Понедельник, 01 Января 2018 г. 13:47 + в цитатник

Натюрморты на стекле сибирского художника Татьяны Чачевой.

Художник Татьяна Чачева работает в технике обратного рисования, т.е. она пишет свои картины как бы с изнанки, а в итоге стекло, на котором пишет художник, оказывается не основой, а покрытием её акварелей.
"...Тонкая кисточка, стекло и акварельные краски- вот всё, что нужно Татьяне...
Вот уже более двадцати лет художник пишет натюрморты, пейзажи и портреты. Эту уникальную, необычную технику живописи - живописи на стекле, художница придумала сама, отточив её до совершенства...Татьяна пишет по стеклу. Художница написала огромное количество картин, но в домашней галерее нет ни одной работы – все работы раскупаются практически мгновенно..

Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (2)

Картины художников на чёрном фоне.ИНТЕРЕСНЫЕ!

Дневник

Пятница, 06 Июля 2018 г. 13:06 + в цитатник

Пономарева Наталья. Лунная..

Герасимова Наталья. Цветы на темном фоне

Корги на тёмном фоне.Автор: Парий Анна

Картина маслом "Цветы в вазе" - Ян Давидс де Хем. Цветы в стеклянной вазе, распятие и череп.

Включенный в букет хлебный колос символизирует не только хлеб Причастия, но и Воскресение, поскольку человек, подобно зерну, возрождается к новой жизни после погребения в землю. В композиции другой картины Яна Давидса де Хема -«Букет цветов в стеклянной вазе», — очевидно доминирование алого мака и белой гвоздики. Внимательному зрителю мак напоминал о скоротечности живой красоты, а скрытые в нем семена — о смерти и забвении. Белая гвоздика символизировала чистую и ясную христианскую жизнь.

Абстракция. Автор: Чернов Алексей

Преданность.Автор: Чигодаева Екатерина

Икона Божией Матери ОТРАДА.Автор: Шуберт Альбина

Рембрандт ван Рейн. Флора.Гимн красоте божественного творения

Художник Colin Staples. Танго акрил.

Девушка с чашкой сидит у рояля, художник Влодзимеж Куклински

ff9ffd730a7c66895c8dfc99dcb5feda--tango-art-colin-odonoghue.jpg

Художник Colin Staples. Танго акрил.

Черная кошка с зелеными глазами лежит на подстилке, художник Ирина Гармашова

1635817338_11-flomaster-club-p-narisovannii-chernii-kot-krasivii-risunok-11.jpg

Ирина Гармашова художник

1635817322_12-flomaster-club-p-narisovannii-chernii-kot-krasivii-risunok-12.png

Ирина Гармашова художник

Княжева-Баллож Мария - 'Каллы на черном фоне'

Зорков Николай. Яблоки на черном фоне

Этот большой натюрморт на черном фоне интересен своей композицией, творение Пиросманишвили производит особенное, цельное и торжественное впечатление.

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Европейские сказочные замки и крепости Средневековья кисти художника Карла Иллини.

Среда, 26 Декабря 2018 г. 21:01 + в цитатник
Это цитата сообщения К-Валентина [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Европейские сказочные замки и крепости Средневековья кисти художника Карла Иллини.

castles(1).jpgзамок Лихтенштайн (Castle Lichtenstein) расположенный в Хонау, коммуна Лихтенштайн в Баден-Вюртемберге

Замок Лихтенштайн ,расположенный в Хонау, коммуна Лихтенштайн в Баден-Вюртемберге.

castles(2).jpgЗамок Цвингенберг, Германия (Castle Zwingenberg). Художник Карл Иллини.

Замок Цвингенберг, Германия.

castles(3).jpgЗамок Марксбург, Германия (Castle Marksburg). Художник Карл Иллини

Замок Марксбург, Германия.
castles(4).jpgЗамок Шлайнинг, Австрия (Castle Schlaining). В настоящее время Европейский Музей Мира. Картинки и рисунки замков Европы. Художник Карл Иллини.

Замок Шлайнинг, Австрия. В настоящее время - Европейский Музей Мира.
castles(5).jpgКрепость Фишеринг (Castle Vischering), расположенная в городе Людингхаузен, Германия. Рисунки замков Европы. Художник Карл Иллини.

Крепость Фишеринг., расположенная в городе Людингхаузен, Германия.
castles(6).jpgКрепость Фалькенберг, Германия (Castle Falkenberg). Рисунки и картинки средневековых замков и крепостей. Художник Карл Иллини.

Крепость Фалькенберг, Германия.
castles(7).jpgЗамки Италии. Замок Мареч, Италия (Castle Maretsch). Сказочные замки Европы, рисунки и картинки. Художник Карл Иллини.

Замок Мареч, Италия

castles(8).jpgКартины замков. Замок Лавут-Полиньяк расположени во Франции. (Castle Polignac). Замки Европы. Рисунки средневековых замков. Художник Карл Иллини.

Замок Лавут-Полиньяк расположени во Франции.
castles(9).jpgЗамки Испании. Рисунки средневековых замков. На картинке Замок Алькасар (Alcazar Castle) в Испанском городе Сеговия расположенный на вершине скалы. Художник Карл Иллини.

Замок Алькасар. в Испанском городе Сеговия, расположенный на вершине скалы.

castles(10).jpgРисованные замки. На рисунке крепость водная крепость Гемен в Германии. Средневековые замки на холсте маслом. Художник Карл Иллини.

Крепость на воде Гемен в Германии.
castles(11).jpgРисунки средневековых замков. Шильонский замок, Швейцария (Castle Chillon). Художник Карл Иллини.

Шильонский замок, Швейцария.
castles(12).jpgЗамок Карлштейн, Чехия (Castle Karlstein) назван в честь короля и основателя Чехии. Рисунки средневековых замков. Художник Карл Иллини.

Замок Карлштейн, Чехия.
castles(13).jpgЗамок Фрундсберг расположен в Италии над водами горной реки Тальвера недалеко от собора Больцано. Рисунки древних замков. Художник Карл Иллини.

Замок Фрундсберг расположен в Италии над водами горной реки Тальвера недалеко от собора Больцано.

Карл Иллини - художник, очарованный сохранившимися или сохраненными средневековыми замками Европы, реализовал важную функцию - способствовать тому, чтобы не "распалась связь времен". С точки зрения "чистого" искусства он ограничился "фотографической" живописью, что, однако, не умаляет ценности работы мастера для дня сегодняшнего да и завтрашнего.

Метки: Живопись-необычная-2

Комментарии (0)

Женщины со знаменитых картин, о чьих судьбах мы не знали

Четверг, 10 Января 2019 г. 19:12 + в цитатник
Это цитата сообщения watson71 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Женщины со знаменитых картин, о чьих судьбах мы не знали

О картине мы прежде всего знаем две вещи: ее автора и, возможно, историю полотна. А вот о судьбах тех, кто смотрит на нас с холстов, нам известно не так уж и много. Сегодня мы решили рассказать о женщинах, чьи лица нам хорошо знакомы, а их истории — нет.

Галина Владимировна Адеркас — Б.М. Кустодиев, «Купчиха за чаем», 1918 г.

«Купчиха за чаем» Кустодиева — настоящая иллюстрация той яркой и сытой России, где ярмарки, карусели и «хруст французской булки». Написана картина была в послереволюционном голодном 1918 году, когда о таком изобилии можно было только мечтать. Для купчихи в этом портрете-картине позировала Галина Владимировна Адеркас — натуральная баронесса из рода, ведущего свою историю аж от одного ливонского рыцаря XVIII века. В Астрахани Галя Адеркас была соседкой Кустодиевых по дому, с шестого этажа; в студию девушку привела жена художника, приметив колоритную модель. В этот период Адеркас была совсем молода — студентка-первокурсница медицинского факультета — и на набросках ее фигура выглядит гораздо тоньше. Окончив университет и проработав какое-то время хирургом, она бросила профессию и в советские годы пела в составе русского хора, участвовала в озвучивании фильмов, вышла замуж и стала выступать в цирке.

Купчиха (картина) — Борис Михайлович Кустодиев

Загадка самой известной картины Кустодиева «Купчиха за чаем»

Женщины со знаменитых картин, о чьих судьбах мы не знали

Жанна Самари — Огюст Ренуар, «Портрет актрисы Жанны Самари», 1877 г.

Актриса Жанна Самари хоть и не смогла стать звездой сцены (играла она преимущественно служанок), но повезло ей кое в чем другом: некоторое время она жила недалеко от мастерской Ренуара, который в 1877-1878 годах написал четыре ее портрета, тем самым прославив куда больше, чем это могла бы сделать ее актерская карьера. Жанна играла в спектаклях с 18 лет, в 25 она вышла замуж и родила троих детей, затем даже написала детскую книжку. Но прожила эта обаятельная дама, к сожалению, недолго: в 33 года заболела брюшным тифом и скончалась.
Женщины со знаменитых картин, о чьих судьбах мы не знали

Чечилия Галлерани — Леонардо да Винчи, «Дама с горностаем», 1489-1490 гг.

Чечилия Галлерани была девушкой из благородной итальянской семьи, которая в возрасте 10 (!) лет уже была помолвлена. Однако, когда девочке было 14, помолвка по неизвестным причинам была расторгнута, а Чечилия отправлена в монастырь, где и познакомилась (или же все это было подстроено) с герцогом миланским Людовико Сфорца. Завязался роман, Чечилия забеременела, и герцог поселил девушку в своем замке, но тут пришло время вступить в династический брак с другой женщиной, которой, конечно же, присутствие любовницы в их доме не понравилось. Тогда после родов Галлерани герцог забрал себе сына, а ее выдал замуж за обедневшего графа. В этом браке Чечилия родила четверых детей, держала чуть ли не самый первый в Европе литературный салон, бывала у герцога в гостях и с удовольствием играла с его ребенком от новой любовницы. Спустя время супруг Чечилии погиб, наступила война, она потеряла свое благосостояние и нашла приют в доме сестры той самой жены герцога — вот в таких замечательных отношениях она умудрялась быть с людьми. После войны Галлерани вернула свое имение, где и жила вплоть до своей смерти в возрасте 63 лет.
Женщины со знаменитых картин, о чьих судьбах мы не знали

Зинаида Юсупова — В.А. Серов, «Портрет княгини Зинаиды Юсуповой», 1902 г.

Богатейшая российская наследница, последняя из рода Юсуповых, княжна Зинаида была невероятно хороша собой, и, несмотря на то что ее расположения добивались в числе прочих августейшие особы, замуж она хотела выйти по любви. Желание свое она осуществила: замужество было счастливым и принесло двоих сыновей. Юсупова много времени и сил тратила на благотворительную деятельность, причем после революции продолжила ее и в эмиграции. Любимый старший сын погиб на дуэли, когда княгине было 47 лет, и она с трудом перенесла эту утрату. С началом волнений Юсуповы покинули Петербург и поселились в Риме, а после смерти супруга княгиня переехала к сыну в Париж, где и провела остаток своих дней.
Женщины со знаменитых картин, о чьих судьбах мы не знали

Мария Лопухина — В.Л. Боровиковский, «Портрет М.И. Лопухиной», 1797 г.

Боровиковский написал множество портретов русских дворянок, но этот — самый чарующий. Мария Лопухина, представительница графского рода Толстых, изображена здесь в нежном возрасте 18 лет. Портрет был заказан ее супругом Степаном Авраамовичем Лопухиным вскоре после свадьбы. Непринужденность и чуть надменный взгляд кажутся то ли обычной позой для подобного портрета эпохи сентиментализма, то ли признаками меланхолического и поэтического нрава. Судьба этой загадочной девушки оказалась печальной: спустя всего 6 лет после написания картины Мария умерла от чахотки.

Джованина и Амацилия Пачини — Карл Брюллов, «Всадница», 1832 г.

«Всадница» Брюллова — блистательный парадный портрет, в котором роскошно все: и яркость красок, и пышность драпировок, и красота моделей. На нем изображены две девочки, носившие фамилию Пачини: старшая Джованина сидит на лошади, младшая Амацилия смотрит на нее с крыльца. Картину Карлу Брюллову — своему многолетнему возлюбленному — заказала их приемная мать, графиня Юлия Павловна Самойлова, одна из красивейших женщин России и наследница колоссального состояния. Повзрослевшим дочерям графиня гарантировала большое приданое. Но получилось так, что к старости она практически разорилась, и тогда приемные дочери Джованина и Амацилия через суд взыскивали у графини обещанные деньги и имущество.
Женщины со знаменитых картин, о чьих судьбах мы не знали

Симонетта Веспуччи — Сандро Боттичелли, «Рождение Венеры», 1482–1486 гг.

На знаменитой картине Боттичелли изображена Симонетта Веспуччи — первая красавица флорентийского Ренессанса. Симонетта родилась в богатой семье, в 16 лет вышла замуж за Марко Веспуччи (родственника Америго Веспуччи, «открывшего» Америку и давшего континенту свое имя). После свадьбы молодожены обосновались во Флоренции, были приняты при дворе Лоренцо Медичи, в те годы славившемся пышными пирами и приемами. Красивая, при этом очень скромная и доброжелательная Симонетта быстро влюбила в себя флорентийских мужчин. Ухаживать за ней пытался и сам правитель Флоренции Лоренцо, но активнее всех ее добивался его брат Джулиано. Красота Симонетты вдохновляла многих художников того времени, среди которых был Сандро Боттичелли. Считается, что с момента их встречи моделью всех Мадонн и Венер кисти Боттичелли была именно Симонетта. В возрасте 23 лет Симонетта умерла от чахотки, несмотря на старания лучших придворных врачей. После этого художник изображал свою музу только по памяти, а в старости завещал, чтобы его похоронили рядом с ней, что и было выполнено.

Вера Мамонтова — В.А. Серов, «Девочка с персиками», 1887 г.

Самая знаменитая картина мастера портрета Валентина Серова была написана в усадьбе богатого промышленника Саввы Ивановича Мамонтова. Ежедневно на протяжении двух месяцев художнику позировала его дочь, 12-летняя Вера. Девочка выросла и превратилась в очаровательную девушку, вышла замуж по взаимной любви за Александра Самарина, принадлежащего к известной дворянской фамилии. После свадебного путешествия по Италии семья поселилась в городе Богородске, где один за другим родилось трое детей. Но неожиданно в декабре 1907 года, спустя всего 5 лет после свадьбы, Вера Саввишна умерла от воспаления легких. Ей было всего 32 года, а ее муж больше так и не женился.
Женщины со знаменитых картин, о чьих судьбах мы не знали

Александра Петровна Струйская — Ф.С. Рокотов, «Портрет Струйской», 1772 г.

Этот портрет кисти Рокотова словно воздушный полунамек. Александре Струйской было 18, когда ее выдали замуж за очень богатого вдовца. Есть легенда, что на свадьбу муж подарил ей ни больше ни меньше новую церковь. И всю жизнь писал ей стихи. Был ли этот брак счастливым, доподлинно не известно, но все, кто бывал в их доме, обращали внимание на то, как несхожи между собой супруги. За 24 года брака Александра родила мужу 18 детей, 10 из которых умерли во младенчестве. После смерти мужа она прожила еще 40 лет, твердо управляла поместьем и оставила детям приличное состояние.
Женщины со знаменитых картин, о чьих судьбах мы не знали

Лиза дель Джокондо — Леонардо да Винчи, «Мона Лиза», 1503-1519 гг.

Пожалуй, один из самых известных и загадочных портретов всех времен и народов — это знаменитая Мона Лиза кисти великого Леонардо. Среди множества версий о том, кому принадлежит легендарная улыбка, официально в 2005 году подтвердилась следующая: на полотне изображена Лиза дель Джокондо, супруга торговца шелком из Флоренции Франческо дель Джокондо. Портрет мог быть заказан художнику, чтобы отметить рождение сына и покупку дома. Вместе с мужем Лиза вырастила пятерых детей, и, вероятнее всего, ее брак был основан на любви. Когда супруг умер от чумы и Лизу также поразила эта тяжелая болезнь, одна из дочерей не побоялась взять маму к себе и выходила ее. Мона Лиза вылечилась и прожила еще некоторое время вместе со своими дочерьми, скончавшись в возрасте 63 лет.

Метки: Живопись-необычная-2

Комментарии (2)

Великая Отечественная война в живописи

Среда, 08 Мая 2019 г. 18:35 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Великая Отечественная война в живописи

yy9ru1ncjbu-1-768x625.md (500x407, 177Kb)

Картина «Даже не снилось. 22 июня 1941» художник Папко Валентин Фёдорович

Алексей Николаевич Семенов.Подвиг младшего лейтенанта Николая Шевлякова.1985 г fullsize.md (500x376, 174Kb)

художник Владимир Березин,Новосибирск, Россия

Сидоров Н.М., Король А.С. Год 1941. Вставай страна огромная. 1975.

Ю.М. Непринцев. "Ноябрь 1941 года. Трамвай идет на фронт" 287 (700x609, 520Kb)

Непринцев Ю.М."Пей, сынок, пей" 23070_mainfoto_03 (600x456, 262Kb)

Непринцев Ю.М."Вот солдаты идут"

Барановский Ф.М. Минский котёл (Наши пришли). 1988. 66c49e547bb13f20d19162bf7de11023 (557x700, 477Kb)

Одинцов В.Г. На огневой позиции

Кривоногов П.А. Победа.

Я сейчас побывал в аду –
Огонь, разрывы, осколки…
Было всё, как в страшном бреду,
Не забудьте о нас, потомки!

Было в окопе множество тел,
Молодых, красивых, здоровых –
Я из взвода один уцелел,
Чтоб сказать вам заветное слово…

Помните!.. В веки веков – помните,
Как стояли мы насмерть за вас,
В День Победы чарки наполните,
Помяните по-божески нас…

Отступать не могли мы, знайте,
Ведь за нами родные поля,
Дети, жёны, старые матери
А с небес на нас предки глядят…

Наши предки!.. Твои и мои,
Воины, истину молвлю – витязи,
Ты мои речи, потомок, лови,
Да на память себе записывай…

Вот сижу пред тобой, огнём опалённый,
Ранен, страшен, контужен, жив чудом –
Но не струсил, не бросил рубеж обречённый,
Силён, видно, я был русским духом.

Я в землянке остался один –
Фляжка, да кружка с горбушкой,
Где сто грамм гробовых на помин...
Боль безмерная… в клочья… душу…

Отомщу я за них, никогда не прощу –
Буду бить врага, доколь хватит силы,
И тебя я, потомок далёкий, прошу:
Помни, что мы ЖИЗНЬ тебе подарили.

Ты гляди на меня, гляди,
Да навсегда, Навсегда запомни:
Твой окоп ещё впереди,
Вновь сбираются чёрные орды…

Шлюганова Л.Н., экспромт.

Лысенко И.В «Семья у разрушенного дома» 1988

Панфилов В.Е. Александр Матросов. 1953-54 гг

Резник Игорь Александрович. «Отдых после боя». 1960-е

Май Данциг "Партизанская свадьба,1968г."

Неизвестный художник. Буханка хлеба.

Соломин Николай Константинович. «Пришёл с войны». 1967

Терпсихоров Николай Борисович. «Письмо с фронта» 1947

Суть «сурового реализма» Гелия Коржева — в непрерывной борьбе с ложью. На его холстах только правда — такая, какой ее видел живописец. В отличие от творцов социалистического реализма, Коржев отказывался от приукрашивания действительности. На его полотнах — голодные, уставшие, бедные, страдающие, но сильные люди. Изувеченные жизнью, но не сломленные ее испытаниями. Гелий Михайлович Коржев мастер крайне строго и серьезно относился к своему творчеству.

Гелий Коржнев "Опалённые войной"

Художник Александр Михайлович Левченков.Милосердная сестра

Пузырьков Виктор Григорьевич

Виктор Григорьевич Пузырьков. Солдаты 1972 г.

Павел Павлович Блок. Солдатский хлеб.

Широков А. За Родину!

Былинко, Камилл Вячеславович. «Когда закончилась война»

Дударенко Л.А. Освободители Европы от фашизма. 1995.

Елкин Василий Николаевич. «Супруги Турцевы П.Г. и А.Ф., ветераны войны и труда» 1975

Хмелько М.И. Триумф победившей Родины. May_1945 (390x300, 99Kb)

«Май 1945 года», Григорий Минский 291_big_1368012245 (700x394, 363Kb)

А. Михайлов. Поверженные знамёна. Парад Победы 1236e868016e96ec305ba90ce1dfbf6d (563x383, 148Kb)

А. Самсонов. Парад победы 15 (700x618, 594Kb)

Белов Юрий Владимирович. Май 45, Берлин. Победа

Triumf-pobedivshej-Rodiny-M.I.-Hmelko-678x381.jpg

Михаил Хмелько. "Триумф победившей Родины". 1949

Салимзянов Наиль Каюмович. «Праздничный день» 142094850-0-160b-9b4e7314-xl (575x699, 391Kb)

художник Лях Андрей Петрович. 142094848-0-160a-c03d4222-xl (658x699, 490Kb)

художник Лях Андрей Петрович. 289006_900 (632x700, 668Kb)

"9 мая. Гармонист." Художник Александр Левченков.

П. Оссовский. Салют Победы. 1985 sub_4881 (700x629, 570Kb)

"Май. 1945 год".Таутиев Владимир Бадчериевич 3f1f363c06825e57f9fd4971323f376f (700x521, 483Kb)

Художник Виктория Афонская. Вальс Победы

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

ПОМНИТЕ...

Среда, 08 Мая 2019 г. 18:45 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Слободчиков Виктор Геннадьевич. Сочинение к Дню Победы

Коростылёв П., Память. 1985

Письмо матери

Здравствуй, мама. Пишу тебе снова.
Извини, что давно не писал.
Что отсутствием доброго слова
Я тебя, не хотя, взволновал.

Вот сейчас ты сидишь у окошка
С треугольным солдатским письмом.
И, конечно, всплакнула немножко,
Вытирая слезу рукавом.

Я тебя обижал ненароком.
Только верь мне, что все не со зла.
Не блести молчаливым упреком
Материнская капля-слеза.

Мама, мама! Лишь в долгой разлуке
Понял только, как сильно люблю
Твои, лаской согретые, руки
И простую улыбку твою.

Извини. Разговор прерываю,
Наверху начинается бой.
Пулеметом врага приласкаю
И продолжу беседу с тобой.

…Пожелтевшие ветхие строчки
Пионеры в землянке нашли…
Скольким мамам родные сыночки
Написать до конца не смогли.

Ильинов Валерий Игнатьевич

Таутиев Владимир Бадчериевич. Май. 1945 год. 1984г.

Шегедин Владимир. Май 1945 года. Мечты (Венский вальс)

Брусенцов Геннадий. Маки Херсонеса

Белов Юрий Владимирович. Май 45, Берлин. Победа

С. И. Хрусталева. Праздник Победы 9 мая 1945 года в Вологде. 1957г.

Ерышев Николай Павлович (1936-2004) Возвращение. 1988 г.

Михаил Кугач. После победы

Васильев Дмитрий Юрьевич. Возвращение с фронта

Лысенко Иван Павлович (род. 1932) Семья у разрушенного дома. 1988 г.

Герасимов Сергей Васильевич (1885-1964) Сын вернулся. 1947 г.

Лавренко Борис Михайлович (1920-2001) Вернулся. 1986 г.

Сыновье письмо

Закончился тяжелый бой.
Умолк горячий пулемет.
И, наконец, солдат седой
Письмо из дома достает.

Раскрыл помятые листки
И заблестел усталый взгляд,
Как будто с письменной строки
Получен бодрости заряд.

Затих солдат и, чуть дыша,
Ласкает взором каждый слог,
А с ним, как с равным, не спеша
Ведет свой разговор сынок.

«…Я, батя, принял твой мартен.
Кузьмич в Уральский корпус взят.
И вот уж целых девять смен
Мне все «Иваныч» говорят.

Конечно тяжелей теперь,
За все в ответе только сам,
Мне верят все. И ты поверь,
Что брака из печи не дам.

Я знаю, как нужна стране
В мартенах сваренная сталь,
Ведь мы здесь тоже на войне
И мне себя в труде не жаль.

Завет твой помнится всегда –
Пред совестью будь чист, сынок…»
…А сталевару шел тогда
Всего шестнадцатый годок.

Ильинов Валерий Игнатьевич

06 (120x80, 19Kb)

Слободчиков Виктор Геннадьевич. Ветеран Великой Отечественной Зарубин Геннадий Григорьевич

Поклонись ветерану

Проходя, поклонись ветерану,
До скамейки его проводи.
Не тревожа притихшие раны
Ты слова в своём сердце найди.

