Грег и Тим Хильдебрандт —художники-фантасты
Иллюстратор Greg Hildebrandt.Родился в Детройте, штат Мичиган (США), в 1939 году. Представлены его иллюстрации к произведениям Дж.Р.Толкиена(совместно с братом Тимом).
Грег и Тим Хильдебрандт (Greg и Tim Hildebrandt) — близнецы-братья, знаменитые художники-фантасты, иллюстраторы, создатели всемирно известной афиши для ”Звездных Войн”. Работали в жанре фэнтези и научной фантастики. Грег и Тим Хильдебрандт, более известные как "Братья Хильдебрандт", родились 23 января 1939 года. Свою карьеру художники начали с 1959 года, вместе работая над документальными фильмами и выполняя многочисленные иллюстрации для учебников и детских книг, календарей, плакатов, комиксов, рекламы, постеров и карточных игр...
Братья Хильдебрандт родились в 1939 году в Детройте, автомобильной столице Америки. .Рисовать начали с раннего детства.
Их мать вспоминает как Джордж, их отец, учил ребят рисовать цветными мелками. Грег и Тим всегда находились под сильным впечатлением многих известных комиксов художественных полос тех лет, особенно Зеленый Фонарь, Терри и пираты, Стив Каньон, Prince Valiant, Зеленый Шершень, Чудо-Женщина, Бэтмен и Супермен. В возрасте восьми лет, они подражали стилю комиксов, получали от них свои первые уроки анатомии и перспективы. …..
 Иллюстратор Тим Хильдебрандт.Большое влияние на творческую деятельность братьев оказали работы Диснея, братья мечтали стать аниматорами на прославленной студии.Эта мечта привела их к поступлению в художественную школу Meinzinger в Детройте, где они узнали, что все аниматоры Диснея должны иметь формальное художественное образование.
В 1975 году практически неизвестные в мире иллюстрации, братья Хильдебрандт завоевали право на иллюстрирование ежегодного календаря Ballantine за 1976 год, громко заявив о себе среди профессионалов этого жанра своими работами, основанными на классической Фэнтези Дж. Р. Р. Толкиена «Властелин колец».Они иллюстрировали календари на мотивы произведений Толкиена ещё в течение двух последующих лет, продав в общей сложности более миллиона экземпляров.
Эта неожиданная слава позволила близнецам стать известными как братья Хильдебрандт, перед ними открылись большие возможности. Они получили право на иллюстрирование романа-бестселлера Терри Брукса» Меч Shanarra.», рисовали многочисленные плакаты для фильмов.
Позднее они приступают иллюстрированию своего эпического фэнтези-роман «Urshurak»,для которого они сделали в общей сложности 16 полноцветных картин и более пятидесяти черно-белых иллюстраций. Эта публикация стала событием в издательском мире, New York Times внесла роман в список бестселлеров.
 Иллюстратор Greg Hildebrandt. В 1981 году Братья разъехались и занялись,каждый своей личной карьерой. Искусство Грега появлялось на обложках нескольких журналов, включая Omni и Have Metall,Verkeke, одна из крупнейших международных компаний создала сайт с целой серией его работ. Franklin Mint, Lenox, Дэнбери и Брэдфорд опубликовали работы Грега на пластинах для коллекционеров, фигурки, куклы, ножи и мечи. Его искусство было использовано в рекламе и имеет лицензию на такие продукты, как пазлы, открытки,эстампы. Его работы были также воспроизведены на восемь наборов карточек …..
Следуя традициям многих великих иллюстраторов, Грег начал иллюстрировать относящихся к классике 15 самых известных сказок. Эта серия включает: Волшебник из страны Оз, Аладдин и волшебная лампа, Робин Гуд, Дракула и Призрак Оперы. Поистине счастлив тот ребенок или взрослый человек, который получает в подарок классическую книгу богато иллюстрированную Грегом Хильдебрандтом.В 1993 году аосле 12 долгих , но продуктивных лет, братья Хильдебрандт воссоединились.
Они по-прежнему строят каждый свою личную карьеру, но также делают и многочисленные совместные работы.Прославились они также благодаря своим невероятно красивым и изысканным работам в стиле пин-ап (Pin-Up)…..
Английское выражение to pin up означает «прикалывать». То есть работы, как правило, выполнены в стиле плакатов, прикалываемых на стену. Обычно пин-ап означает изображение красивой полуобнажённой девушки. Для русского языка характерно использование этого термина в качестве обозначения одного из стилей американской графики середины прошлого века.
Тим Хильдебрандт умер от диабета 11 июня 2006 года в возрасте 67 лет.
|
|
|
|
ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
Всегда под рукойаналогов нет ^_^
Позволяет вставить в профиль панель с произвольным Html-кодом. Можно разместить там банеры, счетчики и прочее
Дешевые авиабилетыВыгодные цены, удобный поиск, без комиссии, 24 часа. Бронируй сейчас – плати потом!
Кнопки рейтинга «Яндекс.блоги»Добавляет кнопки рейтинга яндекса в профиль. Плюс еще скоро появятся графики изменения рейтинга за месяц
Скачать музыку с LiveInternet.ruПростая скачивалка песен по заданным урлам
Владимир Александрович Стурис (1977) - российский художник, живописец.
