценты на своих картинах. Даже самому неискушенному человеку знакомы речные лилии Клода Моне или подсолнухи Винсента Ван Гога. Цветы — благодарная тема как для начинающих художников, так и для профессионалов. Их можно писать, почти не заботясь о перспективе и цвете, в грубой, приблизительной манере или с особой тщательностью. В какой бы манере вы ни писали цветы, они остаются цветами.
Речная лилия. Урок живописи.
Для нашего первого поэтапного описания я выбрал цветок водяной лилии. Во-первых, я очень люблю эти цветы. Во-вторых, у них очень простая форма лепестков, которые хорошо контрастируют с окружающим фоном. Для таких небольших этюдов важен сильный источник света, создающий игру светотени. Приглушенный свет сделает цветок менее объемным, плоским, плохо различимым. Очень важен тональный контраст между лилией и фоном. Если чуть прищурить глаза, то мы четко увидим все тональные переходы.
Я писал цветы при искусственном освещении студии. Поэтому — для сравнения — мне пришлось воспользоваться еще и фотографией. Обратите внимание, что на своей композиции я немного развернул цветок.
1. Бледным тоном, тоненькой кисточкой, нарисуйте общие контуры цветка, так, чтобы он занимал большую часть холста. Придерживайтесь самых простых линий.
2. Теперь впишите контуры отдельных лепестков и листьев. Будьте внимательны к соблюдению пропорций.
3. Смешав виридиан с небольшим количеством ультрамарина и умбры жженой, закрасьте фон.
4. К вашей зеленой смеси добавьте белил титановых и капельку кадмия красного: закрасьте притененные части лепестков.
5. Смешайте кадмий желтый и кадмий оранжевый: закрасьте центральную часть цветка. Добавьте к полученной смеси белил титановых и немного кадмия красного: закрасьте отдельные участки лепестков.
6. К смесям на палитре добавьте поочередно немного ультрамарина и слоновой кости: используйте эти тона для создания новых затененных участков.
7. Теперь кистью немного растушуйте краски на холсте, подправляя по необходимости форму. Эта стадия займет у вас довольно много времени, так как где-то вам потребуется подкорректировать тон, где-то контуры.
8. Наконец маленькой круглой кистью прорисуйте тонкие детали в центре цветка. Также добавьте блики мелкими мазками.
Речная лилия (255 х 215 мм) Это законченная картина. Она простая, без особых изысков, но именно в этом состоит ее прелесть. Очень интересно рисовать цветы крупнее, чем в натуральную величину.
--------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------- "Я часто слышу восклицания: «Ах, если бы я мог», «Ах, если бы у меня был талант» или «Я даже не могу провести прямую линию». Так вот, знайте: я тоже не могу провести прямую линию, да мне это и незачем. Чтобы написать картину, не нужно иметь от рождения какой-то особый талант. Просто от вас потребуются большая работоспособность и упорство. На своих же ошибках вы и будете учиться. Рисуя красками, можно очень быстро добиться успеха. Вы начнете впадать в уныние по поводу того, что ничего не выходит, как вдруг напишете картину, которой сами удивитесь. В свое время я учил живописи взрослых. Их были сотни, и не было ни одного, кто не смог бы упорством преодолеть трудности. Конечно, для этого нужно огромное желание, теплая дружеская поддержка и наличие элементарных материалов и принадлежностей. И тогда занятия дадут вам возможность пережить самое прекрасное приключение в жизни — в мир живописи." Ноэль Грегори
-------------------------------------------------------- Всю книгу Скачать можно здесь… (проверено) Материал подготовила : alona777
Дорогие Друзья ! Сердечно Приглашаем Вас в гости ! |
Метки: Укнигикисточки |
Энциклопедия "Типология кистей по форме". |