Поклонись старику за победу,
Пожелай ему солнечных дней,
Заведи с ним тихонько беседу,
Его душу теплом обогрей!

Удели ему самую малость,
Мы им жизнью своею должны!
Их так мало сегодня осталось,
Легендарных героев войны....

© Copyright: Надежда Веденяпина, 2014

Слободчиков Виктор Геннадьевич. Ветеран Великой Отечественной Лепёхин Иван Афанасьевич

Слободчиков Виктор Геннадьевич. Ветеран великой отечественной Панкин Александр Иванович

Константин Селезнев. 9 Мая в Бутово

Нетреба Е.С. , Саржанов Р.Ж. Парад

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (2)

Не стареют душой ветераны... Художники Александр Виноградов и Владимир Дубосарский.

Среда, 08 Мая 2019 г. 18:49 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Не стареют душой ветераны... Художники Александр Виноградов и Владимир Дубосарский.

Не стареют душой ветераны

Не стареют душой ветераны.
Сердце помнит друзей боевых.
Лишь тревожат, по-прежнему, раны
Чаще тех, кто остался в живых.

Ветераны достойны по праву
Самых высших, бесспорно,наград
И увенчан бессмертною славой,
Вечной памятью каждый солдат.

От фашистской спасли, Вы, угрозы
Целый мир, хоть цена велика.
ДЕНЬ ПОБЕДЫ - и радость, и слезы,
Что запомнятся нам на века.

ДЕНЬ ПОБЕДЫ - святой, он особый.
Это светлая память сердец.
Беспощадная битва со злобой,
Чтоб приблизить фашизма конец.

Несмотря на прошедшие годы,
На различье гербов и знамен,
Ваши подвиги помнят народы.
Низкий Вам от потомков поклон!

© Copyright: Эдуард Венц, 2014

7 (171x100, 21Kb)

Не стареют душой ветераны

Как тяжело вам вспоминать
О тех военных днях,
Когда теряли вы родных,
Друзей своих — солдат.

О том, как били вы врага,
И, не жалея сил,
В атаках с ночи до утра
Свой прикрывали тыл.

О том, как раненых бойцов
Тащили на себе,
Чтоб не оставить их врагу,
Предать родной земле.

О том, как ели хлеб с землей
И пили чай с дождем,
Как ждали почты полевой —
Глоток воды живой.

Вы — ветераны той войны,
Вы сложный путь прошли,
Мы жизнью вам обязаны!
Вы Родину спасли!

Благодарим вас за победу!

За верность Родине своей!
Сегодня мы под мирным небом
Живем и радуем детей!
Спасибо, наши ветераны,
Что дали детство без войны,
Спасибо вам! Вы были правы —
Сильней России нет страны!

Триумф (художники Александр Виноградов и Владимир Дубосарский)

Влади́мир Ефи́мович Дубоса́рский — российский художник. С 1994 по 2014 работал в арт-дуэте с Александром Виноградовым.
Родился: 8 января 1964 г. (возраст 55 лет), Москва, Россия
Художник Владимир Дубосарский начал выставляться в перестройку, а сейчас его картины висят в Русском музее, Третьяковке, в парижском центре Помпиду и еще в десятке крупнейших музеев и галерей. Сам он при этом утверждает, что роль художника в жизни весьма преувеличена, и мир ничего не потерял бы, если бы не было Рембрандта. С 1994 года работает в соавторстве с Александром Виноградовым

Алекса́ндр Алекса́ндрович Виногра́дов — современный российский художник. С 1994 выступает в арт-дуэте с Владимиром Дубосарским.
Родился: 30 декабря 1963 г. (возраст 55 лет), Москва, Россия
А. Виноградов родился в Москве 30 декабря 1963 года в семье инженеров. 1980-84 — учился в МХУ памяти 1905 года. С 1989 по 1995 год учился в МГХИ им. Сурикова.

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Великая Отечественная война в изобразительном искусстве

Среда, 08 Мая 2019 г. 18:51 + в цитатник
Это цитата сообщения Смольянинов_Ал [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Сегодня, 22 июня, в день начала Великой Отечественной войны, мы публикуем подборку иллюстрированных презентаций нашего видеосборника, посвященного этой трагической теме.

Чтобы посмотреть видео - кликнете на картинку.

Скачать весь видеосборник можно по этой ссылке: https://yadi.sk/d/qvdf3X6ku3zBWw

5107871_1__ShABLON_TITYLNOGO_LISTA_1_ (700x453, 245Kb)/5107871_1__ShABLON_TITYLNOGO_LISTA_2_ (700x453, 245Kb)

5107871_2_BRESTSKAYa_KREPOST_1_ (700x453, 290Kb)

5107871_3_YJASI_VOINI_1_ (700x453, 287Kb)

5107871_4_OBORONA_MOSKVI_1_ (700x453, 288Kb)

5107871_6_PARAD_7_NOYaBRYa_1941_GODA_1_ (700x453, 290Kb)

5107871_7_BITVA_POD_MOSKVOI_1_ (700x453, 282Kb)

5107871_8_VOINSKAYa_KLYaTVA_1_ (700x453, 300Kb)

5107871_9_ZOYa_KOSMODEMYaNSKAYa_1_ (700x453, 279Kb)

5107871_10_MOLODOGVARDEICI_1_ (700x453, 293Kb)

5107871_11_LENINGRADSKAYa_BLOKADA_1_ (700x453, 277Kb)

5107871_12_TIL__FRONTY_1_ (700x453, 288Kb)

5107871_13_BITVA_NA_MORE_hydojnik_Pechatin_Valentin_19202006_1_ (700x453, 293Kb)

5107871_14_BITVA_NA_MORE_hydojnik_Rodionov_Igor_2_ (700x453, 280Kb)

5107871_15_BITVA_V_VOZDYHE_hydojnik_Valerii_Rydenko_1_ (700x453, 296Kb)

5107871_16_BITVA_V_VOZDYHE_hydojnik_Jirnov_Andrei_1_ (700x453, 276Kb)

5107871_17_BOEVIE_PODRYGI_1_ (700x453, 286Kb)

5107871_18_DETI_VOINI_1_ (700x453, 291Kb)

5107871_19_UNIE_GEROI_1_ (700x453, 269Kb)

5107871_20_PARTIZANI_1_ (700x453, 301Kb)

5107871_21_ADJIMYShKAI_1_ (700x453, 298Kb)

5107871_22_MEDSANBAT_1_ (700x453, 299Kb)

5107871_23_V_MINYTI_ZATIShYa_1_ (700x453, 291Kb)

5107871_24_OBORONA_SEVASTOPOLYa (700x453, 290Kb)

5107871_25_STALINGRADSKAYa_BITVA (700x453, 299Kb)

5107871_27_OBORONA_ZAPOLYaRYa (700x453, 284Kb)

5107871_28_FRONTOVOI_HYDOJNIK (700x453, 285Kb)

5107871_29_KYRSKAYa_BITVA (700x453, 279Kb)

5107871_30_BESSMERTNII_PODVIG (700x453, 287Kb)

5107871_33_FRONTOVIE_PISMA (700x453, 288Kb)

5107871_34_ZNAMYa_POBEDI (700x453, 298Kb)

5107871_35_OSVOBODITELI_EVROPI (700x453, 307Kb)

5107871_36_ShTYRM_REIHSTAGA (700x453, 297Kb)

5107871_37_MARShAL_POBEDI_JYKOVjpg (700x453, 271Kb)

5107871_38_GENERALISSIMYS (700x453, 279Kb)

5107871_40_PARAD_POBEDI_1945_GODA (700x453, 295Kb)

5107871_41_PRIShEL_SOLDAT_S_FRONTA (700x453, 297Kb)

5107871_42_VEChNO_JIVIE (700x453, 295Kb)

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Картины художника Константин Федорович Юон, который 60 лет любил одну женщину и один город

Суббота, 20 Июля 2019 г. 10:27 + в цитатник
Это цитата сообщения мурзик49 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Картины художника, который 60 лет любил одну женщину и один город

Не часто судьба жалует художников благами одновременно во всех сферах жизни. Редко кому удается пройти жизненный и творческий путь ровной дорогой, без ухабов и крутых поворотов. Константин Федорович Юон - один из таких баловней судьбы. Удачлив он был и в творчестве, счастливчиком был и в браке… А что еще нужно творческому человеку?Сегодня в обзоре - удивительная история трепетной любви художника.

Константин Фёдорович Юон - русский художник.
Константин Фёдорович Юон (1875—1958) — русский живописец, мастер пейзажа, театральный художник, теоретик искусства, имеющий звания академика АХ СССР, народного художника, лауреата Сталинской премии. А если в двух словах охарактеризовать его художественное творчество, то Константин Юон был великолепным мастером городских пейзажей и театральных декораций. Он писал портреты, изображал русскую природу и памятники древнего зодчества, писал старинные провинциальные русские города и небольшие деревушки. Ну, а львиную долю своего наследия он, конечно же, посвятил Москве, в которой родился, прожил всю жизнь и любил безмерно.

Купола и ласточки. (1921 год). Автор: Константин Юон.
Свое творчество начинал Юон с золотых сияющих куполов русских храмов, место которых после революционных событий заняли крупномасштабные полотна с изображением парадов на Красной площади.

Парад на Красной площади. Автор: Константин Юон.

Штурм Кремля в 1917 году. Автор: Константин Юон.

Несколько страниц из биографии

Отец художника, швейцарец по происхождению, был работником страховой компании, а позже её директором; мать — немка, была музыкантом-любителем. В многодетной семье Юонов родилось 11 отпрысков, которые сызмальства впитывали атмосферу любви к искусству. В особенности большое семейство любило музыку и театр. Поэтому частенько устраивали домашние концерты и спектакли, для которых сами писали тексты и шили костюмы. Декорации к спектаклям, как вы уже догадались, рисовал Костя. Он всерьез увлекся живописью с восьми лет, и стал постоянным посетителем Третьяковской галереи.

Автопортреты. Художник Константин Юон.

К слову сказать, один из братьев Константина в будущем станет известным композитором, профессором Берлинской консерватории. Сам же Костя поступит в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где его преподавателями станут известные художники К. А. Савицкий и А. Е. Архипов. Позже он пойдет учеником Валентина Серова, в мастерской которого познает все таинства живописного искусства.

Деревня Новгородской губернии. (1912 год.) Автор: Константин Юон.

И нужно сказать, что карьера юного живописца началась довольно успешно.Еще, будучи учащимся художественного училища, начинающий мастер выставлялся на студенческих выставках, и его работы уже тогда имели немалый спрос у любителей живописи. Его картины хорошо раскупались, и Константин еще в юные годы мог позволить себе заграничные поездки.

Вербный базар на Красной площади. (1916 год). Третьяковская галерея.Автор: Константин Юон.

А в 25-летнем возрасте Юон открыл частную студию, где до 1917 года, параллельно с личным творчеством, будет обучать молодых художников мастерству живописи, а спустя годы станет преподавателем в Суриковском институте. А в те дореволюционные годы среди его учеников были график Владимир Фаворский и скульптор Вера Мухина, братья Веснины и многие другие начинающие таланты России. Как оказалось, Константин Федорович был прирожденным преподавателем. Также мастер занимался оформлением спектаклей, как помним, любил он это дело с детства.

(1910 год). Автор: Константин Юон.

Мартовское солнце. (1915 год). Автор: Константин Юон.

Любовь длиною в 60 лет

Однако самую большую отраду и вдохновение художник получал в своей семье. Константин Юон прожил долгую и счастливую жизнь. В большей части от того, что у него был на редкость удачный брак. Хотя этой любви в свое время пришлось пройти через немалые испытания.

Портрет жены художника, Екатерины Алексеевны. Автор: Константин Юон.

Жена художника Клавдия Алексеевна, в девичестве Никитина, была обычной крестьянской девушкой из деревни Лигачёво, куда 25-летний Константин ездил на этюды. Работая однажды у реки на пленэре, юноша увидел, как на гору с коромыслом поднимается девушка с роскошной длинной косой. Он сразу же понял - это судьба. Взяв в жены по большой любви простую девушку в 1900 году, ни разу об этом не пожалел.

Портрет жены художника. Автор: Константин Юон.

Но его семья не приняла деревенскую невестку, и Константин несколько лет пытался примирить родственников со своим выбором. Отец считал этот брак унизительным, он даже подумать не мог, что сын посмеет ослушаться его. Пойдя против воли родителя - известного московского интеллигента, сын выбрал любовь. И тот, оскорбленный и обиженный, на протяжении нескольких лет избегал встреч и общения с непокорным наследником.

Портрет жены художника, Екатерины Алексеевны. Автор: Константин Юон.

А со временем все стало на свои места - красота, душевная щедрость и доброта Клавдии Алексеевны затмили все сословные предрассудки и сделали её любимой невесткой семейства Юонов. Да и 60-летний брак Константина Федоровича с любимой женой Клавдией Алексеевной можно было бы назвать абсолютно счастливым, если бы не трагическая смерть 17-летнего сына Бориса. Хотя, с другой стороны, общее горе еще больше сблизило супругов.

Портрет Бори Юона, сына художника. (1912 год). Автор: Константин Юон.

Портрет жены художника. Автор: Константин Юон.

Удивительна и трогательна история об отношениях этой пары, ставшая легендой, которую поведал друг Константина Юона. Как-то вернувшись вместе с художником на его квартиру, в подъезде обнаружили, что лифт не работает. Друзьям ничего не оставалось, как подняться по лестничным ступеням пешком. На тот момент Константин Федорович был уже стар и очень болел.
Когда последняя ступень была преодолена, художник остановился, чтобы отдышаться.
– Клавдия Алексеевна будет очень переживать из-за этого... – объяснил он товарищу.
И тут неожиданно увидев на лестничной площадке забытое кем-то ведерко, Юон вдруг обрадованно подошел и ударил по нему слегка ногой:
– Пусть думает, что мы приехали на лифте, и это хлопнула его дверь...
После этого они с гостем вошли в квартиру, где их радушно встретила хозяйка дома.
И все бы ничего, если бы через некоторое время к гостю не подошла Клавдия Алексеевна и тихонько не спросила: "... очень ли плохо себя чувствовал Константин Федорович после того, как они поднялись по лестнице?"
Приятель остолбенел, откуда она узнала? А супруга художника тихо прошептала, что про сломанный лифт знает, но, "переживая, что муж будет нервничать из-за того, что она расстроится, специально выставила на лестничную клетку ведро, чтобы он ударил по нему ногой, ведь, правда, его звон очень похож на звук хлопающих дверей лифта?…"
Удивительно... Это же насколько нужно было знать мысли и предугадать поступки человека, пусть даже и близкого...

Зимнее солнце. Лигачево. (1916 год). Автор: Константин Юон.

Весна. Автор: Константин Юон.

Кормление голубей на Красной площади. 1946. Автор: Константин Юон.

Автор: Константин Юон.

Морской пейзаж. Горный скат. Автор: Константин Юон.

До конца своей жизни, до последнего вздоха Константин Федорович Юон писал картины и был очень активен. На 82 году жизни его даже избрали первым секретарём правления Союза художников СССР.
Ну чего уж там - баловень судьбы.

Ночь. Тверской бульвар. 1909. Автор: Константин Юон. Источник

Метки: Живопись-необычная-2+фото

Комментарии (0)

«Романтические свидания»в живописи художников

Дневник

Вторник, 08 Октября 2019 г. 13:35 + в цитатник

«Романтические свидания»в живописи художников.

Острова Лидия «Весной» 1956
29425_150 (700x437, 437Kb)

Щербаков Борис «Влюбленные» 1959

«Гречишкин Иван Алексеевич (1920-1981) "У реки" 1954 год»

FqSfqJQ7cJ9dX3oSHqM8R1mE2rc0JEW6icisQHFPgMnN5J7P7BcgJZxDnEA5wddqLrRl9mLa.jpg

Дмитриевский Виктор «В родных местах» 1957

Виктор Дмитриевский "В последний вечер"

Дмитриевский Виктор. Русское поле. 1990

К. Ломыкин. Свидание. 1970

EDcWf-62K-Jt49gKoRvo6xd0GugzT4ytUrkzO4Vwj2x7MBIyzPCm17NpiSNh9VcqA4uwWAWwvfrpbThJv8XAHZLjJEnr6wQYk0hmdgXhgC8H2e_RNx3GAA7Ef3u4cP2wA7z2_KBdIeJPO_hJzr747vROkcUS1OFRF_0J7Ft2VhY2KXYk-e9z3pLwWRs8GGwwHXPNjuOn.jpg

Китаев Ахмед «Любовь моей юности (Моя невеста)» 1953

EDcWf-62K-Jt49gKoRvo6wGXzn9KhSgAzvPxEoVY9696WIMGML5GOil8ReSlyvJaeFJjo_va7DcD0weQ5X5iJjP-1LEC14wj1Hn22lva5Aiz9_sbgFliARtZtljh-qBId86ltYwv0QRbo8X-rQ0fwEQN_ykbMFHMTSl-JcAMt0MI-FlI2ngtMkL9AKL1sQjOvNF7uCWl.jpg

Китаев Ахмед «На свидании»
197417442_1649273911932679_1686684901547495950_n (700x478, 491Kb)

Корыгин Константин «Дом отдыха Военно-воздушного флота РККА «Марфино» 1937

Котляров Лев «На вечёрке»
Petrov-Vodkin-Kuzma-Sergeevich-Vesna-1935g.-Russkiy-muzey-Sankt-Peterbrug (596x700, 441Kb)

Кузьма Петров-Водкин. Весна. 1935 г.

EDcWf-62K-Jt49gKoRvo6wGXzn9KhSgAzvPxEoVY9696WIMGML5GOil8ReSlyvJaeFJjo_va7DcD0weQ5X5iJjP-1LEC14wj1Hn22lva5AjbNLwdGfyQ4GFooO72qd9YLPxezKNWX1DGCyXYY6ZIEZz8nNMOjKiocsSqORlWyhtrm0LMw3qsDJ3WamH6j-ULnd4-mU3-.jpg

Мазурин Герман «Костры горят далёкие...

EDcWf-62K-Jt49gKoRvo6xd0GugzT4ytUrkzO4Vwj2x7MBIyzPCm17NpiSNh9VcqA4uwWAWwvfrpbThJv8XAHcZExJDoJpILgdSx9KJGN1lWRLmZcozGCcay4WeGk-nfliwtIlottNvBLc2cLEAmZbw0s1HdQ6UzhKFpY-IBm0iC8c5VF_Ty1f8LUzFJAg8tkoPxTMz_.jpg

Мартон Адальберт «Свидание»

EDcWf-62K-Jt49gKoRvo6wGXzn9KhSgAzvPxEoVY9696WIMGML5GOil8ReSlyvJaeFJjo_va7DcD0weQ5X5iJjP-1LEC14wj1Hn22lva5AgPY4p4vgMiAEaEzfSWrLertWUJ6RRdKn-yu4tdGlAwaJ_Gzl0HLZPREspjKABV0Iv5oqsKzi8ooHnQ0sA3Bd7Q6rdoqOYq.jpg

Натаревич Михаил «Юность» 1957

EDcWf-62K-Jt49gKoRvo6xd0GugzT4ytUrkzO4Vwj2x7MBIyzPCm17NpiSNh9VcqA4uwWAWwvfrpbThJv8XAHcZExJDoJpILgdSx9KJGN1ne902ex2KvXihoLCzqTo0E1zRN_zz6OSGXl8S25iGf9cEjJkdhBe2W9VX_39bdBfS-sm-TtzlbUG9mkWvoP5_Kj0-C5KPS.jpg

Нечитайло Василий «Свидание» 1949

EDcWf-62K-Jt49gKoRvo6xd0GugzT4ytUrkzO4Vwj2x7MBIyzPCm17NpiSNh9VcqA4uwWAWwvfrpbThJv8XAHcZExJDoJpILgdSx9KJGN1kGaleilfP5ECeW-dpPExKwVzv9aNe0qeEgyw4myNZBhG_I38dezQfLlKay64BCfupNTdoFYDd3iWBRgsEMZCiyojYqtP0t.jpg

Панов Владимир «Вечернее свидание» 1955

EDcWf-62K-Jt49gKoRvo6xd0GugzT4ytUrkzO4Vwj2x7MBIyzPCm17NpiSNh9VcqA4uwWAWwvfrpbThJv8XAHZ7R-IUrElYl1lBiDutCbykIMF31g7lducMFFSyp5j1x1nSBXG_vj_6NctPIaSB3uifUNLLjgdddzmvEcj8qFMxx6WwrpeJGgckjTq3vXwT9.jpg

Хоренко Владимир

EDcWf-62K-Jt49gKoRvo6wGXzn9KhSgAzvPxEoVY9696WIMGML5GOil8ReSlyvJaeFJjo_va7DcD0weQ5X5iJj9V0WApeiedkZ8YqH6mtLEJFP9S-2tau_eQPOkMkAmvWDJiirCjA67rwFKky6tm3oG7rf9SRPG97ARw5pvNY3Vuwl1ucWky2OCm97x4mN_vr7qyVoVm.jpg

Чекалов Владимир «Встреча» 1960

EDcWf-62K-Jt49gKoRvo6wGXzn9KhSgAzvPxEoVY9696WIMGML5GOil8ReSlyvJaeFJjo_va7DcD0weQ5X5iJj9V0WApeiedkZ8YqH6mtLERjST4nZSg41BgdwEUGOwyKDH5NCOvM04gBNBc1d96rKlFxQjFTzqAUeJYNRxkXMe71uIIaX4JUZ_e9-aijgyPIZQ8FviE.jpg

Серов Владимир «Встреча»
Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Юная художница Акиана Крамарик

Вторник, 16 Февраля 2021 г. 18:06 + в цитатник
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

«Юная художница Акиана Крамарик»

1385160069-foto-3 (526x700, 333Kb)

Когда видишь ее картины, возникает ощущение особенного восприятия мира. И этот глубокий философский взгляд на мир поражает еще больше, когда узнаешь и не можешь поверить, что они написаны ребенком. Который к тому же никогда не переступал порог художественной школы. Впервые её талант проявился в возрасте четырех лет: Акиана Крамарик (Akiane Kramarik) неожиданно для родителей начала с удивительной точностью изображать лица, фигуры людей и животных. Девочка рассказывала, что герои ее работ приходят к ней в видениях, в которых она открывает для себя другие миры и новое знание… Близкие, не ожидавшие такого творческого порыва у Акианы, чье имя с литовского переводится как «океан», решили предоставить ей полную свободу самовыражения. Поэтому вскоре «отпечатки таланта» юной художницы стали появляться по всему дому: на стенах, мебели, окнах и даже на самой девочке – на руках и ногах. Хотя Акиану никто никогда не обучал рисованию, ее дар стал проявляться все больше и поразительнее.Сейчас ей 22 года.

1385160034-age-9-father-forgive-them (559x700, 224Kb)

1385160034-age-11-1-6-2 (698x402, 160Kb)

1385160035-age-11-motherslove-sm (560x700, 423Kb)

1385160039-my-sight-cannot-wait-for-me (525x700, 572Kb)

1385160049-age-8-the-planted-eyes (525x700, 454Kb)

1385160059-age-14-in-the-studio (570x581, 239Kb)

1385160060-age-11-28-1-1 (700x399, 293Kb)

1385160061-age-11-co-creating-self-portrait (700x560, 319Kb)

1385160065-age-11-6-1-1 (698x403, 419Kb)

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (2)

Художник Валентин Папко. Такое нам даже не снилось...

Дневник

Суббота, 08 Мая 2021 г. 21:42 + в цитатник

Художник Валентин Папко. Такое нам даже не снилось

Галерея работ советского и российского художника-монументалиста, Заслуженного художника России Валентина Фёдоровича Папко.

Художник Валентин Фёдорович Папко родился в сентябре 1939 года в станице Новоминской Краснодарского края. Окончил Пензенское художественное училище им. К. А. Савицкого, Краснодарское художественное и Московское художественно-промышленное училище им. Строганова. Много лет, с 1970 по 1995 годы, работал на Краснодарском художественном творческо-производственном комбинате, выполнял росписи, мозаики, создавал гобелены и ...

В настоящее время преподаёт в Краснодарском государственном университете культуры и искусств на кафедре монументальной живописи.Участник просто огромного количества выставок по всему миру.

Я собрал небольшую галерею работ художника и это оказалось совсем не просто – в интернете работ Валентина Фёдоровича практически нет. А ещё хуже дело с названиями картин, что очень плохо – у художника такие работы, что названия просто очень важны.

Возьмите самую известную работу художника «Даже не снилось. 22 июня 1941»… Начало страшной трагедии и для одной отдельно взятой семьи, и для всего огромного народа.