Автор: Viktorya
Жозефина Уолл (англ. Josephine Wall, Суррей, Великобритания) — современная британская художница в стиле фэнтези и скульптор.
В детстве любила рисовать под влиянием отца и деда Обучалась в Школе изящных искусств и в нескольких мастерских известных художников.
Художник Kot Valeriy, Kyiv, Ukraina
"Три Состояния Женщины"
Пенелопа
Розовые Сны
С ПРАЗДНИКОМ
"Золушка приносящая свет"
"Она Должна Летать"
Меж Двух Огней
"Мольба"
Небесный Град
"Воскресение!"
Время Солнца
"Эсмеральда Танцующая"
Женщина в белом. Внутренний мир
Адам Скотт Роут (Adam Scott Rote) — талантливый американский художник, чьи работы на протяжении последнего десятилетия создавались под влиянием архитектуры, моды и классического кинематографа, стиль Адама оттачивался более 40 лет благодаря стажировке у художников различных областях. Родился 19 сентябрь 2014 г. Город Ки-Уэст, Соединённые Штаты Америки. Адам художник-самоучка, который учился рисовать, подражая известным художникам, мастерам реалистической живописи, в том числе Чарльзу Беллу и художнику гипер реалисту Хадзимэ Сораяма, которые подготовили почву для элегантного и захватывающего дух, стиля его картин.
Адам Скотт Роут (Adam Scott Rote) — талантливый американский художник, чьи работы на протяжении последнего десятилетия создавались под влиянием архитектуры, моды и классического кинематографа, стиль Адама оттачивался более 40 лет благодаря стажировке у художников различных областях. Родился 19 сентябрь 2014 г. Город Ки-Уэст, Соединённые Штаты Америки. Адам художник-самоучка, который учился рисовать, подражая известным художникам, мастерам реалистической живописи, в том числе Чарльзу Беллу и художнику гипер реалисту Хадзимэ Сораяма, которые подготовили почву для элегантного и захватывающего дух, стиля его картин.
Махмуд Фаршчиян (перс. محمود فرشچیان, Mahmoud Farshchian; 24 января 1930, Исфахан) — современный иранский художник. Работы Фаршчияна почти неизвестны в России, однако широко известны в мусульманском мире и на Западе. Характерный стиль Фаршчияна — фантасмагорические сюжеты с яркими красками, птицами, цветами и людьми. Сюжеты — обычно любовные и для исламского мира весьма смелые.
Работы Фаршчияна почти неизвестны в России, однако широко известны в мусульманском мире и на Западе. Характерный стиль Фаршчияна — фантасмагорические сюжеты с яркими красками, птицами, цветами и людьми. Сюжеты — обычно любовные и для исламского мира весьма смелые.
Альберто Панкорбо (Alberto Pancorbo) — современный испанский художник-сюрреалист, родился в городе Сория, 18 апреля 1956 года. Панкорбо начинал рисовать еще в раннем детстве. В 18-летнем возрасте он переехал в Барселону для того, чтобы получить образование и в дальнейшем посвятить себя исключительно живописи.
Джанни Стрино (Gianni Strino) родился в «городе-мекке» художественного искусства, Неаполе, в 1953 году. На данный момент художник проживает в пригороде Неаполя, в небольшом итальянском городке Поццуоли, находящимся на берегу Тирренского моря, где продолжает творить свои шедевры.
Художник Джеймс Коулман (James Coleman) родился в Калифорнии, в Голливуде, долгое время трудился на студии Уолта Диснея – специализировался на написании фонов для анимационных картин. Буйство цветов и листвы, искрящиеся капли росы на травах, притихшую заводь, пронзительно-яркие звезды, или разлившийся золотым и розовым по сгущающейся синеве неба закат Голливуд называют «фабрикой грез».
Татьяна родилась в Киеве, 1 февраля 1961 года. Сейчас проживает в Италии в Фоджии. Она добилась высокого уровня мастерства, и ее работы с удовольствием приобретают поклонники и желающие иметь ее картины.
Анелия Павлова ( болгарский : Анелия Павлова ), также известная как Аннаэль , — австралийская художница болгарского происхождения. Она родилась в Софии, Болгария, в 1956 году, а в 1993 году переехала в Аделаиду , Южная Австралия . Ее самый известный образ - этикетка Semillon для вина Semillon из линейки Peter Lehmann Wines «Art Series».Широко задокументированный спор вокруг этикетки произошел, когда Анелию Павлову попросили прикрыть обнаженную грудь семильонской дамы. Хотя само изображение абстрактно , это было сделано для того, чтобы смягчить правила импорта правительственных учреждений Великобритании и США. Сейчас изображение существует в двух версиях: оригинальная дама Семильона и переработанная, одетая версия, обе доступны в Великобритании. Будь то из-за интриги вокруг лейбла или самого лейбла, Semillon Питера Лемана считается «самым популярным Semillon в Австралии».
Анелия Павлова переехала в Австралию в 1993 году и впоследствии начала заниматься масляной живописью.Ее картины описываются как «изображения с мерцающими и пышными поверхностями, напоминающие о богатом и роскошном искусстве позднего средневековья. Ее полотна полны волшебных, светящихся существ, и она наполняет каждую работу как средневековым, так и современным метафизическим смыслом». 