Энциклопедия "Типология кистей по форме"
Дорогие Друзья, можно сказать, что эта публикация – это итог 2 летнего сбора информации о художественных кистях. Своего рода Энциклопедия по кисточкам. И не только…
Советую обратить внимание на активную ссылку «подробнее…». Нажав на нее или картинку, узнаете о возможностях работы с интересующей вас кистью. Вас ждут прекрасные Уроки, которые помогут вам в совершенствовании своих художественных навыков. Уроки из серии " Анатомия мазка кистью". Полное собрание …Подробнее…
|
Метки: Ур.рис.по книгам |
Совершенный мазок кистью + ВИДЕО |
|
Метки: Укнигикисточки |
Книга "Как писать масляными красками" |
Книга "Как писать масляными красками" Автор: Максимова О. В первой части книги читатель познакомится с богатым и увлекательным миром масляной живописи и получит основные сведения, необходимые для освоения этой техники. На последующих страницах он получит ответы на вопросы, непременно возникающие у начинающего художника, которого чаще всего интересует какой минимум обязательных материалов требуется на начальном этапе, каково их назначение, как выполняются первые мазки, каковы основные и наиболее часто используемые технические приемы масляной живописи. Полученные знания и приобретенные навыки позволят художнику-новичку наиболее эффективно использовать материалы, которыми он располагает, в соответствии с их назначением и возможностями. |
Метки: Ур.рис.по книгам |
Маскирующая жидкость для акварели. |
|
Метки: Укнигикисточки |
Альтернативы кисточкам: Мастихин и Пальцы.Виды кистей предназначенных для живописи . |
|
Метки: Укнигикисточки |
Книга "Школа акварели. Базовый курс". В. Либралато |
Автор: В. Либралато, Т. Лаптева Валерио Либралато предлагает наслаждаться красотой окружающего мира и научиться писать его в технике акварели. Тонкая, воздушная и чувственная акварельная живопись идеально подходит для тех, кто вдохновлен и умеет ценить прекрасное. Авторский метод обучения уже снискал успех в Италии, где Валерио обучает всех желающих в своей школе акварели. Благодаря этому пособию каждый, кто чувствует в себе творческий потенциал и хочет овладеть техникой акварели, но никогда не пробовал, сможет научиться этому с нуля. Подробные разъяснения, многочисленные иллюстративные примеры и пошаговые упражнения "Пишем вместе" позволят легко и быстро приобрести необходимые навыки и стать настоящим художником-акварелистом. … Уроки рисования / шаг за шагом …"ещё" |
------------------------------------------------------------------
Дополнительный материал:
Ангелы Pui-Mun. КН.
|
Botanical от E. Nugroho.
|
Портреты цветов. Ч1.
|
Метки: Ур.рис.по книгам |
Декоративные техники. Школа акварели. Часть - 1+Осенний мастер-класс: акварель по-мокрому |
|
Метки: Ур.рис.по книгам |
Все об акварельной бумаге, часть 1. |
Дневник |
|
Метки: Укнигикисточки |
Все об акварельной бумаге, часть 2 |
Дневник |
|
Метки: Укнигикисточки |
СТАТЬЯ - ПЕРЕВОД ПО РИСОВАНИЮ ПЕЙЗАЖА. МАРИНЫ ТРУШНИКОВА. |
Как нарисовать пейзаж красиво: 7 секретов для начинающих! (Перевод статьи Robie Benve “How To Paint Better Landscapes: 7 Tips” ) За свою жизнь я нарисовала множество пейзажей. Некоторые из них нарисованы по фото, но как только у меня появлялась возможность выбраться на пленэр, то я старалась ею обязательно воспользоваться и рисовать пейзаж уже на открытой местности. Каждая новая работа чему-то меня учит, и в этой статье я поделюсь наиболее полезными советами о том, как рисовать красивые пейзажи. Знания эти я обрела через свои ошибки и испортив немало своих работ. Рисование пейзажа: 7 секретов Robie Benve 1. Знания о тоновом распределении в пейзаже Когда вы рисуете пейзаж, то очень важно для создания успешной композиции