Даже не снилось. 22 июня 1941

Будем жить

ЗЕМЛЯНКА

Бьётся в тесной печурке огонь,

На поленьях смола, как слеза,

И поёт мне в землянке гармонь

Про улыбку твою и глаза.

Про тебя мне шептали кусты

В белоснежных полях под Москвой.

Я хочу, чтобы слышала ты,

Как тоскует мой голос живой.

Ты сейчас далеко-далеко.

Между нами снега и снега.

До тебя мне дойти нелегко,

А до смерти — четыре шага.

Пой, гармоника, вьюге назло,

Заплутавшее счастье зови.

Мне в холодной землянке тепло

От твоей негасимой любви.

*Песня. Музыка К. Листова.

Название неизвестно
bp (1)

ОТВЕТ НА «ЗЕМЛЯНКУ»

Ветер. Вьюга метёт и метёт.

Ночь морозная смотрит в окно.

А в холодной землянке поёт

Загрустившее счастье моё.

Слышу голос тоскующий твой,

Слышу песню двухрядки твоей.

Не грусти, дорогой мой, родной,

Поиграй что-нибудь веселей.

Пусть летит эта песня в снега,

Веселя загрустивших друзей.

Пропоёт над землянкой пурга

О любви негасимой моей.

В белоснежных полях холодно,

Вьётся дым, над землянкой клубя.

Не грусти, дорогой мой, родной,

Я люблю как и прежде тебя.

Название неизвестно

Название неизвестно
bp (1)

Победитель (Новые жильцы)

Название неизвестно
bp (1)

Название неизвестно
bp (2)

Название неизвестно
bp (1)

Название неизвестно

Название неизвестно
bp (2)

Название неизвестно
bp (3)

Название неизвестно
bp (4)

Название неизвестно
bp (5)

Название неизвестно
bp (6)

Спасибо деду за Победу!

Разные судьбы

Название неизвестно
bp (1)

Название неизвестно
bp (2)

Название неизвестно
bp (3)

Название неизвестно
bp (4)

Название неизвестно
bp (5)

Название неизвестно
bp (6)

Название неизвестно
bp (7)

Крестьянка

В поле

Название неизвестно
20571

Старая яблоня» Папко Валентин Федорович

https://art.mirtesen.ru/blog/43482205652/Hudozhnik...apko-Takoe-nam-dazhe-ne-snilos

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Живопись про войну. (подборка)

Суббота, 08 Мая 2021 г. 21:48 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Живопись про войну. (подборка)

Александр Иванов.. Родина.

Александр Кучерявенко. Брестская крепость.

Алексей Артамонов. После боя

Бут Николай. Юнга.

В. Жолток. За помощью к партизанам

Вениамин Чебанов

Виктор Дмитриевский

Волков Юрий Васильевич. Не забудем (фрагмент)

Волков Юрий Васильевич. Не забудем..

Волков Юрий Васильевич. Не уйдёт

Волков Юрий Васильевич. Подвиг пяти черноморцев.

Волков Юрий Васильевич. Поединок.

Волков Юрий Васильевич. Солдат

Дмитрий Ананьев. Май 1945 гола

К. Антонов. Юнга Северного флота

Назаров Николай Федорович. Последний сын. Год 1943.

Оседовский Леонид Николаевич. Вставай, страна огромная.

Отченашко Георгий Фёдорович. Юные мстители.

Сергей Колесников. Сыновья.

Смукрович Петр Петрович. За боевые заслуги

Художник Чебанов Вениамин Карпович. О войне.

Художники Константин и Наталья Мирошник. Моцарт.

Александр II оставил о себе память как о самом либеральном императоре в истории России. Однако если его что-то «задевало за живое», царь-освободитель вёл себя так же жёстко, как и его отец Николай I. Одной из «жертв» царской цензуры стал художник Василий Верещагин, которому в 1874 году пришлось уничтожить свою картину «Забытый».

История картины
Полотно под названием «Забытый» входило в состав знаменитой Туркестанской серии Верещагина. В Средней Азии художник бывал в 1867-70 годах, а над картинами работал в 1871-73 годах в Мюнхене. Выставка этих работ в 1874 году наделала в Санкт-Петербурге много шума.

Картина «Забытый» изображала лежащее в степи тело русского солдата с распростёртыми руками. На запах мертвеца уже слетелась туча воронья. Одна из птиц села на грудь солдата, и зритель понимает, что скоро покойный будет обглодан дочиста. Вдали видны уходящие в сторону гор русские войска, которые «забыли» подобрать убитого.

Василий Верещагин сопроводил картину эпиграфом из народной песни:

«Ты скажи моей молодой вдове,
Что женился я на другой жене;
Нас сосватала сабля острая,
Положила спать мать – сыра земля...».

Трагический сюжет не оставил публику равнодушной. Например, корреспондент газеты «Московские ведомости» отмечал, что в этой картине «чувствуется настоящее вдохновение».

А поэт Яков Полонский во «Всемирной иллюстрации» так отзывался о «Забытом»: «Ведь эта картина так и говорит русскому сердцу: не позабудь этого позабытого, вспомни, что и его, так же, как и тебя, мать родила, пеленала, грудью кормила, может быть, любовалась им, надеялась на него...»

Ажур разд 0 3

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

В тот страшный день земля рванула в небо...в живописи художников

Воскресенье, 09 Мая 2021 г. 11:27 + в цитатник
Это цитата сообщения Matrioshka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

В тот страшный день земля рванула в небо...в живописи художников

В.Ф. Папко. Даже не снилось. 22 июня 1941

22 июня

В тот страшный день земля рванула в небо.
От грохота застыла в жилах кровь.
Июнь цветастый сразу канул в небыль,
И смерть, вдруг, оттеснила жизнь, любовь.
Надели гимнастёрки и шинели
Вчерашние мальчишки – цвет страны.
Девчонки на прощанье песни пели,
Желали выжить в грозный час войны.
Война, как ком, катилась по дорогам,
Неся разруху, голод, смерть и боль

Осталось их в живых совсем немного,
Принявших первый, самый страшный бой!
В атаку шли за правду, за Отчизну,
За мир, за мать с отцом, за добрый дом.
Чтоб защитить от ужасов фашизма
Права на жизнь, что рушилась кругом.
Сирень, гвоздики, нежные тюльпаны…
Начало лета, жизнь вокруг кипит.
Жива любовь, зарубцевались раны,
Но этот день июня не забыт!

Павел Рыженко. Начало войны 1941 года

Александр Кучерявенко. Брестская крепость.

Петр Кривоногов. Защитники Брестской крепости

Владимир Рутштейн. Солдаты, 1941 год

П.В.Рыженко. Фрагмент диорамы "Оборона Минска 25–28 июня 1941 года"

Аркадий Александрович Пластов. Немцы пришли (1941 г.)

Ананьев Дмитрий Александрович (р. 1984) Ансамбль Александрова на Белорусском вокзале, 26 июня 1941 г.

Орест Георгиевич Верейский. Василий Теркин. 1943 г.

Богатырев М.Г.. Проводы

Ткачев Алексей Петрович (1925 г.р.) Ткачев Сергей Петрович (1922 г.р.) Сыновья

Тупейко Иван. Благословение

А. Г. Прохоров. На фронт

И. Овчаренко. Лето 41-го

К. Васильев. Прощание славянки

Майборода В.А.. Июнь 41. Проводы на фронт. Кораблино

В. А. Мокрушин. Отправка морской пехоты ТОФ на оборону Москвы

А. Дейнека. Оборона Севастополя

Ю. В. Волков. Подвиг пяти черноморцев

А. Н. Грачев. Баталия

Н. Бут, Г. Севостьянов, В. Щербаков. Огненная дуга

А. Н. Семёнов. Подвиг младшего лейтенанта Николая Шевлякова

Сафронов Виктор Алексеевич. Клятва. Когда горела Отчизна

В. Г. Пузырьков. Солдаты

А.П. Ткачевым и С.П. Ткачев. Товарищи

С. В. Герасимов. Мать партизана

Н. Цуцин. Блокадный Ленинград

Ф. П. Усыпенко. Ночной бой

Ф. П. Усыпенко. Ответ гвардейцев-минометчиков

Ф. П. Усыпенко. Битва под Моздоком в 1943 году

Г. К. Савицкий. По следам врага

П. Т. Мальцев. Штурм Сапун горы 7 мая 1944 года

П. А. Кривоногов. Поединок

М. И. Самсонов. Сестрица
Без названия

В память о тех событиях чешский художник Станислав Седлачек передал в Посольство России в Чехии свою картину «Мадонна Освенцима». Картина будет размещена в одном из российских музеев в память о совместной борьбе и взаимопомощи наших народов против «коричневой чумы».

Фронтовая медсестра

Когда нагрянула война
И стал к столице враг стремиться,
На курсы медсестёр она
Пошла с подругами учиться.
А после курсов – сразу в бой,
Туда, где было жарко очень,
Туда, где немцы шли стеной
К Москве на танках – дни и ночи.
Сначала страшно было ей,
Война являлась сущим адом:
Правей! Левей! Левей! Правей! –
Снаряды разрывались рядом,
И шли на лютого врага
Порой безусые мальчишки.
Как это выдержать могла,
Себя считавшая трусишкой,
Их фронтовая медсестра?
Однако быстро повзрослела.
Она с утра и до утра
Бойцов лечила, как умела.
Их выносила из огня.
Откуда только брались силы!?

Она, казалось, и коня
На всём скаку остановила б!
Девчонка, – светлых две косы,
Курносый нос слегка в веснушках, –
Под танки лезла и под пушки,
Любого из бойцов спроси.
А немцы били, не щадя,
Уверенней от боя к бою.
Но с гордым именем вождя,
Путь на Москву закрыв собою,
Бойцы сопротивлялись так,
Что дрогнул немец, немец струсил.
То был войны победный знак –
Что гитлеровцев стянем в узел.
…Прошла та грозная пора,
Четыре года гнали фрицев,
А фронтовая медсестра
Лежать осталась под столицей;
А фронтовая медсестра, –
Косички две и нос курносый, –
Для нас сегодня, как вчера,
Бойцов из-под огня выносит.

Александр Левченков. Милосердная сестра

В. Г. Титов. Письма

Письмо в госпиталь

Треугольник дней войны кровавой
Бабушка послала в двадцать лет.
Я нашла письмо в шкатулке старой –
В мае получил его мой дед.
Весточка безногому солдату:
«С днём Победы, милый и родной!
Праздник этот – высшая награда,
И досталась дорогой ценой.
Ты для Родины большая гордость –
Смелостью от смерти многих спас!

Я желаю: не теряя бодрость,
Набирайся больше сил сейчас,
Чтоб, когда затянутся все раны,
Ты вернулся в город наш степной.
Ждём тебя с любовью – я и мама –
Будем жить мы дружною семьёй…»
Треугольник дней войны кровавой
Бабушка послала в двадцать лет.
Я нашла письмо в шкатулке старой –
В мае получил его мой дед…

© Copyright: Синкина Лидия, 2020

Виктор Дмитриевский. Письмо из 41-го

Михайлов Владимир Павлович. Письмо с фронта

Панфилов Евгений Матвеевич. Письмо домой

Письма с фронта

Письма с фронта писали солдаты
Жёнам, детям, отцам, матерям,
В те военные чёрные даты
Вести радость дарили сердцам;

Лишь бы жив и нигде не потерян,
Пусть бы ранен, без ног, но живой!
И солдаты сильны были, веря,
Что любимы и ждут их домой.

А в письме не о смерти писали,
Не об ужасах, не об огне,
Не о том, как в плену умирали,
Не о страшной тяжёлой войне;

А о том, как скучают по дому.
«Как там мама родная? Жена?
Как живётся соседу больному?
А калина?-всё также красна?

Как дочурка - ещё стала краше?
Как сынок - он уже повзрослел?
Почему нет письма от Наташи?
Почему так наш двор опустел?

Мы прогоним долой всех фашистов,
Ты с надеждой на встречу живи,
Будет небо высоким и чистым,
Мирным будет во имя любви!»

Силой веры они победили!
Наш же долг - никогда не забыть
Их имён и сердец, что сложили
За наш мир, за возможность любить!

© Copyright: Елена Саватеева, 2021

Мохов Александр. Письмо с фронта

Шурпин Фёдор Саввич. Письмо с фронта, 1942

Аркадий Александрович Пластов. Письмо

Олег Путнин. Письмо с фронта

Александр Лактионов. Письмо с фронта

В. Сафронов. После боя

Юрий Непринцев. Отдых после боя

Б. Ф. Федоров. Утро танкистов

Неменский Борис Михайлович. Дыхание весны. 1955

Жигимонт Петр Иванович. Солдатская песня

Батальон на марше

Проселочной дорогою
До нитки запылён,
Идёт под полной выкладкой
Стрелковый батальон.

Шагают парни бравые -
Дорога далека!
Хоть торная, трактовая,
Но все же нелегка…

К закату солнце клонится.
Спадает лютый зной.
Шуршат шаги усталые,
А песен – ни одной…

Ведёт солдат подтянутый,
Немолодой комбат.
Глядит с отцовской ласкою
На стриженых ребят.

И видит себя юным…
Средь юношей солдат,
Когда ходил походами…
И был привалам рад…

И трудно, коль бывало,
Валились с ног когда…
И ротный запевала
Их выручал тогда…

Прервав воспоминания,
Комбат сказал: «Давай!
Сержант Петров, боец Орлов!
Марш старый – запевай!»

И дрогнул воздух, зазвучав,
Раскатом громовым.
Пел батальон, шагая в лад
С тем маршем боевым:

«Несокрушимая и легендарная!
В боях познавшая радость побед!» -
Пел батальон – частица армии,
Что справедливей в мире нет!

Шагают парни бравые.
Всё твёрже, чётче шаг!
Во взглядах – сталь клинковая,
Как будто, вот он враг!

Светлел душой седой комбат
И лихо подпевал.
На полустанке Н - ском
Он объявил привал:

«В распоряженьи нашем час! –
Сказал устало он.
– Всем отдыхать! Готовым быть
К погрузке в эшелон!»

Перрон в кустах акации,
И тишина окрест…
Но эту тишь вечернюю
Вдруг разбудил оркестр!

И звуки вальса нежные
Плывут, летят, кружат,
И в плен берут без боя
Молоденьких солдат.

И дальним переходом
«Почти не утомлён»,
Под полковую музыку
Танцует батальон.

Качается и кружится
Малиновый закат.
Цветут улыбки тёплые
На лицах у ребят.

Танцуют парни бравые
Друг с другом – не беда!
Лишь было б небо мирное
Над Родиной всегда.

А девицы – красавицы
Спешат со всех сторон…
Под полковую музыку
Танцует батальон!..

© Copyright: Владимир Савватеевич Усольцев,
2018

Непринцев Юрий Михайлович. Пей, сынок, пей!

А.П. Ткачевым и С.П. Ткачев. Дорогами войны

И Акжигитов. Последняя встреча

Аркадий Александрович Пластов. Гость с фронта, 1944

В. Волков. Минск 3 июля 1944 года

Помните

День Победы. И в огнях салюта
Будто гром: — Запомните навек,
Что в сраженьях каждую минуту,
Да, буквально каждую минуту
Погибало десять человек!

Как понять и как осмыслить это:
Десять крепких, бодрых, молодых,
Полных веры, радости и света
И живых, отчаянно живых!

У любого где-то дом иль хата,
Где-то сад, река, знакомый смех,
Мать, жена… А если неженатый,
То девчонка — лучшая из всех.

На восьми фронтах моей отчизны
Уносил войны водоворот
Каждую минуту десять жизней,
Значит, каждый час уже шестьсот!..

И вот так четыре горьких года,
День за днем — невероятный счет!
Ради нашей чести и свободы
Все сумел и одолел народ.

Мир пришел как дождь, как чудеса,
Яркой синью душу опаля…
В вешний вечер, в птичьи голоса,
Облаков вздымая паруса,
Как корабль плывет моя Земля.

И сейчас мне обратиться хочется
К каждому, кто молод и горяч,
Кто б ты ни был: летчик или врач.
Педагог, студент или сверловщица…

Да, прекрасно думать о судьбе
Очень яркой, честной и красивой.
Но всегда ли мы к самим себе
Подлинно строги и справедливы?

Ведь, кружась меж планов и идей,
Мы нередко, честно говоря,
Тратим время попросту зазря
На десятки всяких мелочей.

На тряпье, на пустенькие книжки,
На раздоры, где не прав никто,
На танцульки, выпивки, страстишки,
Господи, да мало ли на что!

И неплохо б каждому из нас,
А ведь есть душа, наверно, в каждом,
Вспомнить вдруг о чем-то очень важном,
Самом нужном, может быть, сейчас.

И, сметя все мелкое, пустое,
Скинув скуку, черствость или лень,
Вспомнить вдруг о том, какой ценою
Куплен был наш каждый мирный день!

И, судьбу замешивая круто,
Чтоб любить, сражаться и мечтать,
Чем была оплачена минута,
Каждая-прекаждая минута,
Смеем ли мы это забывать?!

И, шагая за высокой новью,
Помните о том, что всякий час
Вечно смотрят с верой и любовью
Вслед вам те, кто жил во имя вас!

Эдуард Асадов

А. Новоселов. Победа

В. Яковлев. Портрет маршала Г. К. Жукова

Дмитриевский Виктор Константинович (1923 - 2006) - Песня для победителей

Любаев Пётр Сергеевич - Лидия Русланова. Песня Победы

Георгий Мелихов. Весна 1945

В. Харламов. Победа

В.Кузнецов. С Победой, сынки. 1984 г.

Сергей Колесников. Сыновья

Е.Н. Тихонович, И.А. Давидович. Праздник Победы 9 мая 1945 г. в Минске. 1955

Сизов. Солдат с войны домой вернулся. Чувашия 1945 года

Николай Чуприна. Празднование Дня Победы

Михаил Юрьевич Кугач. После Победы

Репин Н.Н. С Победой!

А. Китаев. Возвращение с Победой

Дмитрий Ананьев. Май 1945 года

Михайлов Владимир Павлович. Натюрморт Победа!

Слободчиков Виктор. Сочинение к Дню Победы

В. Чебанов. Дороги нашей юности

Михаил Юрьевич Кугач. Возвращение

Ермолин Рем Николаевич (1926 - 2004). Май 1945 года

Нина Яковлевна Марченко. Мир

Сафронов Виктор Алексеевич. Вернулся

Ткачев А. Весна 1945 года

Савкина Светлана. Живой

Родионов Игорь. Победная весна

Папко Валентин Федорович. Шел солдат

Карякин Николай Петрович. Возвращение

Фельдман Владимир Петрович. Родина

Федоров Александр Николаевич. Горькая

Настасья Чудакова. 9 мая

Горькая война

День Победы! Радостный и горький,
Ведь иной не может быть война,
И не все солдаты к гимнастёрке
Приколоть сумели ордена.
Сколько их легло на поле боя,
Закрывая Родину собой!
Все достойны звания Героя,
Но не с лучшей встретились судьбой.
Жизнь отдать они были готовы
И неукротимо шли вперёд,

Но остались молодые вдовы,
Детство незавидное сирот.
Было горьким и нелёгким время,
Не пришли любимые с войны,
Жизнь на женщин возложило бремя,
Были ещё малыми сыны.
День Победы – праздник всесоюзный,
Отдана великая цена,
День Победы радостный и грустный,
Забрала у жён мужей война.

© Copyright: Анатолий Болутенко, 2010

А.Г. Варламов. Знаки памяти, 1982г.

Награда жизнью

Бегут года, отодвигая даты,
Жизнь торжествует, смерти вопреки,
Шли в смертный бой безусые солдаты,
Кто жизнью награждён был – старики.
Хоть стали стариками ветераны,
Но до сих пор идут в снах в смертный бой
И ощущают, как болели раны,
Как закрывали Родину собой.
Домой пришёл не каждый в сорок пятом,
Чтоб радовать жену, подругу, мать,

Погиб и неизвестным стал солдатом,
Чтоб в День Победы подвиг вспоминать.
Остался в прошлом веке День Победы,
Распалась победившая страна,
Её солдаты: прадеды и деды,
В их памяти победная весна.
Год сорок пятый, день девятый мая!
Весомее нет даты ни одной,
Страну в кровавых битвах защищая,
Солдат платил великою ценой.

© Copyright: Анатолий Болутенко, 2010

В. Ф. Шумилов. 9 мая. Однополчане

И. М. Кравцов. Последний салют

Вечканов Прохор Викторович. Раннее утро 22 июня 2016 года

22 июня - День памяти и скорби

Июнь наступил, как тогда, в сорок первом.
Окрасил рассвет небосвод голубой.
По утренним травам росистые перлы.
Плывут облака и манЯт за собой.
Влюблённые пары рассветы встречают.
Ничто не тревожит покой тишины.
А старым солдатам не спится ночами.
Они вспоминают начало войны.
Вот так же цвели под окошком сирени.
И плыли по небу стада облаков.
Но вдруг над страной заревели сирены,
Людей известив о коварстве врагов.
Горела земля и стонала от взрывов.
От дыма и слёз разъедало глаза.

Сражались солдаты у Бреста и Крыма
И клятву давали: ни шагу назад!
Враг рвался к столице, мечтал о блицкриге.
Громил Сталинград, пол-России в огне!
В кольце Ленинград. Его полчища в Риге…
Увидел победу наш враг лишь во сне.
Советский солдат дошагал до Берлина.
Победным салютом закончил свой путь.
Тот путь многолетний, смертельный и длинный.
Попробуй об этом когда-то забудь.
И памятью снова июньское утро
Тревожит сердца переживших войну.
Пусть утро сегодня подарит всем мудрость:
Беречь, как зеницу, родную страну.

© Copyright: Нина Ганькина, 2020

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Брненский художник Станислав Седлачек.Спасибо Станиславу Седлачеку за эту великолепную картину! Спасибо за правду и спасибо за смелость!

Дневник

Воскресенье, 09 Мая 2021 г. 12:24 + в цитатник

Брненский художник Станислав Седлачек

Stanislav Sedláček — брненский художник, иллюстратор и акварелист, мастер изображения городских пейзажей и портретов, приверженец фигуративизма в живописи. Родился 31 августа 1954 года в Брно. Рисует акварелью, масляными и акриловыми красками. Основная тематика его картин — улицы города Брно и его окрестности. «Я совсем не брненский националист, но очень люблю свой родной город, пропитан его духом до мозга костей ("vrylo se mi pod kůži"). Поэтому своей работой я стараюсь сделать свой вклад в его процветание и сохранение доброго имени», — говорит Седлачек.

Картины — его хобби, художественного образования у художника нет, он самоучка. По профессии Седлачек юрист, с 1997 года преподаёт административное право на юридическом факультете Университета Масарика в Брно, который он окончил. На собственное творчество его вдохновил академический художник Антонин Смажил (Antonín Smažil) ещё во время учёбы в гимназии на Slovanské náměstí.

10577 600

Станислав Седлачек также побывал и реставратором: в 2011 году благодаря ему на собор Петра и Павла вернулся образ католического святого Яна Непомуцкего.

Картины Седлачека традиционно преподносят в качестве подарка именитым иностранным гостям, среди которых были Мадлен Олбрайт, папа Бенедикт XVI, принц Чальз, бывший мэр Нью-Йорка Рудольф Джулиани и второй президент Словакии Рудольф Шустер. Также художник создал серию акварелей Брно для саммита европейских президентов, который прошёл в Брно в 2007 году.

В ночь с 8 на 9 марта 1944 года в гитлеровской «фабрике смерти» концентрационном лагере Освенцим-Биркенау от рук нацистов погибло около 4 тысяч граждан Чехословакии, перевезённых из концлагеря Терезин.

Оставшиеся в живых узники впоследствии были освобождены войсками 1-го Украинского фронта Красной Армии под командованием Маршала Ивана Степановича Конева 27 января 1945 года.

В память о тех событиях чешский художник Станислав Седлачек передал в Посольство России в Чехии свою картину «Мадонна Освенцима». Картина будет размещена в одном из российских музеев в память о совместной борьбе и взаимопомощи наших народов против «коричневой чумы».
Спасибо Станиславу Седлачеку за эту великолепную картину! Спасибо за правду и спасибо за смелость!
074b54c1b192fda2ff5b029ff57c7450

Полотно уже наделало немало шума в Чехии. Художника обвинили в "оправдании" советской оккупации и "потакании российской пропаганде". Тем не менее, многие чехи, глядя на эту картину, вспомнили простой факт:

27 января 1945 года Красная Армия освободила оставшихся в живых узников концентрационного лагеря Аушвиц (Освенцим).