продумать правдоподобное расположение света и теней на работе. Только в случае грамотно проделанной работы зритель сможет правильно увидеть где находится свет, а где теневые участки. Если же их градация нарушена, то наш мозг почти сразу же начинает посылать нам сигналы о том, что что-то в картине неверно, даже если мы никогда не видели этот пейзаж ранее. Тоновое распределение в пейзаже от самого светлого участка к самому темному: небо: течение дня самое светлое место в пейзаже находится на небе. Небо мы рисуем в самых светлых тонах. горизонтальные участки: второе место по светлоте занимают горизонтальные участки и плоская поверхность земли, поскольку они почти полностью отражают свет от неба. участки, расположенные по наклонной и диагонали: чуть темнее изображаются наклонные поверхности, такие как склоны гор и крыши. вертикальные поверхности: как правило, самыми темными участками являются те объекты, которые расположены вертикально (стволы деревьев, например). Так происходит потому, что отражение солнечного света от них сильно ограничено. 2. Цвет освещения влияет на все остальные цвета в картине пейзажа В солнечный день лучи солнца дарят нам теплый и яркий свет и делают все окружающие цвета теплее и насыщеннее. Солнечный свет не только осветляет предметы и объекты, он также делает их чуть более желтыми. Итак, чтобы показать солнечный участок травы, нам нужно взять более светлый и теплый цвет. Вместе с тем, если в солнечном свете есть красные или голубые оттенки, то они частично отразятся на всех изображаемых предметах. В пасмурные и облачные дни все цвета более приглушенные и тоновые градации не так различимы. Подсказка: Чтобы получить более однородный и гармоничный результат, добавляйте оттенки света во все изображаемые вами в картине объекты. 3. Воздушная перспектива влияет на цвет и тон пейзажа Некоторые объекты в пейзаже находятся очень далеко от нас, и расстояние между нами и объектом заполнено огромным объемом воздуха. Влажные частицы воздуха работают как фильтр, влияя на интенсивность и оттенки цветов. Чем дальше находятся объекты, тем они более светлые и менее яркие. Этот эффект называется воздушной (или атмосферной) перспективой. Вы можете отчетливо увидеть его, когда едете по дороге: кусты и деревья, что находятся ближе к вам, четче и темнее чем те, что располагаются у горизонта. 4. Включите в ваш рисунок пейзажа только то, что необходимо по замыслу При взгляде на пейзаж вы можете почувствовать растерянность – как обрезать его, выбрав для своей работы наиболее интересную часть? Многие важные решения принимаются в тот момент, когда вы начинаете рисовать. Что является центром картины? Какой размер бумаги подойдет лучше всего для сюжета картины? Где будет расположена точка интереса картины? Какие элементы будущей картины вы обязательно должны включить, а какими можно пренебречь? Откажитесь от изображения всего, что будет отвлекать внимание от основного сюжета картины. Не имеет значения рисуете ли вы с натуры или по фотографии, вам абсолютно не обязательно рисовать каждый маленький куст, столб, дорожный знак и т.д. Вы даже можете отказаться от изображения целых зданий или перенести их в другое место, чтобы получить более интересную композицию. Так, на этой картине я изменила реальное расположение объектов, чтобы получить более интересную композицию: Проверьте свет! При перемещении объекта из одного места в другое, а также при добавлении новых объектов в свою картину, обязательно убедитесь в том, что вы верно передали градацию светотени. Это очень важно для всей картины в целом. 