Не американская армия, не британская, не французская. Красная Армия Советского Союза. Простые парни и девушки. Наши деды. Они освободили Освенцим, они первыми увидели те ужасы, что творили в лагере нацисты. К нашим дедам и бабушкам потянули свои ручонки исхудалые дети с запавшими до черноты глазами. Наши деды и бабушки, прошедшие через горнило самой страшной войны, вздрагивали от ужаса, глядя на то, что творили с людьми эсэсовцы. И кто-то считает, что это можно забыть?

В этом лагере, ставшем настоящей фабрикой смерти, было уничтожены больше 4 тысяч граждан Чехословакии, в основном - женщины и дети. Их привезли сюда из концентрационного лагеря Терезин, и в ночь с 8 на 9 марта 1944 года отправили в газовые камеры.
kartina

Чешский художник нарисовал картину для музея «Сталинградская битва»
Иллюстратор Станислав Седлачек, работы которого есть в коллекциях папы Бенедикта XVI, британского принца Чарльза, бывшего мэра Нью-Йорка Рудольфа Джулиани, создал картину «Сталинград».

Произведение передали в музей-заповедник «Сталинградская битва» из Генерального консульства Российской Федерации в Брно в память о подвиге советского народа в годы Великой Отечественной войны.

Как сообщили в пресс-службе музея, на картине изображен разбитый фонтан «Танцующие дети», возле которого стоит ребенок, склонившийся над убитым мужчиной. Художник нарисовал и скульптуру «Родина-мать зовет!», а также сделал надпись «На вечную память героических защитников Сталинграда».
11773 600

11754296 946764005394873 7494709829106746985 o

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Художник Алина Осеева и ее живопись на шелке

Пятница, 04 Июня 2021 г. 15:16 + в цитатник
Это цитата сообщения Нина_Зобкова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Алина Осеева и ее живопись на шелке
RZivopisxPnaPSelkeIG1IG1IG1

Алина Осеева родилась в 1964 году в городе Загорске, Московской области 21 марта 1964г..
Живопись по шелку (акварель, темпера, акрил).

В 1981 году окончила Феодосийскую художественную школу им. И.К. Айвазовского, а в 1986 г. Харьковский художественно-промышленный институт, факультет художественного конструирования.
Работа с шёлком недаром считается искусством для избранных - это уникальный материал, дающий широкие возможности для творчества. На чудесной ткани можно прорисовать самые мелкие детали, картина получается яркой и дышит лёгкостью. Но в отличии от холста, шёлк не терпит ошибок – каждое прикосновение кисти художника останется на картине навсегда.

Алина Осеева одна из немногих кто самостоятельно овладел непростым искусством традиционной китайской живописи. Имея высшее художественное образование, она много лет рисовала маслом и акварелью, но познакомившись с работами китайских мастеров, уже почти 10 лет рисует на шёлке.

Картины Алины Осеевой на шелке выполнены в стиле смешанной техники водорастворимыми красками: акварель, темпера, акрил. Увлёкшись техникой китайской живописи, Алина Осеева по-своему передает классические восточные мотивы. Изящное исполнение, красота и одухотворённость – всё это есть в работах художницы.

Животные

Птицы

Бабочки

Насекомые

Цветы

Пейзажи

Её первые работы были небольшими фрагментами в классическом стиле, с перепевом китайских сюжетов. Ведь чем больше и сложнее шёлковая картина – тем выше риск ошибки. Каждое полотно требует огромного труда, терпения и сосредоточенности. Прошли годы, прежде чем она в полной мере смогла реализовать свои идеи, но сохраняя китайский мотив, теперь её произведения по праву можно назвать уникальными.

Огромную любовь к живой природе вкладывает Алина Осеева в свое творчество, гармонично сочетая технику письма, материалы и тематику. Она создала несколько серий картин, объединённых определённой темой: бабочки, цветы, пейзажи, животные, и все они поражают своей реалистичностью и красотой.
Первая персональная выставка состоялась еще в художественной школе в г. Феодосия. Неоднократно принимала участие в коллективных выставках, в том числе в художественной галерее им. И.К. Айвазовского и в музее А. Грина, в Харьковском художественном музее.

Источник

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Художник создает потрясающие объемные рисунки

Вторник, 13 Июля 2021 г. 07:51 + в цитатник
Это цитата сообщения Нина_Зобкова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник создает потрясающие объемные рисунки

Граффити- художник Карлос Альберто создает невероятные 3D-росписи на стенах.

В то время как одни художники-граффити размещают сомнительные рисунки и свои метки в разных частях различных городов мира, другие превращают городские пространства в умопомрачительное искусство. Так, например, талантливый 31-летний мексиканский художник Карлос Альберто (Carlos Alberto GH) из Гвадалахары создаёт необыкновенный анаморфный стрит-арт.

Он превращает унылые пространства в сюрреалистические сцены, которые оживают, если смотреть на них под правильным углом. Со стороны кажется, будто бы его творения выпрыгивают из напольного покрытия или стен, при этом самым приятным во всём этом является то, что вы можете взаимодействовать с его работами.

Художник мастерски обыгрывает тени и перспективу, создавая красочные трёхмерные оптические иллюзии, которые заставят любого прохожего на мгновение остановиться и повернуть свою голову, чтобы попытаться понять, как ему это удалось сотворить.

Карлос Альберто рисовал всю свою жизнь, но в итоге стал реставратором, пока не открыл для себя трёхмерное уличное искусство и не доказал, что практика действительно ведёт к совершенству.

«Я специализировался на археологическом наследии, поэтому несколько лет я работал на полуострове Юкатан в Мексике над реставрацией фресок, но посещая фестивали уличного искусства, я решил приостановить свою эту карьеру и попробовать себя в создании 3D-картин. Сначала это немного сбивало с толку, я не совсем понимал, как создать перспективу, чтобы иллюзия работала идеально, но когда я начал всё больше и больше практиковаться, это [ремесло] стало даваться мне легче и я довёл его до автоматизма, так что теперь это часть моей жизни, и я не могу представить себе, что я занимаюсь чем-то другим», — рассказал художник.

«Меня не только увлекло то, что выражаться можно было на открытом воздухе, но и то, что искусство было близко людям, как в общественных местах, так и в городских районах, при этом они могли наблюдать творческий процесс и быть его частью. Это напоминает большой спектакль. В конечном итоге они могли взаимодействовать с финальной картинкой. Это произвело на меня впечатление, так что я должен был это попробовать», — рассказал Карлос о том, что его привлекло в данной разновидности искусства.

«Для меня мир вокруг — бесконечный источник вдохновения. Природа полна чудес, поэтому я стараюсь изображать красоту всех существ, которых я вижу, помещая их в сюрреалистический контекст — вроде волшебного сна, — говорит он. — Но [меня вдохновляет] не только это, я также считаю, что и люди тоже могут быть необычными и вдохновляющими. Каждый раз, когда я читаю о том, что кто-то делает добро, это вселяет в меня надежду на лучшее будущее, поэтому, хотя я и не очень часто рисую людей, их действия вдохновляют меня на творчество и попытки своей работой вдохновить других.»

Источник

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Индийский вышивальщик Арун Кумар Баджак - «человек иголка»

Вторник, 17 Августа 2021 г. 09:10 + в цитатник
Это цитата сообщения Lyarder [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Индийский вышивальщик Арун Кумар Баджак - «человек иголка»

Во многих странах существуют давние традиции создания
гобеленов и вышитых картин, однако Арун Кумар (Arun Kumar Bajaj)
из Индии стал первым человеком, который создает вышивки
на обычной швейной машинке.

Просто не верится, что они сделаны таким способом.
Уровень их детализации столь высок, что издали вышивки
похожи на гиперреалистичные живописные полотна.

«Я строчу на машинке вот уже 23 года, с 12 лет, - рассказал индийским
журналистам художник. - Мой отец-портной рано умер, поэтому мне
пришлось бросить школу, чтобы заниматься его делом.
Но я смог соединить эти два искусства».

Арун Кумар, известный в народе как «человек-иголка», хочет, чтобы
весь мир узнал и его, и его работы. Мечтает попасть в Книгу рекордов
Гиннеса и своими уникальными картинами сделать Индию гордой нацией.

«В моей работе нет права на ошибку: если шов ложится на ткань,
его уже не убрать. Я обычно не делаю вышивку в несколько слоев,
так она выглядит аккуратнее».

Одной из самых впечатляющих работ Человека-иголки стало
внушительное вышитое полотно с изображением Кришны.

На создание этой работы размером 183 на 122 см у художника
ушло 3 года и приблизительно 2840 километров ниток.

Также среди его произведений есть вышитая картина суда махараджи
Пенджаба Ранджита Сингха, на которой изображено примерно 2000
человеческих фигур. На ее создание художник потратил около года.

Что же, кто-то прославляется при помощи кистей и красок,
а Арун Кумар создает шедевры с помощью швейной машинки.
Теперь, благодаря своей уникальной технике, он постепенно
приобретает известность во всем мире.

Непостижимое мастерство!
Можно разглядывать часами...

Арун Кумар продолжает заниматься швейным бизнесом
на базаре Адалат в городе Патиала на севере Индии, но также
много времени посвящает искусству.

Работы необычного художника, а также небольшие видео,
можно увидеть на его странице в фейсбуке (здесь).
Кстати, Арун Кумар принимает заказы, так что за умеренную плату
можете получить по вашему фото уникальную работу.

Музыка: Поль Мориа «Индийская жара»

Lyarder

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

10 ветренных картин. О чем думал автор...

Дневник

Пятница, 10 Сентября 2021 г. 10:43 + в цитатник

10 ветренных картин. О чем думал автор...

Сегодня - про ветер в живописи. Выбрала десять интересных образов и поделюсь своими впечатлениями, пытаясь разгадать замысел авторов.

"Ветер". Художник Игорь Сидоров, г. Екатеринбург, Россия.
Картина художника Игоря Сидорова - это крик о ветре. Мадам, попавшая в мощный порыв ветра, просто таки, сражается с ним! Зонтик добавил парусности и тянет как северная лайка в упряжке, а шляпка готова отправиться в дальний полет. Туда же направились сумочка и платье, словно ветер им сулит многомиллионный аукцион в дальних краях. Женщина геройски выдерживает улетающие вещи, а ветер, кажется, хохочет, глядя на её усилия.
Очень понравилась динамичная техника художника!

Жизнь – свеча. Всё, что отведено свыше, – это полная длина. Но вдруг подует ветер, дёрнется рука, воск затопит фитиль или выстрелит инкассатор, и жизнь обрывается раньше срока...
Виктор Ефимович Попков. Убит 12 ноября 1974 года в возрасте 42 лет выстрелом инкассатора. Виктор Ефимович Попков.…

"Ветер". Художник Виктор Море, г. Санкт-Петербург, Россия.
Интересная интерпретация ветра в картине художника Виктора Море. Две сильно ветренные особы, можно даже сказать, два тайфуна идут по миру, а от них стелется ветер, который движет окружающую среду. Бывают такие женщины - их способность взрывать окружающих своими колкими словами и дерзкими выпадами действительно можно сравнить с тайфунами, И везде, где они появляются, начинается хаос, ругань, скандал и не предсказуемый ход событий. Оригинальное зримое соединение образов: два смерча или тайфуна и два женских силуэта с летящими волосами на ветру.

"Танец деревьев под музыку ветра". Художник Константин Степанюк, г. Ровно, Украина.
Знакомый всем сюжет: яркая осень, ветер подхватывает и кружит разноцветную листву... "А что в это время делают деревья?" - задался вопросом художник Константин Степанюк. И понял: деревья танцуют...
А ведь, и правда, движения ветвей на ветру можно сравнить с танцевальными па.

Интересно подметить: силу и направление ветра деревья могут воспринимать как музыку... Они движут ветвями по направлению, указанному ветром, движутся одновременно и так же одновременно затихают.
У мастера родилась очень свежая и веселя картина. Кажется, что деревья танцуют на ветру с наслаждением!

"Ветер в крыльях". Художник Головченко Алексей, Сердобск, Россия.
Здорово схвачена сила крыльев и сила ветра художником Алексеем Головченко. Точка соприкосновения - в крыльях ворона. Умение птиц парить, используя упор на ветер - потрясающее явление. Зрелище, когда птицы парят над бушующим морем, захватывает виртуозными падениями и взлетами - игрой ветра с птицами... Со стороны птиц это всегда немного дерзость. А ветер..., ну как он без птиц?!

"Ветер в городе". Художник Лиза Рэй, г. Санкт-Петербург, Россия.
Очень смешной образ ветра в городе написала художник Лиза Рей! Ассоциация с простынями, сохнущими на веревке и трепещущими на ветру. И действительно, можно провести аналогию - однотипные дома, стоящие друг за другом, и одноликие простыни, висящие на веревках так же, друг за другом...
Взгляд проезжающего мимо велосипедиста - и то и другое напоминает сходные меж собой прямоугольники. Может так же на них смотрит ветер, пролетая мимо...

Хотя, может автор представила простыни с рисунком дома... )) В этом случае забавно выглядит стена дома, загнувшаяся за другую стену.))

"Метель". Художник Маслова Юлия, г. Тольятти, Россия.
Вот, когда еще отлично виден почерк ветра - это метель. Художник Юлия Маслова решила передать это на холсте. Дует с крыш, дует меж домов, дует вдоль по улице - ветер рисует свое настроение снегом... Если случайный прохожий нарушит наметённое на земле полотно следами, ветер заметит и ветер заметёт!
Какофония или упорядоченность... но передано в картине весьма динамично.

"Шторм". Художник Захаров Дмитрий, г. Екатеринбург, Россия.
Древняя стихия, любимая всеми ветрами - море. Художник Дмитрий Захаров дал волю своему ветру - море бушует, повинуясь напору и могуществу ветра, и только стойкий маяк сохраняет монолитное спокойствие. Возникает ощущение, что ветер хочет победить маяк.
Это трогает за душу и потрясает. Это бывает только в море. Это невероятно, магнетично красиво!

"Холодный ветер" Художник Ильдюков Олег, г. Санкт-Петербург, Россия.
Привлек образ. Художник Олег Ильдюков передал настроение.
Это настроение холодного ветра он вписал в женский образ, исключающий оттенки, он черно-белый.
В сжатой, неприступной фигуре, с опущенной вжатой в плечи головой - ничего не слышащий, не принимающий чувств, слов...
Безликая, утонувшая в своих тяжелых мыслях, женщина движется по своему заиндевевшему пути.
Полупрозрачные развевающиеся элементы одежды и летящие волосы говорят о том, что это ветер... Но без единой надежды на тепло. Неумолимый, пронизывающий, безнадежный...

"Розовый ветер". Художник Желнов Николай, г. Москва, Россия.
Это нежнейшее парение и салют аромата! Художник Николай Желнов представил ветер над розовым кустом или щедрым розовым букетом.
Тонкий, легкий, играющий, манящий... Головокружительный и теплый, пьянящий и чарующий... Именно таким будет ветер, подхвативший аромат роз, словно вальсирующий с дамой в розовом.
Ветер и сам, кажется, хмельной, кружит и дарит невесомые поцелуи. Шепчет комплименты и мурлыкает любимую мелодию... потерявший голову от восторга и забывший, куда вообще летел...
Ветер не просто изобразить. Мне показались эти варианты удачными.

Море (Волны на берегу)
"Луна волнует море, как женщину". Эрнест Хемингуэй

Фирменный стиль – необычное свечение картин Ивана Федоровича Шультце. За свои удивительные произведения художник удостоился от критиков звания "волшебник света".

"Ветер" . Художник Юлия Боброва, г. Санкт-Петербург, Россия.
Точное наблюдение художника Юлии Бобровой: дерево, растущее на пути постоянной траектории сильного ветра, "лысеет" с подветренной стороны - теряет листву, а, порой, и ветви. Такое дерево становится просто живым памятником ветру, символом местной погоды и невероятным образом для картин!
Одновременно: дерево пострадавшее, уродливое, и вместе с тем, стойкое и сильное, т. к. всю жизнь сопротивляется ветру и стоит!
Возможно, в данный момент ветра нет. А дерево своей архитектурой сообщает, что ветер есть.

Cпасибо за внимание!
Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Пленяющий огонь в живописи,разных художников. Сможете ли вы ощутить его тепло?

Дневник

Пятница, 25 Февраля 2022 г. 14:30 + в цитатник

Пленяющий огонь в живописи,разных художников. Сможете ли вы ощутить его тепло?

Живой огонь» картина Соколова Юрия

Говорят, что огонь - это очищение. Если долго смотреть на пламя свечи или на костер, то очищается сознание человека. В огне есть нечто магическое, притягательное и манящее...

Но огонь носит и разрушительную силу. Это мощная стихия, которая испепеляет и дает новую жизнь.

Конь-огонь: масляная живопись Васко Ташковского

Огонь поистине мистико-философский символ. Если обратиться к древнегреческим мифам, то мы видим, что огонь — первоисточник всего сущего, символ познания и движения.

Огонь издревле использовался во всевозможных ритуалах у разных народов!

Образ огня в картине художницы Меценатовой Валерии.

Андрей Атрошенко "Красная симфония "

Картина Верховный Шаман России.Художник Лагутина Марина

Генрих Семирамидский «Ночь накануне Ивана Купала»

Алексей Головченко "Свет купальского костра"

мистическое видение огня в картине Н.К. Рериха

Художник Даниэль Герхартц "Свеча"

«Ночные стражи», XVIII век. Художник Ефошкин С.

«У костра» художник Богданов-Бельский Николай Петрович

«Костер в ночи», Кудряшева Г.

Елена Эллинская "Масленица"

Небесный пляшет огонь". Санкт-Петербург. Владимирский собор. Художник Игорь Разживин

Художник Брент Коттон: огонь

Гюбер Робер. Пожар в Риме.

735px-KALINICENKO_Y.Y._-_DUMY_U_PECKI_-_1897.jpg

Калиниченко Яков Яковлевич - Думы у печки.

Иван Сусанин - Константина Маковского

Итак, образы огня в живописи были и остаются вечными, а символика их очень богата.
Образ огня бесконечен и многогранен!

Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!

https://www.livemaster.ru/topic/1740907-ogon-kak-protivorechivyj-obraz-v-tvorchestve-hudozhnikov

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (2)

ХУДОЖНИК ЙОХАННУС БУТС. ИСКУССТВО ВИДЕТЬ НЕВИДИМОЕ.

Дневник

Воскресенье, 24 Апреля 2022 г. 13:34 + в цитатник

ХУДОЖНИК ЙОХАННУС БУТС. ИСКУССТВО ВИДЕТЬ НЕВИДИМОЕ.
Искусство видеть невидимое

Художник Йоханнус Бутс (Johannus Boots) живет около Халибертона, провинция Онтарио. Там он и черпает большую часть своего вдохновения для картин. В своих работах он показывает нам, сколько чудес скрывается в природе. Он просто мастерски видит невидимое.

Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (2)

Великая Отечественная война в живописи-2.

Дневник

Воскресенье, 08 Мая 2022 г. 13:36 + в цитатник

Великая Отечественная война в живописи-2.

22 июня 1941 года началась Великая отечественная война. Именно этому событию и посвящена данная подборка иллюстраций и картин художников из разных стран мира, взгляды которых на эту войну порой очень сильно отличаются друг от друга. Такое смешение разных точек зрения было сделано не случайным, а вполне сознательным образом - исходя из стремления показать Великую отечественную войну без идеологических штампов и расхожих стереотипов, т.е. такой, какой она была на самом деле. Ну а то, на сколько удачно удалось осуществить задуманное пусть судят все посетители этой страницы.

Начало войны 1941 года (Павел Рыженко)

Немецкая пехота походным маршем вступает на территорию СССР (Elizabeth Sharp)

Защитники Брестской крепости (Петр Кривоногов)
original (1) (700x476, 450Kb)

Солдаты 269 пехотной дивизии Вермахта ведут огонь по советскому танку (Howard Gerrard)
original (700x392, 317Kb)

После скоротечного боя (Vincent Wai)
original (700x640, 243Kb)

Танковое сражение под Дубно. Июнь 1941 года (Валерий Петелин)
original (1) (700x484, 336Kb)

В степях Украины: Бронетехника Вермахта в наступлении (Vincent Wai)
original (2) (700x462, 399Kb)

Подразделение войск СС атакует настигнутую автоколонну (Ramiro Bujeiro)
original (662x700, 392Kb)

Танки блицкрига (Валерий Петелин)
original (1) (700x437, 361Kb)

Неравный бой (Иван Хивренко)
original (2) (700x490, 378Kb)

У окраины города: немецкий тяжёлый мотоцикл БМВ Р-12 (Иван Хивренко)
original (3) (500x635, 207Kb)

Раненый красноармеец и немецкий патруль (В. Сафронов)
original (700x454, 374Kb)

После боя (В. Сафронов)
original (1) (700x460, 321Kb)

В немецком лагере для военнопленных (В. Сафронов)
original (2) (700x427, 346Kb)

Советские пулеметчики (Иван Хивренко)
original (3) (700x388, 256Kb)

Советский танк КВ-1 - 1941 год (Vincent Wai)
original (700x401, 303Kb)

К линии фронта (Константин Васильев)
original (1) (700x306, 237Kb)

Контрнаступление советских войск под Москвой - фрагмент (Е. Данилевский)
original (2) (700x406, 270Kb)

Танки КВ-1 с пехотой на броне (Vincent Wai)
original (3) (700x525, 487Kb)

Советская пехота атакует (Giuseppe Rava)
original (4) (700x448, 306Kb)

Немецкая сверхтяжелая пушка "Дора" под Севастополем (Vincent Wai)
original (700x352, 305Kb)

Оборона Севастополя (А. Дейнека)
original (1) (700x444, 348Kb)

Бой в горных отрогах Северного Кавказа (Иван Хивренко)
original (2) (700x577, 435Kb)

Сталинград - пулеметчики Вермахта в разрушенном заводском цеху (Иван Хивренко)
original (3) (700x472, 341Kb)

Ночная атака на немецкие позиции под Демьянском (Peter Dennis)
original (4) (700x437, 370Kb)

Захват немецкого аэродрома в Тацинской (Johnny Shumate)
original (5) (700x385, 306Kb)

Штурм Сапун-горы (П. Мальцев)

triptych_do_the_russians_want_war___2014_part_2_by_vladimir_kireev-d8h2guf.jpg

ХУДОЖНИК ВЛАДИМИР КИРЕЕВ.

ХУДОЖНИК ВЛАДИМИР КИРЕЕВ.
54f9ee4d0c787737c0c7cdaf20a73b1b (700x641, 622Kb)

Тимофеева З.М. Солдатские вдовы. 1996.
Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!

Продолжение подборки см. по ссылке: http://tipolog.livejournal.com/16871.html

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

День Победы...Картины о войне

Понедельник, 09 Мая 2022 г. 12:39 + в цитатник
Это цитата сообщения Кахетинка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

День Победы...Картины о войне

худ.Хмелько М.И.

Идут года, но кровоточат раны,
Врагами нанесенные в бою,
Спасибо, дорогие ветераны,
За молодость беспечную мою!
За то, что не стреляют автоматы,
Что мины не взрывают тишину,
Вы были молоды, ни в чем не виноваты,
За что судьба вам уготовила войну?

Чтоб дать нам право жить на этом свете,
Вы шли сражаться, грудью на врага,
Вас ждали дома мамы, жены, дети…
Храня тепло родного очага…
За то, чтоб звезды в небе нам сияли,
За то, чтоб на дворе цвела весна,
Сражались вы, и «за ценой не постояли», Но непомерно высока цена…

И каждый год весной, в начале мая,
Объединяет праздник всю страну,
Смотря на вас, я всякий раз не понимаю,
За что судьба вам уготовила войну?!!!
И слезы всякий раз встают туманом,
Готовы ливнем грусти течь из глаз,
Спасибо, дорогие ветераны,
Вам всем! Отдельно каждому из вас…

Как кровь, сияют красные тюльпаны,
Возложенные к «Вечному огню»,
Спасибо, дорогие ветераны,
За молодость беспечную мою…
Я никогда, поверьте, не устану,
За ваши подвиги вас всех благодарить,
Спасибо, дорогие ветераны,
За этот шанс под мирным небом жить!
Юлия Олефир

худ.Хмелько М.И.

худ.Кривоногов П.А.

худ.Присекин С.Н.

худ.Васильев К.А.

худ.Шорохов А.Ф.

худ.Сибирский В.М.

худ. Бут Н.Я., Жигимонт П.И., Мальцев П.Т., Марченко Г.И., Самсонов М.И., Усыпенко Ф.П.

худ.Толочко В.И.

худ.Шорохов А.Ф.

худ.Дейнека А.А.

худ.Щербаков Б.В.

худ.Тарелкин Б.И.

худ.Кривоногов П.А.

худ.Широков А.

худ.Антонов К.М.

худ.Кривоногов П.А.

худ.Горский А.П.

худ.Самсонов М.И.

худ.Кривоногов П.А.

худ.Усыпенко Ф.П.

худ.Моисеенко И.И.

худ.Присекин Н.С.

худ.Мальцев П.Т.

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

ОХ, УЖ ЭТИ ХУДОЖНИКИ!!!

Вторник, 24 Мая 2022 г. 14:30 + в цитатник
Это цитата сообщения Славка_Ядин [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ОХ, УЖ ЭТИ ХУДОЖНИКИ!!!
Анекдоты о художниках и картинах
(и иллюстрации, которые сделают их ещё смешнее)
*******
Заходит Микеланджело в Сикстинскую капеллу. Там - папа римский Юлий II. Микеланджело - Папе:
- Здрасьте.
Папа - Микеланджело:
- Здрасьте, потолок покрасьте.

Микеланджело. Потолок Сикстинской капеллы. 1508—1512
***

Художник-абстракционист делится с приятелем проблемой:
- Я попал в неприятное положение. Клиентка, заказавшая мне свой портрет, теперь просит, чтобы я изменил цвет её глаз.
- Так измени, что тебе стоит? — удивляется друг.
- Я не помню, в каком месте нарисовал глаза!

Жоан Миро. Женщина и птица. 1940. Частная коллекция
***

Скандалом закончился художественный конкурс в Париже. Картина, признанная лучшей, оказалась планом эвакуации при пожаре.

Пит Мондриан. Бродвей буги-вуги. 1940. Нью-Йоркский музей современного искусства (МоМА)
***
Художник спрашивает у хозяина галереи, интересовался ли кто его полотнами.
- О, да! Один господин интересовался, поднимутся ли картины в цене после вашей смерти, - отвечает галерист. - Я сказал, что обязательно поднимутся, и тогда он купил сразу 15 картин.
- Великолепно! Кто этот милый господин? - спрашивает художник.
- Ваш лечащий врач.

Франсиско Гойя. Автопортрет с доктором Арриета. 1820. Институт искусств Миннеаполиса
***

Пикассо водит гостей по своей выставке:
- Это мой автопортрет. А это портрет моей жены.
- Надеюсь, у Вас нет детей?

***

Портреты кисти Пикассо.
***

Иисус с 12-ю апостолами заходит в ресторан. Говорит метрдотелю:
- Столик на 26 человек, пожалуйста.
Тот удивляется:
- Но вас же всего 13!
Иисус отвечает:
- А мы сядем только с одной стороны.

Леонардо да Винчи. Тайная вечеря. 1495—1498. Санта-Мария-делле-Грацие, Милан (Листайте вправо, там есть ещё компании из 13-ти человек, занявшие стол на 26 персон:))

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (12)

Дорогие мои старики...В живописи художников.

Дневник

Среда, 29 Июня 2022 г. 15:12 + в цитатник

Дорогие мои старики...В живописи художников.«Снится мне деревня, отпустить меня не может родина моя»

Милая бабушка… Твои внуки запомнят тебя всегда в платочке. Какая бы жара не стояла - ты надевала длинную юбку и блузку с длинными рукавами. И так всю жизнь. Среди женщин твоего поколения не принято было носить обтягивающую одежду, оголять плечи, ноги до неприличия, оправдываясь жарой, вы были целомудренны и никого не вводили в соблазн.

Портрет моей бабушки Ковалёвой Фаины Яковлевны.Автор: Бирюкова Людмила

Художник Любовь Малышева

Художник Бирюкова Людмила-Первый велосипед

"Портрет бабушки Шуры." Художник Татьяна Юшманова.

Вот, если я бабушкой буду, клянусь, никогда не забуду,
Что внучку, а может быть, внука не стоит за двойки ругать.
А просто, развеивать скуку, отправлю к веселому другу
И дам посмотреть телевизор, подольше пущу погулять.

Но бабушка, явно, забыла, что в детстве конфеты любила.
И, видно, одни лишь пятерки носила из школы она.
И к ней не ходила подружка, и ей не шептала на ушко,
Что двоечник дедушка Коля заждался ее у окна.

© Елена Дюк

"Вечер. Закат солнца." Художник Радионова Виктория.

"Сентябрь. Посиделки." Художник Пантюхин Юрий

СТОЖАРОВ ВЛАДИМИР ФЁДОРОВИЧ

" Веники. " Художник Дареев Андрей

Фуников Александр. Бабушка

Ты была старой закалки – работящая, совестливая. Стала батрачкой в детстве и много работала всю жизнь. Вставала в шесть утра, выливала на себя два ведра колодезной воды, как сама говорила, для бодрости, и работала. Твои внуки не помнят тебя судачащей на скамейке или увлечённой мыльными операми. Ты обычно находилась в двух состояниях – работала или молилась перед старинными иконами, читала Псалтырь, Евангелие. Молитва была твоим воздухом.

"У бабушки" Художник Константин Матвиенко

Кугач Михаил Юрьевич. "Письмо от внука"

Художник Евгений Муковнин

Отец и мать погибли. Война, оккупация. Муж вернулся с войны инвалидом. Вся судьба – лишения и скорби, труд и молитва.

Внуки спрашивают:
-Бабушка, а Бог есть?
А она – молитвенница, немногословная как все молитвенники:
-Есть.

И типичный дурацкий вопрос советских пионеров (как твоим внукам стыдно сейчас за него!):
-А как же Гагарин в космос летал, а Бога не видал?!
И спокойный ответ:
-Зато Господь его видел.

Художник Евгений Муковнин

Художник Григорий Чайников

Сама худенькая, маленькая как воробушек, всегда строго постилась. Не считала пищу за какую-то ценность. При этом прекрасно готовила. Домашняя лапша, жареная курица, пампушки, борщи восхитительные, щи какие-то немыслимые. Блины с припёками. Варенье абрикосовое (называли жердёловое). Варенье вишнёвое. Компоты, узвары. Давлённую вишню, черешню заливала колодезной водой и ставила в погреб. А как ты варила борщ – это отдельная песня.

Художник Григорий Чайников

Художник Попов Павел Петрович

Художник Юрий Панцырев-Лето, пришедшее в дом.

Гинтермейстера Генри (1897-1972)

Внучата приедут на лето - ты купишь им тапочки, сандалии какие-то в деревенском магазине. И они бегают в них все каникулы. Уедут, а ты поставишь эти тапочки и сандалии, стоптанные, порванные за лето, в ряд на веранде, смотришь на них и плачешь. Милая бабушка!

Фролова Вера Александровна

Фролова Вера Александровна

Твоя веранда, с пучками зверобоя, вся пропахшая горьковатым запахом трав и свежестью спелых яблок, часто снятся твоим внукам, и они просыпаются на мокрой от слёз подушке. И удивляются сами себе: разве может сниться запах.

Художник Владимир Жданов

Художник Горский-Чернышёв Николай

Художник Герман Травников

Художник Евгений Кожевников

Гинтермейстера Генри (1897-1972)

В старом парке-Автор: Бирюкова Людмила

Художник Любовь Малышева

Художник Попов Павел Петрович

ГОВОРЯТ, ЧТО У КОГО НЕ БЫЛО БАБУШКИ, У ТОГО НЕ БЫЛО ДЕТСТВА...
А ведь и правда.., вспомним своих бабушек... С утра до вечера на ногах.., с утра до вечера в работе... Нам и в голову не приходило, что бабушка может болеть, что у неё могут быть свои интересы... Бабушка всё может, всё успевает..!!!!!
Времена меняются.., это сказывается не только на молодёжи.., это сказывается и на.., бабушках..!!!
Задумаемся над этим..!!!
Давайте больше заботиться друг о друге не зависимо от возраста.., а уж о старшем поколении тем более!!!
ТЕПЛА и ЗАБОТЫ нам ВСЕМ!!! БУДЕМ СЧАСТЛИВЫ!!!

Автор темы: Лариса Мельман

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Искусство. Несколько позитивных картин.

Четверг, 30 Июня 2022 г. 10:57 + в цитатник
Это цитата сообщения Vlad53 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Искусство. Несколько позитивных картин.

Анжела Джерих

Андрей Шишкин

Вадим Вышинский-“Первый парень на деревне”

Владимир Лобаров

Художник Белоруссии ГУБАРЕВ

Рисунки Антона Горцевича

Антон Горцевич

Антон Гоцевич

турецкий художник Эрдик Альтун,

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Сын - за отца и за мать. Два поколения художников.

Пятница, 16 Сентября 2022 г. 09:31 + в цитатник
Это цитата сообщения мурзик49 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Сын - за отца и за мать. Два поколения художников.

Как воздух нам необходимы вера и уверенность в завтрашнем дне. Вера в нашу силу, правоту. Уверенность в нашей армии.
Без предателей, без продажников.
Вера в наше оружие, в наши корабли и самолеты, ракеты и спутники. Хочется надеяться, что все это у нас еще есть.
В таких сложных условиях мы часто смотрим назад, вспоминаем подвиги наших дедов и прадедов, которые защищали нашу страну.
Сегодня я расскажу о двух поколениях прекрасных советских и российских художников.
Это отец, мать и сын Ездаковы. Они посвятили свою жизнь живописи и основная тема их работ - подвиг,
величие нашей природы и наших людей.
Василий Дмитриевич Ездаков

Василий Дмитриевич Ездаков, 2004 год
Василий Дмитриевич Ездаков родился 22 марта 1929 года в городе Новосибирске. Пока шла война, он обучался в художественной школе. Затем он продолжил профессиональное образование в Московском государственном художественном институте имени В.И.Сурикова, где он учился с 1949 по 1955 год.
Уже с 1949 года, Василий Ездаков был регулярным участником выставок советского изобразительного искусства, а в 1958 году он стал членом Союза художников СССР.

Бухта торпедных катеров. Холст, масло. 90х66. 1960-1961. Воронежский областной художественный музей имени И.Н.Крамского

Приборка на юте линкорах
Любимые его жанры - портрет, пейзаж, натюрморт. Большую роль в формировании творчества сыграла его поездка на базы моряков-пограничников Северного флота в 1962 году.
На основе интересных зарисовок, посвящённых жизни моряков, были созданы очень реалистичные эскизы и картины. Сегодня его работы находятся в музеях и государственных учреждениях Москвы и стран СНГ, а также в частных коллекциях в Германии, Франции, Англии, США, Бельгии, Югославии, Чехии и Японии.
Вместе с женой Кирой Сергеевной Ивановой они создали ряд блестящих произведений живописи. Известно их более 250 совместных работ.

Северное солнышко. Холст, темпера. 110х140. 1965. Удмуртский республиканский музей изобразительных искусств

Василий Дмитриевич Ездаков и Кира Сергеевна Иванова
Кира Сергеевна Иванова - советская художница. Но ее имя и ее работы нам, к сожалению, мало знакомы. Давайте посмотрим на ее картины и немного больше узнаем об этом человеке.

Балтика пограничная, 1976 Сын - за отца и за мать. Два поколения художников.

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Анимализм в искусстве и самые известные картины в этом стиле

Пятница, 25 Ноября 2022 г. 21:20 + в цитатник
Это цитата сообщения lyubava63 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Анимализм в искусстве и самые известные картины в этом стиле

Анимализм - (от лат. animal - животное) - жанр изобразительного искусства, главным объектом которого являются животные, птицы, рыбы и насекомые. Одной из первых картин этого жанра считается «Заяц»
Альбрехта Дюрера (1502).

Заяц. Альбрехт Дюрер. 1502, (25.1×22.5 см)

Утро в сосновом лесу. Иван Иванович Шишкин. Живопись, 1889, (139×213 см)

Охота на кабана. Франс Снейдерс, 1649, (214×311 см)

Лев, нападающий на лошадь. Джордж Стаббс, 1770

Нападение ягуара на лошадь. Анри Руссо. Живопись, 1910, 116×90 см

Проездка скаковых лошадей. Эдгар Дега. Живопись, 1880, 36×86 см

Кенгуру из Новой Голландии. Джордж Стаббс. Живопись, 1772, 60×71 см

Собаки во фиорде Кангердлуарссук. Рокуэлл Кент. Живопись, 1933, 86×112 см

Агнец божий (Agnus Dei ). Франсиско де Сурбаран. Живопись, 1638, 35.6×52 см

Львы. Франс Снейдерс. Живопись, 1630, 110×88 см

Охота на гиппопотама и крокодила. Питер Пауль Рубенс.
Живопись, 1616, 248×321 см

Собаки и сорока. Джон Вуттон. Живопись, 1740, 152×128 см

Спаниели, Яй Фейт. 1658

Охота. Джордж Стаббс. Живопись, 1762

Два грейхаунда. Луи Жаден.

Пастушка у ручья. Шарль Эмиль Жак.

Монарх горной долины. Эдвин Генри Ландсир. Живопись,1851, 165.8×171.2 см

Давид Конинк. Охота на уток.

Древнекитайский мастер живописи И Юаньцзы (Yi Yuanji) - (около 1000 - 1064)

Наскальная живопись каменного века

Роберт Бейтман (Robert Bateman) - ныне живущий канадский мастер, автор реалистичных картин животных в дикой природе.

Источник

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (1)

Через года. через века, помните! Картины и песни о Великой Отечественной войне.

Понедельник, 28 Ноября 2022 г. 16:06 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Через года. через века, помните! Картины и песни о Великой Отечественной войне.

Юон Константин Федорович (1875 - 1958) - «Парад на Красной площади 7 ноября 1941 » (1949)

А.А. Дейнека «Окраина Москвы. Ноябрь 1941г.»

Сила картины Дейнеки - в ее необычайном и вместе с тем очень простом по выражению замысле. Тяжелая для страны зима 1941 года.

Фашистские войска стоят на подступах к Москве… На картине — несколько домов с выбитыми окнами, среди которых высятся остатки разрушенного строения; мимо мчится грузовик. Вот и все, что видно за рядами надолб и противотанковых ежей, расположенных на переднем плане. Но художнику оказалось достаточно изобразить это немногое, чтобы создать суровый образ неприступной русской столицы, образ, повествующий о драматических событиях истории нашей Родины.

У Дейнеки строго продуманная композиция.

Дейнека стремился выразить свои чувства — гнев художника-гражданина, с болью смотрящего на тяжелые бедствия и страшные испытания, которые принесла его народу война. Вместе с тем художник хотел показать суровый, мужественный образ Родины, который он олицетворял в образе Москвы. Задачей, которую предстояло решить в данном случае, было передать в картине пейзажного характера идею непобедимости, неприступности Москвы.

Дейнека великолепно справился с этой трудной задачей. В картине все изображенное показано увиденным снизу. Это позволило подчеркнуть неровный рельеф местности: город воспринимается как бы стоящим на холме.

Каменные дома, неуютные, с зияющими оконными проемами, скрытые в нижней своей части пригорком, кажутся вросшими в землю. Вместе с тем, видимые снизу, они устремлены ввысь. Все это делает их похожими, по меткому замечанию одного из историков искусства, на «своеобразные суровые крепости, неприступные твердыни…» Впечатлению устойчивости и крепости домов способствует удачно выбранный горизонтальный формат полотна.

Картина «Окраина Москвы. Ноябрь 1941 года» может служить блестящим примером использования такого средства художественной выразительности, как линейный ритм. Близкие друг другу по направлению линии — вертикали строений и телеграфных столбов, так же как и идущие почти под одним наклоном надолбы, могли бы внести в произведение монотонность, скучное однообразие, но чередование групп близких по направлению, почти параллельных линий проведено так искусно, что дома приобретают какую-то особую одухотворенность, своеобразную экспрессию, а надолбы, обращенные в сторону врага, своим строгим, четким ритмом придают облику окраины грозный ощетинившийся вид. В развитии сюжета безлюдье окраины играет важную роль.

Рисуя пейзаж безлюдным, художник тем самым внес в картину чувство настороженности; общему настроению полотна свойственна окраска суровой напряженности, драматизма. (...)

Дейнека пользуется простым, немногословным изобразительным языком; особое внимание уделяет острому, выразительному рисунку. Бережно он обращается с таким средством художественной выразительности, как колорит. Скупо используя палитру, он, однако, точно и выразительно характеризует различие предметов в цвете и материале.(...) Живописные приемы Дейнеки скупые, несколько суховатые на первый взгляд. Но, оперируя ими, художник выражает свои мысли с полной ясностью и определенностью. Его способ обобщения включает умение выбирать необходимые детали, передавать характерные подробности. Так, например, Дейнека изображает не вообще зимний пейзаж, а показывает пейзаж начала зимы: земля покрыта тонким слоем снега, из-под которого кое-где виднеется старая засохшая трава. Эта конкретная подробность внесена в картину во имя исторической достоверности и образной выразительности. (отсюда)

Виктор Константинович Дмитриевский (1923-2006), «Письмо из 41-го.»

Присекин Н.С. «Лихолетье».

Присекин Н.С.

А. Похомов «На Неву, за водой».

Ф. Усыпенко «Ночной бой» 1957 г.

Виктор Алексеевич Сафронов «Командарм Ефремов» (1987 г.),

На картине изображен тяжело раненый командующий 33-й армией, генерал-лейтенант Михаил Григорьевич Ефремов.

В январе 1942 года 33-я армия Ефремова начала наступление на Вязьму. После контрударов противника, выдвинувшаяся вперед армия в феврале перешла к обороне, а затем была полностью окружена немцами. Войска Западного фронта, пытающиеся помочь окруженным, разорвать "кольцо" не смогли, и 33-армии пришлось самостоятельно, ценой огромных потерь, пробиваться к своим.

Фрол Иванов "О девушке" 2015 г. холст,масло.

Г. Марченко «На окраине Сталинграда».

И.И. Родионов. «Участие надводный кораблей и батарей флота в разгроме фашистов под Ленинградом»

Дейнека А.А. «Оборона Севастополя».

Шорохов А.Ф. "Жажда"

Дейнека А.А. «Сбитый асс». 1943 г.

Тарелкин Б.И. «Товарищи».

Фрол Иванов. «Последний снег»

Кривоногов Петр Александрович (1910 - 1967) - «Победа». 1945 (1948)

Новоселов Александр Юрьевич - "Победа" (2014)

Антонов Константин Михайлович - «Победители» (1985)

О Всепетая Мати...Страшные документальные кадры кинохроники +18 "....ибо бывают времена, когда молятся все..." о мере страданий и глубине горя человеческого.

https://www.youtube.com/watch?v=pnyg04H9i30

Присекин С.Н. «Парад Победы»

Хмелько Михаил Иванович (1919 - 1996) - Триумф победившей Родины. Диптих.1(1960)

Хмелько Михаил Иванович (1919 - 1996) - Триумф победившей Родины. Диптих.2 (1960)

Хмелько М.И. «За великий русский народ»

Вячеслав Шумилов. Весна 1945 года. Холст,масло 1989г.

Горский А.П. «Без вести пропавший».

Марк Бернес - Журавли

Дагестанский поэт, член Президиума Верховного Совета СССР, Гамзатов написал стихотворение «Журавли» на родном языке, по-аварски.

В 1968 году стихотворение «Журавли» в переводе Наума Гребнева было напечатано в журнале «Новый мир» и начиналось словами: «Мне кажется порою, что джигиты, с кровавых не пришедшие полей…»

Стихотворение «Журавли», напечатанное в журнале, попалось на глаза певцу Марку Бернесу.

Прочитав стихотворение «Журавли», Бернес позвонил поэту-переводчику Науму Гребневу и сказал, что хочет сделать песню. По телефону, сразу же, обсудили некоторые изменения в тексте будущей песни, и Гребнев заменил в том числе слово «джигиты» на «солдаты».

Со стихами, включающими изменения для будущей песни, певец обратился к Яну Френкелю, с которым до этого много сотрудничал, и попросил сочинить музыку. Сочинить музыку удалось далеко не сразу. Только два месяца спустя, когда композитор написал вступительный вокализ, работа пошла легче.

Марк Бернес записывал «Журавлей» будучи тяжело больным.

Он уже с трудом передвигался, но тем не менее 8 июля 1969 года сын отвёз его в студию, где артист записал песню.

С одного дубля… Эта запись стала последней в его жизни (умер Марк Наумович через месяц, 16 августа).

Харламов Владилен Митрофанович (1935 - 1987) - «Победа» (1985

Фрол Иванов. «Омовение»

Вера Фролова «Бессмертный полк»

Бессмертный полк воскреснет в мае
И вновь пройдёт по городам!
Ведь смерти нет, я точно знаю,
Когда иду по их следам!

Повсюду снимков миллионы -
Живут по-прежнему на них
Бойцы бессмертных батальонов,
Как будто Вечные Огни!

В одном строю, великой силой
Сомкнёт ряды моя страна!
Бессмертный полк, сквозь всю Россию,
Идёт, рассеяв времена!

И будет жить моя Отчизна,
Пока найдется хоть один,
Готовый вмиг лишиться жизни -
За то, чтоб жили дочь и сын.

Пока внутри пылает пламя,
Они живут у нас в сердцах!
Я сохраню Святую Память
И буду помнить до конца!

Анатолий Горовой

автор видео - smolik0159

НЕСЛУЧАЙНЫЕ ДАТЫ

– 22 июня 1941 года Русская Православная Церковь отмечала день всех святых, в земле Российской просиявших;
– 6 декабря 1941 года в день памяти Александра Невского наши войска начали успешное контрнаступление и отбросили немцев от Москвы;
– 12 июля 1943 в день апостолов Петра и Павла начались бои под Прохоровкой на Курской дуге;
– на празднование Казанской иконы Божией Матери 4 ноября 1943 года советскими войсками был взят Киев;
– Пасха 1945 года совпала с днем памяти великомученика Георгия Победоносца, отмечаемым Церковью 6 мая.

9 мая – на Светлой седмице – к возгласам «Христос воскресе!» добавился долгожданный «С днем победы!»;

И – на Светлой седмице – к возгласам «Христос воскресе!» добавился долгожданный «С днем победы!»;
– Парад Победы на Красной площади был назначен на 24 июня – День Святой Троицы.

https://subscribe.ru/group/mir-iskusstva-tvorchestva-i-krasotyi/17490028/

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

ВПЕЧАТЛЯЮЩЕЕ ТВОРЧЕСТВО ESTER ROI.

Среда, 08 Марта 2023 г. 10:37 + в цитатник
Это цитата сообщения мурзик49 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ВПЕЧАТЛЯЮЩЕЕ ТВОРЧЕСТВО ESTER ROI.

Ester Roi – американская художница – изобретатель. Родилась и выросла в городе Виченца, в Италии, в 35 милях к западу от Венеции. Художественное образование получала в Италии и в США. Ester Roi создает свои удивительные картины, цветными карандашами, восковыми мелками и масляной пастелью.
Художница работает в технике «Икар» (Icarus Drawing Board), на специальной нагревающейся доске, которую она сама изобрела. Тепло размягчает восковые пигменты, они становятся легко управляемыми, что позволяет добиваться необходимых эффектов, плавных переходов цвета и удивительной мягкости и реалистичности изображений. После охлаждения воск быстро застывает. Необычные, многоуровневые картины покрываются лаком и помещаются в рамку без стекла.
За своё искусство Ester Roi получила множество наград, признание зрителей и коллег. Она участвует в многочисленных выставках, её рисунки широко представлены в музеях США. Ее работы можно увидеть по всему миру.

С 1978 года Ester Roi проживает в Южной Калифорнии. В настоящее время живет в Сан-Хуан-Капистрано вместе с мужем и двумя сыновьями.

сайт https://vdohnovenie2.ru/vpechatlyayushhee-tvorchestvo-ester-roi/

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Ананьев Дмитрий - студия военных художников имени М. Б. Грекова

Среда, 12 Апреля 2023 г. 21:23 + в цитатник
Это цитата сообщения КристинаТН [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ананьев Дмитрий - студия военных художников имени М. Б. Грекова
artists_05-170x170 (170x170, 25Kb)

Ананьев Дмитрий Александрович родился в 1984 году в Москве. В 2002 году окончил Московский академический художественный лицей при Российской академии художеств имени Н. В. Томского, который окончил с медалью Академии художеств за успехи в учебе.

Его дед Михаил Ананьевич Ананьев (1925-11) и отец Ананьев Александр Михайлович (1956) - живописцы.

В 2008 году окончил Московский государственный художественный институт имени В. И. Сурикова (мастерской батально-исторической живописи Н. Н. Соломина, дипломная работа «Ансамбль имени А. А. Александрова на Белорусском вокзале. 1941 год»). По решению Министерства культуры РФ по результатам конкурсного отбора удостоен Государственной стипендии.