5. Упрощайте сложные элементы когда вы рисуете пейзаж Иногда вы встречаете действительно красивую сцену, но она может быть чересчур перегружена деталями. Работа художника – упростить ее. Исключайте маленькие и неважные детали, объединяйте формы. Чтобы поддержать цветовое разнообразие, добавляйте понемногу разные оттенки в вашу исходную рабочую смесь, однако сильно ее не меняйте. Не волнуйтесь о деталях и мелких штрихах. Добавьте их в самом конце работы если посчитаете необходимыми, чтобы выделить объект, сделать его узнаваемым, а ненужные детали просто опустите. Примеры элементов, которые не обязательно включать в работу Не все, что присутствует в понравившейся вам сцене, должно быть включено в работу. Некоторые вещи отвлекают внимание зрителя, тогда как другие разрушают композицию картины. Основная идея заключается в том, чтобы создать картину, которая захватит внимание зрителя, направив его взгляд по всей композиции, используя линии, тоновый контраст и цвет. Естественное направление взгляда зрителя – из левого нижнего угла картины в область повышенной контрастности. Яркий или очень светлый объект, помещенный на краю картины, может привлечь взгляд зрителя и задержать его. Итак, что необязательно включать в свою работу: кусты и деревья в ненужных местах – не стесняйтесь перемещать растительность вокруг, менять ее форму при необходимости, чтобы сделать более интересной (т.е. избегайте одинаковых, штампованных деревьев); мусорные баки, ящики, ведра и т.д. – иногда хорошо включить парочку, чтобы сделать изображаемую сцену более реальной, но если я рисую пейзаж с парком, как правило, исключаю из него все подобные случайные и ненужные объекты; столбы, дорожные знаки, припаркованные автомобили и т.д. – если вы рисуете городской пейзаж, не бойтесь отредактировать некоторые элементы, которые не влияют на узнаваемость сюжета либо делают его менее интересным. Больше интересной и полезной информации о рисовании от художника Марины Трушниковой Вы найдете в электронном журнале “Жизнь в Искусстве”. Получайте номера журнала на свой e-mail! ОФОРМИТЬ ПОДПИСКУ 6. Не бойтесь менять цвета изображаемых вещей Иногда это хорошо – полностью скопировать то, что ты видишь. Но некоторые вещи нуждаются в том, чтобы их отредактировали по тону и цвету. Точка интереса картины должна быть ярко выделена и подчеркнута, но другие элементы должны играть второстепенную роль. Взгляд человека привлекают яркие цвета и контрасты. Если на вашей картине есть ярко-желтые или белые объекты, то скорее всего они будут задерживать на себе внимание зрителя. Если вы действительно хотите включить в свою работу этот яркий объект, подумайте над тем, чтобы перенести его в другое место, где он не будет так сильно выделяться. Либо вы можете поместить его в другое место, сделав точкой интереса. В большинстве случаев проблема решается редактированием цвета объекта и/или его насыщенности. Проще рисовать то, что вы видите. Если вы рисуете по фото, то можете использовать возможности программы редактирования фотографий, например Photoshop, чтобы изменить цвета и насыщенность какого-то объекта или всей картины в целом. Больше переводных материалов: Bob Davies. Как выбрать удачный фон для своей картины? John Lowett. Цветовой контраст в живописи Barbara Fox. Рисование розы акварелью 7. Смешивайте различные оттенки зеленого цвета В природе так много оттенков зеленого! Готовый зеленый цвет из наборов никогда даже близко не приблизится к тому, что мне нужен для написания пейзажей. Можно смешать много сложных оттенков зеленого цвета, используя лишь базовые цвета. И я нахожу такое смешивание куда более полезным. Смешивая в разных пропорциях ультрамарин и светло-голубую, кадмий лимонный и кадмий желтый, красный и белый, вы можете получить все оттенки зеленого цвета. Поэкспериментируйте, и вы сами убедитесь в этом. Три подсказки для работы с зеленым цветом: используйте разные оттенки зеленого, даже при работе над одной растительностью; добавляйте в зеленый немного красного цвета, чтобы приглушить его, сделать не таким интенсивным; во многих случаях вы можете использовать серый цвет вместо зеленого. Смешайте вместе три основных цвета или используйте серый цвет из тюбика. Поэкспериментируйте как часто серый цвет будет приниматься за зеленый после добавления в картинУ. Наслаждайтесь рисованием и учитесь на своих ошибках! Рисование пейзажей (или чего-либо другого) – это непрерывный опыт. Каждая новая картина бросает вам вызов, а также дает удивительные возможности для экспериментов и самосовершенствования. Возможно, что вы не увидите результатов своей работы над ошибками в текущей картине, но безусловно, что уже при работе над следующей картиной вы это почувствуете. Продолжайте рисовать. Наслаждайтесь каждым шагом на этом пути. Учитесь на своих ошибках. Рисуйте больше. Удачи вам! 🙂 Источник: How To Paint Better Landscapes: 7 Tips Перевод: Творческая Мастерская Марины Трушниковой |
Метки: Ур.рис.по книгам |
СОВЕТЫ В ОСВОЕНИИ ТЕХНИКИ АКВАРЕЛИ |
|
Метки: Укнигикисточки |
Учимся рисовать за 30 дней.Книга часть 1 |
1. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. 29. 30. 31. 32. 33. 34. 35. 36. 37. 38. 39. 40. 41. 42. 43. 44. 45. 46. 47. 48. 49. 50. 51. 52. 53. 54. 55. 56. 57. 58. 59. 60. 61. 62. 63. 64. 65. 66. 67. 68. 69. 70. 71. 72. 73. 74. 75. 76. 77. 78. 79. 80. 81. 82. 83. 84. 85. 86. 87. 88. 89. 90. 91. 92. 93. 94. 95. 96. 97. 98. 99. 100. 101. 102. 103. 104. 105. 106. 107. 108. 109. 110. 111. 112. 113. 114. 115. 116. 117. 118. 119. 120. 121. 122. 123. 124. 125. 126. 127. 128. 129. 130. 131. 132. 133. 134. 135. 136. 137. 138. 139. 140. 141. 142. 143. 144. 145. 146. 147. 148. 149. 150. |
Метки: Ур.рис.по книгам |
Учимся рисовать! Часть 1. |
1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. 29. 30. 31. 32. 33. 34. 35. 36. 37. 38. 39. 40. 41. 42. 43. 44. 45. 46. 47. 48. 49. 50. 51. 52. 53. 54. 55. 56. 57. 58. 59. 60. 61. 62. 63. 64. 65. 66. 67. 68. 69. 70. 71. 72. 73. 74. 75. 76. 77. 78. 79. 80. 81. 82. 83. 84. 85. 86. 87. 88. 89. 90. 91. 92. 93. 94. 95. 96. 97. 98. |
Метки: Ур.рис.по книгам |
"Портреты цветов в акварели". Книга Шоуэлл Б. Часть - 1. |
|
Метки: Ур.рис.по книгам |
"Портреты цветов в акварели". Книга Шоуэлл Б. Часть - 2 |
|
Метки: Ур.рис.по книгам |
Рисовать на книжных страницах - это просто! |
|
Метки: Ур.рис.по книгам |
Петриковская роспись. Мастер-класс для начинающих |
|
Метки: Укнигикисточки |
уроки живописи. Уан-строк. Живопись невероятных ЦВЕТОВ с Донной |
|
Метки: Ур.рис.по книгам |
Гуашь + ПВА...+ТАБЛИЦА СМЕШИВАНИЯ ЦВЕТОВ |
|
Метки: Ур.рис.по книгам |
Тагильская роспись. Техника "one stroke". 24 Видео - Урока. |
|
Метки: Ур.рис.по книгам |
Учимся рисовать красиво. Арнольд Лоури. |
|
Метки: Укнигикисточки |
Акварельные карандаши: свойства и методы рисования.Монолиты фирмы Derwent + ВИДЕО |
|
Метки: Укнигикисточки |
Простые уроки рисования для начинающих. (Избранное) |
|
Метки: Укнигикисточки |
Как научиться рисовать акварелью с нуля? |
|
Метки: Укнигикисточки |
КАК НАРИСОВАТЬ ПЕЙЗАЖ КРАСИВО: 7 СЕКРЕТОВ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ! |
Дневник |
|
Метки: Укнигикисточки |
ЛИНИЯ ГОРИЗОНТА: КАК ВЕРНО НАЙТИ ЕЕ МЕСТО В КАРТИНЕ? |
Дневник |
|
Метки: Укнигикисточки |
Учимся рисовать Людей. |
Рисовать я совсем не умею, но иногда так хочется узнать что-то новое.
Чему-то научится. Это так приятно, когда у тебя что-то начинает получаться.
Для этого я и сделала дневник на ЛИРУ, чтобы не стоять на месте.