Р”РјРёС‚СЂРёР№ РђРЅР°РЅСЊРµРІ. Р”РѕСЂРѕРіР° РІ Р РѕСЃСЃРёСЋ. РџСѓРЅРєС‚ РџРµСЂРµРєРѕРї. (700x541, 382Kb)

Дмитрий Ананьев. Дорога в Россию. Пункт Перекоп

РђРЅСЃР°РјР±Р»СЊ РђР»РµРєСЃР°РЅРґСЂРѕРІР° РЅР° Р‘РµР»РѕСЂСѓСЃСЃРєРѕРј РІРѕРєР·Р°Р»Рµ. 1941 РіРѕРґ, 2008 (РґРёРїР»РѕРј) (700x481, 517Kb)

РђРЅСЃР°РјР±Р»СЊ РђР»РµРєСЃР°РЅРґСЂРѕРІР° РЅР° Р‘РµР»РѕСЂСѓСЃСЃРєРѕРј РІРѕРєР·Р°Р»Рµ. 1941 РіРѕРґ, 2008 (РґРёРїР»РѕРј) (700x481, 517Kb)

Ансамбль Александрова на Белорусском вокзале. 1941 год, 2008 (диплом)

С 2009 года работает в Студии военных художников имени М. Б. Грекова

Член Союза художников Московской области (2009)

Награждён медалями: «За укрепление боевого содружества», «За возвращение Крыма», «Участнику военной операции в Сирии», «За вклад в укрепление обороны Российской Федерации», «95 лет МосВОКУ», «Художник Греков».

Лауреат Премии Министерства обороны Российской Федерации в области культуры и искусства (2021)

Наши дни

Разведка, 2022
РќР° Р±РѕРµРІРѕРј РґРµР¶СѓСЂСЃС‚РІРµ. 2021 (700x462, 381Kb)

На боевом дежурстве. 2021
РџРѕСЂС‚СЂРµС‚ РІРѕРµРЅРЅРѕРіРѕ СЃРІСЏС‰РµРЅРЅРёРєР°. (700x700, 507Kb)

Портрет военного священника. Архимандрит Андрей (Вац). Стратегические учения Кавказ-2020, полигон Капустин Яр.
РџРѕСЂС‚СЂРµС‚ Р“РµСЂРѕСЏ Р РѕСЃСЃРёРё РіРІР°СЂРґРёРё СЃРµСЂР¶Р°РЅС‚Р° Р”.Р’.Р“СЂРёРіРѕСЂСЊРµРІР°, 2017 (523x700, 288Kb)

РџРѕСЂС‚СЂРµС‚ Р“РµСЂРѕСЏ Р РѕСЃСЃРёРё РіРІР°СЂРґРёРё СЃРµСЂР¶Р°РЅС‚Р° Р”.Р’.Р“СЂРёРіРѕСЂСЊРµРІР°, 2017 (523x700, 288Kb)

Портрет Героя России гвардии сержанта Д.В.Григорьева, 2017
РЎРѕР»РґР°С‚СЃРєР°СЏ РїРµСЃРЅСЏ. 2005 (571x700, 399Kb)

Солдатская песня, 2005

Сирия

РќР° Р±РѕРµРІС‹Рµ СѓС‡РµРЅРёСЏ. 2010 (700x466, 353Kb)

На боевые учения. 2010
РџРѕСЂС‚СЂРµС‚ РґРёСЂРёР¶С‘СЂР° С€С‚Р°Р±Р° Р®Р’Рћ РјР°Р№РѕСЂР° РќРёРєРёС‚С‹ Р‘СѓС‚РµРЅРєРѕ. РЎРѕР»Рѕ РЅР° РјР°СЂС€РµРІРѕРј С‚СЂРѕРјР±РѕРЅРµ. РЎРёСЂРёСЏ. 2016 РіРѕРґ, 2020 (700x620, 492Kb)

РџРѕСЂС‚СЂРµС‚ РґРёСЂРёР¶С‘СЂР° С€С‚Р°Р±Р° Р®Р’Рћ РјР°Р№РѕСЂР° РќРёРєРёС‚С‹ Р‘СѓС‚РµРЅРєРѕ. РЎРѕР»Рѕ РЅР° РјР°СЂС€РµРІРѕРј С‚СЂРѕРјР±РѕРЅРµ. РЎРёСЂРёСЏ. 2016 РіРѕРґ, 2020 (700x620, 492Kb)

Портрет дирижёра штаба ЮВО майора Никиты Бутенко. Соло на маршевом тромбоне. Сирия. 2016 год, 2020
РЎР°РїС‘СЂ Р СѓСЃР»Р°РЅ Р”Р°РЅРёР»РµРЅРєРѕ. РЎРёСЂРёСЏ. 2016 РіРѕРґ, 2020 (622x700, 444Kb)

РЎР°РїС‘СЂ Р СѓСЃР»Р°РЅ Р”Р°РЅРёР»РµРЅРєРѕ. РЎРёСЂРёСЏ. 2016 РіРѕРґ, 2020 (622x700, 444Kb)

Сапёр Руслан Даниленко. Сирия. 2016 год, 2020

Великая Отечественная война (1941-1945)
РџРёРєРёСЂСѓСЋС‰РёРµ Р±РѕРјР±Р°СЂРґРёСЂРѕРІС‰РёРєРё РџРµ-2, 2010 (700x460, 329Kb)

РџРёРєРёСЂСѓСЋС‰РёРµ Р±РѕРјР±Р°СЂРґРёСЂРѕРІС‰РёРєРё РџРµ-2, 2010 (700x460, 329Kb)

Пикирующие бомбардировщики Пе-2, 2010
РџРѕСЂС‚СЂРµС‚ Р“РµСЂРѕСЏ РЎРѕРІРµС‚СЃРєРѕРіРѕ РЎРѕСЋР·Р° Рђ.Рљ.РЎРµСЂРѕРІР°, 2015 (516x700, 378Kb)

Портрет Героя Советского Союза А.К.Серова, 2015
РџСЂСЏРјРѕР№ РЅР°РІРѕРґРєРѕР№. 2022 (700x462, 358Kb)

Прямой наводкой. 2022
Р¤РѕСЂСЃРёСЂРѕРІР°РЅРёРµ Р”РЅРµРїСЂР°, 2015 (700x518, 372Kb)

Форсирование Днепра, 2015
РЁРІРµР№С†Р°СЂСЃРєРёР№ РїРѕС…РѕРґ РЎСѓРІРѕСЂРѕРІР°. РЈС‰РµР»СЊРµ Р С‘Р№СЃ, 2019 (700x469, 355Kb)

Швейцарский поход Суворова. Ущелье Рёйс, 2019
_2 (700x461, 421Kb)

Ананьев Д.А. Звено ЯК‑9 над освобожденным Севастополем
_._._._2010_._._._100_150 (700x466, 356Kb)

Ананьев Д.А. На боевые учения
_._._._._2015_._._._120x160. (700x547, 408Kb)

Ананьев Д.А. Ленинград сорок пятого. Возрождение
_1 (529x700, 469Kb)

Ананьев Д.А. Белорусский вокзал. На защиту Москвы.

Р“Р»Р°РІРЅС‹Р№ РІРѕРµРЅРЅС‹Р№ С…СЂР°Рј РІ РєР°РЅСѓРЅ Р РѕР¶РґРµСЃС‚РІР°. 2021 (586x700, 555Kb)

Главный военный храм в канун Рождества. 2021

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

У войны не женское лицо...(подборка)

Воскресенье, 16 Апреля 2023 г. 16:25 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

У войны не женское лицо, ...

Дрыжак Борис

У войны не женское лицо,
У войны не женское начало…
Помнишь, шли мы всем смертям назло
Шли мы в бой, а было нам так мало.
Помнишь, было трудно убивать,
Хоть и враг, мы были человечней,
В грязь болота падать и вставать
И при этом, оставаться женщиной
Застилало дымом все вокруг,
Только в небе журавлиным клином
Улетали птицы в дальний путь,
Чью-то чуя скорую кончину.
Спрессовалось время, нервы в жгут,
Бой прошел так быстро, незаметно.
Три часа как будто пять минут,
А уже кого-то с нами нету …
Помнишь слезы, горести потерь,
Боевых подруг мы хоронили…
Хоть прошло с тех пор немало дней,
Мы всех помним, мы их не забыли.
Не забыть нам грохот канонад
До сих пор, хотя войны нет в мире,
Нам при громе хочется бежать,
Позабыв, что мы в своей квартире.

У войны не женское лицо -
И ведь с этим многие согласны.
И уходит время сквозь песок,
Но года над памятью не властны!

Юлия Друнина.

В. Пантелеев.Дороги войны.

Коростелёв П. Память. 1985 г

А. Сайкина Девчата сороковых.

А.И. Интезаров Снайперы

Алексей Михайлович Артамонов (1918-2011).

Анатолий Талалаев Портрет участницы защиты героической Брестской крепости Р.И. Абакумовой 1959 г.

Б.М. Неменский Последнее письмо

Борис Дрыжак Письма с фронта 1945 г

И. Белоглазова .Салют Победы

Кукрыниксы Таня (Подвиг Зои Космодемьянской) 1942 г

Л.И. Вайшля Наши сестры 1982 г.

М. Шегаль Медсестра (В свободную минуту) 1945 г

М.И. Самсонов.Сестрица 1954г

Медсестра Наташа Николай Бут.

Н. Цуцин Блокадный Ленинград.

Н.И. Смирнов. Санинструктор.

Прокопенко А.А. СОЛДАТКА

С. Рянгина.Подруги

С.В. Герасимов .Мать партизана. 1943 г

Сафаргалин Асхат Газизулинович.Медсестра

Софья Уранова. Военная медсестра Наташа Михалева

Художник Борис Дрыжак
i (1) (700x472, 414Kb)

Николай Соломин (1916—1999). «Письмо белорусских партизан фюреру». 1960-е

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

КОСМОС ГЛАЗАМИ КОСМОНАВТОВ И ХУДОЖНИКОВ.

Четверг, 27 Апреля 2023 г. 14:41 + в цитатник
Это цитата сообщения MOLODA_I [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

КОСМОС ГЛАЗАМИ КОСМОНАВТОВ И ХУДОЖНИКОВ
Шестьдесят два года назад, 12 апреля 1961 года летчик-космонавт СССР Юрий Алексеевич Гагарин на корабле "Восток" совершил первый в мире пилотируемый полёт в космическое пространство. И началась новая эра в истории человечества...

С тех пор в космосе побывали более 600 человек из 38 стран. Но если в 60-е годы прошлого века люди испытывали энтузиазм и гордость, и казалось, что ещё немного, ещё чуть-чуть и "на Марсе будут яблони цвести", то сейчас общественное настроение изменилось. Увы, всё оказалось не так радужно, а люди, к сожалению, создают себе проблемы на родной планете, и эти проблемы отодвигают вопросы освоения космоса. Но как бы там ни было, мы были первыми.

И, конечно же, тема космоса нашла отражение и в искусстве, в частности, в изобразительном. Давайте сегодня посмотрим некоторые из работ космической тематики. 1 (693x700, 414Kb)

В. Джанибеков. Гагарин перед стартом. 1988 г.

"ПОЕХАЛИ!" — сказал Юрий Гагарин, когда его космический корабль оторвался от Земли. И мы, начиная просмотр репродукций, произнесём эту фразу как оммаж первому космонавту. И начнём с работ, посвящённых ему. "Гагарин перед стартом" — картина космонавта Владимира Джанибекова, дважды Героя Советского Союза, совершившего пять космических полётов (все в качестве командира корабля) общей продолжительностью 145 суток 15 часов 58 минут 35 секунд, дважды выходившего в открытый космос (общая продолжительность выходов 8 часов 34 минуты).

Конечно же, картина нереалистична. Никаких голубей перед вылетом возле Гагарина не было. Но Джанибеков стремился показать, что людей давно привлекал космос, они мечтали летать, исследовать космос, и вот он, момент, когда мечта вот-вот осуществится. Голуби здесь как символ мечты, полёта, мира...

В галерее ниже представлены иллюстрации художников Палеха Бориса и Калерии Кукулиевых для книги "Сын России", посвященной первому космонавту Земли. 2 (546x700, 231Kb)

Алексей Архипович Леонов, дважды Герой Советского Союза, человек, первым вышедший в открытый космос, наверное, является самым известным художником среди космонавтов. В своих работах он стремился отразить космические виды, которые наблюдал лично, передать впечатления и ощущения от увиденного, а также представить пока недостижимое. Работы Леонова неоднократно выставлялись на различных выставках. Сейчас многие из работ хранятся в музеях, несколько раз были представлены на аукционах. Самая высокая цена была зарегистрирована на Sotheby’s в 1996 году. Тогда полутораметровый холст с моментом старта «Союза-19» кисти Леонова был продан за 9 200 долларов. В содружестве с художником-фантастом Андреем Соколовым Алексей Леонов создал ряд почтовых марок СССР на космическую тему.

Смотрите в галерее репродукции некоторых из работ Алексея Леонова. 7 (406x650, 164Kb)

Космический корабль "Восход" 8 (457x650, 274Kb)

Советский искусственный спутник связи "Молния-1" 9 (700x536, 498Kb)

А. Леонов, А.Соколов. На спутнике Юпитера 10 (700x466, 287Kb)

Космическая заря 11 (700x466, 333Kb)

Над Чёрным морем 13 (700x480, 369Kb)

Луна. Первые минуты после посадки 14 (700x354, 287Kb)

Космический корабль "Союз"

И несколько репродукций работ Андрея Соколова.

15 (424x450, 165Kb)

Разведчики погоды

16 (276x450, 121Kb)

Космический картограф...Несколько спутников одной ракетой

18 (271x288, 71Kb)

Космическая радуга...Сейсмография из космоса
Американский астронавт Алан Лаверн Бин стал четвёртым человеком, ступившим на поверхность Луны. Случилось это в 1969 году. В 1981 году, в возрасте 49 лет, Бин ушел из НАСА, чтобы посвятить свое время рисованию . Он объяснил своё решение тем, что за 18 лет в качестве космонавта ему посчастливилось побывать в мирах и увидеть достопримечательности, которые ни один глаз художника, ни в прошлом, ни в настоящем, никогда не видел из первых рук, и он надеется выразить этот опыт через свое искусство.

Как художник, Бин хотел добавить цвета Луне. «Я должен был придумать способ добавить цвет к Луне, не испортив ее. Если бы я был ученым, рисующим Луну, я бы нарисовал ее в сером цвете. Я художник, поэтому я могу добавить цвета Луне» », — говорил он. И в картинах Бина лунный пейзаж — это не однообразный серый цвет, а оттенки самых разных цветов.

Работы Алана Бина
20 (700x548, 303Kb)

Владимир Джанибеков, о котором мы уже говорили выше, тоже считал цвет важным средством выразительности. Его картины предельно экспрессивны, от его космических видов дух захватывает. В галерее приведены репродукции некоторых работ Владимира Александровича. 25 (525x700, 207Kb)

Лунный пейзаж 26 (696x700, 531Kb)

Звёздное детство человечества. Встреча двух миров 27 (700x700, 485Kb)

Ещё один шаг 28 (700x427, 420Kb)

Грёзы о небе 29 (525x700, 317Kb)

На работу

Мы вернулись 31 (538x700, 357Kb)

"Салют-7". Полночь 32 (700x466, 324Kb)

Восток-1" возвращается" 34 (593x700, 434Kb)

Гравитация юности

Хочу представить также научно-фантастическую живопись современного художника Сергея Крайнева. Он пишет космические пейзажи и фантастические миры, картины на сюжеты научно-фантастических книг: романов Ивана Ефремова, Урсулы Ле Гуин и других авторов.

"Возможно, мои работы заставят людей смотреть не только под ноги, но и обращать иногда свой взгляд к небу. Космос — бесконечное пространство для воображения, где загадкам нет числа,"— говорит художник. 35 (699x551, 270Kb)

C. Крайнев. Близнецы 36 (507x700, 380Kb)

Кратеры Реи 37 (700x525, 309Kb)

Ледяной мир 38 (700x391, 330Kb)

Иной горизонт 39 (438x699, 229Kb)

Левая рука тьмы 40 (576x700, 274Kb)

Крепость

За пределом 42 (494x700, 240Kb)

В семье Юпитера

На этом я свой небольшой обзор закончу. Пусть космос всегда будет мирным! И наш жизненный полёт пусть будет хорошим, а впечатления — яркими и радостными!
Источник

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (1)

ТРОШИН Сергей Николаевич (1986 года рождения) - современный российский художник .

Дневник

Пятница, 05 Мая 2023 г. 14:32 + в цитатник

ТРОШИН Сергей Николаевич (1986 года рождения) - современный российский художник .

maklino12 (466x700, 290Kb)

28 апреля 1986 года родился Сергей Николаевич Трошин (г. Малоярославец, Калужская область) - живописец. В 2009 году окончил Российскую академию живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, мастерскую историко-религиозной живописи И.И. Глазунова. Участник творческих мастерских Министерства культуры России в Переславле-Залесском, Международного фестиваля «Молодая российская культура в Италии» (2004)

С 2008 года работает в Студии военных художников имени М.Б. Грекова. Входит в группу художников Студии по созданию масштабных диорам. В 2014 году самостоятельно создал диораму «Новороссийская десантная операция. 1943 год», которая была установлена в музее Севастопольской ордена Нахимова 41-ой бригады ракетных катеров к 95-летию со дня ее основания.

v-nebe-nad-kurskom-1943-g (700x376, 284Kb)

_._._._._1812_._2013_._._._120_170 (700x486, 404Kb)

_._._._._2012_._._._90_70 (546x700, 376Kb)

_._._._26_1812._2013_._._._120_170 (700x490, 425Kb)

_._._._1812_2019_._._._60_80 (700x521, 447Kb)

_._._._1914_._2014_._._._100_170 (700x404, 315Kb)

_._._._1916_._2012_._._._80_120 (700x458, 399Kb)

_._._._2014_._._._110_190 (700x395, 251Kb)

_._._._-2019._2020_._._._125_250 (700x347, 236Kb)

_._._._2020_._._._50_90 (700x384, 311Kb)

_._._._2020_._._._100_150_1 (700x469, 307Kb)

_._._-_1854_._2014_._._._150_200 (700x467, 343Kb)

_._._200-_._._._._2014_._._._70_100_2 (700x479, 279Kb)

_._._1812_._2018_._._._120_200 (700x416, 331Kb)

_._._2017_._._._100_160_2_ (700x431, 313Kb)

Трошин С.Н. Зафронтовой разведчик Козлов Александр Иванович в разведшколе Абвера «Сатурн»
_._._2019_._._._60_94 (700x441, 313Kb)

_._._2019_._._._113_175 (700x445, 335Kb)

_._._2020_._._._50_100_2 (700x347, 286Kb)

_._._2020_._._._80_120_4 (700x464, 320Kb)

_._._2020_._._._120_150 (700x554, 416Kb)

donskie-kazaki-v-panskom (700x522, 477Kb)

tushenie-pozhara-v-kirishax-mart (700x390, 274Kb)

mostik-v-xakasii-x-m-2015-g (700x446, 351Kb)

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Шпаргалка для тех, кто хочет разбираться в искусстве

Дневник

Вторник, 30 Мая 2023 г. 12:36 + в цитатник

Глупое, но точное руководство о том, как узнавать известных художников по их искусству.
Шпаргалка для тех, кто хочет разбираться в искусстве

Где Мане, а где Моне? Элементарная шпаргалка для тех, кто хочет разбираться в искусстве
Для среднестатистического человека искусство — это темный лес. Ну как можно разбираться во всех этих художниках? Их фамилии знает каждый, но что они рисовали? Как отличить одного автора от другого?
Но не все так сложно, как оказалось! Просто выучите эти подсказки, и вы будете разбираться в искусстве.

1. Если пятая точка героинь картины похожа на попу Кардашьян, перед вами наверняка творение Рубенса.

2. Если вы не уверены в адекватности и психическом здоровье автора полотна, значит, это не кто иной, как Сальвадор Дали.
1_3_1547231958063 (700x317, 28Kb)

3. Если фигуре полуголых мужчин на картинах позавидовал бы даже Шварценеггер в свои лучшие годы, значит, рисовал их Микеланджело.
1_4_1547231958063 (573x700, 51Kb)

4. Если мужчины, изображенные на полотнах, кучерявые и похожи на женщин, перед вами творение Караваджо.
1_5_1547231958063 (577x700, 36Kb)

5. Если картина нарисована в темных тонах и все, кто на ней изображен, страдают и мучаются, знайте, что автор полотна, скорее всего, — Тициан.

6. Если вы обнаружили на картине людей, включая женщин, выглядят как Путин, значит, рисовал их художник Ян ван Эйк.
1_7_1547231958063 (700x524, 39Kb)

7. Если герой полотна — какой-то бомж, освещенный тусклым светом керосиновой лампы, значит, рисовал его Рембрандт.
1_8_1547231958063 (700x510, 69Kb)

8. Много маленьких человечков, занятых своими обыденными делами, — это Брейгель
1_9_1547231958063 (700x372, 52Kb)

9. А вот много маленьких человечков, которые заняты не пойми чем, и вокруг какой-то хаос — это картина кисти Босха.
«Сад земных наслаждений», Иероним Босх. / Местонахождение: Испания, Мадрид, музей Прадо

Художник в центральной части своего триптиха изобразил мир земных плотских наслаждений, поместив по обе стороны от него изображения ада и рая, правда, в собственной интерпретации. У этого произведения столько деталей, что рассмотреть их все в подробностях невозможно даже за день, а разгадыванию загадок полотна специалисты посвящают многие годы.

Полотна голландского художника Иеронима Босха узнаваемы по фантастическим сюжетам и деликатным деталям.

Одной из самых известных и амбициозных работ этого художника является триптих «Сад земных наслаждений», который уже более 500 лет вызывает споры у любителей искусства по всему миру.

10. Балерины, много балерин, везде одни балерины, которые танцуют балет, — такое любил изображать Дега.

11. Если органы у человека с картины претерпели значительную деформацию, будьте уверены: перед вами — полотно кисти Пикассо.

12. Если у всех на полотне прекрасное настроение, а вокруг — ангелочки и барашки, перед вами — картина Буше.

13. Все яркое и нарядное, но вокруг ни души — это Моне.

14. Все яркое, нарядное и полно веселых людей — это Ренуар.

15. А вот грустных людей на ярком фоне любил рисовать Мане.

16. Если вы увидите, что на полотне художник изобразил какую-то женщину с монобровью, знайте, что это дело рук Фриды Кало, а рисовала она себя.

17. Если это что-то, что похоже на галлюцинации наркомана, это Дали

18.Пейзажи «Властелина колец» со странным синим туманом и такой же аристократической Мадонной, это да Винчи.

19. Лист Excel с цветными квадратами, это Мондриан.
1_1_1547231958063 (700x364, 34Kb)

20.Если у всех в картинах огромные ягодицы, то это Рубенс.
Р‘РµР· РЅР°Р·РІР°РЅРёСЏ (700x305, 152Kb)

21.У картины «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли в Галерее Уффици во Флоренции всегда много людей./Местонахождение: Италия, Флоренция, Галерея Уффици

Картина, написанная примерно в 1584 году, считается самым чувственным произведением мирового искусства. Художник создал удивительно воздушные образы, но не стал останавливаться на деталях, поэтому фон выглядит плоским, вода, по сути, едва обозначена. И всё же невозможно оторвать взгляд от одухотворённой картины с античным сюжетом. Кстати, яркость красок сохранилась до наших дней благодаря специальному защитному слою из яичного желтка, который нанёс Сандро Боттичелли, а вот эластичность холста и отсутствие растрескивания достигнуты минимальным добавлением жира в пигменты.
Р‘РµР· РЅР°Р·РІР°РЅРёСЏ (1) (494x700, 260Kb)

Р‘РµР· РЅР°Р·РІР°РЅРёСЏ (1) (494x700, 260Kb)

22.«Мона Лиза», Леонардо да Винчи. /Местонахождение: Франция, Париж, Лувр

Самая известная работа художника является и сегодня объектом пристального внимания со стороны не только любителей живописи, но и простых людей. Произведение обладает какой-то особой притягательностью. В свое время о нем забыли на многие годы, оно хранилось глубоко в музейных запасниках, скрытое от глаз посторонних. Позже картину приказал отреставрировать непосредственно Наполеон, а настоящую популярность она обрела уже в ХХ веке благодаря попытке похищения и вывоза в Италию. При этом похитителем двигала вовсе не жажда наживы, а чувство патриотизма. Он хотел, чтобы полотно великого итальянца хранилось у него на родине.
sotvorenie_adama_michelangelo (700x407, 416Kb)

sotvorenie_adama_michelangelo (700x407, 416Kb)

23.Фрески Микеланджело Буонарроти в Сикстинской капелле. «Сотворение Адама» – в центре. / Местонахождение: Ватикан, Сикстинская капелла.

Только подняв голову в Сикстинской капелле, можно увидеть этот шедевр Высокого Возрождения. Произведением просто невозможно не восхищаться, особенно, если знать, что исполнено оно в технике аль-фреско. Эта техника невероятно сложна по причине того, что краска должна быть нанесена исключительно на мокрую штукатурку. Поэтому роспись предполагала высокую скорость и полное отсутствие ошибок, ведь в случае неправильного или непропорционального изображения нельзя было просто смыть слой краски. Нужно было полностью сбивать штукатурку и весь процесс начинать с самого начала.
Р‘РµР· РЅР°Р·РІР°РЅРёСЏ (1) (553x700, 303Kb)

Р‘РµР· РЅР°Р·РІР°РЅРёСЏ (1) (553x700, 303Kb)

24.«Сикстинская мадонна», Рафаэль. / Местонахождение: Германия, Дрезден, Галерея старых мастеров

Картина, созданная для алтаря церкви монастыря святого Сикста II в Пьяченце, была заказана самим папой римским Юлием II. Полотно обрело популярность в XIX веке, когда слава о нём в прямом смысле слова стала передаваться из уст в уста. Даже светоч русской поэзии Александр Сергеевич Пушкин открыто восхищался произведением искусства, хотя за границей никогда не бывал. Фрагмент этой же картины маркетологи стали широко использовать в рекламе уже в конце прошлого века, и благодаря ангелочкам с нижней части полотна популярность «Сикстинской мадонны» многократно возросла.
Р‘РµР· РЅР°Р·РІР°РЅРёСЏ (700x554, 356Kb)

Р‘РµР· РЅР°Р·РІР°РЅРёСЏ (700x554, 356Kb)

25.«Звёздная ночь», Ван Гог. / Местонахождение: США, Нью-Йорк, Музей современного искусства

Сам художник признавался в письме брату в том, что испытывает потребность в религии, поэтому отправляется рисовать звёзды. Неповторимая техника мазков художника придаёт полотну динамику и создаёт движение. Если долго смотреть на картину, может показаться, что изображение на самом деле находится в движении. Ван Гог добивался этого движения, бесконечно ставя эксперименты: выдавливал краску на холст, создавал штрихи обратной стороной кисти или даже пальцами. Многослойность картины придаёт ей объём и даже структуру ночного неба.

Источник: fabiosa.ru

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Окна в страну чудес: талантливый англичанин рисует на окнах с помощью искусственного снега в баллончике

Суббота, 24 Июня 2023 г. 08:57 + в цитатник
Это цитата сообщения Нина_Зобкова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Окна в страну чудес: талантливый англичанин рисует на окнах с помощью искусственного снега в баллончике

34-летний Скотт Уилкок (Scott Wilcock) из города Уиган создаёт на окнах и витринах потрясающие произведения искусства с помощью баллончиков с искусственным снегом.
Отец двоих детей из английского графства Большой Манчестер 4 года назад начал заниматься этим в качестве хобби. Отточив свои навыки во время самоизоляции и уволившись со своей "синеворотничковой" работы, на которой он был отправлен в неоплачиваемый отпуск из-за пандемии, Скотт превратил своё любимое занятие в постоянную работу.
По словам англичанина, смена работы того стоила, ведь теперь его график расписан до Нового года. Скотт Уилкок воссоздаёт сцены из фильмов и тематические сюжеты по заказу школ и частных домов по всей Великобритании.

Источник

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Для чего нужны нам сказки?..Российский художник Игорь Жарков

Воскресенье, 25 Июня 2023 г. 10:38 + в цитатник
Это цитата сообщения Кахетинка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Для чего нужны нам сказки?..Российский художник Игорь Жарков

Игорь Жарков родился 6 сентября 1962 г. в городе Твери. В 1978-м году поступил в Астраханское художественное училище. С 1982 г. преподаёт в Нижнекамской художественной школе. В 1988-м году поступает в Харьковский художественный институт. С 94-го года живёт и работает в Твери. За это время создано много произведений различных направлений: это портреты, пейзажи, росписи в храмах, графические работы для книг и журналов (иллюстрации и шаржи), копии картин знаменитых художников и творческие работы. Постоянно участвует в художественных выставках.

Для чего нужны нам сказки?
Чтоб умели мы мечтать!
Чтобы с самого рожденья
Человек умел летать.

И в полете за мечтою,
За заветною своей,
Исполняем мы желанья
Своих близких и детей.

Словно джин или волшебник
В жизни мы добро творим.
Потому то в сказках наших,
Тот герой, кто был любим.

Без любви нет смысла в жизни,
Нет Вселенной без любви.
И вокруг все негой дышит,
Когда любишь и любим!
Ирина Хамидуллина

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (1)

Суть леса в картинах пейзажистов...

Вторник, 27 Июня 2023 г. 14:59 + в цитатник
Это цитата сообщения Люба47 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Суть леса в картинах пейзажистов...

Пейзажисты часто обращались к теме леса,
насыщая ее все новыми смыслами.
Но что это за смыслы и что есть суть леса в картинах пейзажистов?
Давайте посмотрим.

Аксели Галлен-Каллела. Русалка

С кем писал Шишкин “Утро в сосновом лесу”

Иван Иванович Шишкин (1832-1898) по праву считается крупнейшим мастером лесного пейзажа. Блестяще владея техникой живописи, он тщательно прорисовывал каждую деталь. При этом Шишкин мог передать в своих пейзажах очень широкую гамму настроений, эмоциональных состояний. И очень часто состояние лирической грусти, которое возникало у зрителя, было продиктовано особенностями пейзажа.

Но при виде картины «Утро в сосновом лесу» посетители улыбаются. Как случилось, что в уже готовую картину стало возможным включить целую композицию из нескольких медведей?

Ведь принято считать, что любой талантливый пейзаж совершенен сам по себе, и добавить в него что-либо уже нельзя. Но Шишкин заранее договорился со своим коллегой К.А. Савицким о том, что напишет лес, а Константин Аполлонович выполнит фигуры медведей. Художники доказали, что серьезный пейзаж может быть пронизан юмором.

Утро в сосновом лесу. Иван Шишкин

Архипа Ивановича Куинджи (1841-1910) за необычные оптические эффекты называли химиком. Хотя вряд ли он знал какие-либо чисто химические тайны приготовления красок, все эффекты, производимые его картинами, объясняются только мастерством художника.

Автор: Архип Иванович Куинджи

Куинджи всеми силами стремился найти новый, оригинальный взгляд на природу. Поэтому он часто изображал деревья и небо в ночное время. Своим творчеством художник словно призывал по-иному взглянуть на природу, считать ее прежде всего кладезем тайн. Зрители останавливались возле его картин как завороженные. И сегодня от этих пейзажей невозможно оторвать глаз.

Аксели Галлен-Каллела.

Билибин плюс Галлен-Каллела

В середине XIX века художники модерна развлекали детей иллюстрациями к сказкам на лесную тему, изображали лесовичков и прочих фантастических существ. Например, шведская художница Эльза Бесков преуспела в разработке этой темы, и ее книга «Черничный дедка» имела большой успех в России.

Очень много общих черт в изображении леса у двух мастеров модерна: Ивана Яковлевича Билибина (1876-1942) и Аксели-Вальдемара Галлен-Каллелы (1865-1930).

Иван Билибин. Ночь на берегу Ильмень озера

Оба художника были талантливыми графиками, и еще при жизни их возвели в ранг национальных художников. Оба уделяли большое внимание фольклору и теме леса. Сходство манер, проявившееся в изображении леса, не может не поражать. Оба ощущали особую магию лесного пространства.

Для обоих была обязательна вертикальная доминанта (часто это была огромная сосна). А еще оба любили четкий контур и внедряли в пейзаж образы птиц. Билибин сочинил шуточный манифест, в котором клялся не подражать своему финскому коллеге.

Аксели Галлен-Каллела.

У двух художников, изобразительная манера которых была похожа, лес символизировал национальную природу России и Финляндии. Важно и то, что два талантливых мастера модерна с помощью скупых штрихов умели делать лес страшным, угрожающим, а порой даже свирепым. И в этом их величайшее мастерство.

Друг музейщиков Чарльз Уилсон Пил

Пейзаж не был главным жанром в творчестве американского портретиста Чарльза Уилсона Пила (1741-1827), но именно он считается изобретателем плоской живописной композиции, на фоне которой в музеях демонстрировали чучела животных.

Charles_Wilson_Peale_-_Self-Portrait_with_Angelica_and_Portrait_of_Rachel_-_Google_Art_Project.jpg

Чарльз Уилсон Пил — Автопортрет с Анжеликой и портрет Рэйчел

Пил учился в Англии и проникся поэтической атмосферой пейзажей, которые служили фоном для портретов знаменитых людей. Насмотревшись в Лондоне на эти портреты, Пил решил сочетать романтический фон с фигурами волков и лис. Это ли не предвидение трехмерности в искусстве?

Чарльз Уилсон Пил. Предместье и лес

Темный лес на заднике музейной витрины завораживал и манил.

Своих детей Пил называл именами живописцев: Рембрандт Пил, Рубенс Пил и Рафаэль Пил. Всех их знаменитый живописец пытался приобщить к изобразительному искусству. Возможно, что некоторые из сыновей Пила участвовали в создании живописных фонов для чучел. Музейщикам пришелся по душе метод Пила.

Получается, что романтический лесной пейзаж повлиял на такой прозаический объект как музейный задник. А ведь этот жанр предназначался (в качестве заднего плана) для портретов адмиралов и королевских министров. Но этот стиль был перенесен… в зоологические музеи. Отныне чучела волков и лис экспонировались на фоне романтического пейзажа.

Франц Штук и Фриц Ланг

На рубеже XIX и XX веков российское искусство охватила мода на стиль немецкого художника Франца Штука (18631928). Его можно назвать одним из первопроходцев стиля фэнтези. Изображенный им лес мрачен и угрюм, к тому же художник населил его кентаврами и оленями с огромными рогами.

Штук жил в эпоху технического прогресса и осознавал, что люди постепенно переставали верить в чудеса. Но любовь к романтическому лесу не иссякала. Картины мастера-фантаста Штука невольно заставляли поверить, что в лесу можно встретить если не кентавра, то хотя бы единорога.

Франц Штук. Кентавры

Интересно, что многие русские художники изображали хорошо знакомые всем леса средней полосы России, в то время как их стиль был заимствованным. Очень много общего в изображении таинственной чащи у Ф. Штука и В. Васнецова.

Выдающийся немецкий режиссер Фриц Ланг (1890-1976) в своем фильме «Нибелунги» использовал все достижения живописи символизма. Символика леса как обиталища тайн подана создателями фильма с большой степенью тонкости.

Васнецов Виктор Михайлович. Брынские леса

Немой фильм (1924 года) смотрится и сегодня как масштабное кинозрелище. В изображении леса на экране чувствуется некоторая искусственность (деревья не были настоящими), но эффектные черно-белые контрасты, заимствованные из пейзажей символистов, напоминают зрителю, что темная чаща – обиталище лесных духов и других сказочных существ. Это ли не фон для национального эпоса!

Суть леса

Совсем другой лес мы видим у английского художника Артура Рэкхема (1867-1939). Он наделил природу таким количеством тайн, что его индивидуальный мир получил у историков искусства название «рэкхемерия».

Под этим словом подразумевается миниатюрная Вселенная, населенная сказочными существами. Рэкхем не верил в сверхъестественные силы, но при иллюстрировании сказок и легенд он так тщательно вырисовывал своих персонажей – эльфов и гномов, что читатель верил: эти персонажи существуют.

Артур Рэкхем. Кольцо Нибелунгов

Еще в XIX веке, не имея представления о кино, художник предвидел то, как будут вести себя некоторые персонажи мультфильмов.

Рядом с Рэкхемом называют имя шведского сказочника Йона Бауэра (18821918). Он развернул перед юными читателями целую панораму сказочного леса. В нем чаще всего живут добрые волшебники, и, несмотря на темные тона рисунков, творчество Бауэра полюбилось детям. Он и сам писал сказки, в которых природе уделялось большое внимание.

Бауэр умер трагической смертью. Он утонул вместе со своей семьей во время путешествия на пароходе. Злые языки говорили, что нечистая сила отомстила ему за интерес к сверхъестественным существам. Но это не так. Лесной массив, нарисованный Бауэром, как правило, населяли добрые и симпатичные персонажи.

Тайны Рериха

Николай Константинович Рерих (1874-1947) был учеником Архипа Куинджи и перенял у своего учителя умение создавать на холсте мистическую атмосферу. Для Рериха любой объект, изображенный на полотне, был своего рода пропуском в «тонкий мир».

krishna-spring-in-kulu-1930.jpgLarge.jpg

Кришна (Весна в Кулу).Николай Рерих

Художник, часто изображал деревья, но они были либо одинокими, либо сгруппированными в небольшие рощи. От пейзажей своей родной России художник перешел к образам Гималайских гор, и впечатляющий восточный колорит проявился и в изображениях леса.

Часто возникает ощущение, что на изображенный Рерихом лес направлен источник искусственного света.

Николай Рерих. Лель

В СССР было принято скрывать, что Рерих – эзотерический художник. Для публикации тщательно отбирались работы, в которых нельзя было усмотреть влияние мистики и эзотерики. Но живописец действительно стремился компоновать свои пейзажи так, чтобы зритель поверил в существование иных миров, неких тонких сфер. Как и у Куинджи, в картинах

Рериха особый световой режим, и леса, растущие на склонах гор, светятся мистическим светом.

1024px-Arnold_Boecklin_-_Island_of_the_Dead_Third_Version.jpg

Арнольд Бёклин.Остров мёртвых. 1880—1886

Под влиянием картины Арнольда Бёклина «Остров мертвых» Рерих создал несколько изображений островов, поросших лесами. Многие из этих картин по своей атмосфере были гениальным предвидением космических пейзажей, которые появились лишь в середине XX века.

Живописцы, увлекшиеся космической темой, конвертировали рериховские изображения лесов в причудливые фантазии, передающие представления землян о марсианской растительности.

Благое назидание
Трудно представить себе более странное изображение леса, чем то, которое породила фантазия американского художника Марка Райдена (род. 1963). Он считает, что ребенок воспринимает себя в единстве с миром, поэтому весь мир кажется сделанным… из плоти, то есть из мяса и колбас.

Деревья из мясных волокон смотрятся жутковато, но художник поясняет, что путь через такой лес – это приобщение ребенка к социуму. Он и детей рисует в единстве с плотским миром. Якобы детские платья с оборками из ветчины и украшения из сосисок призваны напомнить ребенку (да и взрослым зрителям) о плотском начале в природе.

Марк Райден. Лес

Интересно, что при странностях этой манеры Райдена не просто уважают, а считают своеобразным наставником детей, эдаким американским Корнеем Чуковским.

Но обитающие в лесу персонажи Райдена пострашнее Мойдодыра. Их головы вырастают из деревьев и кустов. Жутко выглядят и пейзажи. Но художник пользуется, популярностью и охотно встречается с родителями маленьких читателей.

Недетские мотивы в творчестве Марка Райдена (Mark Ryden)

Мамы и папы советуются с ним, как приучать ребенка к жизни, как убедить малыша, что лес не страшен, если рядом близкие люди. Райден считает, что страхи можно изжить, если видеть много страшного в искусстве.

https://dzen.ru/a/ZHl7WRMDahQmXF8I

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Тематическая подборка живописи разных художников к Дню Танкиста! С праздником!

Воскресенье, 10 Сентября 2023 г. 14:11 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Тематическая подборка живописи разных художников к Дню Танкиста! С праздником!

Борис Фёдоров. УТРО ТАНКИСТОВ (1954)

Лукомский Илья Абелевич. Танк, замаскированный ветками

Домащенко Марк Николаевич. Танкист

Ожиганов Владимир Михайлович. Танковый бой. 1985

Танкист. Ольга Сорокина

Картину «Минск 3-го июля 1944 года» белорусский художник Валентин Волков писал больше 10 лет, с победного 45-го до 1955 года, когда она, наконец, была выставлена в Москве на декаде белорусского искусства. За нее он сразу получил звание народного. В 1964 году Валентин Викторович умер… 624903_900 (700x486, 356Kb)

А вот работа 2009 года. Автор – популярный американский художник Сэндоу Бирк (Sandow Birk). Называется она «The Liberation of Baghdad» - (Освобождение Багдада). Этот плагиатор за сие высокохудожественное полотно даже премию от американского минобороны получил...

Шухмин П. М. Танкисты (1928 г.)

Е.С.Зернова, «Колхозники приветствуют танкистов на маневрах», 1937 г

Петелин Валерий. Танк Т-34/57..jpg 628882_900 (700x344, 265Kb)

Довольно известный российский художник-баталист. Виктор Николаевич Болтышев. "Битва за Москву" sub_72831 (700x357, 309Kb)

Автор работы:Тюлькин Александр Эрастович sub_47839 (700x386, 385Kb)

Автор работы:Авилов Михаил Иванович

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Интерьерная картина: зачем она нужна и почему это модно

Среда, 15 Ноября 2023 г. 12:23 + в цитатник
Это цитата сообщения НаталинаЯ [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Интерьерная картина: зачем она нужна и почему это модно

Понятие “интерьерная картина” довольно размытое.
Вспомним, что работы, например, Ван Гога его брат Тео
когда-то отчаянно пытался продать именно
как украшение интерьера. Можно ли тогда сказать,
что каждая картина в каком-то смысле интерьерная?
Если обычно галереи подстраивают свои пространства
под выставляемые работы, то в случае с интерьерными картинами
все происходит наоборот: работа должны идеально
вписываться в оформление жилища,
подходить по размеру и цвету. Ценность
— в способности подчеркнуть достоинства интерьера.
a0df11c23582c749cb590538e43918f0017bd306_original (700x700, 310Kb)

a0df11c23582c749cb590538e43918f0017bd306_original (700x700, 310Kb)

e52514b73f0168643b21c80d08a7deb83c873fc0_original (700x700, 435Kb)

200c40dbba6256429e03ec7113908ead1854117a_original (700x700, 361Kb)

f373b81efba609b20d573242d3af3e9b7cdaea37_original (700x698, 516Kb)

b249754912eeecf56ba2211321f82d16f1a247de_original (700x700, 446Kb)

Кто покупает такое искусство в нашей стране?
Обычно это именно коллекционеры, а не простые семьи,
которые только переехали в новостройку и
хотят как-то оживить интерьер. В принципе,
в России рынок современного искусства недостаточно развит,
а многие утверждают, что его и вовсе нет.
Зачастую все продажи происходят благодаря
“сарафанному радио” и череде случайностей:
кто-то ненароком увидел или ненароком рассказал.
549d514558d67bec10f96a464a9e83f5547b2f02_original (700x700, 365Kb)

549d514558d67bec10f96a464a9e83f5547b2f02_original (700x700, 365Kb)

b16ecf12a8ceb65525651dab7338aded (700x700, 398Kb)

ebe32daa6172e433cef9a509a0d6a3d147c0416b_original (695x700, 427Kb)

f24567a388f7ac3ed98b767f95d9ac2457e8c7a4_original (700x700, 398Kb)

f77af71f89606e532a3cbdb54929e0ba71a890d6_original (700x700, 469Kb)

a6297374ffb680723f931f08b8df9485764aaa2e_original (700x700, 262Kb)

c0bd5d49255fa855a421dbd223ac9bbce5ad4979_original (700x700, 382Kb)

56fca70958447c1eee116a8fd7b8224f3b1f408e_original (700x700, 412Kb)

b3414d0626c3d54e718075c78f16aa76a4786684_original (550x550, 188Kb)

130b9cf299f82e3ef12b560aeadfe2852dfcf6f0_original (700x700, 511Kb)

3ea15ca493fa237b09f0afd0950a7c72d1c8ad49_original (700x700, 513Kb)

25537c945e81966ccf1eb533fbba7db1f603ed8f_original (700x700, 365Kb)

aed131418a1280fd705b497d77b8cc36b805eb5a_original (700x700, 442Kb)

a90047c9c24372687980706274c5d68e9e93692f_original (700x700, 367Kb)

0e31c622ba04aa09386195cb6975d2e4cf738238_original (700x700, 431Kb)

299c895923d2ed38f89a35abdf910b6da7e57a80_original (700x700, 380Kb)

2f948318e10ebe7faf19027ef121152d0a3e4360_original (700x700, 427Kb)

2a1fab2638885f33ea92fc99e8840dbad6f8b47e_original (700x700, 417Kb)

fcbea127caa1a49894eafbd5bbcb4bb595dc167b_original (700x700, 536Kb)

9a9ab07c9ba4f0267f949d7e92c224aaec9396fc_original (700x700, 500Kb)

f80adf0828219f97db765d35eb17a0aa92b7c182_original (700x700, 535Kb)

206932b1a8f861400a3c949918c826ba3803608a_original (700x700, 353Kb)

73fb015a8fad98e5a4adab34a67ec20097c3f428_original (700x700, 465Kb)

А это в моём доме
IMG_20231114_145517 (700x525, 501Kb)

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Художник Олег Горностаев,Санкт-Петербург, Россия. Пока мы видим красоту — живём...

Среда, 15 Ноября 2023 г. 22:31 + в цитатник
Это цитата сообщения Ipola [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Олег Горностаев,Санкт-Петербург, Россия. Пока мы видим красоту — живём...

ГОРНОСТАЕВ ОЛЕГ НИКОЛАЕВИЧ Учился: Художественная школа г.Оренбург. Рисовальные курсы при Академии художеств им.Репина, СПб. Студия В.И.Суворова, СПб. Факультет дизайна ЛВХПУ им. Мухиной, СПб. С 1986г.участник выставок Санкт-Петербурге, Москве, Париже, Копенгагене, Торонто, Костроме. Работы находятся в частных собраниях России, Франции, Дании, Канады. Персональные выставки: 1988, 1996, 1998, 2003, 2007, 2010, 2011, 2012, 2013гг. Занимается туризмом. Поэт, бард. …"Олега Горностаева очень многое роднит с поэзией: метафоричность мышления, духовный строй полотен, названия картин ("Богиня морских грез", "Дева-Вселенная", "Откровения изумрудных снов", "Парящая в небеcах")… Элементы мистики, надреальности в сочетании с классической манерой письма, где локальность цветового письма соседствует с красочностью подмалевка и богатством тончайших лессировок, смелое смешивание классицизма с модерном представляют в сумме оригинальный и вполне органичный живописный стиль художника…"

Она врачует и смягчает души .

А память наша-красочный альбом,

Который можно и смотреть и слушать.

В ней море с россыпью жемчужных брызг,

А рядом горы, снежные вершины,

И ветви ивы, что переплелись

С берёзками в объятии едином.

И чистота хрустальная ручья,

Где тонкий лучик солнца отразился,

И шум грибного летнего дождя,

Которым шустрый воробей умылся.

Душистый мед, благоуханье роз,

Прозрачной утренней росы сиянье,

Январский обжигающий мороз

И …первое любовное признанье.

В природе друг за другом все идет —

Зима, весна, а за весною лето.

А в человеке сразу все живёт.

Мы благодарны памяти за это.

Полякова Зинаида

Олег Горностаев

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (1)

Одиночество в живописи!

Дневник

Среда, 27 Декабря 2023 г. 19:06 + в цитатник

Одиночество в живописи!

i (1) (547x700, 391Kb)

Josef Kote.
i (2) (511x650, 287Kb)

ВЛАДИМИР ВОЛЕГОВ

Г.Проваторов.Из серии Одинокие
i (1) (551x700, 459Kb)

ВЛАДИМИР ВОЛЕГОВ
i (2) (700x525, 314Kb)

ИРЕН ШЕРИ

ОЛЬГА КУРИЛОВА
i (1) (700x549, 575Kb)

МИХАИЛ ЩРИЛЁВ
i (2) (700x625, 504Kb)

ЭЛЬЗА ХОХЛОВКИНА "ПИСЬМА ОТ СЫНА"
i (3) (700x693, 323Kb)

Щрилёв Михаил Николаевич.
i (1) (700x583, 406Kb)

НАТАЛЬЯ МИЛАШЕВИЧ
i (2) (437x700, 339Kb)

Арсений Клопотовский.
i (3) (700x525, 454Kb)

ОЛЬГА ВОРОБЬЁВА.