И понемножку развиваться...Вот несколько уроков, как можно научится рисовать ЛЮДЕЙ.
Метки: Укнигикисточки |
Как покрыть картину лаком? |
Дневник |
|
Метки: Укнигикисточки |
Научиться рисовать никогда не поздно! |
|
Метки: Укнигикисточки |
Смешивание акриловых красок (40 оттенков из 7)+КАК ИЗ 7 ЦВЕТОВ ПОЛУЧИТЬ 38 (СМЕШИВАНИЕ АКРИЛОВЫХ КРАСОК). |
Дневник |
|
Метки: Укнигикисточки |
Книга "Школа акварели. Базовый курс". В. Либралато. |
|
Метки: Укнигикисточки |
Книга "Цветы акрилом" (на русском языке).+Акриловые контуры своими руками |
Под рукой не оказалось контура нужного цвета? Не беда! Его можно сделать самостоятельно из подручных средств. Рецепт 1: структурная/текстурная паста + акриловая краска. Текстурные пасты отлично колеруются акриловыми красками в оттенок любой интенсивности. Просто выложите необходимое количество текстурной пасты в емкость и добавляйте по капелькам краску, пока не получите нужный цвет. Переложите пасту в емкость с тонким носиком - контур готов! Рецепт 2: шпатлевка + ПВА + акриловая краска Если под рукой нет и структурной пасты, вас спасет акриловая шпатлевка. Смешайте ее с клеем ПВА в пропорции примерно 1 к 1 до получения тягучей эластичной массы. Если получается жидко, можно добавить шпатлевку, если густо - немного клея или акрилового лака. Полученную пасту колеруем акриловой краской, перекладываем в тюбик и пользуемся! В качестве емкости для самодельных контуров может подойти флакончик из-под ПВА с тонким носиком, шприц или тюбик от старого контура. Автор: А. Додонова, журналист ЦВЕТОЧНЫЕ КАРТИНЫ В художественных магазинах есть кисти из мягкой синтетики с рыжим ворсом, вот они будут очень похожи на кисти Гарри. Такие кисти хорошо подходят для лессировок, в отличии от грубой синтетики и щетины они не оставляют таких явных следов в мазках краски.
Рисуем цветы: акриловая живопись Санделл Л. Уроки хорошие, хотя и требуют большого количества разнообразных цветов краски. Поэтому выкладываю )) P.S. Я создала на Яндексе второй альбомчик, где все странички загружены в исходном, вполне читабельном качестве. Если сложно читать тут, то можно почитать там )) Внимание! Картинки большого размера. У кого медленное подключение к интернету, наберитесь немного терпения (дождитесь пока откроется весь пост). После чего можно цитировать.
Для заинтересованных: в Альбоме размер страниц 2550×3507. Если шрифт вам кажется слишком мелкий, нажмите на выбранную страничку (она увеличится). Фотографии в альбоме «Лекси Санделл Акриловая живопись Рисуем цветы» zdorovo2009 на Яндекс.Фотках
|
Метки: Укнигикисточки |
Для чего нужны скошенные кисти?+Виды кистей предназначенных для живописи |
Дневник |
|
Метки: Укнигикисточки |
Как рисовать лошадь. По материалам книги А. Лаптева |
|
Метки: Укнигикисточки |
БОЛЬШАЯ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ РИСОВАНИЯ - изумительное пособие по рисованию для детей, и не только |
|
Метки: Укнигикисточки |
РИСОВАНИЕ ПО ПАМЯТИ. РАЗВИТИЕ ЗРИТЕЛЬНОЙ ПАМЯТИ ХУДОЖНИКА. |
Дневник |
|
Метки: Укнигикисточки |
ШКОЛА АКВАРЕЛИ |
|
Метки: Укнигикисточки |
Великолепная книга для любителей рисования. Рисуем глаза людей, животных. |
|
Метки: Укнигикисточки |
Как из 7 цветов получить 38 (смешивание акриловых красок) |
|
Метки: Укнигикисточки |
Страницы: | [1] |