В данный момент хозяина в комнате нет, вышел на минуту. Только что растоплен камин (дрова ещё не успели разгореться, как следует). В фужер налит коньяк, ещё не отпит (бутылка полная). Из душевных друзей и членов семьи только старый пёс, у которого уже нет желания играть с мячом. Кресло-качалка, тепло от камина, собака - вот все "составляющие" уюта одинокого, может, тоже пожилого, человека...
i (4) (700x528, 457Kb)

ЕКАТЕРИНА КАЛИНОВСКАЯ "ОСТАЛИСЬ ТЫ ДА Я"
i (1) (500x700, 463Kb)

Alan Ayers.
i (2) (523x700, 313Kb)

Kay Boyce.
i (3) (510x627, 307Kb)

В.Мухин.

Художники Михаил и Инесса Гармаш
i (6) (594x700, 483Kb)

Григорьева Н.В.
i (7) (700x546, 361Kb)

Фабиан Перез (Аргентина)
i (8) (700x700, 400Kb)

Ashka Lowman, Польша.
i (1) (700x491, 417Kb)

Быченко Любовь
i (2) (700x601, 584Kb)

Художник Демаков Евгений Александрович 1968 г.р.
i (1) (535x700, 377Kb)

Художник Яшина Елизавета Владиславовна 1987 г.р.
i (2) (596x700, 426Kb)

Шишкин Георгий Георгиевич 1948 г.р. - "Дождливый день в Париже". 1999 г.
i (3) (700x519, 428Kb)

Джон Вильям Уотерхаус - John William Waterhouse (1849–1917 гг.) - "Миранда", 1875 г.
i (4) (450x600, 196Kb)

Николай Дронников.
i (5) (570x700, 270Kb)

Художник Jon Bøe Paulsen - Джон Бо Паулсен (Йон Бё Полсен) 1958 г.р. Осло, Норвегия.
i (1) (700x700, 340Kb)

Норман Роквелл
i (2) (666x700, 335Kb)

Сергей Маршенников.
i (3) (700x513, 383Kb)

Одна Художник Лаврецкая Лидия Юрьевна
i (4) (589x700, 435Kb)

Художница Доминик Амендола - Dominique Amendola
i (5) (700x556, 475Kb)

Геннадий Геннадьевич Проваторов (1957-2012). Старик.
i (6) (700x538, 476Kb)

Стародубов Александр Викторович 1959 г.р. - "Листопад..."
i (7) (613x700, 310Kb)

Художник Рустам Курманов
i (1) (700x556, 304Kb)

Художник Джереми Липкин - Jeremy Lipking, 1975 г.р. Калифорния.
i (2) (501x700, 436Kb)

Марина Трембач 1992 г.р. Белгород - "Одиночество".
i (3) (581x700, 484Kb)

Вьюгова Римма Николаевна 1962 г.р. - "Недосказанное..."
i (4) (700x663, 544Kb)

Художница Irene Sheri - Ирен Шери - Ирина Вишневская, 1968 г.р.
i (5) (700x435, 264Kb)

Художник Роберт Хефферан (Rob Hefferan) - 1968 г.р. Англия
i (6) (699x495, 221Kb)

Sandria Savory - художница из Хартфордшира, Англия

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Ко Дню карточных игр. Пасьянс в живописи

Четверг, 28 Декабря 2023 г. 18:58 + в цитатник
Это цитата сообщения elinor_051 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ко Дню карточных игр. Пасьянс в живописи

0 (496x700, 165Kb)

На картине неизвестного живописца полуобнажённая женщина раскладывает пасьянс. Дата создания: 1940-е. Местонахождение: Красногорский филиал Музея Победы

Накину теплый палантин себе на плечи,
На стол поставлю старенький фаянс,
Свет потушу - зажгу с лавандой свечи,
Достану карты - разложить пасьянс.

Потом задумаю заветное желание,
Которое давно в душе своей храню:
В любви услышать теплое признание,
И так же нежно прошептать в ответ: "Люблю".

Я быстро карты раскидаю веером,
И даже, если мой пасьянс вдруг не сойдется,
В том, что желание исполнится, уверена,
Пусть даже подождать еще пока придется.

lenusik1021
0 (565x700, 321Kb)

Aleksander Lauréus (1783-1823) Ung kvinna läggande patiens. Александр Лауреус (1783-1823) Молодая женщина раскладывает пасьянс.

Валентий-Вильгельм Ванькович (1800-1842) Женщина раскладывает пасьянс
0 (519x700, 140Kb)

Joseph Caraud (1821-1905) La reussite
0 (700x554, 68Kb)

William Holyoake (1834-1894) Рatiens
0 (700x535, 80Kb)

Paul Spangenberg (1843-1918) What do the сards say?
0 (513x700, 224Kb)

Владимир Егорович Маковский (1846-1920) Бабушкин пасьянс
0 (700x451, 209Kb)

Francis Sydney Muschamp (1851-1929)
0 (505x700, 124Kb)

Harry Willson Watrous (1857-1940) Solitaire
0 (543x700, 600Kb)

Caroline van Deurs (1860-1932) Kabalelæggeren
0 (700x583, 62Kb)

Elin Danielson-Gambogi (1861–1919) Aunt Balda's Pastime
0 (700x536, 188Kb)

Charles Spencelayh (1865-1958) Patience
0 (700x532, 223Kb)

Félix Vallotton (1865-1925) (Феликс Валлоттон) Рatiens.
0 (525x700, 64Kb)

Fernand Toussaint (1873-1956) Solitare - Fortune telling
0 (638x700, 204Kb)

Leonard Campbell Taylor (1874-1969) Рatiens
0 (532x700, 180Kb)

Georges Braque (1882-1963) Рatiens
0 (558x700, 201Kb)

Gerda Marie Fredrikke Wegener (1886-1940) Solitaire
0 (700x559, 103Kb)

Louis Ritman (1889-1963) Woman рlaying solitaire
0 (531x700, 135Kb)

George Vernon Meredith Frampton (1894-1984) A game of рatience
0 (700x542, 122Kb)

Аусеклис Матисович Баушкениекс (1910-2007) Пасьянс
0 (676x700, 346Kb)

Владимир Николаевич Немухин (1925-2016) Вечерний пасьянс
0 (700x612, 315Kb)

Владимир Николаевич Немухин (1925-2016) Пасьянс “Не кантовать”
0 (316x264, 37Kb)

Владимир Николаевич Немухин (1925-2016) Пасьянс
9 (585x700, 87Kb)

Pati Bannister (1929-) Solitaire
0 (408x620, 89Kb)

Игорь Гивиевич Мониава (1952-) Пасьянс
0 (700x630, 202Kb)

Сергей Гриницын (1955-) Пасьянс
0 (509x700, 77Kb)

Сергей Евгеньевич Евдокимов (1955-) Незаконченный пасьянс
0 (700x683, 313Kb)

Василий Васильевич Моторнов (1960-) Вечерний пасьянс
- (700x603, 530Kb)

Владимир Леонидович Копылов (1962-) Утренний пасьянс
0 (615x700, 535Kb)

Владимир Леонидович Копылов-Коклимда (1962-) Вечерний пасьянс
0 (700x542, 172Kb)

Владимир Леонидович Копылов-Коклимда (1962-) Пасьянс
0 (488x700, 46Kb)

Levan Stepanyan (1968-)? Solitaire
0 (700x524, 279Kb)

Валерий Викторович Гаврилин (1969-) Пасьянс
0а (700x497, 180Kb)

Екатерина Дудник (1982-) Пасьянс
0 (429x500, 99Kb)

Антон Викторович Ягунов. Пасьянс

Пасьянс (фр. patience - терпение) — карточная игра для одного человека, реже - двух. Играющий раскладывает карты, придерживаясь определённых правил и, чаще всего, преследуя некоторую цель. В зависимости от правил цель может быть достижима в той или иной степени благодаря интеллектуальным усилиям играющего (играющих) и благодаря случайности (зависящей от расклада). Последнее позволяет использовать пасьянсы для гадания.

Мистический ореол окружает возникновение пасьянсов. В переводе с французского языка слово "patience" означает "терпение". Одна из семи главных христианских добродетелей неспроста стала названием забавы.Существует множество версий откуда вообще появились пасьянсы, и к единодушному мнению учёные не пришли. Одни настаивают на шведском или немецком их происхождении, другие говорят о китайском прообразе игры. По мнению Т. В. Соколовой карточные игры появились в Смутные времена начала 18 века в результате польско-шведской интервенции. Предположение это опирается на названиях разновидностей пасьянсов, например, "Швейцарка", "Краковский", "Польский".

На территорию нашей страны развлечение прибыло после войны 1812 года из Франции. А первая известная русская книга с описанием пасьянсов вышла в Москве в 1826 году и называлась «Собрание карточных раскладок, известных под названием Гранд-пасиансов, усердно посвящаемое всем деловым людям».

Сегодня количество пасьянсов исчисляется сотнями. Существуют очень простые, которые раскладываются в течение двух минут и, как правило, всегда сходятся. Но есть и такие, которые можно решать часами, но так и не добиться верного решения. Пасьянсы также разнятся и по самой сути. В одних, например, всё зависит от удачного расположения карт, в других же всё решает терпение, усидчивость и комбинаторные способности игрока. Пасьянсы успешно прошли долгий путь до виртуальной забавы, сохранив свою популярность, а загадочная история стала органичной частью современности. Раскладывать карты можно не только за столом, но и онлайн на компьютере, ноутбуке, телефоне, планшете.

Источник:https://пасьянсик.рф/istoriya-pasyansa.php Википедия

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Художник Андрианов Константин Александрович. Палех. Новогоднее.

Вторник, 09 Января 2024 г. 11:46 + в цитатник
Это цитата сообщения A-delina [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Андрианов Константин Александрович. Палех. Новогоднее.

Андрианов Константин Александрович родился в Палехе 25.07. 1932 года. Художник Палеха, миниатюрист. В 1951-1956 годах учился в Палехском художественном училище. Затем окончил Московское Высшее художественно-промышленное училище. Работал в Палехских художественно-производственных мастерских.В 1965 году Андрианов стал членом Союза художников РСФСР. Много лет он работал в местных мастерских Палеха, в Ленинграде, закончил жизнь в Подмосковье, в забвении.
Тематика произведений: фольклор, литература, жанровые сцены. Работы К.А. Андрианова хранятся в музеях: ГМПИ, ГРМ, ХФ России.

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Военные картины .Сергей Гапонов./Ростов- Hа-Дону./

Четверг, 01 Февраля 2024 г. 14:12 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Военные работы .Сергей Гапонов./Ростов- Hа-Дону./
Родился в 1962 году.
Три курса ЗНУИ, далее работал с преподавателями и самостоятельно.
Член Творческого Союза Художников России.
Участвовал во многих художественных выставках.
Мои работы находятся в частных коллекциях России и за Рубежом.
Живу и работаю в Ростове-на-Дону.

Возложение

Герой Сталинграда

Афганцы

В тылу врага

Ветеран

Вывод войск с Афганистана

Афганский синдром

Дорогами войны

За веру...

Колонна

Красный агитатор

Крик войны

Память Санаторий Русь

Поверженный рейхстаг

Под Ржевом

Последний рубеж

Привал

Разведка

Разведка привал

Саланг

Скорбь

Скорбящая мать

Ялтинская конференция

E-Ledi

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (1)

Самоцветные картины Алексея Мосмана

Дневник

Суббота, 17 Февраля 2024 г. 11:25 + в цитатник

Самоцветные картины Алексея Мосмана

1392291_original (220x238, 61Kb)

Родился Алексей в 1972 году в Южной Якутии, в затерянном в бескрайней якутской тайге поселке Чульман. Получив техническое образование, работал по специальности, но Алексея всегда тянуло к творчеству.
В 2000 году он попробовал делать картины из камней и… увлекся не на шутку, теперь это его основная профессия.
Уникальный художник из Южной Якутии Алексей Мосман создавал оригинальные картины из самоцветов. Оригинальное творчество художника восхищает и привлекает. Все картины Алексея Мосмана выкладываются из разноцветной каменной крошки практически без подрисовок (за исключением неба и воды (частично), которые Алексей рисует аэрографом по крошке). Для своего творчества Алексей использует также минералы, такие как: хромдиапсид (якутский изумруд), чароит, сердолик, нефрит, малахит, змеевик, флюорит, яшма, вермикулит, мусковит, флогопит, биотит, мрамор, кварц, амазонит и проч.. Он не просто мастер по камню, он настоящий художник.
Рё (522x372, 155Kb)

В 2014 году он ушёл из жизни, ему было 42 года.
Прекрасный, уникальный художник с тонким чувством красоты и гармонии, необыкновенно талантливый. Хочется верить, что Алексей Мосман будет жить в своих картинах вечно!

130160222_xudozhnik_Aleksey_Mosman_04 (700x416, 270Kb)

130160242_xudozhnik_Aleksey_Mosman_11e1433609335395 (500x663, 328Kb)

130160185_xudozhnik_Aleksey_Mosman_06 (700x502, 356Kb)

130160192_xudozhnik_Aleksey_Mosman_07 (700x501, 443Kb)

130160210_xudozhnik_Aleksey_Mosman_02 (700x419, 308Kb)

130160213_xudozhnik_Aleksey_Mosman_08 (700x412, 349Kb)

130160231_xudozhnik_Aleksey_Mosman_09e1433609224829 (600x615, 381Kb)

130160237_xudozhnik_Aleksey_Mosman_10e1433609281872 (500x684, 372Kb)

130160229_xudozhnik_Aleksey_Mosman_05 (700x418, 348Kb)

130160253_xudozhnik_Aleksey_Mosman_03 (700x570, 529Kb)

130160197_xudozhnik_Aleksey_Mosman_01e1433608844385 (700x525, 430Kb)

130160248_xudozhnik_Aleksey_Mosman_13e1433609435803 (500x454, 265Kb)

fc55940ee55c1760d5d7f1f6bd5c95d4 (700x523, 296Kb)

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Художник Натали Котова-дизайнерская живопись!

Дневник

Среда, 27 Марта 2024 г. 21:22 + в цитатник

Художник Натали Котова-дизайнерская живопись!

345666734_3546871055591437_2422494392710897223_n (526x528, 204Kb)

Роспись зонтов, одежды, сумок и пр. на заказ. Кастом- превращение обычных вещей в дизайнерские.Свободный художник в Artist.Училась в Школа 861.Училась в Московский государственный университет дизайна и технологии МГУДТ.
Живет в г. Москва
Натали Котова - художница, преподаватель живописи. Обучает разнообразным техникам и стилям: • техника китайской живописи и каллиграфии • техника акварельной и масляной живописи • японский стиль СУМИ_Е • стиль ПОП-АРТ и др. По книгам Натали могут заниматься даже те, кто не рисовал с детского сада, а также люди, чьи профессии далеки от творчества. Основное преимущество метода художницы - рисование сразу кистью, без предварительного рисунка карандашом! Натали использует самые эффективные методы обучения живописи для достижения быстрого, легкого и позитивного результата. С Натали Котовой занятия живописью станут и отдыхом, и энергетической подзарядкой, и инструментом для саморазвития!
257129941_2049396558557507_6451329086580406372_n (700x700, 521Kb)

257129941_2049396558557507_6451329086580406372_n (700x700, 521Kb)

139231229_1820520948111737_3232533645795280554_n (693x700, 410Kb)

160046307_1861895490640949_4690534384025193296_n (700x554, 419Kb)

129402437_1787893421374490_2482747668211589921_n (647x700, 275Kb)

132016401_1801157816714717_3518528813557826879_n (630x700, 259Kb)

132042971_1801160463381119_3847237823829156017_n (510x700, 291Kb)

1401194_228114637352384_444584844_o (622x700, 406Kb)

1401439_228114840685697_1248692953_o (525x700, 261Kb)

1557553_370996209730892_8390716417558490961_n (700x525, 355Kb)

132412225_1803401709823661_6833630504842319948_n (421x607, 188Kb)

120431318_1725573100939856_3944367691141575926_n (385x700, 276Kb)

346974279_1302501420361076_8856471657095200727_n (700x700, 518Kb)

347257492_1389373544962913_8304750039687071837_n (700x700, 391Kb)

347424869_246883818023816_7434051571914949986_n (700x680, 473Kb)

347855891_253242987286026_2173307423053824850_n (566x700, 426Kb)

149777881_1842898382540660_7724297900166225098_n (528x700, 229Kb)

160545238_1862718153892016_8692230535789717088_n (700x572, 560Kb)

181630355_5518428821561869_7027892482695060971_n (437x700, 310Kb)

218034235_1958480460982451_7489034806974582418_n (700x474, 423Kb)

240970967_3061968720701532_170277732740708147_n (465x700, 209Kb)

241030976_3061968500701554_7659257031184558353_n (584x700, 304Kb)

241073562_3061968647368206_2247602490163565232_n (700x525, 336Kb)

241550527_1995069020656928_41945539968898648_n (700x700, 423Kb)

276292085_2143903395773489_1400173541636790950_n (700x700, 638Kb)

276996240_2143903439106818_2770539422847123060_n (700x700, 908Kb)

277584810_2154287661401729_7531350778908379634_n (700x700, 433Kb)

277733868_2154656924698136_4698736489262695408_n (700x700, 470Kb)

120645766_1729117873918712_6795517681033582202_n (393x700, 278Kb)

280543497_2186121371551691_6512503716698815109_n (700x700, 377Kb)

280557674_2186121281551700_5696393852464270411_n (700x700, 505Kb)

280600571_2186121334885028_5553651955494565864_n (700x700, 369Kb)

280646265_2186121454885016_1307966166158804287_n (700x700, 514Kb)

280659392_2186121408218354_8294251132622651505_n (700x700, 481Kb)

287636607_2220562438107584_3109144227693841298_n (700x700, 440Kb)

290078111_2220563651440796_3796673959320038695_n (567x700, 364Kb)

290231838_2220997504730744_7556927009509235247_n (700x700, 559Kb)

298568430_2260735260756968_5597846244286253878_n (651x700, 429Kb)

299417433_2260736087423552_7799859734460575621_n (700x525, 229Kb)

299470982_2260736227423538_8985286375939003587_n (700x525, 426Kb)

301144813_2269444809886013_4429879089346796410_n (700x700, 377Kb)

343936297_751620116613287_8734398420619626211_n (700x700, 320Kb)

344758497_261022512991476_767947054589268245_n (700x700, 421Kb)

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

**Художник ♥ Елена Лубягина ♥Россия,Тульская обл.,Киреевск.**

Среда, 03 Апреля 2024 г. 14:50 + в цитатник
Это цитата сообщения SWEET5 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник *♥ Елена Лубягина ♥*

ea83f9feac65d1ecf4af8dfd2a5e287ac8691n (148x150, 23Kb)

Темперная живопись на бересте в наше время - очень редкий вид искусства. Елена Лубягина родилась в Карелии, выросла в Молдавии, а теперь проживает в Тульской области. Рисовать любила с детства, но получить специальное образование не получилось. Но Елена всегда стремилась выразить свои чувства и мысли через рисунок и живопись. Сначала Елена писала свои картины на холсте, но однажды попробовала нарисовать что - то на кусочке бересты. И с того времени этот материал стал для нее любимым. За многочисленные полезные свойства бересту на Руси называли «белым золотом». Березу широко применяли в быту, и первые памятники славянской письменности были также выполнены на бересте и сохранились до наших дней. По-новому зазвучал этот замечательный материал в руках современных художников. О своей работе Елена рассказывает:

«Фактура бересты очень сложная и интересная. При детальном рассмотрении картины кажется, что это объемная композиция, где фрагменты коры приклеены к картине – такой эффект достигается путем правильного использования особенностей натуральной бересты. Когда держишь в руках кусочек чистой бересты, то сразу представляешь какой-нибудь пейзаж с прудом, или поле цветов, или какого-нибудь зверя, прогуливающегося среди берез. Конструкция картин на бересте очень прочная, картины изготавливаются путем наклеивания бересты на оргалит, затем набивается рама из веток дерева. Роспись акриловыми художественными красками закрепляется специальным лаком. Меня очень вдохновляют на работу животные и птицы, их искренние глаза.» Художник Елена Лубягина: "Береста, как холст - очень сложная и интересная. Когда держишь в руках кусочек чистой бересты, то сразу представляешь пейзаж с прудом, или поле цветов, птичку или какого-нибудь зверя, гуляющего в лесу среди берез. Мне остается только дорисовать, что увидела. Природа вдохновляет меня, и я надеюсь, что мои картины будут вдохновлять вас".

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Японская художница-самоучка Акие Наката (Akie Nakata)

Дневник

Суббота, 06 Апреля 2024 г. 09:25 + в цитатник

Художница Акие Наката

images (193x261, 50Kb)

Японская художница-самоучка Акие Наката (Akie Nakata) известна тем, что расписывает акриловыми красками гладкие поверхности камней, превращая их в реалистичные изображения животных и птиц.

Современная японская художница Акае Наката очень любила бродить по пляжу и собирать необычные камни. Некоторые из них ассоциировались с животными. Но то, что она из них сделала, на первый взгляд совсем на камни не похоже. Эдакий фотореализм в камне...

880af5265db98caa5fa2c0488097a9be8457xq (700x464, 211Kb)

76df2f23b3b54b107bebdd478c6e4402 (700x527, 262Kb)

278907994_160047803106781_4527966737102864860_n (700x700, 258Kb)

126172325_3455225581234930_3551483732743026929_n (700x700, 356Kb)

7dc84f9535df4435a5e7c635bd463e30 (700x567, 249Kb)

2ff05932a30c3ab116d88394188a12a84d015s (700x464, 336Kb)

213bc04052d6967419bfa023b99e466724b58k (700x464, 222Kb)

8cb19e943888f7c9aff78c41316edb0b (700x655, 334Kb)

18f817b874d9ad71ea2d7a0d81eae98d (700x569, 320Kb)

97a1fb4a88f3ffb1ef31d108888b7ee9 (700x574, 252Kb)

253961552_4491729477608052_1023643715714673076_n (700x700, 241Kb)

269905213_3137810893130371_702930720609607600_n (700x700, 246Kb)

272249307_515044066487679_1685192351913352118_n (700x700, 318Kb)

349006875_653537419440155_7876313178744774874_n (700x700, 358Kb)

687b4dff55272bec28b9a344ee35fa19 (700x700, 310Kb)

915b786b8a0d1ec43b3376e85b8d2784 (700x562, 333Kb)

6898e9dc4eb2929e111c9ca250ee971f (700x596, 266Kb)

64142e64a3a2caa6f77c8aefaf783875 (700x600, 272Kb)

23469e0c9b234ee85eae0a88a4a002e43777ns (700x700, 307Kb)

bb8b7c0e5c985cf729a194869d98a027b43eew (700x464, 351Kb)

aa991c0cc8850388b4d10ec90b3885d6 (700x494, 280Kb)

abd1d24331979609ad4d2b5846056226 (700x523, 233Kb)

b1eee7449e1db87058a595132b301522 (700x655, 317Kb)

db755b6efe8ccba541ebe8390a0f3dc9 (1) (700x560, 226Kb)

dfc5232c3f6b842415060bb22e3b51ae (700x466, 238Kb)

edea2a3bda131140ad4d1cb739bb94fc (700x570, 275Kb)

ee103eca780cc45ba7f90d6cd0110c6d (700x623, 347Kb)

fddf2c684e595ae25a413a94f2106af2 (700x615, 315Kb)

Метки: Живопись-необ2

Комментарии (0)

Французский художник-сюрреалист Jean-Paul Avisse, 1948 год |

Воскресенье, 07 Апреля 2024 г. 10:53 + в цитатник
Это цитата сообщения Gloriy_65 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Жан-Поль Авис, 1948 год | Художник-сюрреалист

Jean Paul Avisse (459x360, 98Kb)

Jean-Paull Avisse, французский художник родившийся в 1948 году в предместьях Парижа, является редким и уникальным художественным гением огромной величины. Жан-Поль Авис, французский художник🎨 , — редкий и уникальный художественный гений неоспоримой глубины, масштаба и силы. Мастер-самоучка невероятных деталей и универсальных концепций, с универсальным складом ума.. На создание каждой оригинальной сложной картины уходит более восьми недель. Впервые увидев его картины, зрители поражаются, узнав, что Avisse создает каждую оригинальную картину вручную, без использования компьютеров, фотографии или воздушно-матовых методов. Вместо этого он полагается на гораздо более весомые традиции, свои приобретенные навыки и таланты.
Своими произведениями Avisse предлагают нам заглянуть во внутрь своего мышления, показывая нам миры, которые можно представить себе лишь в мимолетных мечтах, а не в реальности.